Mario Del Monako |

Mario Del Monako

Untuk peringatan 20 tahun kematian

Murid L. Melai-Palazzini dan A. Melocchi. Dia memulai debutnya pada tahun 1939 sebagai Turridu (Mascagni's Rural Honor, Pesaro), menurut sumber lain - pada tahun 1940 di bagian yang sama di Teatro Communale, Calli, atau bahkan pada tahun 1941 sebagai Pinkerton (Puccini's Madama Butterfly, Milan). Pada tahun 1943, dia tampil di panggung Teater La Scala, Milan sebagai Rudolph (La Boheme Puccini). Dari tahun 1946 dia bernyanyi di Covent Garden, London, pada tahun 1957-1959 dia tampil di Metropolitan Opera, New York (bagian dari De Grieux di Manon Lescaut karya Puccini; José, Manrico, Cavaradossi, Andre Chenier). Pada tahun 1959 ia melakukan tur ke Uni Soviet, di mana ia dengan penuh kemenangan tampil sebagai Canio (Pagliacci oleh Leoncavallo; konduktor – V. Nebolsin, Nedda – L. Maslennikova, Silvio – E. Belov) dan Jose (Carmen oleh Bizet; konduktor – A. Melik -Pashaev , dalam peran judul – I. Arkhipova, Escamillo – P. Lisitsian). Pada tahun 1966 ia memainkan peran Sigmund (Wagner's Valkyrie, Stuttgart). Pada tahun 1974 ia menampilkan peran Luigi (Jubah Puccini, Torre del Lago) dalam sebuah pertunjukan pada peringatan lima puluh tahun kematian komposer, serta dalam beberapa pertunjukan Pagliacci di Wina. Pada tahun 1975, setelah memberikan 11 pertunjukan dalam 20 hari (teater San Carlo, Naples dan Massimo, Palermo), ia menyelesaikan karir cemerlang yang bertahan lebih dari 30 tahun. Dia meninggal tak lama setelah kecelakaan mobil pada tahun 1982. Penulis memoar "Hidupku dan kesuksesanku".

Mario Del Monaco adalah salah satu penyanyi terhebat dan paling menonjol di abad ke-XNUMX. Master terhebat seni bel canto abad pertengahan, dia menggunakan metode laring rendah yang dia pelajari dari Melocchi dalam bernyanyi, yang memberinya kemampuan untuk menghasilkan suara dengan kekuatan besar dan kecemerlangan baja. Sangat cocok untuk peran heroik-dramatis di opera Verdi dan verist akhir, unik dalam kekayaan timbre dan energi, suara Del Monaco seolah diciptakan untuk teater, meski pada saat yang sama ia kurang bagus dalam rekaman. Del Monaco dianggap sebagai tenor di forza terakhir, yang suaranya memuliakan bel canto di abad yang lalu dan setara dengan master terhebat abad ke-XNUMX. Hanya sedikit yang bisa dibandingkan dengannya dalam hal kekuatan suara dan daya tahan, dan tidak seorang pun, termasuk penyanyi Italia yang luar biasa pada paruh kedua abad ke-XNUMX, Francesco Tamagno, yang paling sering dibandingkan dengan suara gemuruh Del Monaco, tidak dapat mempertahankannya. kemurnian dan kesegaran seperti itu untuk waktu yang lama. suara.

Kekhususan pengaturan suara (penggunaan pukulan besar, pianissimo yang tidak jelas, subordinasi integritas intonasional untuk permainan afektif) memberi penyanyi repertoar yang sangat sempit, sebagian besar dramatis, yaitu 36 opera, di mana, bagaimanapun, ia mencapai ketinggian yang luar biasa. (bagian dari Ernani, Hagenbach ("Valli" oleh Catalani ), Loris ("Fedora" oleh Giordano), Manrico, Samson ("Samson dan Delilah" oleh Saint-Saens)), dan bagian dari Pollione ("Norma" oleh Bellini), Alvaro (“Force of Destiny” oleh Verdi), Faust (“Mephistopheles” oleh Boito ), Cavaradossi (Tosca Puccini), Andre Chenier (opera Giordano dengan nama yang sama), Jose, Canio dan Otello (dalam opera Verdi) menjadi yang terbaik dalam repertoarnya, dan penampilan mereka menjadi halaman paling cemerlang di dunia seni opera. Jadi, dalam peran terbaiknya, Othello, Del Monaco mengungguli semua pendahulunya, dan tampaknya dunia belum melihat performa yang lebih baik di abad ke-1955. Untuk peran ini, yang mengabadikan nama penyanyi, pada usia 22 tahun ia dianugerahi Penghargaan Arena Emas, yang diberikan untuk pencapaian paling luar biasa dalam seni opera. Selama 1950 tahun (debut - 1972, Buenos Aires; pertunjukan terakhir - 427, Brussel) Del Monaco menyanyikan bagian tersulit dari repertoar tenor XNUMX kali, mencetak rekor sensasional.

