Sejarah Harmonium

Organ hari ini adalah perwakilan dari masa lalu. Ini adalah bagian integral dari Gereja Katolik, dapat ditemukan di beberapa ruang konser dan di Philharmonic. Harmonium juga milik keluarga organ.

Fisharmonia adalah alat musik keyboard buluh. Suara dibuat dengan bantuan buluh logam, yang, di bawah pengaruh udara, membuat gerakan berosilasi. Pelaku hanya perlu menekan pedal di bagian bawah instrumen. Di tengah instrumen ada keyboard, dan di bawahnya ada beberapa sayap dan pedal. Sorotan dari harmonium adalah tidak hanya dikendalikan oleh tangan, tetapi juga oleh kaki dan lutut. Dengan bantuan daun jendela, nuansa dinamis dari suara berubah.

Harmonium agak mirip dengan piano, tetapi kedua alat musik milik keluarga yang berbeda ini jangan sampai bingung. Menurut tradisi lama, alat musik tersebut terbuat dari kayu. Harmonium memiliki tinggi hingga 150 cm dan lebar 130 cm. Berkat lima oktaf, Anda dapat memainkan musik apa pun dan bahkan berimprovisasi. Instrumen milik kelas aerofon.

Sejarah harmonium berasal dari abad ke-19. Sejumlah peristiwa berkontribusi pada penciptaan alat musik. Master organ Ceko F. Kirshnik, yang tinggal di St. Petersburg pada tahun 1784, menemukan cara baru untuk mengekstraksi suara. Dia menemukan mekanisme espressivo, yang dengannya suara dapat diperkuat atau dilemahkan. Semuanya tergantung pada seberapa dalam pemain menekan tombol ("penekanan ganda"). Mekanisme inilah yang diterapkan VF Odoevsky pada tahun 1849 dalam pembuatan organ mini "Sebastianon".

Pada tahun 1790 di Warsawa, seorang murid Kirschnik, Raknitz, perubahan dilakukan pada GI Vogler (lidah terpeleset), yang dengannya dia melakukan tur ke banyak negara di dunia. Perangkat terus meningkat, setiap kali sesuatu yang baru diperkenalkan.

Prototipe harmonium, organ ekspresif, diciptakan oleh G.Zh. Grenier pada tahun 1810. Pada tahun 1816, alat yang lebih baik dipersembahkan oleh master Jerman ID Bushman, dan pada tahun 1818 oleh master Wina A. Heckl. A. Heckl-lah yang menyebut instrumen itu "harmonium". Belakangan AF Deben membuat harmonium yang lebih kecil, berbentuk seperti piano.

Pada tahun 1854, master Prancis V.Mustel mempersembahkan harmonium dengan "ekspresi ganda" ("ekspresi ganda"). Instrumen itu dengan dua manual, 6-20 register, yang dihidupkan dengan bantuan tuas kayu atau dengan menekan tombol. Keyboard dibagi menjadi dua sisi (kiri dan kanan). Di dalamnya ada dua "set" bar aktif dengan register. Sejak abad ke-19, desainnya terus membaik. Pertama, perkusi dimasukkan ke dalam instrumen, yang memungkinkan untuk memberikan serangan suara yang jelas, kemudian alat pemanjangan, yang memungkinkan untuk memperpanjang suara.

Pada abad ke-19 dan ke-20, harmonium terutama digunakan untuk pembuatan musik rumahan. Saat ini, "harmoni" sering disebut "organ". Tapi, hanya mereka yang jauh dari musik yang menyebutnya demikian, karena organ adalah alat musik tiup, dan harmonium adalah buluh.

Sejak pertengahan abad ke-20, ini menjadi semakin tidak populer. Saat ini, tidak banyak harmonium yang dibuat, hanya penggemar sejati yang membelinya. Instrumen ini masih sangat berguna untuk pemain organ profesional selama latihan, mempelajari komposisi baru, dan untuk melatih tangan dan kaki. Harmonium berhak menempati tempat yang menonjol dalam sejarah alat musik.