Carlo Gesualdo di Venosa |

Carlo Gesualdo dari Venosa

Pada akhir abad ke-XNUMX dan awal abad ke-XNUMX, dorongan baru menguasai madrigal Italia karena pengenalan kromatisme. Sebagai reaksi terhadap seni paduan suara yang sudah usang berdasarkan diatonis, sebuah fermentasi besar dimulai, dari mana opera dan oratorio pada gilirannya akan muncul. Cipriano da Pope, Gesualdo di Venosa, Orazio Vecchi, Claudio Monteverdi berkontribusi pada evolusi intensif dengan karya inovatif mereka. K.Nef

Karya C. Gesualdo menonjol karena keanehannya, ia termasuk dalam era sejarah kritis yang kompleks – transisi dari Renaisans ke abad ke-XNUMX, yang memengaruhi nasib banyak seniman terkemuka. Diakui oleh orang-orang sezamannya sebagai "kepala musik dan penyair musik", Gesualdo adalah salah satu inovator paling berani di bidang madrigal, genre musik sekuler seni Renaisans terkemuka. Bukan kebetulan bahwa Carl Nef menyebut Gesualdo sebagai "seorang yang romantis dan ekspresionis abad ke-XNUMX".

Keluarga aristokrat lama tempat sang komposer berasal adalah salah satu yang paling terkemuka dan berpengaruh di Italia. Ikatan keluarga menghubungkan keluarganya dengan lingkaran gereja tertinggi – ibunya adalah keponakan Paus, dan saudara laki-laki ayahnya adalah seorang kardinal. Tanggal pasti kelahiran komposer tidak diketahui. Bakat musik anak laki-laki yang serba bisa terwujud cukup awal - dia belajar memainkan kecapi dan alat musik lainnya, bernyanyi dan menggubah musik. Suasana sekitarnya banyak berkontribusi pada pengembangan kemampuan alami: sang ayah menyimpan sebuah kapel di kastilnya dekat Napoli, tempat banyak musisi terkenal bekerja (termasuk madrigalis Giovanni Primavera dan Pomponio Nenna, yang dianggap sebagai mentor Gesualdo di bidang komposisi) . Ketertarikan pemuda itu pada budaya musik Yunani kuno, yang tahu, selain diatonisisme, kromatisme, dan anharmonisme (3 kecenderungan modal utama atau "jenis" musik Yunani kuno), membawanya ke eksperimen yang gigih di bidang melodi. -harmonik berarti. Madrigal awal Gesualdo dibedakan oleh ekspresi, emosi, dan ketajaman bahasa musiknya. Kenalan dekat dengan penyair dan ahli teori sastra utama Italia T. Tasso, G. Guarini membuka cakrawala baru bagi karya komposer. Dia sibuk dengan masalah hubungan antara puisi dan musik; di madrigalnya, dia berusaha untuk mencapai kesatuan penuh dari kedua prinsip ini.

Kehidupan pribadi Gesualdo berkembang secara dramatis. Pada tahun 1586 ia menikah dengan sepupunya, Dona Maria d'Avalos. Persatuan yang dinyanyikan oleh Tasso ini ternyata tidak membahagiakan. Pada tahun 1590, setelah mengetahui perselingkuhan istrinya, Gesualdo membunuhnya dan kekasihnya. Tragedi itu meninggalkan jejak suram dalam kehidupan dan karya seorang musisi yang luar biasa. Subjektivisme, peninggian perasaan yang meningkat, drama dan ketegangan membedakan madrigalnya pada tahun 1594-1611.

Koleksi madrigal lima suara dan enam suaranya, berulang kali dicetak ulang selama masa komposer, menangkap evolusi gaya Gesualdo - ekspresif, halus halus, ditandai dengan perhatian khusus pada detail ekspresif (aksentuasi kata-kata individu dari teks puitis dengan bantuan dari tessitura yang luar biasa tinggi dari bagian vokal, vertikal harmonik yang terdengar tajam, frase melodi berirama aneh ). Dalam puisi, penggubah memilih teks yang benar-benar sesuai dengan sistem kiasan musiknya, yang diekspresikan oleh perasaan duka yang mendalam, keputusasaan, kesedihan, atau suasana lirik yang lesu, tepung yang manis. Terkadang hanya satu baris yang menjadi sumber inspirasi puitis untuk menciptakan madrigal baru, banyak karya yang ditulis oleh komposer atas teksnya sendiri.

Pada tahun 1594, Gesualdo pindah ke Ferrara dan menikah dengan Leonora d'Este, perwakilan dari salah satu keluarga aristokrat paling mulia di Italia. Sama seperti di masa mudanya, di Naples, rombongan pangeran Venous adalah penyair, penyanyi dan musisi, di rumah baru Gesualdo, pecinta musik dan musisi profesional berkumpul di Ferrara, dan dermawan yang mulia menggabungkan mereka ke dalam sebuah akademi “untuk meningkatkan selera musik." Dalam dekade terakhir hidupnya, sang komposer beralih ke genre musik sakral. Pada 1603 dan 1611 kumpulan tulisan spiritualnya diterbitkan.

Seni master luar biasa dari akhir Renaisans adalah orisinal dan sangat individual. Dengan kekuatan emosionalnya, ekspresi yang meningkat, ia menonjol di antara yang diciptakan oleh orang-orang sezaman dan pendahulu Gesualdo. Pada saat yang sama, karya komposer dengan jelas menunjukkan ciri-ciri yang menjadi ciri khas seluruh Italia dan, lebih luas lagi, budaya Eropa pada pergantian abad ke-XNUMX dan ke-XNUMX. Krisis budaya humanistik High Renaissance, kekecewaan terhadap cita-citanya berkontribusi pada subjektivisasi kreativitas seniman. Gaya yang muncul dalam seni era titik balik disebut "mannerisme". Postulat estetiknya tidak mengikuti alam, pandangan objektif tentang realitas, tetapi “gagasan batin” subyektif dari citra artistik, yang lahir dalam jiwa seniman. Merefleksikan sifat fana dunia dan gentingnya takdir manusia, pada ketergantungan manusia pada kekuatan irasional mistik yang misterius, para seniman menciptakan karya yang dijiwai dengan tragedi dan peninggian dengan aksentuasi disonansi, ketidakharmonisan gambar. Sebagian besar, ciri-ciri ini juga merupakan ciri khas seni Gesualdo.

N.Yavorskaya