Karlheinz Stockhausen |
Karlheinz Stockhausen
Komposer Jerman, ahli teori musik dan pemikir, salah satu perwakilan terbesar dari avant-garde musik pasca perang. Lahir pada tahun 1928 di kota Medrat dekat Cologne. Pada 1947-51 ia belajar di Sekolah Tinggi Musik Cologne. Dia mulai menulis pada tahun 1950 dan menjadi peserta aktif di Kursus Musim Panas Internasional Darmstadt untuk Musik Baru (di mana dia kemudian mengajar selama bertahun-tahun). Pada tahun 1952-53 ia belajar di Paris dengan Messiaen dan bekerja di studio "musik beton" Pierre Schaeffer. Pada tahun 1953, dia mulai bekerja di Studio Musik Elektronik Radio Jerman Barat di Cologne (kemudian memimpinnya dari tahun 1963-73). Pada 1954-59 dia adalah salah satu editor majalah musik "Row" (Die Reihe), yang didedikasikan untuk masalah musik kontemporer. Pada tahun 1963 ia mendirikan Kursus Cologne untuk Musik Baru dan hingga tahun 1968 menjabat sebagai direktur artistik mereka. Pada 1970-77 dia menjadi profesor komposisi di Cologne Higher School of Music.
Pada tahun 1969 ia mendirikan "Rumah Penerbitan Stockhausen" miliknya sendiri (Stockhausen Verlag), di mana ia menerbitkan semua skor barunya, serta buku, rekaman, buklet, brosur, dan program. Pada Pameran Dunia Osaka tahun 1970, di mana Stockhausen mewakili Jerman Barat, sebuah paviliun khusus berbentuk bola dibangun untuk proyek elektro-akustik Expo miliknya. Sejak tahun 1970-an, ia menjalani kehidupan tertutup dikelilingi oleh keluarga dan musisi yang menyenangkan di kota Kürten. Dia tampil sebagai penampil dari komposisinya sendiri - baik dengan orkestra simfoni maupun dengan tim "keluarga" -nya sendiri. Dia menulis dan menerbitkan esai tentang musik, dikumpulkan dengan judul umum "Teks" (dalam 10 jilid). Sejak 1998, Kursus Internasional Komposisi dan Interpretasi Musik Stockhausen diadakan setiap musim panas di Kürten. Komposer tersebut meninggal pada tanggal 5 Desember 2007 di Kürten. Salah satu alun-alun kota dinamai menurut namanya.
Stockhausen mengalami beberapa putaran dalam karyanya. Pada awal 1950-an, dia beralih ke serialisme dan pointilisme. Sejak pertengahan 1950-an - hingga musik elektronik dan "spasial". Salah satu prestasi tertinggi periode ini adalah "Grup" (1957) untuk tiga orkestra simfoni. Kemudian ia mulai mengembangkan “bentuk momen” (Momentform) – semacam “bentuk terbuka” (yang disebut Boulez aleatoric). Jika pada tahun 1950-an - awal 1960-an karya Stockhausen berkembang dalam semangat kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi pada masa itu, maka sejak pertengahan 1960-an telah berubah di bawah pengaruh sentimen esoteris. Komposer mengabdikan dirinya pada musik "intuitif" dan "universal", di mana ia berusaha untuk menggabungkan prinsip musik dan spiritual. Komposisinya yang memakan waktu menggabungkan sifat-sifat ritual dan pertunjukan, dan "Mantra" untuk dua piano (1970) dibangun di atas prinsip "formula universal".
Siklus opera megah “Light. Tujuh hari dalam seminggu” pada plot simbolik-kosmogonik, yang penulis buat dari tahun 1977 hingga 2003. Total durasi siklus tujuh opera (masing-masing dengan nama setiap hari dalam seminggu – merujuk kita pada gambar tujuh hari Penciptaan) memakan waktu hampir 30 jam dan melebihi Der Ring des Nibelungen karya Wagner. Proyek kreatif Stockhausen terakhir yang belum selesai adalah “Sound. 24 jam sehari ”(2004-07) – 24 komposisi, yang masing-masing harus dibawakan pada salah satu dari 24 jam sehari. Genre penting lainnya dari Stockhausen adalah komposisi pianonya, yang disebutnya "karya piano" (Klavierstücke). 19 karya dengan judul ini, dibuat dari tahun 1952 hingga 2003, mencerminkan semua periode utama karya pencipta.
Pada tahun 1974, Stockhausen menjadi Komandan Order of Merit Republik Federal Jerman, kemudian Komandan Order of Arts and Letters (Prancis, 1985), pemenang Ernst von Siemens Music Prize (1986), doktor kehormatan dari Free University of Berlin (1996), anggota sejumlah akademi asing. Pada tahun 1990, Stockhausen datang ke Uni Soviet dengan musisi dan peralatan akustiknya sebagai bagian dari festival musik ulang tahun untuk peringatan 40 tahun FRG.
Sumber: meloman.ru
