Anak |

armonia Yunani, lat. modulatio, modus, Perancis dan Inggris. modus, miring. modo, kuman. Tongeschlecht; Kemuliaan. harmoni – harmoni, kedamaian, harmoni, ketertiban

Isi:

I. Definisi modus II. Etimologi III. Esensi mode IV. Sifat intonasi bahan suara mode V. Kategori dan jenis utama sistem modal, asal usulnya VI. Organisme dan dialektika VII. Mekanisme pembentukan fret VIII. Klasifikasi fret IX. Fret sejarah X. Sejarah Ajaran pada Mode

I. Definisi modus. 1) L. dalam estetika. sense – sesuai dengan konsistensi telinga antara suara sistem pitch (yaitu, pada intinya, sama dengan harmoni dalam arti estetika musikal); 2) L. dalam pengertian teori-musik – sifat sistemik dari koneksi ketinggian, disatukan oleh suara sentral atau konsonan, serta sistem suara tertentu yang mewujudkannya (biasanya dalam bentuk tangga nada). Dengan demikian, adalah mungkin untuk berbicara tentang L. sebagai sistem intonasional yang dipesan dengan bijaksana, dan tentang mode sebagai tentang terpisah. sistem seperti itu. Istilah "L." itu juga digunakan untuk menunjukkan mayor atau minor (lebih tepatnya, kecenderungan), untuk menunjukkan sistem suara seperti skala (lebih tepatnya, skala). Estetis dan musik-teoretis. aspek merupakan dua sisi dari satu konsep L., dan estetika. momen memimpin dalam kesatuan ini. Dalam arti luas dari konsep "L." dan "harmoni" sangat dekat. Lebih khusus lagi, harmoni lebih sering dikaitkan dengan konsonan dan urutannya (terutama dengan aspek vertikal dari sistem nada), dan linearitas dengan saling ketergantungan dan diferensiasi semantik dari suara sistem (yaitu, terutama dengan aspek horizontal). komponen Rusia. konsep "L." jawab Yunani, Lat., Prancis, Inggris, Italia, Jerman di atas. istilah, serta istilah seperti "nada suara", "skala" dan beberapa lainnya.

II. Etimologi istilah "L." tidak sepenuhnya jelas. Anak laki-laki Ceko – pesan; Anak laki-laki Polandia – harmoni, ketertiban; L. Ukraina - persetujuan, ketertiban. Bahasa Rusia terkait. "bergaul", "oke", "oke", bahasa Rusia lainnya. “laditi” – mendamaikan; “Lada” – suami (istri), juga kekasih (kekasih). Mungkin istilah tersebut dikaitkan dengan kata “lagoda” (damai, tertib, tertata, adaptasi), Ceko. lahoda (kesenangan, pesona), bahasa Rusia lainnya. lagoditi (melakukan sesuatu yang baik). Arti kompleks dari kata "L." dekat dengan armonia Yunani (pengancing, koneksi; harmoni, kedamaian, ketertiban; ketertiban, harmoni; koherensi; harmoni, harmoni); oleh karena itu, pasangan dibentuk dengan "bergaul" (menyesuaikan, memasang, menertibkan, menyiapkan alat musik; hidup damai, menyetujui) dan armozo, armotto (memasang, mengencangkan, menyesuaikan, menyetel, memasang rapat, menikah). Rus. konsep "L." juga termasuk bahasa Yunani. kategori “genus” (genos), misalnya. genera diatonis, kromatik, "enharmonik" (dan kelompoknya yang sesuai, kualitas mode).

AKU AKU AKU. Inti dari harmoni. L. sebagai kesepakatan antar bunyi termasuk dalam estetika pribumi. kategori musik, bertepatan dalam pengertian ini dengan konsep "harmoni" (Jerman: Harmonie; berbeda dengan Harmonik dan Harmonielehre). Musik apa saja. sebuah karya, terlepas dari konten spesifiknya, pertama-tama harus berupa musik, yaitu interaksi suara yang harmonis; estetika yang sama. makna kategori L. (dan harmoni) dimasukkan sebagai bagian penting dalam gagasan musik sebagai indah (musik bukan sebagai konstruksi suara, tetapi sebagai semacam koherensi yang memberi kesenangan pada telinga). L. sebagai estetika. kategori ("koherensi") adalah dasar untuk munculnya dan konsolidasi dalam masyarakat. kesadaran didefinisikan. hubungan sistemik antara suara. “Pancaran keteraturan” (sisi logis L.) yang diungkapkan oleh bunyi L. mengacu pada sarana utama estetikanya. dampak. Oleh karena itu, L. dalam produk tertentu. selalu mewakili fokus musikal. Kekuatan leksikon (masing-masing, dampak estetika) terkait dengan kemampuan estetika untuk mengatur bahan suara "mentah", sehingga berubah menjadi bentuk "suara konsonan" yang harmonis. Secara keseluruhan, L. terungkap dalam kepenuhan struktur, yang mencakup seluruh kompleks komponennya – dari materi yang sehat hingga yang logis. pemesanan elemen untuk kristalisasi khususnya estetika. hubungan sistemik ukuran, proporsionalitas, korespondensi timbal balik (dalam arti luas - simetri). Yang juga penting adalah konkretisasi individu dari L. tertentu dalam komposisi tertentu, mengungkapkan kekayaan kemungkinannya dan secara alami terungkap menjadi konstruksi modal yang luas. Dari esensi estetika L. mengikuti lingkaran masalah teoretis dasar: perwujudan L. dalam konstruksi suara; struktur fret dan jenisnya; logis dan historis hubungan mereka satu sama lain; masalah kesatuan evolusi modal; fungsi L. sebagai dasar material dan suara dari renungan. komposisi. Bentuk utama perwujudan relasi modal dalam konkrit suara musik adalah melodi. motif (dalam ekspresi suara - formula skala horizontal) - selalu menjadi presentasi paling sederhana (dan karena itu paling penting, mendasar) dari esensi L. Oleh karena itu arti khusus dari istilah "L." berhubungan dengan melodi. tangga nada, yang sering disebut fret.

IV. Sifat intonasi bahan suara mode. Bahan suara dari mana lentera dibuat sangat penting untuk semua strukturnya dan untuk semua jenis lentera. d1-c1, d1-e1, f1-e1, dll.) dan konsonan (terutama c1-e1-g1 sebagai sentral), mewujudkan karakter ("etos"), ekspresi, pewarnaan, dan kualitas estetika lainnya.

