Sejarah kecapi
Kecapi – alat musik petik senar dengan fret di leher dan badan berbentuk buah pir.
Riwayat kejadian
Kecapi adalah salah satu alat musik kuno yang tanggal dan tempat kemunculannya belum diketahui secara pasti. Gambar pertama pada lempengan tanah liat, yang samar-samar menyerupai kecapi, berasal dari pertengahan milenium kedua SM. Penggalian arkeologi membuktikan penggunaan alat ini di Bulgaria, Mesir, Yunani dan Roma.
Berkat orang Bulgaria, kecapi berleher pendek menjadi populer di Balkan. Pada abad XNUMX menyebar luas di negara-negara Asia, terutama di Persia dan Byzantium, dan pada abad XNUMX dibawa oleh bangsa Moor ke Spanyol. Segera alat itu menjadi populer di mana-mana. Pada abad XNUMX-XNUMXth dimainkan di Italia, Portugal dan Jerman.
Penampilan
Seiring penyebaran instrumen, penampilan dan teknik memainkannya berubah, tetapi ciri-ciri umum tetap ada. Kayu digunakan untuk membuat kecapi. Papan suara berbentuk oval, terbuat dari kayu tipis, lebih sering dari pohon cemara, memiliki hiasan roset tunggal atau tiga daripada lubang suara. Tubuh terbuat dari kayu keras: ceri, maple, rosewood. Dalam pembuatan leher kecapi, pohon ringan digunakan. Perbedaan utama antara kecapi dan alat musik gesek lainnya adalah bahwa lehernya tidak menggantung di atas papan suara, tetapi ditempatkan pada tingkat yang sama dengannya.
Naik popularitas kecapi
Pada Abad Pertengahan, instrumen memiliki 4 atau 5 senar berpasangan. Itu dimainkan dengan plektrum. Ukurannya paling bervariasi. 
Para musisi menggunakan kecapi untuk iringan, yang sebagian besar diimprovisasi. Waktu telah meninggalkan jejaknya pada jumlah senar. Pada akhir Renaisans, ada sepuluh senar yang dipasangkan, dan musisi barok sudah memainkan empat belas senar. Ada instrumen dengan sembilan belas senar.
Abad ke-XNUMX menjadi emas bagi kecapi. Ini telah menjadi salah satu alat musik paling luas di Eropa. Dalam banyak lukisan pada waktu itu, para seniman menggambarkan orang-orang yang sedang bermain kecapi. Teknik bermainnya juga berubah. Sebagai aturan, mediator dan ujung jari digunakan untuk memainkannya.
Pada akhir abad XNUMX, setelah ditinggalkannya anyaman, jumlah pemain kecapi meningkat. 
Lebih dari 400 buah telah ditulis di Eropa untuk alat musik ini. Kontribusi terpenting dibuat oleh Francesco Spinacino. Peningkatan kemungkinan ekspresif, berkat karya John Dowland.
Pada waktu yang berbeda, komposer seperti Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Vincento Capirola, Karl Kohout dan banyak lainnya menulis karya mereka untuk kecapi. Komposer modern – Vladimir Vavilov, Toekiko Sato, Maxim Zvonarev, David Nepomuk, juga dikenal karena karya-karya mereka.
Tempat kecapi di abad XNUMX
Pada abad 1970, kecapi hampir dilupakan. Hanya beberapa varietasnya yang tersisa di Jerman, Ukraina, dan di negara-negara Semenanjung Skandinavia. Pada abad XNUMX, beberapa musisi dari Inggris memutuskan untuk mengembalikan popularitas kecapi yang hilang. Lutenis dan ahli musik Inggris Arnold Dolmech sangat berhasil dalam hal ini. Sudah sejak tahun XNUMX, pemain solo dan grup musik mulai memasukkan permainan kecapi dalam program konser mereka. Lucas Harris, Istvan Shabo, Wendy Gillepsy menggunakan karya-karya dari Abad Pertengahan dan Barok.
