Maria Callas |
penyanyi

Maria Callas |

Maria Callas

Tanggal lahir
02.12.1923
Tanggal kematian
16.09.1977
Profesi
penyanyi
Jenis suara
sopran
Negara
Yunani, AS

Salah satu penyanyi luar biasa abad terakhir, Maria Callas, menjadi legenda nyata selama hidupnya. Apa pun yang disentuh artis, semuanya menyala dengan cahaya baru yang tak terduga. Dia dapat melihat banyak halaman partitur opera dengan tampilan baru yang segar, untuk menemukan keindahan yang sampai sekarang belum dikenal di dalamnya.

Maria Callas (nama asli Maria Anna Sophia Cecilia Kalogeropoulou) lahir pada tanggal 2 Desember 1923 di New York, dari keluarga imigran Yunani. Meskipun penghasilannya kecil, orang tuanya memutuskan untuk memberinya pendidikan menyanyi. Bakat luar biasa Maria terwujud di masa kanak-kanak. Pada tahun 1937, bersama ibunya, dia datang ke tanah airnya dan memasuki salah satu konservatori Athena, Ethnikon Odeon, ke guru terkenal Maria Trivella.

  • Maria Callas di toko online OZON.ru

Di bawah kepemimpinannya, Callas mempersiapkan dan menampilkan bagian opera pertamanya dalam pertunjukan siswa - peran Santuzza dalam opera P. Mascagni Kehormatan Pedesaan. Peristiwa penting seperti itu terjadi pada tahun 1939, yang menjadi semacam tonggak sejarah dalam kehidupan penyanyi masa depan. Dia pindah ke konservatori Athena lainnya, Odeon Afion, ke kelas penyanyi coloratura Spanyol yang luar biasa Elvira de Hidalgo, yang menyempurnakan pemolesan suaranya dan membantu Callas tampil sebagai penyanyi opera.

Pada tahun 1941, Callas memulai debutnya di Opera Athena, menampilkan peran Tosca dalam opera Puccini dengan nama yang sama. Di sini dia bekerja sampai tahun 1945, secara bertahap mulai menguasai bagian-bagian opera terkemuka.

Memang, dalam suara Callas ada "kesalahan" yang brilian. Di register tengah, dia mendengar timbre khusus yang teredam, bahkan agak tertekan. Penikmat vokal menganggap ini sebagai kerugian, dan pendengar melihat pesona khusus dalam hal ini. Bukan kebetulan mereka berbicara tentang keajaiban suaranya, bahwa dia memikat penonton dengan nyanyiannya. Penyanyi itu sendiri menyebut suaranya "dramatic coloratura".

Penemuan Callas terjadi pada 2 Agustus 1947, ketika seorang penyanyi berusia dua puluh empat tahun yang tidak dikenal muncul di panggung Arena di Verona, gedung opera terbuka terbesar di dunia, tempat hampir semua penyanyi dan konduktor terhebat abad ke-XNUMX dilakukan. Di musim panas, festival opera megah diadakan di sini, di mana Callas tampil sebagai peran utama di La Gioconda karya Ponchielli.

Pertunjukan tersebut dibawakan oleh Tullio Serafin, salah satu konduktor opera Italia terbaik. Dan lagi, pertemuan pribadi menentukan nasib aktris tersebut. Atas rekomendasi Serafina, Callas diundang ke Venesia. Di sini, di bawah kepemimpinannya, dia memainkan peran utama dalam opera "Turandot" oleh G. Puccini dan "Tristan and Isolde" oleh R. Wagner.

Tampaknya di bagian-bagian opera Kallas menjalani potongan-potongan hidupnya. Pada saat yang sama, dia mencerminkan nasib wanita pada umumnya, cinta dan penderitaan, suka dan duka.

Di teater paling terkenal di dunia - "La Scala" Milan - Callas muncul pada tahun 1951, membawakan peran Elena dalam "Sisilia Vesper" oleh G. Verdi.

Penyanyi terkenal Mario Del Monaco mengenang:

“Saya bertemu Callas di Roma, tak lama setelah kedatangannya dari Amerika, di rumah Maestro Serafina, dan saya ingat dia menyanyikan beberapa kutipan dari Turandot di sana. Kesan saya bukanlah yang terbaik. Tentu saja, Callas dengan mudah mengatasi semua kesulitan vokal, tetapi tangga nadanya tidak terkesan homogen. Nada tengah dan rendah serak dan nada tinggi bergetar.