Pada gilirannya, materi bunyi ditentukan oleh kesejarahan yang konkrit. kondisi keberadaan musik, isinya, bentuk pembuatan musik yang ditentukan secara sosial. Semacam “kelahiran” L. (yaitu momen peralihan musik sebagai pengalaman emosional ke dalam bentuk suaranya) dicakup oleh konsep intonasi (juga intonasi) yang diperkenalkan oleh BV Asafiev. Menjadi "garis batas" pada intinya (berdiri di lokasi kontak langsung antara kehidupan alam dan artistik dan musikal), konsep "intonasi" dengan demikian menangkap pengaruh sosio-historis. faktor pada evolusi bahan suara - intonasi. kompleks dan bentuk organisasi modal yang bergantung padanya. Oleh karena itu, interpretasi formula modal sebagai cerminan dari konten musik yang ditentukan secara historis: "asal usul dan keberadaan ... kompleks intonasi pasti disebabkan oleh fungsi sosialnya," oleh karena itu, sistem intonasional (dan modal) dari sejarah tertentu. era ditentukan oleh "struktur formasi sosial ini" (BV Asafiev). Jadi, mengandung intonasi dalam embrio. lingkup jamannya, rumus L. adalah intonasi. sebuah kompleks yang terkait dengan pandangan dunia pada masanya (misalnya, Abad Pertengahan. resah pada akhirnya – cerminan kesadaran era feodal dengan isolasi, kekakuannya; sistem dur-moll adalah ekspresi dari dinamisme dunia kesadaran musik yang disebut zaman modern Eropa, dll.). Dalam pengertian ini, formula modal adalah model dunia yang sangat ringkas dalam representasi zamannya, semacam "kode genetik musik". Menurut Asafiev, L. adalah “pengorganisasian nada yang membentuk sistem musik yang diberikan oleh suatu era dalam interaksinya”, dan “sistem ini tidak pernah benar-benar lengkap”, tetapi “selalu dalam keadaan pembentukan dan transformasi ”; L. memperbaiki dan menggeneralisasi karakteristik "kamus intonasi zaman" dari setiap sejarah, periode ("jumlah musik yang telah tertanam kuat dalam kesadaran publik" - Asafiev). Ini juga menjelaskan "krisis intonasi", yang kurang lebih secara radikal memperbarui kedua intonasi suara. material, jadi, mengikuti ini, dan struktur umum lanskap (terutama di ambang zaman besar, misalnya, pada pergantian abad 16-17 atau 19-20). Misalnya, romantisme favorit yang menekankan harmoni seperti dominan disonan (materi suara L.) dalam karya Scriabin selanjutnya memberikan hasil kualitatif baru dan mengarah pada restrukturisasi radikal dari seluruh sistem L. dalam musiknya. Fakta sejarah - perubahan formula modal -, oleh karena itu, merupakan ekspresi eksternal (tetap dalam skema teoretis) dari proses mendalam evolusi linguistik sebagai pembentukan intonasi yang hidup dan berkelanjutan. model dunia.

V. Kategori dan tipe utama dari sistem modal, asal usulnya. Kategori dan jenis musik utama terbentuk di bawah pengaruh perkembangan musik. kesadaran (bagian dari proses umum perkembangan progresif kesadaran, pada akhirnya di bawah pengaruh aktivitas sosial praktis manusia dalam perkembangan dunia). Kondisi suara yang sangat diperlukan adalah "persetujuan" suara yang teratur (semacam konstanta suara fungsional) dengan peningkatan kuantitatif (secara keseluruhan) progresif dalam volume bahan suara dan batas-batas yang dicakup olehnya. Ini membuatnya perlu untuk mencocokkan. titik tonggak dalam evolusi perubahan kualitatif mendasar dalam bentuk keberadaan L. dan menciptakan kemungkinan munculnya jenis struktur modal baru. Pada saat yang sama, menurut esensi L. dalam tiga aspek utamanya – suara (intonasi), logis (koneksi) dan estetika (koherensi, keindahan) – ada internal. perestroika (pada kenyataannya, trinitas ini adalah satu esensi tak terpisahkan yang sama: persetujuan, L., tetapi hanya dipertimbangkan dalam aspek yang berbeda). Momen penggerak adalah pembaharuan intonasi. sistem (hingga "krisis intonasi" yang mendasari L.), yang membuat perubahan lebih lanjut diperlukan. Secara khusus, jenis dan tipe fonik direalisasikan sebagai sistem interval dan baris horizontal serta grup vertikal (akor) dibuat darinya (lihat Sistem suara). “Mode adalah tampilan dari semua manifestasi intonasi zaman, direduksi menjadi sistem interval dan skala” (Asafiev). L. sebagai sistem suara tertentu dibentuk atas dasar penggunaan fisik. sifat (akustik) materi bunyi, pertama-tama, hubungan kekerabatan bunyi yang melekat di dalamnya, terungkap melalui interval. Namun, interval, skala melodi, dan hubungan lainnya tidak berfungsi sebagai matematis murni. atau fisik. diberikan, tetapi sebagai "intisari" dari "pernyataan sehat" seseorang yang digeneralisasikan oleh mereka (Asafiev). (Oleh karena itu ketidakakuratan mendasar dalam kaitannya dengan L. yang disebut tepat, yaitu, metode pengukuran kuantitatif, "pengukuran seni".)

Tahap pertama dari tahapan terpenting dalam evolusi kategori linear - pembentukan fondasi dalam kerangka peluncuran "ecmelic" primitif (yaitu, tanpa nada tertentu). Kegigihan sebagai kategori pemikiran modal secara genetik merupakan pembentukan pertama dari kepastian linearitas dalam ketinggian (nada dominan sebagai elemen sentral yang tertata secara logis) dan dalam waktu (identitas kegigihan itu sendiri, dipertahankan terlepas dari fluiditas waktu oleh kembali ke nada yang sama yang tersisa di memori); dengan munculnya kategori pondasi, konsep L. sebagai sejenis struktur suara muncul. Jenis sejarah L. - menyanyikan nada (sesuai dengan "tahap stabilitas" dalam evolusi L.) ditemukan dalam etnis. kelompok pada tahap perkembangan yang relatif rendah. Jenis lirik berikutnya (secara logis dan historis) adalah lirik monodik dengan gaya melodi yang berkembang dan pasti. baris suara (tipe modal, sistem modal) khas untuk lagu-lagu Eropa kuno. bangsa, termasuk dan Rusia, Abad Pertengahan. Paduan suara Eropa, Rusia lainnya. gugatan pelantun; juga ditemukan dalam cerita rakyat banyak orang non-Eropa. orang-orang. Jenis “menyanyikan nada” ternyata bersebelahan dengan modal (karena juga monodik). Jenis modal khusus adalah yang disebut. akordeon h. nada suara europ. musik zaman baru. Nama-nama jenius terbesar musik dunia dikaitkan dengannya. harmonik nada suara sangat berbeda dari polifoni bagpipe atau gudang heterofonik (di antara orang-orang kuno, dalam musik rakyat, musik ekstra-Eropa). Pada abad ke-20 (terutama di negara-negara dengan budaya Eropa), jenis struktur dataran tinggi yang berbeda dari yang sebelumnya (dalam musik serial, nyaring, elektronik) telah tersebar luas. Kemungkinan mengklasifikasikan mereka sebagai L. adalah subjek kontroversi; masalah ini masih jauh dari penyelesaian. Selain tipe utama L., ada banyak tipe perantara, relatif stabil, dan independen (misalnya, harmoni modal Renaisans Eropa, terutama abad ke-15 hingga ke-16).

