Belajar bermain Mandolin

Mandolin adalah alat musik petik yang dipetik. Dia mengambil asalnya dari kecapi Italia, hanya senarnya lebih kecil dan ukurannya jauh lebih rendah dari nenek moyangnya. Namun, hari ini mandolin telah melampaui popularitas kecapi, seperti yang dicintai di banyak negara di dunia.

Ada beberapa jenis instrumen ini, tetapi yang paling banyak digunakan adalah instrumen Neapolitan, yang memperoleh tampilan modernnya pada akhir abad ke-19.

Ini adalah jenis instrumen Neapolitan yang dianggap sebagai jenis mandolin klasik . Cara menyetel dan mempelajari cara memainkan mandolin Neapolitan dibahas dalam artikel.

Untuk belajar memainkan mandolin secara kompeten, seperti alat musik lainnya, Anda perlu mempersiapkan diri. Ini berarti tidak hanya memperoleh instrumen untuk latihan praktis, tetapi juga menemukan semua detail terpenting tentang mandolin itu sendiri, senarnya, penyetelannya, metode permainannya, kemungkinan musiknya, dan sebagainya. Dengan kata lain, Anda harus mempelajari segala sesuatu tentang instrumen dan mempelajarinya.

Karena mandolin memiliki skala yang agak pendek, suara senarnya cepat menghilang. Oleh karena itu, metode utama ekstraksi suara di sini adalah tremolo, yaitu pengulangan cepat dari suara melodi yang sama dalam durasinya. . Dan untuk membuat suara nyaring dan cerah, permainan dilakukan oleh seorang mediator.

Jari-jari tangan kanan jarang digunakan untuk mengekstrak suara dari senar – dan suaranya tidak begitu cerah, dan durasinya pendek. Saat membeli mandolin untuk pelatihan, Anda perlu menyimpan mediator. Seorang musisi pemula harus memilih dari beberapa jenis dan ukuran mediator yang tampaknya paling nyaman.

Mandolin dianggap sebagai alat musik yang bisa dimainkan sendiri atau diiringi . Instrumen ini terdengar hebat dalam duet, trio, dan seluruh ansambel. Bahkan band rock dan gitaris terkenal sering menggunakan suara mandolin dalam komposisi dan improvisasi mereka. Misalnya: gitaris Ritchie Blackmore, Led Zeppelin.

Mandolin memiliki 4 pasang senar ganda. Setiap string dalam pasangan disetel serempak dengan yang lain. Tuning klasik instrumen ini mirip dengan biola:

• G (garam oktaf kecil);
• D (kembali dari oktaf pertama);
• A (untuk oktaf pertama);
• E (mi dari oktaf kedua).

Cocok, misalnya, perangkat berwarna. Dengan telinga yang berkembang, tidak sulit untuk melakukan ini dengan alat musik lain yang disetel (piano, gitar).

Setelah memperoleh pengalaman, dimungkinkan untuk menyetel instrumen sesuai dengan algoritme berikut.

1. Menurut garpu tala standar, yang mengeluarkan nada "la" dari oktaf pertama, senar terbuka kedua mandolin disetel (bersamaan).
2. Selanjutnya, senar terbuka pertama (tertipis) dimasukkan, yang seharusnya terdengar sama dengan yang kedua, dijepit pada fret ke-1 (perhatikan “mi” dari oktaf kedua).
3. Kemudian senar ketiga, yang dijepit pada fret ke-3, disetel ke suara yang sama dengan senar kedua yang terbuka.
4. Senar ke-4 disetel dengan cara yang sama, juga dijepit pada fret ke-7, bersamaan dengan senar ketiga yang terbuka.

Pelajaran mandolin untuk pemula dari awal tidak mewakili tugas yang sangat sulit . Hampir semua orang akan bisa belajar memainkan melodi dan iringan sederhana dalam waktu yang cukup singkat.

Pelatihan berlangsung dalam urutan berikut.

• Mendarat dengan instrumen sedang dikuasai dengan penerapan aturan pengaturan tangan. Agar nyaman menggunakan mandolin, mandolin terletak baik di paha kaki kanan, dilempar ke kiri, atau di lutut kaki yang berdiri bersebelahan. Leher diangkat setinggi bahu kiri, lehernya dijepit oleh jari-jari tangan kiri: ibu jari terletak di atas leher, sisanya di bawah. Pada tahap ini, keterampilan memegang mediator antara ibu jari dan telunjuk tangan kanan juga dilatih.

• Mempraktikkan ekstraksi suara dengan plektrum pada senar terbuka: pertama, dengan pukulan "dari atas ke bawah" menghitung empat, kemudian dengan pukulan bergantian "turun-naik" ke hitungan dengan "dan" (satu dan, dua dan, tiga dan, empat dan). Dengan mengorbankan "dan" pemogokan mediator selalu "dari bawah ke atas." Pada saat yang sama, Anda harus mempelajari catatan bacaan dan tabulasi, struktur akord.
• Latihan untuk pengembangan jari-jari tangan kiri. Keterampilan akord: G, C, D, Am, E7 dan lainnya. Latihan awal untuk menguasai iringan.

Pengembangan teknik bermain yang lebih kompleks (legato, glissando, tremolo, trills, vibrato) dengan menggunakan contoh dan latihan dilakukan setelah menguasai dasar-dasar tersebut.