Penting juga untuk dicatat bahwa penyanyi di hampir semua bagian repertoarnya telah mencapai kombinasi yang luar biasa dari nyanyian emosional dan akting yang menyentuh hati, memaksa, menurut banyak penonton, untuk bersimpati dengan tulus atas tragedi karakternya. Tersiksa oleh siksaan jiwa yang terluka, Canio yang kesepian, jatuh cinta dengan wanita Jose yang mempermainkan perasaannya, secara moral menerima kematian Chenier, akhirnya menyerah pada rencana yang berbahaya, Moor yang naif dan percaya diri berani - Del Monaco mampu melakukannya ungkapkan keseluruhan perasaan baik sebagai penyanyi maupun sebagai artis hebat.

Del Monaco sama hebatnya sebagai pribadi. Dialah yang pada akhir tahun 30-an memutuskan untuk mengikuti audisi salah satu kenalan lamanya, yang akan mengabdikan dirinya pada opera. Namanya Renata Tebaldi dan bintang penyanyi hebat ini ditakdirkan untuk bersinar sebagian karena rekannya yang saat itu sudah bersolo karir meramalkan masa depan yang cerah untuknya. Bersama Tebaldi Del Monaco lebih suka tampil di Othello yang dicintainya, mungkin melihat dalam dirinya seseorang yang dekat dengan dirinya dalam karakter: mencintai opera tanpa batas, hidup di dalamnya, mampu berkorban untuk itu, dan pada saat yang sama memiliki wawasan yang luas. alam dan hati yang besar. Dengan Tebaldi, semuanya lebih tenang: mereka berdua tahu bahwa mereka tidak ada bandingannya dan bahwa tahta opera dunia sepenuhnya menjadi milik mereka (setidaknya dalam batas repertoar mereka). Del Monaco bernyanyi, tentu saja, dengan ratu lain, Maria Callas. Dengan segenap kecintaan saya pada Tebaldi, saya tidak bisa tidak mencatat bahwa Norma (1956, La Scala, Milan) atau André Chenier, yang dibawakan oleh Del Monaco bersama Callas, adalah mahakarya. Sayangnya, Del Monaco dan Tebaldi, yang cocok satu sama lain sebagai artis, selain perbedaan repertoar mereka, juga dibatasi oleh teknik vokal mereka: Renata, yang berjuang untuk kemurnian intonasional, terkadang bernuansa intim, tenggelam oleh nyanyian yang kuat dari Mario, yang ingin mengungkapkan sepenuhnya apa yang terjadi dalam jiwa pahlawannya. Meskipun, siapa tahu, mungkin saja ini adalah interpretasi terbaik, karena kecil kemungkinan Verdi atau Puccini menulis hanya agar kita dapat mendengar bagian atau piano lain yang dibawakan oleh seorang sopran, ketika seorang pria yang tersinggung menuntut penjelasan dari kekasihnya atau seorang pejuang tua mengaku jatuh cinta dengan seorang istri muda.

Del Monaco juga melakukan banyak hal untuk seni opera Soviet. Setelah tur pada tahun 1959, ia memberikan penilaian yang antusias kepada teater Rusia, khususnya, mencatat profesionalisme tertinggi Pavel Lisitsian dalam peran Escamillo dan kemampuan akting Irina Arkhipova yang luar biasa dalam peran Carmen. Yang terakhir menjadi pendorong undangan Arkhipova untuk tampil di Teater Neapolitan San Carlo pada tahun 1961 dalam peran yang sama dan tur Soviet pertama di Teater La Scala. Belakangan, banyak penyanyi muda, termasuk Vladimir Atlantov, Muslim Magomaev, Anatoly Solovyanenko, Tamara Milashkina, Maria Bieshu, Tamara Sinyavskaya, magang di teater terkenal dan kembali dari sana sebagai pembicara luar biasa di sekolah bel canto.