VI. Organisme dan dialektika proses evolusi mode. Proses evolusi fenomena dan konsep "L." organik dan, terlebih lagi, memiliki dialektika. karakter. Sifat organik dari proses tersebut terletak pada pelestarian dan pengembangan kategori linearitas primer yang sama, munculnya kategori lain atas dasar mereka. kategori dan perkembangannya sebagai relatif independen, menundukkan semua evolusi pada prinsip umum yang sama. Yang paling penting dari mereka adalah pertumbuhan (angka. meningkat, mis. pertumbuhan skala dari tetrachord ke hexachord), komplikasi bentuk kesepakatan, transisi kuantitas. perubahan kualitatif, keterpusatan pada keseluruhan evolusi. Dengan demikian, nyanyian dengan nada yang ditentukan secara kualitatif, terus diperbarui, menyebar ke sekelompok orang lain. nada (pertumbuhan), memerlukan bentuk koordinasi baru – isolasi nada yang berdekatan dan pemilihan melodi terdekat sebagai fondasi kedua. konsonan (komplikasi dari bentuk kesepakatan; lihat. Persesuaian); dalam tipe L yang lebih tinggi yang dihasilkan. sudah semua nada (kualitas sebelumnya) ditentukan secara kualitatif dan diperbarui secara berkala; namun, kemandirian sebagian besar dari mereka terbatas pada dominasi satu, terkadang dua atau tiga (kualitas baru). Penguatan quart atau quint, sebagai nada fungsional tunggal dari batang fret, yang matang dalam kerangka modalitas, memungkinkan untuk mengubah konsonan horizontal ini menjadi konsonan vertikal. Secara historis, ini sesuai dengan Abad Pertengahan. Ya, di V. Oddington (ca. 1300) kesamaan konsonan horizontal dan vertikal sebagai kategori L. ditetapkan dalam definisinya dengan istilah "harmoni" yang sama (harmonia simpleks dan harmonia multipleks). Konsep konsonan sebagai ekspresi identitas fungsional meluas lebih jauh ke interval kompleksitas berikutnya – pertiga (pertumbuhan); karenanya reorganisasi seluruh sistem L. (rumitnya bentuk-bentuk perjanjian). Pada 20 di. langkah baru diambil ke arah yang sama: kelompok interval berikut dimasukkan ke dalam lingkaran interval yang optimal secara estetika - detik, ketujuh dan trinada (pertumbuhan), dan penggunaan sarana suara baru juga dikaitkan dengan ini (konsonan yang ditafsirkan secara sonor , rangkaian komposisi interval tertentu, dll.) dan perubahan yang sesuai dalam bentuk harmonisasi elemen suara satu sama lain. Dialektika evolusi L. terdiri dari fakta bahwa jenis organisasi modal yang selanjutnya secara genetik lebih tinggi, dalam analisis akhir, tidak lain adalah yang sebelumnya, yang dikembangkan dalam kondisi baru. Jadi, modalitas, seolah-olah, adalah "nyanyian" dari tatanan yang lebih tinggi: nada dasar tetap dihiasi dengan gerakan melalui yang lain. nada, to-rye, pada gilirannya, dapat diartikan sebagai fondasi; dalam harmoni. Beberapa sistem memainkan peran serupa dalam nada suara (pada tingkat struktur modal yang berbeda): nada akord referensi dan suara yang berdekatan (tambahan), akord tonik dan non-tonik, ch lokal. nada suara dan penyimpangan, ch umum. nada suara dan nada suara bawahan. Selain itu, bentuk modal yang semakin tinggi terus menjadi modifikasi struktural dari satu bentuk primer yang bersifat melodis - intonasi ("inti intonasi adalah melodi" - Asafiev). Akord juga intonasional (konsonan, dibentuk sebagai vertikalisasi unit sementara, mempertahankan kualitas aslinya dalam bentuk "terlipat" - melodi. gerakan), dan kompleks timbre-sonor (tidak "dikerahkan" seperti akord, tetapi ditafsirkan berdasarkan akord dalam kualitas barunya). Hal yang sama berlaku untuk komponen L lainnya. Karenanya metamorfosis utama dialektis. kategori L.

RESISTENSI: – utama. suara dasar. konson interval utama. akord utama. béda. seri akord – pusat tonik finalis. bunyi atau konsonan – nada (=mode) nada suara intonasi tertentu. bola – intonasi utama kunci utama. bola

Karenanya dialektika konsep "L." (menyerap dan mengandung dalam dirinya sendiri, sebagai berbagai lapisan semantik, seluruh sejarah penyebaran-formasinya yang berusia berabad-abad):

1) rasio kestabilan dan ketidakstabilan (dari tahap “menyanyikan nada”; oleh karena itu tradisi merepresentasikan bunyi L.ch., misalnya “nada gereja IV”, yaitu nada Mi),

2) sistem suara melodi dari hubungan tonal yang dibedakan secara kualitatif (dari tahap modalitas; oleh karena itu tradisi merepresentasikan fonasi terutama dalam bentuk tabel skala, untuk membedakan antara dua fonik dengan satu nada dasar, yaitu nada suara yang tepat dan nada suara) ,

3) penugasan ke kategori L. sistem dan jenis akord harmonik, tidak harus dibedakan dalam kaitannya dengan kepastian tangga nada dan ketidakjelasan nada utama. nada (misalnya, dalam karya Scriabin selanjutnya; meniru nada suara harmonis). Rumus suara yang mewakili L. juga berkembang secara dialektis. Prototipe (terlalu primitif) adalah dudukan nada sentral, dikelilingi oleh melismatik. kain ("variasi" nada). Prinsip kuno model melodi (dalam berbagai budaya: nom, raga, bunga poppy, pathet, dll.; nyanyian vokal Rusia) harus dianggap sebagai contoh asli dari L.. Prinsip model melodi adalah karakteristik terutama untuk timur mode (India, Timur Soviet, wilayah Timur Tengah). Secara harmonis. nada suara – gerakan skala, pusat yang dapat disesuaikan. triad (diungkapkan dalam karya G. Schenker). Seri dodecaphone, yang menentukan intonasi, dapat dianggap sebagai analog. struktur dan struktur pitch komposisi serial (lihat Dodecaphony, Seri).

VII. Mekanisme pembentukan fret. Mekanisme kerja faktor pembentuk L. tidak sama dalam penguraian. sistem. Prinsip umum pembentukan fret dapat direpresentasikan sebagai penerapan kreativitas. bertindak dengan cara bertingkat tinggi, menggunakan kemungkinan pengaturan yang terkandung dalam suara, intonasi ini. bahan. Dari teknologi. Di sisi lain, tujuannya adalah untuk mencapai koherensi bunyi yang bermakna, yang dirasakan sebagai sesuatu yang harmonis secara musik, yaitu L. Prinsip komposisi L. yang paling kuno didasarkan pada sifat konsonan pertama - serempak (1 : 1; pembentukan abutment dan nyanyian melismatiknya). Dalam L. melodi lama, faktor utama dalam struktur, sebagai aturan, juga menjadi interval paling sederhana berikutnya. Dari mereka yang mengeluarkan suara dengan kualitas yang berbeda, ini adalah yang kelima (3:2) dan keempat (4:3); berkat interaksi dengan melodi linier. keteraturan mereka mengubah tempat; akibatnya, yang keempat menjadi lebih penting daripada yang kelima. Koordinasi nada kuarter (serta kelima) mengatur tangga nada; itu juga mengatur pembentukan dan penetapan nada referensi L. lainnya (khas untuk banyak lagu daerah). Karenanya struktur diatonisnya mirip dengan L. Nada referensi bisa konstan, tetapi juga bergeser (variabilitas modal), yang sebagian disebabkan oleh sifat genre melodi. Kehadiran nada referensi dan pengulangannya adalah inti utama dari L.; diatonis kuint keempat adalah ekspresi dari koneksi modal paling sederhana dari keseluruhan struktur.

