Cara bernyanyi yang benar: pelajaran vokal lainnya dari Elizaveta Bokova

Seorang penyanyi yang belum mempersiapkan pita suaranya untuk menghadapi beban-beban tertentu yang timbul pada saat menampilkan beberapa bagian kompleks suatu karya, seperti halnya seorang atlet yang belum melakukan pemanasan, dapat mengalami cedera dan kehilangan kesempatan untuk melanjutkan aktivitasnya.

Orang yang ingin mempelajari cara menampilkan karya vokal berkualitas tinggi ingin mempelajari cara bernyanyi yang benar untuk menghangatkan suaranya. Bantuan yang baik dalam hal ini dapat berupa pelajaran video oleh Elizaveta Bokova, di mana ia menawarkan enam latihan menyanyi dengan komplikasi bagian suara secara bertahap, dan juga menjelaskan beberapa nuansa mengenai pernapasan nyanyian dan produksi suara yang benar. Pelajaran ini cocok untuk vokalis berpengalaman dan pemula.

Tonton pelajarannya sekarang:

Jika Anda ingin mendapatkan latihan vokal yang lebih bermanfaat dan, yang paling penting, efektif seperti itu:

Apa persamaan dari setiap nyanyian?

Semua latihan dapat digabungkan berdasarkan satu prinsip panduan. Ini terdiri dari memilih kunci untuk bernyanyi, nada utama yang sesuai dengan batas bawah rentang vokal Anda, setelah itu, mulai dari suara ini, bagian nyanyian dilakukan, yang diulangi setiap kali seminada lebih tinggi, membuat nada ke atas. gerakan (hingga mencapai batas atas), lalu turunkan tangga nada kromatik.

Secara kasar, latihannya dinyanyikan seperti ini: kita mulai dari bawah dan mengulangi hal yang sama (nada yang sama) semakin tinggi, lalu turun lagi.

Selain itu, konten setiap game berikutnya membutuhkan teknik performa yang lebih tinggi. Dan untuk mencapai efektivitas saat melakukan latihan persiapan menyanyi, Anda perlu memperhatikan beberapa faktor yang berkontribusi terhadap kesuksesan, antara lain:

• pernapasan yang benar;
• penempatan alat nyanyian yang tepat, yaitu organ-organ yang terlibat dalam produksi suara;
• arah aliran suara tertentu;
• kepatuhan yang ketat terhadap rekomendasi untuk setiap latihan individu.

Tips untuk bernafas dengan benar

Salah satu anjuran mengenai cara mengaji yang benar berkaitan dengan cara pernafasan yang dilakukan hanya dengan perut. Pada saat yang sama, penting untuk memastikan bahwa bahu dan dada tidak bergerak, dan tidak ada ketegangan pada otot leher. Anda harus bernapas dengan sangat tenang, santai, hampir tidak terlihat oleh orang lain, dan mengucapkan vokal tanpa berpikir, menghilangkan suara secepat mungkin dan tidak menahan apa pun.

Paduan suara satu: bernyanyi dengan mulut tertutup

Pada latihan pertama, penulis video pelajaran menyarankan untuk melantunkan mantra dengan mulut tertutup menggunakan suara “hmm…”, meningkatkannya setengah nada pada setiap pencabutan berikutnya, sementara itu penting agar gigi terlepas dan suara itu sendiri hilang. diarahkan ke bibir.

Setelah menyanyikan beberapa nada, Anda dapat melanjutkan latihan dengan mulut terbuka, menggunakan bunyi “mi”, “me”, “ma”, “mo”, “mu” secara bergantian, dan setelah mencapai ketinggian maksimal, secara bertahap kembali ke nada awal.

Tahap selanjutnya dari latihan ini adalah memainkan rangkaian bunyi “ma-me-mi-mo-mu” dalam satu tarikan napas, tanpa mengubah nada, setelah itu urutan vokal diubah dan bagian tersebut dibawakan dalam urutan “ mi-me-ma-mo-mu”.

Aksioma vokal. Jika bernyanyi dengan benar, semua suara diarahkan ke tempat yang sama, dan posisi alat bicara saat bernyanyi agak mengingatkan pada situasi ketika ada kentang panas di mulut.

