Ljuba Welitsch |

Ljuba Welitsch

“Saya bukan peysan Jerman, tapi Bulgaria seksi,” soprano Lyuba Velich pernah berkata main-main, menjawab pertanyaan mengapa dia tidak pernah menyanyikan Wagner. Jawaban ini bukanlah narsisme penyanyi terkenal itu. Ini secara akurat mencerminkan tidak hanya rasa dirinya, tetapi juga bagaimana dia dianggap oleh publik di Eropa dan Amerika - sebagai salah satu dewi sensualitas yang baik di opera Olympus. Temperamennya, ekspresinya yang terbuka, energinya yang gila, semacam intisari dari erotisme musik dan dramatis, yang dia berikan kepada penonton-pendengar sepenuhnya, meninggalkan ingatannya sebagai fenomena unik di dunia opera.

Lyuba Velichkova lahir pada 10 Juli 1913 di provinsi Bulgaria, di desa kecil Slavyanovo, yang tidak jauh dari pelabuhan Varna terbesar di negara itu – setelah Perang Dunia Pertama, kota itu dinamai Borisovo untuk menghormati Bulgaria saat itu. Tsar Boris III, oleh karena itu nama ini ditunjukkan di sebagian besar buku referensi sebagai tempat kelahiran penyanyi. Orang tua Lyuba – Angel dan Rada – berasal dari wilayah Pirin (barat daya negara), memiliki akar Makedonia.

Penyanyi masa depan memulai pendidikan musiknya sebagai seorang anak, belajar bermain biola. Atas desakan orang tuanya, yang ingin memberi putrinya spesialisasi "serius", ia belajar filsafat di Universitas Sofia, dan pada saat yang sama bernyanyi di paduan suara Katedral Alexander Nevsky di ibu kota. Namun, keinginan untuk musik dan kemampuan artistik tetap membawa penyanyi masa depan ke Konservatorium Sofia, di mana ia belajar di kelas Profesor Georgy Zlatev. Saat belajar di konservatori, Velichkova bernyanyi dalam paduan suara Opera Sofia, debutnya terjadi di sini: pada tahun 1934 ia menyanyikan sebagian kecil penjual burung di "Louise" oleh G. Charpentier; peran kedua adalah Tsarevich Fedor dalam Boris Godunov karya Mussorgsky, dan pemain tamu terkenal, Chaliapin yang agung, memainkan peran utama malam itu.

Kemudian, Lyuba Velichkova meningkatkan keterampilan vokalnya di Akademi Musik Wina. Selama studinya di Wina, Velichkova diperkenalkan dengan budaya musik Austro-Jerman dan perkembangan selanjutnya sebagai artis opera terutama terkait dengan adegan Jerman. Pada saat yang sama, dia "memperpendek" nama keluarga Slavianya, membuatnya lebih akrab di telinga orang Jerman: beginilah Velich muncul dari Velichkova - nama yang kemudian menjadi terkenal di kedua sisi Atlantik. Pada tahun 1936, Luba Velich menandatangani kontrak Austria pertamanya dan hingga 1940 bernyanyi di Graz terutama dalam repertoar Italia (di antara peran tahun-tahun itu – Desdemona dalam opera G. Verdi Otello, peran dalam opera G. Puccini – Mimi in La Boheme ”, Cio-Cio-san di Madama Butterfly, Manon di Manon Lesko, dll.).

Selama Perang Dunia Kedua, Velich bernyanyi di Jerman, menjadi salah satu penyanyi paling terkenal dari Third Reich: pada 1940-1943. dia adalah seorang solois di gedung opera tertua Jerman di Hamburg, pada tahun 1943-1945. – solois Opera Bavaria di Munich, di samping itu, sering tampil di panggung Jerman terkemuka lainnya, di antaranya terutama Saxon Semperoper di Dresden dan State Opera di Berlin. Karier cemerlang di Nazi Jerman kemudian tidak berpengaruh pada kesuksesan internasional Velich: tidak seperti banyak musisi Jerman atau Eropa yang berkembang selama masa Hitler (misalnya, R. Strauss, G. Karajan, V. Furtwängler, K. Flagstad, dll.), penyanyi dengan senang hati lolos dari denazifikasi.

Pada saat yang sama, dia tidak memutuskan hubungan dengan Wina, yang, sebagai akibat dari Anschluss, meskipun tidak lagi menjadi ibu kota, tidak kehilangan signifikansinya sebagai pusat musik dunia: pada tahun 1942, Lyuba bernyanyi untuk pertama kalinya di Vienna Volksoper bagian dari Salome dalam opera dengan nama yang sama oleh R. Strauss yang telah menjadi ciri khasnya. Dalam peran yang sama, ia akan memulai debutnya pada tahun 1944 di Vienna State Opera pada perayaan ulang tahun ke-80 R. Strauss, yang senang dengan interpretasinya. Sejak 1946, Lyuba Velich telah menjadi solois penuh waktu di Opera Wina, di mana ia membuat karier yang memusingkan, yang membuatnya dianugerahi gelar kehormatan "Kammersengerin" pada tahun 1962.