Karier tenor hebat yang cemerlang, sangat dinamis, dan sangat penting berakhir, seperti yang telah disebutkan, pada tahun 1975. Ada banyak penjelasan untuk ini. Mungkin, suara penyanyi itu lelah karena kelelahan selama tiga puluh enam tahun (Del Monaco sendiri dalam memoarnya mengatakan bahwa dia memiliki kabel bass dan masih memperlakukan karir tenornya sebagai keajaiban; dan metode menurunkan laring pada dasarnya meningkatkan ketegangan pada pita suara), meskipun surat kabar pada malam ulang tahun keenam puluh penyanyi mencatat bahwa bahkan sekarang suaranya dapat memecahkan kaca kristal pada jarak 10 meter. Bisa jadi penyanyi itu sendiri agak bosan dengan repertoar yang sangat monoton. Bagaimanapun, setelah tahun 1975 Mario Del Monaco mengajar dan melatih sejumlah siswa berprestasi, termasuk bariton Mauro Augustini yang sekarang terkenal. Mario Del Monaco meninggal pada tahun 1982 di kota Mestre dekat Venesia, tidak pernah bisa pulih sepenuhnya dari kecelakaan mobil. Dia diwariskan untuk mengubur dirinya dalam kostum Othello, mungkin ingin tampil di hadapan Tuhan dalam wujud seseorang yang, seperti dia, menjalani hidupnya, berada dalam kekuatan perasaan abadi.

Jauh sebelum penyanyi meninggalkan panggung, pentingnya bakat Mario Del Monaco yang luar biasa dalam sejarah seni pertunjukan dunia hampir diakui dengan suara bulat. Jadi, selama tur di Meksiko, dia disebut sebagai "tenor dramatis terbaik yang masih hidup", dan Budapest mengangkatnya ke peringkat tenor terhebat di dunia. Dia telah tampil di hampir semua teater besar di dunia, dari Teater Colon di Buenos Aires hingga Opera Tokyo.

Di awal karirnya, setelah menetapkan tujuan untuk menemukan jalannya sendiri dalam seni, dan tidak menjadi salah satu dari banyak epigone Beniamino Gigli yang hebat, yang kemudian mendominasi cakrawala opera, Mario Del Monaco mengisi setiap gambar panggungnya. dengan warna-warna baru, menemukan pendekatannya sendiri untuk setiap bagian yang dinyanyikan dan tetap mengenang penonton dan penggemar ledakan, penghancuran, penderitaan, pembakaran dalam nyala cinta - Artis Hebat.

Diskografi penyanyi cukup luas, tetapi di antara variasi ini saya ingin mencatat rekaman studio dari bagian-bagiannya (kebanyakan direkam oleh Decca): – Loris di Giordano's Fedora (1969, Monte Carlo; paduan suara dan orkestra Monte Carlo Opera, konduktor – Lamberto Gardelli (Gardelli); dalam peran utama – Magda Oliveiro, De Sirier – Tito Gobbi); – Hagenbach dalam “Valli” Catalani (1969, Monte-Carlo; Orkestra Opera Monte-Carlo, konduktor Fausto Cleva (Cleva); dalam peran judul – Renata Tebaldi, Stromminger – Justino Diaz, Gellner – Piero Cappuccili); – Alvaro dalam “Force of Destiny” oleh Verdi (1955, Roma; paduan suara dan orkestra Akademi Santa Cecilia, dirigen – Francesco Molinari-Pradelli (Molinari-Pradelli); Leonora – Renata Tebaldi, Don Carlos – Ettore Bastianini); – Canio in Pagliacci oleh Leoncavallo (1959, Roma; orkestra dan paduan suara Akademi Santa Cecilia, dirigen – Francesco Molinari-Pradelli; Nedda – Gabriella Tucci, Tonio – Cornell MacNeil, Silvio – Renato Capecchi); – Othello (1954; orkestra dan paduan suara Akademi Santa Cecilia, konduktor – Alberto Erede (Erede); Desdemona – Renata Tebaldi, Iago – Aldo Protti).

