Cara berimprovisasi pada gitar. Tips untuk gitaris pemula.

Improvisasi pada gitar. Apa yang akan dibahas?

improvisasi gitar adalah salah satu tema landasan keterampilan musik. Sudah banyak pembicaraan tentang masalah ini, dan hampir setiap gitaris terkemuka memiliki pendapatnya sendiri tentang masalah ini. Dan memang benar - lagipula, dalam improvisasi musik lahir, improvisasilah yang menciptakan sejumlah besar komposisi terkenal.

Selain itu, sejumlah besar pertunjukan dan pertunjukan telah dibangun di atasnya - dalam musik rock, seringkali artis terkenal tidak memutar ulang solo mereka secara langsung, tetapi membuat beberapa yang baru, dan beberapa di antaranya menjadi benar-benar legendaris. Seluruh genre dibangun di atas improvisasi – jazz, yang secara fundamental berbeda dari semua musik lainnya.

Dan melihat ini, setiap gitaris pemula akan bertanya-tanya – apakah sulit? Kami harus jujur ​​– ya, improvisasi sangat sulit. Namun, itu tidak sesulit yang dikatakan banyak orang. Gim sederhana tidak membutuhkan pengetahuan musik yang besar, sekolah lima tahun, dan hal-hal semacam itu. Cukup bekerja sedikit dengan kepala Anda dan melihat apa yang sudah Anda ketahui – namun, lebih dalam. Dan kemudian setelah beberapa hari pelatihan gitar Anda akan dapat memainkan solo dadakan pertama Anda dan membuat lagu Anda sendiri!

Tutorial mudah untuk pemula

Tanpa pengetahuan tangga nada dan not

Kemungkinan besar, jika Anda membaca artikel ini sekarang, Anda tidak tahu apa itu tangga nada, cara memainkannya, dan catatan untuk Anda umumnya adalah sesuatu yang sangat menyeramkan, rumit, dan tidak dapat dipahami. Jujur saja - tanpa mengetahui catatan sama sekali, semuanya tidak akan kemana-mana, namun - mengejutkan - Anda sudah mengenal mereka.

Bagaimana bisa begitu?

Chord. Seluruh rahasia ada di dalamnya. Padahal, sebutan akord adalah not dari mana akord itu dibuat. Artinya, A – menunjukkan nada La, ditambah dua bunyi tambahan, bunyi ketiga (kecil atau besar) dan bunyi kelima. Ini adalah derajat ketiga dan kelima dari catatan A, tetapi Anda bahkan tidak memerlukan terminologi ini.

Penyimpangan kecil ke dalam teori.

Ini tidak akan terlalu sulit, tetapi akan sangat berguna untuk perkembangan Anda. Jadi, hanya ada 12 catatan. Ini adalah tujuh nada penuh – do (C), re (D), mi (E), fa (F), salt (G), la (A) dan si (B), ditambah lima nada menengah lainnya – dilambangkan dengan yang disebut "Tajam". Ada lima nada menengah, karena tidak ada antara Mi dan Fa, begitu juga Si dan Do.

Di antara nada penuh ada celah dalam apa yang disebut nada – pada gitar ini adalah dua fret. Artinya, di antara ketujuh suara yang terdaftar, jaraknya akan berada dalam dua fret – kecuali, masing-masing, Mi dan Fa, serta Si dan Do – dalam hal ini, celahnya adalah satu fret.

Sekarang ambil gitar Anda dan mainkan akord E-Mi. Sekarang, tanpa mengubah posisinya, gerakkan satu fret ke atas - artinya, sekarang senar akan dijepit pada senar kedua dan ketiga, dan bukan senar pertama dan kedua. Dan di tempat pertama barre. Apa yang terjadi? Itu benar – akord F. Sekarang pindahkan seluruh posisi dua fret – yaitu yang ketiga. Anda menempatkan akord G.

Dan itu bekerja dengan semua posisi lainnya. Jika Anda menggerakkan Am dua fret dan barre pada fret kedua, Anda mendapatkan kunci Bm. Dan seterusnya.

Hal ini disebut “bentuk akor” dan ini berfungsi dengan semua posisi yang Anda tempatkan saat memainkan apa yang disebut akord pemula. Jika Anda dapat mempelajari hal ini, maka Anda akan memiliki ruang lingkup yang sangat besar improvisasi dengan akord.

