Domra: komposisi instrumen, sejarah, jenis, teknik bermain, penggunaan

Karena suaranya, domra menempati tempat khusus dalam keluarga dawai yang dipetik. Suaranya lembut, mengingatkan pada gumaman sungai. Pada abad XVI-XVII, domrachi adalah musisi istana, dan banyak orang selalu berkumpul di jalan-jalan kota untuk mendengarkan permainan musisi pengembara memainkan domra. Setelah melewati masa-masa yang sulit, instrumen itu kembali memasuki kelompok akademik, digunakan untuk menampilkan musik rakyat dan klasik, terdengar solo dan sebagai bagian dari ansambel.

Perangkat Domra

Tubuh dalam bentuk belahan memiliki papan suara datar yang lehernya terpasang. 3 atau 4 senar ditarik di atasnya, melewati mur dan mur. Tujuh lubang resonator diukir di tengah papan suara. Selama Pemutaran, papan suara dilindungi oleh "cangkang" yang terpasang di persimpangan leher dan papan suara. Ini melindungi dari goresan. Kepala berpola memiliki pasak penyetelan sesuai dengan jumlah senar.

Klasifikasi akademik mengacu domra ke chordophones. Jika bukan karena bentuknya yang bulat, domra bisa terlihat seperti alat musik rakyat Rusia lainnya – balalaika. Bodinya juga terbuat dari berbagai jenis kayu. Itu dibentuk dengan menempelkan potongan kayu - paku keling, bermata dengan cangkang. Sadel memiliki beberapa tombol yang memperbaiki senar.

Fakta yang menarik. Spesimen pertama dibuat dari labu yang dikeringkan dan dilubangi.

Proses pembuatan domra itu rumit. Untuk satu alat, beberapa jenis kayu digunakan:

• tubuh terbuat dari birch;
• cemara dan cemara dikeringkan dengan baik untuk membuat dekorasi;
• fingerboards digergaji dari kayu hitam langka;
• dudukannya dibentuk dari maple;
• hanya kayu yang sangat keras yang digunakan untuk pembuatan leher dan cangkang berengsel.

Suara dihasilkan oleh mediator. Ukurannya dapat bervariasi, dengan instrumen yang lebih besar lebih besar daripada yang lebih kecil. Ujung mediator ditumbuk di kedua sisi, membentuk talang. Panjang – 2-2,5 cm, lebar sekitar satu setengah sentimeter.

Aksesori modern, yang tanpanya musisi tidak akan bisa memainkan domra, terbuat dari nilon lembut atau kaprolon. Ada juga pick tradisional yang terbuat dari kulit kura-kura. Pada instrumen viola dan bass domra, perangkat kulit digunakan untuk mengekstraksi suara. Mediator seperti itu membuat suara teredam.

Sejarah domra

Versi tentang asal usul chordophone berbeda. Secara umum diterima bahwa ini adalah instrumen orang Rusia, Belarusia, Ukraina. Di Rusia, ia muncul pada abad X, karena ada bukti tertulis. Hal ini disebutkan dalam tulisan-tulisan ilmuwan timur dan ensiklopedis Ibnu Rust. Domra menjadi populer pada abad ke-16.

Hari ini, sejarawan berbicara tentang asal timur alat musik. Strukturnya menyerupai ruang depan Turki. Itu juga memiliki dek datar, dan selama Pertunjukan, para musisi menggunakan serpihan kayu, tulang ikan, sebagai plektrum.

Orang-orang yang berbeda di Timur memiliki perwakilan mereka sendiri dari alat musik petik senar, yang menerima nama mereka: dombra Kazakh, baglama Turki, rubaba Tajik. Versi memiliki hak untuk eksis, domra bisa masuk ke Rusia Kuno selama periode kuk Tatar-Mongol atau dibawa oleh pedagang.

Instrumen ini mungkin berasal dari kecapi, anggota Eropa dari keluarga dawai yang dipetik. Tapi, jika Anda menyelidiki sejarah, maka itu datang ke barat dari wilayah timur.