Rekaman siaran yang menarik dari pertunjukan "Pagliacci" dari Teater Bolshoi (selama tur yang telah disebutkan). Ada juga rekaman opera "live" dengan partisipasi Mario Del Monaco, di antaranya yang paling menarik adalah Pagliacci (1961; Radio Japan Orchestra, konduktor - Giuseppe Morelli; Nedda - Gabriella Tucci, Tonio - Aldo Protti, Silvio - Attilo D 'Orazzi) .

Albert Galeev, 2002

“Salah satu penyanyi modern yang luar biasa, dia memiliki kemampuan vokal yang langka,” tulis I. Ryabova. “Suaranya, dengan jangkauan yang luas, kekuatan dan kekayaan yang luar biasa, dengan nada rendah bariton dan nada tinggi yang berkilau, memiliki timbre yang unik. Pengerjaan yang brilian, selera gaya yang halus, dan seni peniruan memungkinkan seniman menampilkan berbagai bagian dari repertoar opera. Terutama yang dekat dengan Del Monaco adalah bagian heroik-dramatis dan tragis dalam opera Verdi, Puccini, Mascagni, Leoncavallo, Giordano. Pencapaian terbesar artis adalah peran Otello dalam opera Verdi, yang dibawakan dengan semangat yang berani dan kejujuran psikologis yang dalam.

Mario Del Monaco lahir di Florence pada 27 Juli 1915. Dia kemudian mengenang: “Ayah dan ibu saya mengajari saya untuk mencintai musik sejak kecil, saya mulai bernyanyi sejak usia tujuh atau delapan tahun. Ayah saya tidak berpendidikan musik, tetapi dia sangat ahli dalam seni vokal. Dia bermimpi salah satu putranya akan menjadi penyanyi terkenal. Dan dia bahkan menamai anak-anaknya dengan nama pahlawan opera: saya – Mario (untuk menghormati pahlawan “Tosca”), dan adik laki-laki saya – Marcello (untuk menghormati Marcel dari “La Boheme”). Awalnya, pilihan sang ayah jatuh pada Marcello; dia percaya bahwa saudara laki-lakinya mewarisi suara ibunya. Ayah saya pernah berkata kepadanya di hadapan saya: "Kamu akan menyanyikan Andre Chenier, kamu akan memiliki jaket yang indah dan sepatu bot hak tinggi." Terus terang, saya sangat iri dengan saudara laki-laki saya saat itu.

Anak laki-laki itu berumur sepuluh tahun ketika keluarganya pindah ke Pesaro. Salah satu guru menyanyi lokal, setelah bertemu dengan Mario, berbicara dengan sangat setuju tentang kemampuan vokalnya. Pujian menambah semangat, dan Mario mulai rajin mempelajari bagian-bagian opera.

Sudah pada usia tiga belas tahun, dia pertama kali tampil di pembukaan teater di Mondolfo, sebuah kota kecil tetangga. Mengenai debut Mario dalam peran utama dalam opera satu babak Massenet Narcisse, seorang kritikus menulis di surat kabar lokal: "Jika anak laki-laki itu menyelamatkan suaranya, ada banyak alasan untuk percaya bahwa dia akan menjadi penyanyi yang luar biasa."

Pada usia enam belas tahun, Del Monaco sudah mengenal banyak arias opera. Namun, baru pada usia sembilan belas tahun, Mario mulai belajar dengan serius - di Pesar Conservatory, bersama Maestro Melocchi.

“Saat kami bertemu, Melokki berusia lima puluh empat tahun. Selalu ada penyanyi di rumahnya, dan di antaranya sangat terkenal, yang datang dari seluruh dunia untuk meminta nasihat. Saya ingat berjalan-jalan bersama melalui jalan-jalan utama Pesaro; sang maestro berjalan dikelilingi oleh para siswa. Dia murah hati. Dia tidak mengambil uang untuk les privatnya, hanya sesekali setuju untuk disuguhi kopi. Ketika salah satu muridnya berhasil dengan bersih dan percaya diri mengeluarkan suara tinggi yang indah, kesedihan sesaat menghilang dari mata sang maestro. "Di Sini! serunya. “Ini benar-benar kopi b-flat!”