Selain itu, semua akord ketujuh, semua triad dengan langkah terangkat, juga mematuhi aturan ini. Oleh karena itu, hal pertama yang harus dipelajari untuk membuat lagu sendiri adalah bentuk akordnya. Ini juga akan membantu Anda belajar catatan fretboard – lihat saja nama triadnya, dan perhatikan senar mana yang berbunyi paling pertama saat dimainkan – dan itulah yang akan menjadi nadanya.

Pentatonik itu mudah!

Namun untuk ini, Anda sudah harus belajar sedikit tentang apa itu gamma, karena tanpanya tidak mungkin memahami apa itu tangga nada pentatonik. Sekali lagi, ini tidak akan terlalu sulit, karena inti dasarnya dapat dipahami dari bagian sebelumnya.

Jadi kita tahu bahwa semua nada dipisahkan oleh satu nada atau, dalam dua kasus, seminada. Pada dasarnya, tangga nada adalah urutan not-not berurutan yang disusun dalam urutan tertentu. Nada pertama dalam tangga nada disebut tonik.

Gamma C mayor

Tangga nada mayor dibangun dengan prinsip: Tonik – nada – nada – seminada – nada – nada – nada – seminada.

Artinya, tangga nada C mayor terlihat seperti ini:

Lakukan – ulang – mi – fa – sol – a – si – lakukan.

Gamma A-minor

Skala minor dibangun sesuai dengan prinsip: Tonik – nada – seminada – nada – nada – seminada – nada – nada.

Dalam hal ini, ambil skala minor A:

A – si – lakukan – re – mi – fa – sol – a.

Setiap nada yang digunakan dalam tangga nada disebut derajat – totalnya ada delapan. Ini adalah aturan klasik dari mana skala pentatonik berangkat. Ada lima not dalam tangga nada pentatonik, karena tidak memiliki dua langkah. Dalam kasus besar, ini adalah yang keempat dan ketujuh, dalam kasus kecil, yang kedua dan keenam.

Pentatonik dalam C mayor

Yaitu untuk membangun skala pentatonik, Anda hanya perlu menghapus dua nada dari tangga nada.

Dalam situasi seperti itu, tangga nada pentatonik dari C mayor terlihat seperti ini:

Lakukan – ulang – mi – sol – la – lakukan

Pentatonik A minor

Dari A minor seperti ini:

La – lakukan – re – mi – sol – la.

Oleh karena itu, untuk membuat tangga nada pentatonik, Anda hanya perlu memahami nada apa pada fretboard yang sedang Anda mainkan, pilih tangga nada untuk nada ini – yang sangat sederhana jika Anda mengikuti skemanya – lalu hapus langkah-langkah yang diperlukan darinya . Tentu saja, ini akan memakan waktu, tetapi itu hanya perlu improvisasi rock, dan juga untuk mengatasi masalah- cara bermain solo gitar yang indah.

improvisasi jazz pada gitar

Tapi di sini semuanya jauh lebih rumit. Faktanya adalah jazz dimainkan dengan cara yang sangat aneh – akord standar hampir tidak pernah digunakan di sana, mereka diperluas dengan menaikkan langkah dan menambahkan nada tambahan. Itulah mengapa penting untuk memulai dengan standar jazz klasik. Anda mungkin tidak mempelajari not dan tangga nada, tetapi ada baiknya untuk melihat pelajarannya – bagaimana mereka dibuat, berdasarkan apa jazz secara umum. Dan hanya dengan begitu Anda dapat berimprovisasi dengan nyaman.

Improvisasi gitar blues

Nyatanya, seluruh blues dibangun di atas tangga nada pentatonik. Untuk menguasai improvisasi ke arah ini, bagian di atas akan membantu Anda, yang merinci bagaimana itu dibangun dan berdasarkan apa. Namun, ada baiknya juga melihat standar blues tertentu, yang mencakup progresi akord, teknik, dan pola ritme yang khas.

Improvisasi gitar – semua yang perlu Anda ketahui

Tapi bagaimanapun, awal artikel menjanjikan bahwa akan ada teori minimum! Dan memang demikian - dalam hal ini kami akan menutup topik ini. Sekarang kami akan memberikan beberapa tips untuk pemula yang bisa diterapkan pada permainan. payudara yang indah,dan bagian solo, dan posisi akord.