Bagian refrein kedua: ayo main bibir

Latihan kedua, yang dipraktikkan untuk nyanyian oleh para ahli teknik nyanyian virtuoso “bel canto”, sangat berguna untuk mengembangkan pernapasan nyanyian dan mencapai arah suara yang diperlukan. Ini juga akan membantu memastikan pernapasan yang benar, kriteria evaluasinya adalah kontinuitas bunyi suara.

Artikulasi yang digunakan di sini mengingatkan kita pada cara anak kecil menirukan suara mobil. Suara dihasilkan melalui mulut dengan bibir tertutup namun rileks. Dalam latihan ini, bunyi-bunyian dinyanyikan dalam triad mayor, naik dan kembali ke nada awal.

Paduan suara tiga dan empat: glissando

Latihan ketiga sama dengan latihan kedua, hanya bagian vokal yang dilakukan dengan teknik glissando (sliding), yaitu pada saat pemutaran, tidak dibunyikan tiga nada terpisah, melainkan satu nada yang dengan mulus naik ke nada atas, lalu , tanpa gangguan, kembali ke posisi awal.

Latihan keempat, juga dilakukan dengan teknik glissando, sebaiknya dimulai dengan nada “E” atau “D” pada oktaf kedua. Esensinya adalah bernyanyi melalui hidung, mencegah udara keluar dari tenggorokan. Dalam hal ini, mulut harus terbuka, tetapi suaranya tetap diarahkan ke hidung. Setiap frasa mencakup tiga bunyi, yang dimulai dari atas, hanya turun satu nada satu sama lain.

Nyanyian kelima: vyeni, vyini, vyani???

Latihan kelima akan membantu Anda lebih memahami cara bernyanyi dengan benar dan efektif, dan juga akan mempersiapkan pernapasan Anda untuk melakukan frasa yang panjang. Permainan ini terdiri dari mereproduksi kata Italia “vieni” (yaitu, “di mana”), tetapi dengan vokal dan bunyi yang berbeda seperti: “vieni”, “vieni”, “viani”.

Urutan vokal ini dibangun tergantung pada kesulitan mencapai kemerduan dalam reproduksinya. Setiap elemen latihan dibangun di atas lima suara tangga nada mayor dan mulai dilakukan dari nada kedelapan, bergerak ke bawah, dan pola ritmenya jauh lebih kompleks daripada latihan sebelumnya. Pemutarannya berbentuk “vie-vie-vie-ee-ee-nee”, di mana tiga suku kata pertama dimainkan dalam satu nada, dan sisa bunyinya diturunkan sepanjang tangga nada yang disebutkan di atas, dengan vokal “… uh-uh…” dilakukan dengan gaya legato.

Saat melakukan bagian ini, penting untuk menyanyikan ketiga frasa dalam satu tarikan napas dan membuka mulut sehingga suara menyebar dalam bidang vertikal, dan Anda dapat memeriksa artikulasi yang benar dengan menekan jari telunjuk di pipi sambil mengekstraksi suara. Jika rahangnya cukup terpisah, jari-jari akan jatuh bebas di antara keduanya.

Nyanyian enam – staccato

Latihan keenam dilakukan dengan teknik staccato, yaitu nada-nada mendadak. Hal ini memberikan kesan bahwa suara tersebut menusuk ke dalam kepala, yang agak mengingatkan pada tawa. Untuk latihannya digunakan suku kata “le”, yang bila dimainkan akan berbentuk rangkaian bunyi tiba-tiba “Le-oooo…” yang dilakukan dalam langkah kelima berpasangan dengan penurunan seminada secara bertahap. Pada saat yang sama, untuk menghindari meremehkan suara, penting untuk membayangkan bahwa gerakannya sedang naik.

Tentunya untuk mempelajari cara bernyanyi yang benar mungkin tidak cukup hanya dengan membaca tentang cara bernyanyi yang benar, namun informasi di atas dipadukan dengan materi yang disajikan dalam video dapat memperkaya latihan Anda dan membantu Anda mencapai hasil yang mengesankan.