Kenangan saya yang paling berharga dalam hidup saya di Pesaro adalah dari Maestro Melocchi.

Keberhasilan pertama pemuda itu adalah keikutsertaannya dalam kompetisi penyanyi muda di Roma. Kompetisi tersebut diikuti oleh 180 penyanyi dari seluruh Italia. Menampilkan arias dari Giordano's "André Chénier", Cilea's "Arlesienne" dan roman terkenal Nemorino "Her Pretty Eyes" dari L'elisir d'amore, Del Monaco termasuk di antara lima pemenang. Artis calon menerima beasiswa yang memberinya hak untuk belajar di sekolah di Gedung Opera Roma.

Namun, studi ini tidak menguntungkan Del Monaco. Selain itu, teknik yang digunakan oleh guru barunya menyebabkan suaranya mulai memudar, kehilangan kebulatan suaranya. Hanya enam bulan kemudian, ketika dia kembali ke Maestro Melocchi, dia mendapatkan kembali suaranya.

Segera Del Monaco direkrut menjadi tentara. "Tapi saya beruntung," kenang penyanyi itu. – Beruntung bagi saya, unit kami dipimpin oleh seorang kolonel – pecinta menyanyi yang hebat. Dia mengatakan kepada saya: "Del Monaco, kamu pasti akan bernyanyi." Dan dia mengizinkan saya pergi ke kota, di mana saya menyewa piano tua untuk pelajaran saya. Komandan unit tidak hanya mengizinkan prajurit berbakat itu untuk bernyanyi, tetapi juga memberinya kesempatan untuk tampil. Jadi, pada tahun 1940, di kota kecil Calli dekat Pesaro, Mario pertama kali menyanyikan bagian Turiddu dalam P. Mascagni's Rural Honor.

Tetapi awal sebenarnya dari karir menyanyi artis dimulai pada tahun 1943, ketika ia melakukan debut briliannya di panggung teater La Scala Milan di La Boheme G. Puccini. Tak lama kemudian, dia menyanyikan bagian dari André Chénier. W. Giordano, yang hadir pada pertunjukan itu, menghadiahkan penyanyi itu potretnya dengan tulisan: "Untuk Chenier tersayang."

Setelah perang, Del Monaco dikenal luas. Dengan sukses besar, dia tampil sebagai Radames dari Verdi's Aida di Verona Arena Festival. Pada musim gugur 1946, Del Monaco melakukan tur ke luar negeri untuk pertama kalinya sebagai bagian dari rombongan teater Neapolitan "San Carlo". Mario bernyanyi di panggung Covent Garden London di Tosca, La Boheme, Madama Butterfly Puccini, Rustic Honor Mascagni, dan Pagliacci R. Leoncavallo.

“… Tahun berikutnya, 1947, adalah tahun rekor bagi saya. Saya tampil 107 kali, bernyanyi sekali dalam 50 hari 22 kali, dan melakukan perjalanan dari Eropa Utara ke Amerika Selatan. Setelah bertahun-tahun mengalami kesulitan dan kemalangan, semuanya tampak seperti fantasi. Kemudian saya mendapat kontrak luar biasa untuk tur di Brasil dengan bayaran yang luar biasa untuk waktu itu - empat ratus tujuh puluh ribu lira untuk pertunjukan ...

Pada tahun 1947 saya juga tampil di negara lain. Di kota Charleroi, Belgia, saya bernyanyi untuk para penambang Italia. Di Stockholm saya menampilkan Tosca dan La bohème dengan partisipasi Tito Gobbi dan Mafalda Favero…

Teater telah menantang saya. Tapi saya belum tampil dengan Toscanini. Sekembalinya dari Jenewa, tempat saya bernyanyi di Pesta Masquerade, saya bertemu maestro Votto di kafe Biffy Scala, dan dia berkata bahwa dia bermaksud melamar pencalonan saya ke Toscanini untuk berpartisipasi dalam konser yang didedikasikan untuk pembukaan teater La Scala yang baru dipugar. “…