Mainkan lebih banyak, pelajari lebih banyak

Tepat. Semuanya sangat sederhana – semakin banyak Anda bermain dan mendengarkan diri Anda sendiri, semakin banyak Anda mempelajari lagu – semakin banyak cadangan musik Anda. Ini seperti kamus – jika Anda banyak membaca, kosakata Anda akan jauh lebih luas. Jadi berlatihlah setiap hari dan pelajari lagu sebanyak mungkin.

Jelajahi setiap lagu

Namun, hanya menghafal teks komposisi saja tidak cukup. Akan jauh lebih efektif jika Anda mulai membongkarnya. Mengapa ada akord seperti itu di tempat ini? Mengapa not ini dimainkan secara solo? Dengan mulai menjawab pertanyaan-pertanyaan ini sendiri, Anda tidak hanya akan memenuhi kepala Anda dengan frasa musik – Anda akan mulai memahami cara kerja dapur musik. Ini sangat penting untuk improvisasi yang kompeten - karena ini adalah bagaimana gerakan terbaik akan disimpan di kepala Anda, dan kemudian Anda tanpa sadar akan memulai sendiri, mereka akan dipraktikkan. Ingat setiap gerakan yang Anda dengar, tingkatkan jumlah frasa dan intonasi untuk diri Anda sendiri.

Mulai dari yang sederhana

Yngwie Malmsteen, betapapun briliannya dia, tidak serta merta mulai memainkan tapping dan sweeping. Tidak ada satu pun gitaris yang mulai menguasai hal-hal kompleks sekaligus. Mulai dari yang sederhana – dengan pilihan sederhana, akord, dan bagian solo. Beginilah pertumbuhan terjadi – dengan berpindah dari yang sederhana ke yang kompleks. Secara bertahap, Anda akan dapat memainkan melodi yang semakin rumit, tetapi sekarang cobalah sesuatu yang sederhana.

Misalnya, sederhana diagram memetik gitar yang disajikan di situs ini. Komposisi band Blackmore's Night, atau karya klasik pada umumnya, juga sempurna.

Untuk latihan solo dan awal improvisasi, lagu AC / DC, misalnya, atau komposisi tim Offspring dan Green Day cocok.

Chord lagu bisa didapatkan di situs ini – ambil saja track triad biasa untuk pemula.

Dengarkan lebih banyak

Setiap musisi yang menghargai diri sendiri seharusnya tidak hanya bermain tetapi juga mendengarkan. Dengarkan lebih banyak musik, berbagai arah – dari rap hingga heavy metal. Dan yang paling penting - dengarkan bagaimana komposisi disusun di dalamnya, bagaimana instrumen berbunyi. Ingat ini dan coba ulangi di fretboard instrumen. Dengan cara ini, Anda secara pasif memperluas kosa kata musik Anda. Melodi disimpan di subkorteks Anda, dan kemudian dalam proses improvisasi mereka pasti akan membuktikan diri.

Dengarkan lagu lebih sering

Dasar improvisasi adalah kemampuan untuk mendengar tidak hanya diri Anda sendiri, tetapi juga orang lain. Kunci apa yang dia mainkan, bassis atau gitaris kedua? Chord apa yang bisa kamu mainkan sekarang? Dan nada apa yang terdengar bagus dalam kasus ini? Ini semua berkembang hanya dengan pelatihan telinga. Dan Anda dapat mengembangkannya hanya dengan satu cara – pemilihan melodi. Jujur saja, awalnya akan sangat sulit – tetapi kemudian, secara bertahap, pendengaran akan meningkat, dan keseluruhan proses akan menjadi lebih cepat.

Belajar Teori

Ya, adalah mungkin untuk berimprovisasi tanpa sepengetahuan teori. Ya, itu akan berhasil, dan bahkan pada saat tertentu akan mudah. Tapi ketika? Setelah lima tahun terus menerus bermain dengan telinga? Atau dalam enam? Teorinya sangat menyederhanakan masalah ini – Anda hanya akan tahu apa yang harus dimainkan pada saat tertentu, tanpa keraguan. Anda akan tahu bagaimana akor dibuat, dan Anda akan tahu segala macam cara untuk mendiversifikasi musik Anda dengan cara apa pun. Pastikan untuk mempelajari teori musik jika Anda ingin menjadi sesuatu yang lebih dari sekadar gitaris halaman belakang biasa.