Naskah "Opekalovskaya" (abad ke-17?). “Ayo, mari kita menyenangkan Joseph.”

Dudukan – suara g1; a1 – bersebelahan dengan g1 dan berhubungan dekat melalui d1 (g:d=d:a). Selanjutnya, a1 dan g1 menghasilkan tetrachord a1-g1-f1-e1 dan suara nyanyian kedua yang lebih rendah f1 (dukungan lokal). Kelanjutan dari garis gamma menghasilkan tetrachord f1-e1-d1-c1 dengan perhentian lokal d1. Interaksi yayasan g1-d1 merupakan kerangka L. Di akhir contoh adalah skema umum L. dari seluruh stichera (yang hanya diberikan 1/50 bagiannya di sini). Kekhususan struktur modal terletak pada karakter "mengambang", tidak adanya energi gerak dan gravitasi (tidak adanya gravitasi tidak meniadakan linearitas, karena adanya stabilitas dan gravitasi adalah sifat utama dari tidak setiap jenis linearitas).

L. dari tipe mayor-minor didasarkan bukan pada hubungan "troika" (3:2, 4:3), tetapi pada "lima" (5:4, 6:5). Satu langkah pada skala hubungan bunyi (setelah seperempat-kuin, tert adalah yang paling dekat) berarti, bagaimanapun, perbedaan besar dalam struktur dan ekspresi L., perubahan dalam sejarah musik. zaman. Sama seperti setiap nada L. lama diatur oleh hubungan konsonan yang sempurna, di sini juga diatur oleh hubungan konsonan yang tidak sempurna (lihat contoh di bawah; n adalah passing, c adalah bunyi bantu).

Dalam musik klasik Wina, hubungan ini juga ditekankan oleh keteraturan ritme. pergeseran dan kesimetrisan aksen (bilah 2 dan harmoni D-nya keras, 4-nya T-nya dua kali lebih keras).

(T|D¦D|T) |1+1| |1 1|

Oleh karena itu, proporsi modal nyata berbicara tentang dominasi tonik. harmoni lebih dominan. (Dalam hal ini, tidak ada S; untuk klasik Wina, biasanya menghindari langkah samping yang memperkaya L., tetapi pada saat yang sama menghilangkan mobilitasnya.) Keunikan L. – menghilangkan. sentralisasi, dinamika, efisiensi; gravitasi yang sangat jelas dan kuat; sifat berlapis-lapis dari sistem (misalnya, dalam satu lapisan akord tertentu stabil dalam kaitannya dengan suara yang tertarik ke dalamnya; di lapisan lain, akord tersebut tidak stabil, dengan sendirinya mengarah ke tonik lokal, dll.).

WA Mozart. Seruling Ajaib, aria Papageno.

Dalam musik modern, ada kecenderungan individualisasi L., yaitu untuk mengidentifikasinya dengan kompleks intonasi spesifik individu (melodi, chordal, timbre-coloristic, dll.) yang menjadi ciri khas dari karya atau tema tertentu. Berbeda dengan rumus modal tipikal (model melodi dalam L. kuno, urutan melodi atau akord yang khas pada Abad Pertengahan L., dalam sistem modal mayor-minor klasik), model kompleks individu diambil sebagai dasar, terkadang seluruhnya menggantikan yang tradisional. unsur L., bahkan di kalangan komponis yang pada umumnya menganut prinsip tonal. Dengan cara ini, struktur modal terbentuk yang menggabungkan elemen modal apa pun dalam proporsi apa pun (misalnya, mode mayor + skala nada keseluruhan + progresi akord disonan lembut di luar sistem mayor-minor). Struktur seperti itu secara keseluruhan dapat diklasifikasikan sebagai polimodal (tidak hanya secara simultan, tetapi juga dalam suksesi dan dalam kombinasi elemen penyusunnya).

Karakter individu dari fragmen tersebut diberikan bukan oleh triad T C-dur, tetapi oleh akord cgh-(d)-f (bandingkan dengan akord pertama dari tema utama: chdfgc, nomor 1). Pemilihan harmoni hanya dengan dasar utama dan dengan disonansi yang tajam, serta pewarnaan sonoran (timbre-coloristic) dari konsonan yang menduplikasi melodi, menghasilkan efek tertentu, betapapun anehnya hanya pada fragmen ini – sangat intens dan tajam. mayor, di mana warna terang dari suara yang melekat pada mayor dibawa ke kecerahan yang mempesona.

WA Mozart. Seruling Ajaib, aria Papageno.

VIII. Klasifikasi mode sangat kompleks. Faktor penentunya adalah: tahap genetik perkembangan pemikiran modal; kompleksitas interval struktur; fitur etnis, sejarah, budaya, gaya. Hanya secara keseluruhan dan dalam analisis terakhir garis evolusi L. berubah menjadi searah. Banyak contoh bagaimana transisi ke genetik umum yang lebih tinggi. langkah-langkah pada saat yang sama berarti hilangnya sebagian dari nilai-nilai sebelumnya dan, dalam pengertian ini, gerakan mundur. Jadi, penaklukan polifoni Eropa Barat. peradaban adalah langkah maju terbesar, tetapi disertai (selama 1000-1500 tahun) oleh hilangnya kekayaan berwarna. dan "enarmonik". genera antik monodik. sistem fret. Kompleksitas tugas juga disebabkan oleh fakta bahwa banyak kategori ternyata terkait erat, tidak dapat dipisahkan sepenuhnya: L., nada suara (sistem nada), sistem suara, skala, dll. menunjukkan jenis sistem modal yang paling penting sebagai titik konsentrasi utama. pola pembentukan fret: ecmelica; anhemitonik; diatonis; kromatisitas; mikrokromatik; jenis khusus; sistem campuran (pembagian menjadi tipe-tipe ini pada dasarnya bertepatan dengan diferensiasi genera, gen Yunani).

Ekmelika (dari bahasa Yunani exmelns – melodi ekstra; sistem di mana suara tidak memiliki nada yang tepat) sebagai sistem dalam arti kata yang tepat hampir tidak pernah ditemukan. Ini digunakan hanya sebagai teknik dalam sistem yang lebih berkembang (intonasi geser, elemen intonasi ucapan, cara pertunjukan khusus). Ekmelik juga menyertakan nyanyian melismatik (ketinggian tak terbatas) dengan nada yang tetap – upstoi (menurut Yu. N. Tyulin, dalam nyanyian Kurdi Armenia “satu nada berkelanjutan … dibungkus dengan berbagai rahmat yang dipenuhi dengan energi ritme yang luar biasa”; mustahil ”).