Saya pertama kali muncul di panggung teater La Scala pada Januari 1949. Menampilkan "Manon Lescaut" di bawah arahan Votto. Beberapa bulan kemudian, Maestro De Sabata mengundang saya untuk bernyanyi dalam pertunjukan opera André Chénier untuk mengenang Giordano. Renata Tebaldi tampil bersama saya, yang menjadi bintang La Scala setelah berpartisipasi dengan Toscanini dalam konser di pembukaan kembali teater … “

Tahun 1950 membawa penyanyi itu salah satu kemenangan kreatif terpenting dalam biografi artistiknya di Teater Colon di Buenos Aires. Artis tersebut tampil untuk pertama kalinya sebagai Otello dalam opera Verdi dengan nama yang sama dan memikat penonton tidak hanya dengan penampilan vokal yang brilian, tetapi juga dengan keputusan akting yang luar biasa. gambar. Ulasan para kritikus dengan suara bulat: "Peran Othello yang dilakukan oleh Mario Del Monaco akan tetap tertulis dalam huruf emas dalam sejarah Teater Colon."

Del Monaco kemudian mengenang: “Di mana pun saya tampil, di mana pun mereka menulis tentang saya sebagai penyanyi, tetapi tidak ada yang mengatakan bahwa saya adalah seorang seniman. Saya berjuang untuk gelar ini untuk waktu yang lama. Dan jika saya pantas mendapatkannya untuk penampilan Othello, ternyata, saya masih mencapai sesuatu.

Setelah itu, Del Monaco pergi ke Amerika Serikat. Penampilan penyanyi dalam "Aida" di atas panggung Gedung Opera San Francisco sukses besar. Kesuksesan baru diraih oleh Del Monaco pada 27 November 1950, membawakan Des Grieux in Manon Lescaut di Metropolitan. Salah satu pengulas Amerika menulis: “Seniman tidak hanya memiliki suara yang indah, tetapi juga penampilan panggung yang ekspresif, sosok yang ramping dan awet muda, yang tidak dapat dibanggakan oleh semua tenor terkenal. Nada atas suaranya benar-benar menggetarkan penonton, yang langsung mengenali Del Monaco sebagai penyanyi kelas atas. Dia mencapai ketinggian yang nyata di babak terakhir, di mana penampilannya merebut aula dengan kekuatan yang tragis.

“Di tahun 50-an dan 60-an, penyanyi ini sering melakukan tur ke berbagai kota di Eropa dan Amerika,” tulis I. Ryabova. — Selama bertahun-tahun ia secara bersamaan menjadi pemutaran perdana dua dunia opera terkemuka — La Scala di Milan dan Metropolitan Opera di New York, berulang kali berpartisipasi dalam pertunjukan yang membuka musim baru. Secara tradisi, pertunjukan semacam itu menjadi minat khusus masyarakat. Del Monaco bernyanyi dalam banyak pertunjukan yang menjadi kenangan bagi penonton New York. Mitranya adalah bintang seni vokal dunia: Maria Callas, Giulietta Simionato. Dan dengan penyanyi hebat Renata Tebaldi Del Monaco memiliki ikatan kreatif yang istimewa - penampilan bersama dari dua artis terkemuka selalu menjadi acara dalam kehidupan musik kota. Peninjau menyebut mereka "duet emas opera Italia".

Kedatangan Mario Del Monaco di Moskow pada musim panas 1959 membangkitkan minat yang besar di kalangan pengagum seni vokal. Dan harapan orang Moskow sepenuhnya dibenarkan. Di panggung Teater Bolshoi, Del Monaco menampilkan peran Jose di Carmen dan Canio di Pagliacci dengan kesempurnaan yang sama.

