Daniil Ilyich Pokhitonov |

Daniil Pokhitonov

Artis Rakyat RSFSR (1957). Sejarah Teater Mariinsky (Opera Kirov dan Teater Balet) tidak lepas dari nama Pokhitonov. Selama lebih dari setengah abad dia bekerja di buaian teater musikal Rusia ini, menjadi mitra penuh dari vokalis terbesar. Pokhitonov datang ke sini setelah lulus dari Konservatorium St. Petersburg (1905), di mana gurunya adalah A. Lyadov, N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov. Awalnya sederhana - dia menerima sekolah yang sangat baik di teater, bekerja pertama sebagai pengiring pianis, dan kemudian sebagai pemimpin paduan suara.

Kasus yang biasa membawanya ke panel kontrol Teater Mariinsky: F. Blumenfeld jatuh sakit, pertunjukan harus dipentaskan sebagai gantinya. Ini terjadi pada tahun 1909 – The Snow Maiden karya Rimsky-Korsakov menjadi debutnya. Napravnik sendiri memberkati Pokhitonov sebagai konduktor. Setiap tahun repertoar artis memasukkan karya-karya baru. Bagian utama dimainkan oleh opera klasik Rusia: The Queen of Spades, Dubrovsky, Eugene Onegin, The Tale of Tsar Saltan.

Peran penting dalam pengembangan kreatif musisi dimainkan oleh pertunjukan tur di Moskow, di mana pada tahun 1912 ia memimpin Khovanshchina dengan partisipasi Chaliapin. Penyanyi brilian itu sangat senang dengan karya konduktor dan kemudian bernyanyi dengan senang hati dalam produksi yang disutradarai oleh Pokhitonov. Daftar pertunjukan "Chaliapin" oleh Pokhitonov sangat luas: "Boris Godunov", "Pskovite", "Mermaid", "Judith", "Enemy Force", "Mozart and Salieri", "The Barber of Seville". Mari kita tambahkan juga bahwa Pyukhitonov ikut serta dalam tur opera Rusia di Paris dan London (1913) sebagai pemimpin paduan suara. Chaliapin bernyanyi di sini dalam "Boris Godunov", "Khovanshchina" dan "Pskovityanka". Pokhitonov adalah rekan penyanyi hebat itu ketika firma Pisishchiy Amur membuat beberapa rekaman Chaliapin.

Banyak penyanyi, di antaranya L. Sobinov, I. Ershov, I. Alchevsky, selalu mendengarkan nasihat dari pengiring dan konduktor berpengalaman dengan cermat. Dan ini bisa dimengerti: Pokhitonov secara halus memahami kekhasan seni vokal. Dia dengan sensitif mengikuti setiap niat solois, memberinya kebebasan yang diperlukan untuk tindakan kreatif. Seperti yang dicatat oleh orang-orang sezaman, dia "tahu bagaimana mati sebagai penyanyi" demi kesuksesan pertunjukan secara keseluruhan. Mungkin konsep interpretatifnya kurang orisinalitas atau ruang lingkup, tetapi semua pertunjukan diadakan pada tingkat artistik yang tinggi dan dibedakan oleh selera yang tepat. “Seorang penikmat keahliannya, seorang profesional yang berpengalaman,” tulis V. Bogdanov-Berezovsky, “Pokhitonov sangat sempurna dalam hal keakuratan mereproduksi skor. Tetapi kepatuhannya pada tradisi bersifat penyerahan tanpa syarat kepada otoritas orang lain.

Teater Kirov berutang banyak keberhasilannya kepada Pokhitonov. Selain opera Rusia, ia, tentu saja, menyutradarai pertunjukan repertoar asing. Sudah di zaman Soviet, Pokhitonov juga bekerja dengan sukses di Teater Opera Maly (1918-1932), tampil dengan konser simfoni, dan mengajar di Konservatorium Leningrad.

Lit.: Pokhitonov DI “Dari Masa Lalu Opera Rusia”. L., 1949.

L. Grigoriev, J. Platek