Anhemitonik (lebih tepatnya, pentatonik anhemitonik), karakteristik banyak orang. hingga budaya kuno Asia, Afrika, dan Eropa, tampaknya, merupakan tahapan umum dalam perkembangan pemikiran modal. Prinsip konstruktif anhemitonik adalah komunikasi melalui konsonan yang paling sederhana. Batas struktural adalah semitone (maka batasan lima langkah dalam satu oktaf). Sebuah intonasi khas adalah trichord (misalnya ega). Anhemitonik bisa tidak lengkap (3-4, terkadang bahkan 2 langkah), lengkap (5 langkah), variabel (mis., transisi dari cdega ke cdfga). Seminada pentatonik (misalnya tipe hcefg) mengklasifikasikan bentuk transisi ke diatonis. Contoh anhemitonik adalah lagu "Paradise, Paradise" ("50 lagu rakyat Rusia" oleh AK Lyadov).

Diatonis (dalam bentuknya yang murni – sistem 7 langkah, di mana nada dapat diatur dalam seperlima jam) – sistem L yang paling penting dan umum. Batas strukturalnya adalah kromatisme (2 seminada berturut-turut). Prinsip desainnya berbeda; yang paling penting adalah diatonis kelima (Pythagoras) (elemen struktural adalah seperlima murni atau quart) dan triadik (elemen struktural adalah akord konsonan ketiga), contohnya adalah mode Yunani kuno, mode abad pertengahan, mode Eropa. nar. musik (juga banyak orang non-Eropa lainnya); polifonik gereja L. europ. musik Renaisans, sistem L. mayor-minor (tanpa kromatisasi). Intonasi tipikal adalah tetrachord, pentachord, hexachord, mengisi celah antara nada akord tertian, dll. Diatonis kaya akan jenis. Itu bisa tidak lengkap (3-6 langkah; lihat, misalnya, guidon hexachords, folk dan tetrachords Yunani; contoh diatonis 6 langkah adalah himne "Ut queant laxis"), lengkap (7 langkah hcdefga jenis atau oktaf cdefgahc; contohnya tidak terhitung), variabel (misalnya fluktuasi ahcd dan dcba dalam nada gereja pertama), komposit (misalnya bahasa Rusia sehari-hari L.: GAHcdefgab-c1-d1), bersyarat (misalnya fret "hemiol" dengan detik inkremental – harmonik minor dan mayor, tangga nada "Hongaria", dll.; "tangga nada Podgalian": gah-cis-defg; melodic minor dan mayor, dll.), polidiatonik (misalnya, karya B. Bartok "Dalam gaya Rusia" di koleksi "Mikrokosmos", No 1). Komplikasi lebih lanjut menyebabkan kromatik.

Kromatik. Tanda khusus – urutan dua atau lebih seminada berturut-turut. Batas strukturalnya adalah mikrokromatik. Prinsip desainnya berbeda; yang paling penting - melodi. kromatik (misalnya, dalam monodi timur), akord-harmonik (perubahan, sisi D dan S, akord dengan nada linear kromatik dalam sistem mayor-minor Eropa), enharmonik. Chromatics dalam musik Eropa (dan selanjutnya dalam musik non-Eropa) abad ke-20. berdasarkan kesamaan temperamen. Kromatik dapat tidak lengkap (kromatis Yunani; perubahan dalam harmoni Eropa; L. struktur simetris, yaitu membagi 12 seminada oktaf menjadi bagian yang sama) dan lengkap (polidiatonik pelengkap, beberapa jenis nada kromatik, struktur dodekaponik, mikroserial dan serial).

Mikrokromatik (interval mikro, ultrakromatik). Tanda – penggunaan interval kurang dari satu nada. Ini lebih sering digunakan sebagai komponen L. dari tiga sistem sebelumnya; bisa menyatu dengan ecmelica. Mikrokromatik tipikal – Yunani. genus enharmonik (misalnya, dalam nada – 2, 1/4, 1/4), shruti India. Dalam musik modern digunakan dengan dasar yang berbeda (terutama oleh A. Khaba; juga oleh V. Lutoslavsky, SM Slonimsky, dan lain-lain).

Misalnya, slindro dan pylog Asia Timur (masing-masing – 5- dan 7-langkah, pembagian oktaf yang relatif sama) dapat dikaitkan dengan L khusus. Sistem modal apa pun (terutama anhemitonik, diatonis, dan kromatik) dapat dicampur satu sama lain , baik secara serentak maupun berurutan (dalam konstruksi yang sama).

IX. Sejarah mode pada akhirnya merupakan pengungkapan yang berurutan dari kemungkinan "kesepakatan" ("L.") antara suara; sebenarnya sejarah bukan sekedar silih bergantinya pembusukan. sistem L., dan cakupan bertahap dari hubungan suara yang semakin jauh dan kompleks. Sudah di dunia Dr. muncul (dan sampai batas tertentu dipertahankan) sistem modal negara-negara di Timur: Cina, India, Persia, Mesir, Babilonia, dll. (lihat artikel terkait). Skala pentatonik non-semiton (Cina, Jepang, negara-negara lain di Timur Jauh, sebagian India), fonik 7 langkah (diatonis dan non-diatonik) telah tersebar luas; untuk banyak budaya spesifik untuk L. dengan peningkatan. kedua (musik Arab), mikrokromatik (India, negara-negara Arab di Timur). Ekspresi mode diakui sebagai kekuatan alam (kesejajaran antara nama nada dan benda langit, unsur alam, musim, organ tubuh manusia, sifat etis jiwa, dll.); kesegeraan dampak L. pada jiwa manusia ditekankan, setiap L. diberkahi dengan ekspresi tertentu. makna (seperti dalam musik modern – mayor dan minor). A. Jami (paruh ke-2 abad ke-15) menulis: “Masing-masing dari dua belas (maqam), masing-masing avaze dan shu'be memiliki efek khususnya sendiri (pada pendengar), selain properti yang sama bagi mereka semua untuk memberikan kesenangan.” Tahapan terpenting dalam sejarah linguistik Eropa adalah sistem modal kuno (tidak terlalu Eropa seperti Mediterania; hingga pertengahan milenium pertama) dan sistem modal "benar-benar Eropa" dari abad ke-1 hingga ke-9, dalam sejarah dan budaya. istilah tipologis. akal - sistem "Barat", Jerman. abendländische, dibagi menjadi awal Abad Pertengahan. sistem modal (batas-batas sejarah tidak terbatas: itu berasal dari melodi gereja Kristen mula-mula, yang berakar pada abad ke-20 hingga ke-7, kemudian secara bertahap tumbuh menjadi harmoni modal Renaisans; secara tipologis, sistem modal Rusia lainnya juga termasuk di sini), lih. sistem modal abad ke-9 hingga ke-9, sistem Renaisans (abad ke-13 hingga ke-14 bersyarat), sistem tonal (mayor-minor) (abad ke-16 hingga ke-17; dalam bentuk yang dimodifikasi juga digunakan pada abad ke-19), sistem ketinggian baru ke-20. (Lihat artikel Key, Natural mode, Symmetrical mode).