Namun, selama bertahun-tahun, Maria Callas berhasil mengubah kekurangannya menjadi kebajikan. Mereka menjadi bagian integral dari kepribadian artistiknya dan, dalam arti tertentu, meningkatkan orisinalitas pertunjukannya. Maria Callas telah berhasil membangun gayanya sendiri. Untuk pertama kalinya saya bernyanyi bersamanya pada Agustus 1948 di teater Genoa "Carlo Felice", membawakan "Turandot" di bawah arahan Cuesta, dan setahun kemudian, bersama dia, juga dengan Rossi-Lemenyi dan maestro Serafin, kami pergi ke Buenos Aires…

… Kembali ke Italia, dia menandatangani kontrak dengan La Scala untuk Aida, tetapi orang Milan juga tidak terlalu antusias. Musim bencana seperti itu akan menghancurkan siapa pun kecuali Maria Callas. Keinginannya bisa menyamai bakatnya. Saya ingat, misalnya, bagaimana, karena rabun jauh, dia menuruni tangga ke Turandot, meraba-raba tangga dengan kakinya secara alami sehingga tidak ada yang akan menebak kekurangannya. Dalam keadaan apa pun, dia bersikap seolah-olah dia berkelahi dengan semua orang di sekitarnya.

Suatu malam di bulan Februari tahun 1951, duduk di kafe "Biffy Scala" setelah pertunjukan "Aida" yang disutradarai oleh De Sabata dan dengan partisipasi rekan saya Constantina Araujo, kami berbicara dengan direktur La Scala Ghiringelli dan sekretaris jenderal Teater Oldani tentang Opera apa yang merupakan cara terbaik untuk membuka musim depan… Ghiringelli bertanya apakah menurut saya Norma akan cocok untuk pembukaan musim, dan saya menjawab dengan tegas. Tapi De Sabata tetap tidak berani memilih pemeran utama wanita … Sifatnya yang parah, De Sabata, seperti Giringelli, menghindari hubungan saling percaya dengan penyanyi. Namun dia menoleh ke arahku dengan ekspresi bertanya di wajahnya.

"Maria Callas," jawabku tanpa ragu. De Sabata, muram, mengenang kegagalan Maria di Aida. Namun, saya tetap pada pendirian saya, mengatakan bahwa dalam "Norma" Kallas akan menjadi penemuan sejati. Saya ingat bagaimana dia memenangkan ketidaksukaan penonton Teater Colon dengan menutupi kegagalannya di Turandot. De Sabata setuju. Rupanya, orang lain sudah memanggilnya dengan nama Kallas, dan pendapat saya sangat menentukan.

Diputuskan untuk membuka musim juga dengan Vesper Sisilia, di mana saya tidak berpartisipasi, karena tidak cocok untuk suara saya. Di tahun yang sama, fenomena Maria Meneghini-Callas berkobar sebagai bintang baru di cakrawala opera dunia. Bakat panggung, kecerdikan menyanyi, bakat akting yang luar biasa - semua ini diberikan oleh alam pada Callas, dan dia menjadi sosok paling cerdas. Maria memulai persaingan dengan bintang muda dan sama agresifnya - Renata Tebaldi.

Tahun 1953 menandai awal persaingan ini, yang berlangsung selama satu dekade penuh dan membagi dunia opera menjadi dua kubu.

Sutradara hebat Italia L. Visconti mendengar Callas untuk pertama kalinya dalam peran Kundry di Wagner's Parsifal. Dikagumi oleh bakat penyanyi tersebut, sang sutradara sekaligus menarik perhatian pada perilaku panggungnya yang tidak wajar. Seniman itu, seingatnya, mengenakan topi besar, yang ujungnya bergoyang ke berbagai arah, mencegahnya melihat dan bergerak. Visconti berkata pada dirinya sendiri: "Jika saya pernah bekerja dengannya, dia tidak perlu terlalu menderita, saya akan mengurusnya."