Keberhasilan artis pada masa itu benar-benar berjaya. Demikian penilaian yang diberikan atas penampilan tamu Italia oleh penyanyi ternama EK Katulskaya. “Kemampuan vokal Del Monaco yang luar biasa dipadukan dalam seninya dengan keterampilan yang luar biasa. Tidak peduli seberapa kuat penyanyi itu mencapainya, suaranya tidak pernah kehilangan suaranya yang keperakan, kelembutan dan keindahan timbre, ekspresi yang menembus. Sama indahnya dengan suara mezzo dan cerahnya, dengan mudah mengalir ke ruang piano. Penguasaan pernapasan, yang memberi penyanyi dukungan suara yang luar biasa, aktivitas setiap suara dan kata - ini adalah dasar penguasaan Del Monaco, inilah yang memungkinkannya untuk dengan bebas mengatasi kesulitan vokal yang ekstrim; seolah-olah kesulitan tessitura tidak ada baginya. Saat Anda mendengarkan Del Monaco, sepertinya sumber daya teknik vokalnya tidak ada habisnya.

Tetapi faktanya adalah bahwa keterampilan teknis penyanyi sepenuhnya tunduk pada tugas artistik dalam penampilannya.

Mario Del Monaco adalah seniman sejati dan hebat: temperamen panggungnya yang brilian dipoles oleh selera dan keterampilan; detail terkecil dari penampilan vokal dan panggungnya dipertimbangkan dengan cermat. Dan yang ingin saya tekankan secara khusus adalah bahwa dia adalah musisi yang luar biasa. Setiap frasenya dibedakan berdasarkan tingkat keparahan bentuk musiknya. Artis tidak pernah mengorbankan musik untuk efek eksternal, berlebihan emosional, yang kadang-kadang bahkan dosa penyanyi yang sangat terkenal … Seni Mario Del Monaco, akademik dalam arti kata yang terbaik, memberi kita ide yang benar tentang dasar klasik dari sekolah vokal Italia.

Karier opera Del Monaco berlanjut dengan gemilang. Namun pada tahun 1963, ia harus menghentikan penampilannya setelah mengalami kecelakaan mobil. Setelah dengan berani mengatasi penyakitnya, penyanyi itu kembali menyenangkan penonton setahun kemudian.

Pada tahun 1966, penyanyi itu mewujudkan impian lamanya, di Stuttgart Opera House Del Monaco ia menampilkan peran Sigmund dalam "Valkyrie" R. Wagner dalam bahasa Jerman. Itu adalah kemenangan lain baginya. Putra komposer Wieland Wagner mengundang Del Monaco untuk ambil bagian dalam pertunjukan Festival Bayreuth.

Pada Maret 1975, penyanyi itu meninggalkan panggung. Saat berpisah, dia memberikan beberapa pertunjukan di Palermo dan Naples. Pada 16 Oktober 1982, Mario Del Monaco meninggal dunia.

Irina Arkhipova, yang telah tampil bersama orang Italia yang hebat lebih dari sekali, berkata:

“Pada musim panas 1983, Teater Bolshoi berkeliling Yugoslavia. Kota Novi Sad, membenarkan namanya, memanjakan kami dengan kehangatan, bunga … Bahkan sekarang saya tidak ingat siapa sebenarnya yang menghancurkan suasana kesuksesan, kegembiraan, matahari dalam sekejap, yang membawa berita: “Mario Del Monaco telah meninggal .” Itu menjadi sangat pahit di jiwa saya, sangat tidak mungkin untuk percaya bahwa di sana, di Italia, tidak ada lagi Del Monaco. Lagi pula, mereka tahu bahwa dia sudah lama sakit parah, terakhir kali salam darinya dibawakan oleh komentator musik televisi kita, Olga Dobrokhotova. Dia menambahkan: "Anda tahu, dia bercanda dengan sangat sedih:" Di tanah, saya sudah berdiri dengan satu kaki, dan bahkan meluncur di atas kulit pisang. Dan itu saja…

Tur berlanjut, dan dari Italia, sebagai pengiring duka untuk hari libur lokal, detail tentang perpisahan dengan Mario Del Monaco datang. Itu adalah babak terakhir dari opera dalam hidupnya: dia diwariskan untuk dimakamkan dengan kostum pahlawan favoritnya - Othello, tidak jauh dari Villa Lanchenigo. Peti mati dibawa sampai ke pemakaman oleh penyanyi terkenal, rekan senegaranya Del Monaco. Tapi berita duka ini juga mengering … Dan ingatan saya segera, seolah takut akan terjadinya peristiwa baru, pengalaman, mulai kembali kepada saya, satu demi satu, lukisan yang terkait dengan Mario Del Monaco.