Antik. sistem modal didasarkan pada tetrachords, dari kombinasi yang satu sama lain Ls oktaf terbentuk. Di antara nada satu quart, tinggi midtone yang paling bervariasi dimungkinkan (tiga jenis tetrachord: diatone, chromium, "enarmony"). Di L., pengaruh sensorik langsung mereka dihargai (menurut "etos" ini atau itu), keragaman, variasi dari semua kemungkinan varietas L. (contoh: Skoliya Seikila).

L. Eropa barat awal. Abad Pertengahan karena ciri-ciri sejarah pada zaman itu telah sampai kepada kita Ch. arr. sehubungan dengan gereja. musik. Sebagai cerminan dari sistem intonasi yang berbeda, mereka dicirikan oleh diatonisisme yang parah (hingga asketisme) dan tampak tidak berwarna dan sepihak secara emosional dibandingkan dengan kepenuhan sensual yang kuno. Pada saat yang sama, Abad Pertengahan. L. dibedakan oleh fokus yang lebih besar pada momen batin (pada awalnya, bahkan merugikan sisi artistik seni yang sebenarnya, menurut pedoman gereja). Rabu-abad. L. menunjukkan komplikasi lebih lanjut dari struktur diatonis. L. (guidonian hexachord bukan tetrachord kuno; polifoni harmonik Eropa Barat mengungkapkan sifat yang berbeda secara fundamental dibandingkan dengan heterofoni kuno). Musik folk dan sekuler Abad Pertengahan, tampaknya, dibedakan oleh struktur dan ekspresi yang berbeda dari L.

Aplikasi serupa. Rabu-abad. paduan suara budaya lain-rus. pelantun art-va juga mencakup komponen modal yang lebih kuno (kuart oktaf ekstra dari "skala sehari-hari"; pengaruh yang lebih kuat dari prinsip kuno model melodi ada dalam nyanyian, suara).

Pada Abad Pertengahan (abad ke-9 hingga ke-13), polifoni baru (dibandingkan dengan kuno) muncul dan berkembang, yang secara signifikan memengaruhi sistem modal dan kategorinya, dan mempersiapkan sejarah. jenis yang berbeda secara fundamental. L. (L. sebagai struktur polifonik).

Sistem modal Renaisans, sambil mempertahankan banyak dari sistem Abad Pertengahan, dibedakan oleh darah penuh emosional yang telah berkembang atas dasar baru, kehangatan kemanusiaan, dan perkembangan spesifisitas yang kaya. ciri-ciri L. (khususnya ciri: polifoni rimbun, nada pengantar, dominasi triad).

Di era yang disebut. zaman baru (abad 17-19), sistem modal mayor-minor, yang berasal dari Renaisans, mencapai dominasi. Secara estetika, yang terkaya dibandingkan dengan semua sistem mayor-minor sebelumnya (meskipun dibatasi oleh jumlah minimum fonik) adalah jenis lirik yang berbeda, di mana polifoni, akord bukan hanya bentuk presentasi, tetapi komponen penting dari li. . prinsip sistem mayor-minor, seperti L., adalah perubahan yang berbeda dalam "mode mikro", atau akord. Sebenarnya, “nada harmonik” ternyata merupakan modifikasi khusus dari kategori L., “mode tunggal” (Asafiev) dengan dua mood (mayor dan minor).

Sejalan dengan perkembangan nada harmonik yang sedang berlangsung di abad ke-19 dan ke-20. ada kebangkitan sebagai mandiri. kategori dan L. melodi. Tipe. Dari sistem tonal mayor-minor yang berkembang dan dimodifikasi, L. diatonis khusus (sudah digariskan oleh Mozart dan Beethoven, banyak digunakan pada abad ke-19 dan awal abad ke-20 oleh romantisme dan komposer sekolah nasional baru – F. Chopin, E. Grieg, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, AK Lyadov, IF Stravinsky dan lainnya), serta tangga nada pentatonik anhemitone (oleh F. Liszt, R. Wagner, Grieg, AP Borodin, pada karya awal Stravinsky, dll.). Kromatisasi L. yang meningkat merangsang pertumbuhan L. simetris, skala yang membagi 12 seminada oktaf menjadi bagian-bagian dengan ukuran yang sama; ini memberikan seluruh sistem tonik, panas-sama, dan triton (dalam Chopin, Liszt, Wagner, K. Debussy, O. Messiaen, MI Glinka, AS Dargomyzhsky, PI Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, AN Scriabin, Stravinsky, AN Cherepnin, dan lainnya ).

Dalam musik Eropa abad ke-20 segala jenis L. dan sistem berdampingan dan bercampur satu sama lain hingga mikrokromatik (A. Haba), penggunaan non-Eropa. modalitas (Messian, J. Cage).

X. Sejarah ajaran tentang modus. Teori L., yang mencerminkan sejarah mereka, adalah subjek penelitian paling kuno dalam musik. ilmu. Masalah L masuk ke dalam teori harmoni dan sebagian bertepatan dengan masalah harmoni. Oleh karena itu, studi tentang masalah L. awalnya dilakukan sebagai studi tentang masalah harmoni (armonia, harmonie). Penjelasan ilmiah pertama L. (harmoni) di Eropa. musikologi milik sekolah Pythagoras (6-4 abad SM). SM.). Menjelaskan harmoni dan L. berdasarkan teori bilangan, kaum Pythagoras menekankan pentingnya hubungan suara yang paling sederhana (dalam apa yang disebut. tetrad) sebagai faktor pengatur pembentukan es (refleksi dalam teori L. fenomena tetrachords dan suara "stabil" dari konsonan keempat). Ilmu Pythagoras ditafsirkan oleh L. dan musik. harmoni sebagai cerminan dari harmoni dunia, yang tanpanya dunia akan berantakan (mis benar-benar melihat L. sebagai model dunia – mikrokosmos). Dari sinilah kemudian berkembang (dalam Boethius, Kepler) kosmologis. идеи musik duniawi dan musik manusia. Kosmos itu sendiri (menurut Pythagoras dan Plato) disetel dengan cara tertentu (benda langit disamakan dengan nada bahasa Yunani. Mode Dorian: e1-d1-c1-hagfe). Sains Yunani (Pythagoras, Aristoxen, Euclid, Bacchius, Cleonides, dll.) menciptakan dan mengembangkan musik. teori L. dan mode tertentu. Dia mengembangkan konsep paling penting dari L. – tetrachord, baris oktaf (armonia), fondasi (nstotes), nada tengah (tengah) (mesn), dynamis (dunamis), ecmelika (wilayah interval dengan hubungan yang rumit, serta suara tanpa nada tertentu), dll. Faktanya, semua teori harmoni Yunani adalah teori L. dan fret sebagai struktur bernada tinggi monofonik. Musik. ilmu Abad Pertengahan awal dikerjakan ulang dengan dasar baru. (Pythagoras, Platonis, Neoplatonik) gagasan tentang harmoni dan L. sebagai kategori estetika. Penafsiran baru ini dikaitkan dengan teologi Kristen. interpretasi harmoni alam semesta. Abad Pertengahan menciptakan doktrin fret baru. Muncul pertama kali dalam karya Alcuin, Aurelian dari Reome dan Regino dari Prüm, mereka pertama kali direkam secara akurat dalam notasi musik oleh penulis risalah anonim "Alia musica" (c. abad ke-9). Dipinjam dari bahasa Yunani teori nama L. (Dorian, Frigia, dll.), abad pertengahan. sains mengaitkannya dengan skala lain (versi di mana-mana; namun, sudut pandang yang berbeda juga diungkapkan; lihat. karya M . Dabo-Peranycha, 1959). Dengan struktur Abad Pertengahan. L. asal mula istilah "finalis", "reperkusi" (tenor, tuba; dari abad ke-17 hingga juga "dominan"), "ambitus", yang mempertahankan signifikansinya untuk L monofonik selanjutnya. Sejalan dengan teori oktaf L. dari abad ke-11 (dari Guido d'Arezzo) berkembang secara praktis. sistem solmisasi berdasarkan hexachord utama sebagai unit struktural dalam sistem modal (lihat. Solmisasi, Hexachord). Praktek solmisasi (ada sampai tanggal 18 c. dan meninggalkan tanda yang mencolok dalam terminologi teori L.) menyiapkan beberapa kategori yang secara historis mengikuti mode Abad Pertengahan dan Renaisans dari sistem modal mayor-minor. Dalam risalah Glarean "Dodecachord" (1547), dua L. – Ionian dan Aeolian (dengan varietas plagal mereka). Dari abad ke-17 didominasi oleh L. sistem tonal-fungsional mayor-minor. Sistematika serbaguna pertama menjelaskan struktur mayor dan minor seperti itu (berbeda dan sebagian bertentangan dengan pendahulu mereka - gereja Ionia dan Aeolian. nada) diberikan dalam karya J. F. Rameau, khususnya dalam “Treatise on Harmony” (1722). L baru Eropa.