Pada tahun 1947, dengan teater ini, ia pertama kali muncul di panggung London's Covent Garden, sekali lagi di bagian khasnya di Salome. Keberhasilannya luar biasa, dan penyanyi itu menerima kontrak pribadi di teater Inggris tertua, di mana ia terus-menerus menyanyikan hingga 1952 bagian seperti Donna Anna di Don Giovanni oleh WA Mozart, Musetta di La Boheme oleh G. Puccini, Lisa di Spades Lady" oleh PI Tchaikovsky, Aida dalam "Aida" oleh G. Verdi, Tosca dalam "Tosca" oleh G. Puccini, dll. Terutama mengingat penampilannya di musim 1949/50. "Salome" dipentaskan, menggabungkan bakat penyanyi dengan arahan brilian Peter Brook dan desain set Salvador Dali yang mewah.

Puncak karir Luba Velich adalah tiga musim di New York Metropolitan Opera, di mana ia memulai debutnya lagi pada tahun 1949 sebagai Salome (pertunjukan ini, yang dipimpin oleh konduktor Fritz Reiner, direkam dan tetap menjadi interpretasi terbaik opera Strauss hingga hari ini ). Di panggung teater New York, Velich menyanyikan repertoar utamanya - selain Salome, ini adalah Aida, Tosca, Donna Anna, Musetta. Selain Wina, London dan New York, penyanyi ini juga muncul di panggung dunia lainnya, di antaranya yang paling signifikan adalah Festival Salzburg, di mana pada tahun 1946 dan 1950 ia menyanyikan bagian dari Donna Anna, serta Festival Glyndebourne dan Edinburgh. , di mana pada tahun 1949 Atas undangan impresario terkenal Rudolf Bing, dia menyanyikan bagian Amelia di Masquerade Ball karya G. Verdi.

Karier penyanyi yang cemerlang itu cerah, tetapi berumur pendek, meskipun secara resmi baru berakhir pada tahun 1981. Pada pertengahan 1950-an. dia mulai memiliki masalah dengan suaranya yang membutuhkan operasi pada ligamennya. Alasan untuk ini mungkin terletak pada kenyataan bahwa pada awal karirnya penyanyi meninggalkan peran murni liris, yang lebih sesuai dengan sifat suaranya, demi peran yang lebih dramatis. Setelah 1955, ia jarang tampil (di Wina hingga 1964), kebanyakan di pesta-pesta kecil: peran utama terakhirnya adalah Yaroslavna di Pangeran Igor oleh AP Borodin. Pada tahun 1972, Velich kembali ke panggung Opera Metropolitan: bersama dengan J. Sutherland dan L. Pavarotti, ia tampil dalam opera G. Donizetti The Daughter of the Regiment. Dan meskipun perannya (Duchess von Krakenthorpe) kecil dan banyak bicara, para penonton menyambut hangat orang Bulgaria yang hebat itu.

Suara Lyuba Velich adalah fenomena yang sangat luar biasa dalam sejarah vokal. Tidak memiliki keindahan dan kekayaan nada yang istimewa, ia sekaligus memiliki kualitas yang membedakan penyanyi dari primadona lainnya. Velich sopran liris dicirikan oleh kemurnian intonasi yang sempurna, instrumentalitas suara, timbre segar, "kekanak-kanakan" (yang membuatnya sangat diperlukan di bagian pahlawan wanita muda seperti Salome, Butterfly, Musetta, dll.) dan penerbangan yang luar biasa, bahkan suara menusuk, yang memungkinkan penyanyi untuk dengan mudah "memotong" orkestra apa pun yang paling kuat. Semua kualitas ini, menurut banyak orang, membuat Velich menjadi pemain yang ideal untuk repertoar Wagner, di mana penyanyi itu, bagaimanapun, tetap sama sekali acuh tak acuh sepanjang karirnya, mengingat dramaturgi opera Wagner tidak dapat diterima dan tidak menarik karena temperamennya yang berapi-api.

Dalam sejarah opera, Velich tetap terutama sebagai pemain Salome yang brilian, meskipun tidak adil untuk menganggapnya sebagai aktris dari satu peran, karena ia mencapai kesuksesan yang signifikan dalam sejumlah peran lain (total, ada sekitar lima puluh dari mereka. dalam repertoar penyanyi), ia juga berhasil tampil dalam sebuah operet (Rosalind-nya di "The Bat" oleh I. Strauss di panggung "Metropolitan" dihargai oleh banyak orang tidak kurang dari Salome). Dia memiliki bakat luar biasa sebagai aktris dramatis, yang di era pra-Kallas tidak sering terjadi di panggung opera. Pada saat yang sama, temperamen terkadang membuatnya kewalahan, menyebabkan situasi penasaran, jika tidak tragis di atas panggung. Jadi, dalam peran Tosca dalam drama "Opera Metropolitan", dia benar-benar mengalahkan pasangannya, yang memainkan peran penyiksanya Baron Scarpia: keputusan gambar ini disambut dengan kegembiraan publik, tetapi setelah pertunjukan itu menyebabkan banyak masalah bagi manajemen teater.

Akting memungkinkan Lyuba Velich untuk membuat karir kedua setelah meninggalkan panggung besar, berakting di film dan di televisi. Di antara karya-karya di bioskop adalah film "A Man Between ..." (1953), di mana penyanyi memainkan peran diva opera lagi di "Salome"; film musikal The Dove (1959, dengan partisipasi Louis Armstrong), The Final Chord (1960, dengan partisipasi Mario del Monaco) dan lain-lain. Secara total, filmografi Lyuba Velich mencakup 26 film. Penyanyi itu meninggal pada 2 September 1996 di Wina.