Selama dua abad, domra menghibur orang-orang, menjadi instrumen badut dan pendongeng. Tsar dan bangsawan memiliki domrachi mereka sendiri di istana, tetapi lagu-lagu menggigit yang mengejek sifat-sifat karakter, kehidupan, dan temperamen setiap orang dan semuanya sering menyebabkan ketidakpuasan di kalangan bangsawan. Pada abad XNUMX, Tsar Alexei Mikhailovich mengeluarkan dekrit yang dengannya dia membuat para badut dianiaya, dan domra menghilang bersama mereka, Drama yang dia sebut "Drama setan".

Fakta yang menarik. Di bawah kepemimpinan Patriark Seluruh Rusia Nikon, instrumen badut dikumpulkan dalam jumlah besar dari kota dan desa, dibawa dengan gerobak ke tepi Sungai Moskow dan dibakar. Api menyala selama beberapa hari.

Chordophone dihidupkan kembali pada tahun 1896 oleh kepala Orkestra Besar Rusia, musisi dan peneliti VV Andreev. Ansambel balalaikanya tidak memiliki grup melodi yang terkemuka. Bersama master SI Nalimov, mereka mempelajari instrumen yang telah kehilangan popularitas dan merancang perangkat yang cocok untuk memainkan seri lirik. Sejak awal abad XNUMX, domra telah menjadi bagian dari ansambel string, di mana ia memiliki nilai tertentu.

Jenis-jenis domra

Alat musik ini terdiri dari dua jenis:

• Three-string atau Small – memiliki sistem quart dalam rentang dari “mi” pada oktaf pertama hingga “re” pada oktaf keempat. Jumlah fret pada fretboard adalah 24. Kategori ini meliputi alto, bass dan domra-piccolo.
• Four-string atau Large – teknik memainkannya menyerupai gitar bass, sering digunakan oleh pemain modern. Sistemnya di perlima, jumlah fretnya adalah 30. Rentangnya adalah tiga oktaf penuh dari "sol" kecil hingga "la" keempat, ditambah dengan sepuluh seminada. 4 senar termasuk bass domra, alto dan piccolo. Kontrabas dan tenor yang kurang umum digunakan.

Suara beludru yang kaya, timbre yang tebal dan berat memiliki bass. Di register bawah, instrumen mengisi garis bass di orkestra. Domra 3 senar disetel dalam interval seperempat, penyetelan prima dimulai dengan senar kedua terbuka.

Teknik bermain

Musisi duduk di kursi setengah, sedikit memiringkan tubuh ke depan, memegang perangkat. Dia meletakkan kaki kanannya di kirinya, palang dipegang oleh tangan kirinya, ditekuk di sudut kanan. Pemula diajarkan untuk bermain dengan jari, bukan dengan pick. Tekniknya disebut pizzicato. Setelah 3-4 latihan, Anda dapat mulai bermain sebagai mediator. Menyentuh senar dan menekan senar pada fret yang diinginkan dengan jari tangan kiri, pemain mereproduksi suara. Gerakan tunggal atau variabel, gemetar digunakan.

Penampil Terkenal

Seperti biola dalam orkestra simfoni, domra dalam musik folk adalah primadona sejati. Ini sering digunakan sebagai instrumen solo. Dalam sejarah musik, para komponis terhormat telah mengabaikannya dengan tidak semestinya. Tetapi musisi modern berhasil menyalin karya agung Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff dan menambahkannya ke repertoar chordophone.

Di antara domrist profesional terkenal, Profesor Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia. Gnesinykh AA Tsygankov. Dia memiliki penciptaan skor asli. Kontribusi signifikan terhadap pengembangan instrumen dilakukan oleh RF Belov adalah penulis koleksi repertoar dan pembaca domra.

Tidak selalu ada momen-momen gemilang dalam sejarah instrumen rakyat nasional Rusia. Tetapi hari ini sejumlah besar orang belajar memainkannya, ruang konser dipenuhi dengan penggemar suara timbre yang kaya.