hcdefga membunyikan nada utama GCCFCF. | – || – |

Mode (mode) adalah hukum urutan suara, dan urutan urutannya.

Sebagai bagian dari doktrin harmoni 18-19 abad. Teori nada suara dikembangkan sebagai teori nada suara dengan konsep dan istilah karakteristiknya (istilah "tonalitas" pertama kali digunakan oleh FAJ Castile-Blaz pada tahun 1821).

Sistem modal baru (baik non-diatonis dan diatonis) di Eropa Barat. teori tercermin dalam karya F. Busoni (“113 skala berbeda”, mikrokromatik), A. Schoenberg, J. Setaccioli, O. Messiaen, E. Lendvai, J. Vincent, A. Danielu, A. Khaba dan lain-lain.

Teori rinci L. dikembangkan dalam penelitian Nar. musik V. F. Odoevsky A. N. Serov, P. AP Sokalsky A. C. Famintsyna, A. D. Kastalsky, B. M. Belyaeva X. C. Kushnareva, K. DI. Tiket, dll. Di Rusia, salah satu karya pertama yang meliput fenomena L. adalah “Musician Ideagrammar…” oleh N. AP Diletsky (babak kedua. abad ke-17). Penulis menegaskan tiga pembagian musik ("menurut artinya"): menjadi "merry" (paralel yang jelas dengan penunjukan mayor yang diperkenalkan oleh Zarlino - harmonie "allegra"), "menyedihkan" (sesuai dengan minor; di Tsarlino - "mesta"; dalam contoh musik, minor harmonik Diletsky) dan "campuran" (di mana kedua jenis bergantian). Dasar dari “musik riang” adalah “nada ut-mi-sol”, “menyedihkan” – “nada re-fa-la”. Pada seks pertama. 19 dalam. M. D. Frisky (yang, menurut Odoevsky, "mendirikan untuk pertama kalinya bahasa musik teknis kami") diamankan di tanah air. terminologi es itu sendiri istilah "L.". Pengembangan sistem modal sehubungan dengan Rusia. gereja. musik pada abad ke-19 dan ke-20. sedang melakukan D. DI. Razumovsky, I. DAN. Voznesensky, V. M. Metalov, M. DI. Brazhnikov, N. D. Uspensky. Razumovsky mensistematisasikan sistem L. yang berkembang secara historis. gereja. musik, mengembangkan teori bahasa Rusia. kesepakatan sehubungan dengan kategori suara "wilayah", "dominan" dan "final" (analogi zap. «ambitus», «reperkusse» dan «finalis»). Metallov menekankan pentingnya totalitas nyanyian dalam karakterisasi suara. N. A. Lvov (1790) menarik perhatian pada penghargaan khusus alias L. dari sistem Eropa. Odoevsky (1863, 1869) mempelajari ciri-ciri pembentukan fret dalam bahasa Rusia. Nar (dan gereja) musik dan properti yang membedakannya dari aplikasi. melodi (penghindaran lompatan tertentu, tidak adanya gravitasi nada pengantar, diatonisisme yang ketat), disarankan menggunakan istilah "glamor" (diatonis. heptachord) bukan "nada" barat. Untuk harmonisasi dalam semangat Rusia. Frets Odoevsky menganggap triad murni yang cocok, tanpa akord ketujuh. Perbedaan antara struktur papan. kinerja dan "skala pemarah jelek" fp. membawanya ke ide "mengatur piano yang tidak ditempa" (instrumen Odoevsky dipertahankan). Serov, mempelajari sisi modal Rus. Lagu-lagu Nar "berlawanan dengan musik Eropa Barat" (1869-71), menentang "prasangka" Barat. ilmuwan menganggap semua musik hanya “dari sudut pandang dua kunci (mis mode) – mayor dan minor. Dia mengakui persamaan dua jenis "pengelompokan" (struktur) skala - oktaf dan keempat (dengan mengacu pada teori Yunani. L.). Rusia. kualitas L dia (seperti Odoevsky) menganggap diatonisisme yang ketat – sebagai lawan dari zap. mayor dan minor (dengan nada yang masuk akal), kurangnya modulasi ("Lagu Rusia tidak mengenal mayor atau minor, dan tidak pernah memodulasi"). Struktur L . dia menafsirkannya sebagai kopling ("tandan") dari tetrachords; alih-alih modulasi, dia percaya "pembuangan tetrachord secara gratis". Dalam menyelaraskan lagu demi mengamati bahasa Rusia. karakter, dia keberatan dengan penggunaan akord tonik, dominan dan subdominan (mis Langkah I, V dan IV), merekomendasikan triad samping (“minor”) (dalam langkah mayor – II, III, VI). Famintsyn (1889) mempelajari sisa-sisa lapisan paling kuno (masih kafir) di Nar. formasi musik dan mode (sebagian mengantisipasi beberapa ide B. Bartoka dan Z. kodaya). Dia mengemukakan teori tiga "lapisan" dalam sistem formasi fret yang berkembang secara historis - yang "tertua" - pentatonik, "lebih baru" - diatonis 7 langkah, dan "terbaru" - mayor dan minor. Kastalsky (1923) menunjukkan “keaslian dan kemandirian sistem Rusia. Polifoni Nar dari aturan dan dogma Eropa. sistem.