Pada tahun 1954, kesempatan seperti itu muncul dengan sendirinya: di La Scala, sutradara, yang sudah cukup terkenal, mementaskan pertunjukan opera pertamanya - Vestal Spontini, dengan Maria Callas sebagai peran utama. Itu diikuti oleh produksi baru, termasuk "La Traviata" di panggung yang sama, yang menjadi awal ketenaran Callas di seluruh dunia. Penyanyi itu sendiri kemudian menulis: “Luchino Visconti menandai tahap penting baru dalam kehidupan artistik saya. Saya tidak akan pernah melupakan babak ketiga La Traviata, yang dipentaskan olehnya. Saya naik ke atas panggung seperti pohon Natal, berdandan seperti pahlawan wanita Marcel Proust. Tanpa rasa manis, tanpa sentimentalitas yang vulgar. Ketika Alfred melemparkan uang ke wajah saya, saya tidak membungkuk, saya tidak melarikan diri: saya tetap di atas panggung dengan tangan terentang, seolah berkata kepada publik: "Sebelum Anda adalah orang yang tidak tahu malu." Visconti yang mengajari saya bermain di atas panggung, dan saya sangat mencintai dan berterima kasih padanya. Hanya ada dua foto di piano saya – Luchino dan soprano Elisabeth Schwarzkopf, yang, karena kecintaannya pada seni, mengajari kami semua. Kami bekerja dengan Visconti dalam suasana komunitas kreatif sejati. Tapi, seperti yang sudah saya katakan berkali-kali, yang terpenting adalah dia yang pertama memberi saya bukti bahwa pencarian saya sebelumnya benar. Memarahi saya karena berbagai gestur yang tampak indah di depan umum, tetapi bertentangan dengan sifat saya, dia membuat saya banyak berpikir ulang, menyetujui prinsip dasar: penampilan maksimal dan ekspresi vokal dengan penggunaan gerakan yang minimal.

Penonton yang antusias menganugerahi Callas dengan gelar La Divina – Divine, yang dipertahankannya bahkan setelah kematiannya.

Dengan cepat menguasai semua pesta baru, dia tampil di Eropa, Amerika Selatan, Meksiko. Daftar perannya benar-benar luar biasa: dari Isolde di Wagner dan Brunhilde di opera Gluck dan Haydn hingga bagian umum dari jangkauannya – Gilda, Lucia di opera oleh Verdi dan Rossini. Callas disebut sebagai revivalis gaya liris bel canto.

Interpretasinya tentang peran Norma dalam opera Bellini dengan nama yang sama patut diperhatikan. Callas dianggap sebagai salah satu pemain terbaik dari peran ini. Mungkin menyadari kekerabatan spiritualnya dengan pahlawan wanita ini dan kemungkinan suaranya, Callas menyanyikan bagian ini di banyak debutnya - di Covent Garden di London pada tahun 1952, kemudian di panggung Lyric Opera di Chicago pada tahun 1954.

Pada tahun 1956, sebuah kemenangan menantinya di kota kelahirannya - Metropolitan Opera secara khusus menyiapkan produksi baru Bellini's Norma untuk debut Callas. Bagian ini, bersama dengan Lucia di Lammermoor dalam opera Donizetti dengan nama yang sama, dianggap oleh para kritikus pada tahun-tahun itu sebagai salah satu pencapaian tertinggi artis. Namun, tidak mudah untuk memilih karya terbaik dalam rangkaian perbendaharaannya. Faktanya adalah bahwa Callas mendekati setiap peran barunya dengan tanggung jawab yang luar biasa dan bahkan agak tidak biasa untuk opera prima donna. Metode spontan itu asing baginya. Dia bekerja dengan gigih, metodis, dengan mengerahkan kekuatan spiritual dan intelektual sepenuhnya. Dia dibimbing oleh keinginan untuk kesempurnaan, dan karenanya pandangan, keyakinan, dan tindakannya yang tanpa kompromi. Semua ini menyebabkan bentrokan tak berujung antara Kallas dan administrasi teater, pengusaha, dan terkadang mitra panggung.

Selama tujuh belas tahun, Callas bernyanyi hampir tanpa mengasihani dirinya sendiri. Dia menampilkan sekitar empat puluh bagian, tampil di atas panggung lebih dari 600 kali. Selain itu, dia terus merekam rekaman, membuat rekaman konser khusus, bernyanyi di radio dan televisi.

