Mikrokromatik

Fitur menarik apa yang telah ada dalam musik sejak Yunani kuno, tetapi tidak diketahui semua orang?

Mikrokromatik  adalah jenis khusus dari sistem interval musik. Itu dipilih dan dijelaskan oleh musisi teoretis Rusia yang terkenal dan ahli musik luar biasa Yuri Kholopov. Konsep kunci mikrokromatik adalah interval mikro, yaitu interval, yang ukurannya kurang dari setengah nada. Jadi, ada interval mikro seperempat nada, tretetone, enam nada, dll. Patut dicatat bahwa mereka adalah elemen stabil dari sistem suara. Hanya sekarang, telinga yang tidak terlatih praktis tidak dapat membedakannya, oleh karena itu ia menganggapnya sebagai perubahan yang salah atau tidak harmonis dalam struktur mode.

Interval mikro: langkah skala yang sulit dipahami

Menariknya, interval mikro dapat diukur secara akurat dan dapat direpresentasikan sebagai angka. Dan jika kita berbicara tentang kepastian ketinggian mikrokromatik, maka elemen-elemennya, seperti interval diatonis dan kromatik, merupakan subjek harmoni yang lengkap.

Namun demikian, sistem notasi umum belum ditemukan untuk interval mikro sampai hari ini. Pada saat yang sama, komposer individu masih mencoba merekam melodi yang dibuat menggunakan mikrokromatik pada tongkat lima baris. Patut dicatat bahwa interval mikro digambarkan bukan sebagai langkah independen, tetapi sebagai perubahan mikrotonal, yang secara sederhana dapat digambarkan sebagai peningkatan tajam atau penurunan datar.

Sedikit sejarah

Diketahui bahwa interval mikrokromatik digunakan dalam musik Yunani kuno. Namun, sudah dalam risalah musik Ptolemy dan Nicomachus pada awal masa kejayaan Kekaisaran Romawi, deskripsi mereka dilakukan bukan untuk pemahaman, tetapi sebagai penghargaan terhadap tradisi, tanpa menyiratkan penggunaan praktis. Pada Abad Pertengahan, sistem interval bahkan lebih disederhanakan, meskipun beberapa ahli teori menggambarkan rangkaian melodi menurut tradisi Yunani kuno.

Dalam praktiknya, mikrokromatik mulai digunakan lagi selama Renaisans, khususnya oleh musisi seperti John Hotby, Marchetto of Padua dan Nicola Vicentino. Namun, pengaruh mereka dalam ilmu musik Eropa tidak signifikan. Ada juga eksperimen tunggal lainnya dengan interval mikro. Salah satu contoh yang paling mencolok adalah karya Guillaume Cotelet “Seigneur Dieu ta pitié”, yang ditulis pada tahun 1558 dan menunjukkan kemungkinan yang sangat besar dari mikrokromatik.

Kontribusi besar untuk pengembangan mikrokromatik dibuat oleh komposer Italia Ascanio Maione, yang, ditugaskan oleh naturalis Fabio Colonna, menulis beberapa drama enharmonik. Karya-karya ini, yang diterbitkan pada 1618 di Naples, seharusnya menunjukkan kemampuan instrumen keyboard sambuca Lynche, yang dikembangkan Colonna.

Mikrokromatik pada abad ke-20 – awal abad ke-21

Pada abad ke-20, mikrokromatik membangkitkan minat banyak musisi dan komposer. Di antara mereka adalah A. Lurie, A. Ogolevets, A. Khaba, A. Fokker, dll. Tetapi komposer Rusia Arseniy Avraamov, untuk pertama kalinya dalam sejarah, berhasil menggabungkan musik mikrokromatik dan elektronik dalam praktiknya. Teori baru itu disebut ultrakromatik.

Tetapi salah satu mikrokromatis yang paling aktif adalah Ivan Vyshnegradsky. Bakatnya dimiliki oleh sejumlah karya dalam genre duet piano, ketika satu instrumen terdengar seperempat nada lebih rendah dari yang lain. Komposer Ceko A. Haba juga aktif menerapkan teori mikrokromatik. Pada tahun 1931, ia menciptakan opera terkenal di dunia "Mother", yang merupakan seperempat nada penuh.

Pada 1950-an, insinyur Rusia E. Murzin menciptakan synthesizer optoelektronik ANS di mana setiap oktaf dibagi menjadi 72 (!) Interval mikro yang sama. Satu dekade kemudian, kemungkinan instrumen luar biasa ini dipelajari secara intensif oleh A. Volokonsky, A. Schnittke, S. Gubaidulina, E. Denisov, S. Kreichi dan lainnya. E. Artemyev menemukan kegunaannya - dialah yang menulis soundtrack musik "luar angkasa" untuk film terkenal dunia Solaris.

Musik akademik terbaru menggunakan mikrokromatik dengan sangat aktif. Tetapi hanya sedikit penulis yang menerapkan teori interval mikro dalam praktiknya – yaitu M. Levinas, T. Murai, R. Mazhulis, Br. Ferneyhoy, dll. Menarik juga bahwa dengan perkembangan teknik permainan baru dan kebangkitan sekolah alat musik kuno, perhatian paling dekat selalu diberikan pada mikrokromatik.

Hasil

Sekarang Anda tahu tentang mikrokromatik – apa itu, kapan ia muncul dan bagaimana ia “bertahan” dalam sejarah musik.