BL Yavorskii memberikan perkembangan ilmiah khusus tentang konsep dan teori linearitas. Kelebihannya adalah pemilihan kategori L. sebagai kategori independen. Muses. sebuah karya, menurut Yavorsky, tidak lebih dari terungkapnya ritme dalam waktu (nama konsep Yavorsky adalah "Theory of Modal Rhythm"; lihat Modal Rhythm). Berbeda dengan fret ganda tradisional Eropa Dalam sistem mayor-minor, Yavorsky memperkuat multiplisitas L. (peningkatan, rantai, variabel, pengurangan, mayor ganda, minor ganda, penambahan ganda, mode-X, dll.). Dari teori ritme modal muncullah tradisi bahasa Rusia. musikologi tidak boleh mengaitkan sistem nada yang telah melampaui mayor dan minor dengan semacam "atonalisme" yang tidak terorganisir, tetapi menjelaskannya sebagai mode khusus. Yavorsky membagi konsep linearitas dan nada suara (organisasi ketinggian tertentu dan posisinya pada tingkat ketinggian tertentu). BV Asafiev mengungkapkan sejumlah gagasan mendalam tentang L. dalam tulisannya. Menghubungkan struktur L. dengan intonasi. sifat musik, dia pada dasarnya menciptakan inti dari konsep L. yang orisinal dan bermanfaat (lihat juga bagian awal artikel ini).

Asafiev juga mengembangkan masalah pengenalan nada suara di Eropa. L., evolusinya; berharga dalam teori. sehubungan dengan pengungkapannya tentang keragaman modal Ruslan dan Lyudmila Glinka, interpretasi Asafiev tentang L. 12 langkah, pemahaman L. sebagai kompleks intonasi. Cara. kontribusi untuk mempelajari masalah L. dibuat oleh karya burung hantu lainnya. ahli teori – Belyaev (gagasan ritme 12 langkah, sistematisasi mode musik oriental), Yu. detik; teori fungsi variabel modal, dll.),

AS Ogolevets (independensi – “diatonisitas” – 12 suara sistem tonal; semantik langkah; teori asal mula modal), IV Sposobina (studi tentang peran formatif fungsi tonal modal, harmoni sistematis mode selain mayor dan minor, interpretasi ritme dan meteran sebagai faktor pembentukan es), VO Berkova (sistematika sejumlah fenomena pembentukan es). Masalah L. didedikasikan. karya (dan bagian karya) oleh AN Dolzhansky, MM Skorik, SM Slonimsky, ME Tarakanov, HF Tiftikidi dan lain-lain.

Referensi: Odoevsky V.Sejarah pertemuanOdoevsky V. F., surat ke V. F. Odoevsky kepada penerbit tentang musik Rusia Hebat primordial, di Sat: Crossing Kaliki. Sat. puisi dan penelitian oleh P. Bessonova, h. 2, tidak. 5, Moskow, 1863; miliknya sendiri, lagu Mirskaya, ditulis dalam delapan suara dengan kait dengan tanda cinnabar, dalam koleksi: Prosiding kongres arkeologi pertama di Moskow, 1869, vol. 2, M., 1871; miliknya sendiri, ("orang biasa Rusia"). Fragmen, 1860-an, dalam buku: B. F. Odoevsky. Warisan musik dan sastra, M., 1956 (termasuk cetakan ulang dari artikel-artikel yang disebutkan di atas); Razumovsky D. V., Nyanyian Gereja di Rusia, vol. 1-3, M., 1867-69; Serov A. N., lagu rakyat Rusia sebagai subjek sains, "Musim Musik", 1869-71, sama, Izbr. artikel, dll. 1, M., 1950; Sokalsky P.Sejarah pertemuanSokalsky P. P., musik rakyat Rusia…, Har., 1888; Famintsin A. S., Gamma Indocina Kuno di Asia dan Eropa …, St. Petersburg, 1889; Metalov V. M., Nyanyian Osmoglasie znamenny, M., 1899; Yavorsky B. L., Struktur pidato musik. Bahan dan catatan, no. 1-3, M., 1908; Kastalsky A. D., Fitur sistem musik rakyat-Rusia, M.-P., 1923, M., 1961; Rimsky-Korsakov G. M., Pembenaran sistem musik seperempat nada, dalam buku: De Musica, vol. 1, L., 1925; Nikolsky A., Suara lagu daerah, dalam buku: Koleksi karya bagian etnografi HYMN, vol. 1, M., 1926; Asafiev B. V., Bentuk musik sebagai proses, buku. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; miliknya sendiri, Kata Pengantar. ke Rusia per. buku: Kurt E., Fundamentals of linear counterpoint, M., 1931; miliknya sendiri, Glinka, M., 1947, M., 1950; Mazel L. A., Ryzhkin I. Ya., Esai tentang sejarah musikologi teoretis, vol. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. N., Doktrin harmoni, vol. 1, L., 1937, M., 1966; miliknya sendiri, Mode alami dan perubahan, M., 1971; Gruber R. I., Sejarah budaya musik, vol. 1, jam. 1, M., 1941; Ogolevets A. S., Pengantar pemikiran musik modern, M.-L., 1946; Dolzhansky A. N., Atas dasar modal komposisi Shostakovich, "SM", 1947, No 4; Kushnarev X. S., Pertanyaan sejarah dan teori musik monodik Armenia, L., 1958; Belyaev V. M., Komentar, dalam buku: Jami Abdurakhman, Treatise on Music, trans. dari Persia, ed. dan dengan komentar. DI. M. Belyaeva, Tash., 1960; miliknya, Esai tentang sejarah musik rakyat Uni Soviet, vol. 1-2, Moskow, 1962-63; Berkov V. O., Harmoni, h. 1-3, M., 1962-1966, M., 1970; Slonimsky S. M., Simfoni Prokofiev, M.-L., 1964; Kholopov Yu. N., Tentang tiga sistem harmoni asing, dalam: Musik dan Modernitas, vol. 4, M., 1966; Tiftikidi H. F., Sistem kromatik, dalam: Musikologi, vol. 3, A.-A., 1967; Skoryk M. M., sistem Ladovaya S. Prokofieva, K., 1969; Sposobin I. V., Ceramah tentang Harmoni, M., 1969; Alekseev E., Tentang sifat dinamis dari mode, "SM", 1969, No 11; Masalah resah, Sat. Seni., M., 1972; Tarakanov M. E., Nada suara baru dalam musik abad ke-XNUMX, dalam: Problems of Musical Science, vol. 1, M., 1972; Tiket K. V., Esq. bekerja, yaitu 1-2, M., 1971-73; Harlap M. G., sistem musik Rakyat-Rusia dan masalahnya: asal mula musik, dalam koleksi: Bentuk seni awal, M., 1972; Silenok L., musisi-teoris Rusia M. D. Rezvoy, "musisi Soviet", 1974, 30 April; cm.

Yu. N.Kholopov