Callas secara teratur tampil di La Scala Milan (1950-1958, 1960-1962), Teater Taman Covent London (sejak 1962), Opera Chicago (sejak 1954), dan Opera Metropolitan New York (1956-1958). ). Penonton pergi ke penampilannya tidak hanya untuk mendengar penyanyi sopran yang luar biasa, tetapi juga untuk melihat aktris yang sangat tragis. Penampilan bagian-bagian populer seperti Violetta dalam La Traviata karya Verdi, Tosca dalam opera Puccini atau Carmen membawa kesuksesan kemenangannya. Namun, bukan dalam karakternya dia dibatasi secara kreatif. Berkat keingintahuan artistiknya, banyak contoh musik abad XNUMX-XNUMX yang terlupakan muncul di atas panggung - Vestal Spontini, Bajak Laut Bellini, Orpheus dan Eurydice Haydn, Iphigenia di Aulis, dan Alceste Gluck, The Turk di Italia dan “Armida ” oleh Rossini, “Medea” oleh Cherubini…

“Nyanyian Kallas benar-benar revolusioner,” tulis LO Hakobyan, – dia berhasil menghidupkan kembali fenomena soprano “tanpa batas”, atau “bebas”, (ital. soprano sfogato), dengan segala keutamaannya yang melekat, hampir terlupakan sejak zaman penyanyi hebat abad ke-1953 - J. Pasta, M. Malibran, Giulia Grisi ( seperti rentang dua setengah oktaf, suara bernuansa kaya dan teknik coloratura virtuoso di semua register), serta "kekurangan" yang aneh ( getaran berlebihan pada nada tertinggi, tidak selalu terdengar alami dari nada transisi). Selain suara timbre yang unik dan langsung dapat dikenali, Callas memiliki bakat besar sebagai aktris yang tragis. Karena stres yang berlebihan, eksperimen berisiko dengan kesehatannya sendiri (dalam 3 tahun, berat badannya turun 30 kg dalam bulan 1965), dan juga karena keadaan kehidupan pribadinya, karier penyanyi itu berumur pendek. Callas meninggalkan panggung pada tahun XNUMX setelah penampilan yang gagal sebagai Tosca di Covent Garden.

“Saya mengembangkan beberapa standar, dan saya memutuskan sudah waktunya berpisah dengan publik. Jika saya kembali, saya akan mulai dari awal lagi, ”katanya saat itu.

Nama Maria Callas tetap muncul berulang kali di halaman surat kabar dan majalah. Setiap orang, khususnya, tertarik pada naik turunnya kehidupan pribadinya – menikah dengan multimiliuner Yunani Onassis.

Sebelumnya, pada tahun 1949 hingga 1959, Maria menikah dengan seorang pengacara Italia, J.-B. Meneghini dan untuk beberapa waktu bertindak dengan nama belakang ganda – Meneghini-Kallas.

Callas memiliki hubungan yang tidak seimbang dengan Onassis. Mereka bertemu dan menyimpang, Maria bahkan akan melahirkan seorang anak, tetapi tidak dapat menyelamatkannya. Namun, hubungan mereka tidak pernah berakhir dalam pernikahan: Onassis menikahi janda Presiden AS John F. Kennedy, Jacqueline.

Sifat gelisah menariknya ke jalan yang tidak diketahui. Jadi, dia mengajar menyanyi di Juilliard School of Music, memainkan opera Verdi "Sicilian Vespers" di Turin, dan membuat film pada tahun 1970 film "Medea" oleh Paolo Pasolini …

Pasolini menulis dengan sangat menarik tentang gaya akting aktris tersebut: "Saya melihat Callas - seorang wanita modern di mana seorang wanita kuno hidup, aneh, ajaib, dengan konflik internal yang mengerikan."

Pada bulan September 1973, "postlude" dari karir artistik Kallas dimulai. Puluhan konser di berbagai kota di Eropa dan Amerika kembali diiringi tepuk tangan meriah dari penonton. Namun, para pengulas yang cerewet dengan sinis memperhatikan bahwa tepuk tangan lebih ditujukan kepada "legenda" daripada penyanyi tahun 70-an. Tapi semua ini tidak mengganggu penyanyi itu. "Saya tidak memiliki kritik yang lebih keras dari diri saya sendiri," katanya. – Tentu saja, selama bertahun-tahun saya telah kehilangan sesuatu, tetapi saya telah memperoleh sesuatu yang baru … Publik tidak hanya bertepuk tangan untuk sang legenda. Dia mungkin bertepuk tangan karena harapannya terpenuhi dengan satu atau lain cara. Dan pengadilan publik adalah yang paling adil … “

Mungkin tidak ada kontradiksi sama sekali. Kami setuju dengan pengulas: penonton bertemu dan melihat "legenda" dengan tepuk tangan. Tapi nama legenda ini adalah Maria Callas…

Tinggalkan Balasan