Musik klasik anak-anak

Komposer klasik mendedikasikan banyak halaman karyanya untuk anak-anak. Karya musik ini ditulis dengan mempertimbangkan kekhasan persepsi anak, banyak diantaranya yang ditulis khusus untuk pemain muda, sesuai dengan kemampuan teknisnya.

Dunia musik anak-anak

Opera dan balet, lagu, dan drama instrumental telah diciptakan untuk anak-anak. R. Schumann, J. Bizet, C. Saint-Saens, AK berpidato di depan penonton anak-anak. Lyadov, AS Arensky, B. Bartok, SM Maykapar dan komposer terhormat lainnya.

Banyak komposer yang mengarang karya untuk anak-anaknya sendiri, dan juga mendedikasikan karyanya untuk anak-anak kerabat dan teman-temannya. Misalnya, IS Bach, ketika mengajar musik kepada anak-anaknya, menulis berbagai karya untuk mereka (“Buku Musik Anna Magdalena Bach”). Kemunculan “Album Anak-Anak” oleh PI Tchaikovsky berhutang budi pada komunikasi sang komposer dengan anak-anak dari saudara perempuannya dan murid saudara laki-lakinya.

Dalam musik untuk anak-anak, komposer dari berbagai gaya memiliki ciri-ciri umum:

• gambaran yang cerah dan hampir terlihat;
• kejelasan bahasa musik;
• kejelasan bentuk musik.

Dunia musik masa kecil memang cerah. Jika sedikit kesedihan atau kesedihan menyelinap dalam dirinya, maka dengan cepat hal itu berubah menjadi kegembiraan. Seringkali komposer menciptakan musik untuk anak-anak berdasarkan cerita rakyat. Cerita rakyat, lagu, tarian, lelucon, dan dongeng memikat anak-anak dengan gambaran yang jelas, membangkitkan respons yang hidup dari mereka.

Cerita musik

Gambar dongeng selalu memikat imajinasi anak-anak. Ada banyak komposisi musik, yang namanya langsung mengarahkan pendengar atau pemain cilik pada dunia magis dan misterius yang begitu disayangi seorang anak. Karya-karya semacam itu dibedakan oleh keindahannya, kejenuhan jalinan musiknya dengan teknik pencitraan suara.

“Kisah Ibu Angsa” untuk orkestra kamar yang digubah M. Ravel untuk anak-anak teman dekatnya pada tahun 1908. Dalam cerita rakyat berbagai negara Eropa, nama Ibu Angsa disandang oleh seorang pengasuh-pendongeng. Orang Inggris memahami “Induk Angsa” sebagai ungkapan umum – “gosip lama.”

Musik dari karya ini dirancang untuk persepsi anak-anak. Itu dibedakan dengan pemrograman cembung. Peran dominan di dalamnya dimainkan oleh warna nada orkestra yang cerah. Membuka suite “Pavane ke Putri Tidur” – potongan terkecil pada 20 bar. Seruling yang lembut memainkan melodi yang menenangkan dan menawan, yang kemudian divariasikan dengan instrumen kayu solo lainnya.

Bagian ke-2 disebut “Tom Jempol”. Di sini pencarian jalan seorang anak kecil yang hilang ditampilkan dengan menarik – bagian-bagian tertsian dari biola yang diredam terus-menerus bergerak naik, turun, lalu kembali. Suara kepakan sayap dan kicauan burung yang terbang membantunya disampaikan oleh glissando virtuoso dan getar tiga biola solo, serta seruan seruling.

Kisah ke-3 adalah tentang permaisuri patung-patung Cina yang sedang mandi, yang berenang mengikuti suara musik boneka yang dibawakan oleh rakyatnya dengan instrumen kulit kenari. Potongannya memiliki cita rasa Cina; temanya didasarkan pada karakteristik tangga nada pentatonik musik Tiongkok. Pawai wayang yang anggun dibawakan oleh orkestra yang meliputi celesta, lonceng, gambang, simbal, dan tom-tom.

M. Ravel “Jelek – Permaisuri Pagoda”

dari serial “Ibu Angsa”

Drama ke-4, sebuah waltz, menceritakan tentang seorang Si Cantik yang jatuh cinta pada Si Buruk Rupa karena kebaikan hatinya. Di akhir, mantranya dipatahkan, dan Beast menjadi pangeran tampan. Anak-anak dapat dengan mudah mengenali pahlawan dalam dongeng: dari suara melodi klarinet yang anggun – Si Cantik, dari tema berat kontrabassoon – sang pangeran yang terpesona oleh Binatang. Ketika transformasi ajaib terjadi, Pangeran mulai menguasai melodi biola solo, dan kemudian cello.

Bagian akhir dari suite melukiskan gambaran taman yang menakjubkan dan indah (“Taman Ajaib”).

Komposer kontemporer untuk anak-anak

Sebelum pencipta musik anak-anak di abad ke-20. Ada tugas sulit untuk memperkenalkan pemain dan pendengar muda pada persepsi tentang ciri-ciri bahasa musik yang diperbarui secara signifikan. Karya musik untuk anak-anak diciptakan oleh SS Prokofiev, K. Orff, B. Bartok dan komposer luar biasa lainnya.

Musik klasik modern SM Slonimsky menulis serangkaian buku catatan piano yang indah untuk anak-anak dan orang dewasa, “Dari 5 hingga 50,” yang dapat disebut sebagai sekolah piano untuk mempelajari bahasa musik modern. Buku catatan tersebut berisi miniatur piano yang dibuat oleh komposer pada tahun 60-80an. Drama “Bells” penuh dengan teknik produksi suara modern. Pemain muda diajak menirukan bunyi bel dengan memainkan senar terbuka piano yang dipadukan dengan memainkan tuts. Drama ini dibedakan oleh variasi figur ritmis dan akord multikomponen.

CM. Slonimsky “Lonceng”

Lagu anak-anak selalu menjadi genre favorit para komposer sepanjang masa. Saat ini, komposer terkenal menulis lagu-lagu lucu dan nakal untuk kartun yang disukai anak-anak, seperti GG Gladkov, penulis musik untuk banyak kartun anak-anak.

G. Gladkov Musik dari kartun “Kotak Pensil”