Luigi Lablache |

Luigi Lablache

Untuk bass yang luar biasa, Lablache dijuluki Zeus the Thunderer. Dia memiliki suara yang kuat dengan timbre yang cerah, jangkauan yang luas, yang terdengar bagus baik di cantilena maupun di bagian virtuoso. Seorang aktor yang brilian, ia menggabungkan improvisasi virtuoso seninya dengan kejujuran yang realistis, menciptakan gambar yang luar biasa dari berbagai karakter. Komposer Rusia AN Serov menempatkannya di antara "kategori penyanyi-aktor hebat". “Penggemar Lablache yang antusias membandingkan D atasnya dengan gemuruh air terjun dan ledakan gunung berapi,” tulis Yu.A. Volkov. – Tetapi keuntungan utama dari penyanyi itu adalah kemampuan pada waktu yang tepat untuk menundukkan temperamennya yang besar dan mudah terbakar sesuai dengan tujuan peran tersebut. Lablache menggabungkan improvisasi inspirasional dengan budaya musik dan akting yang tinggi.

Wagner, setelah mendengarnya di Don Juan, berkata: “Leporello yang asli … Bassnya yang bertenaga sepanjang waktu mempertahankan fleksibilitas dan kemerduannya … Suara yang sangat jernih dan cerah, meskipun dia sangat lincah, Leporello ini adalah pembohong yang tidak dapat diperbaiki, pembicara yang pengecut. Dia tidak rewel, tidak lari, tidak menari, namun dia selalu bergerak, selalu di tempat yang tepat, di mana hidung mancungnya mencium keuntungan, kesenangan atau kesedihan … “

Luigi Lablache lahir pada 6 Desember 1794 di Naples. Sejak usia dua belas tahun, Luigi belajar di Naples Conservatory untuk memainkan cello dan kemudian double bass. Setelah berpartisipasi (contralto part) dalam Spanish Requiem, Mozart mulai belajar menyanyi. Pada tahun 1812 ia memulai debutnya di Gedung Opera San Carlo (Naples). Lablache awalnya tampil sebagai penggemar bass. Ketenaran membawakannya penampilan bagian Geronimo dalam opera "Secret Marriage".

Pada tanggal 15 Agustus 1821, Lablache tampil untuk pertama kalinya di La Scala sebagai Dandini di Rossini's Cinderella. Orang Milan mengingatnya dalam opera Don Pasquale dan The Barber of Seville.

Dalam opera komik, bass Lablache yang "sangat gemuk" adalah idola publik. Suaranya, dengan timbre yang cerah dan jangkauan yang luas, tebal dan berair, bukan tanpa alasan dibandingkan oleh orang-orang sezaman dengan deru air terjun, dan "D" atas disamakan dengan ledakan gunung berapi. Karunia akting yang luar biasa, kegembiraan yang tiada habisnya, dan pikiran yang dalam memungkinkan artis untuk bersinar di atas panggung.

Dari peran Bartolo Lablache terciptalah mahakarya. Karakter wali tua itu terungkap dari sisi yang tidak terduga: ternyata dia sama sekali bukan bajingan dan bukan pelit, melainkan penggerutu yang naif, sangat mencintai seorang murid muda. Bahkan saat dia menegur Rosina, dia mengambil waktu sejenak untuk mencium ujung jari gadis itu dengan lembut. Selama pertunjukan aria tentang fitnah, Bartolo melakukan dialog mimik dengan seorang mitra - dia mendengarkan, terkejut, kagum, marah - begitu mengerikan keburukan Don Basilio yang terhormat karena sifatnya yang cerdik.

Puncak popularitas penyanyi jatuh pada periode penampilannya di London dan Paris pada tahun 1830-1852.

Banyak dari peran terbaiknya ada dalam karya Donizetti: Dulcamara ("Ramuan Cinta"), Marine Faliero, Henry VIII ("Anne Boleyn").

G. Mazzini menulis tentang salah satu pertunjukan opera Anna Boleyn sebagai berikut: “… individualitas karakter, yang diabaikan oleh para peniru buta lirik Rossini, dengan rajin diamati dalam banyak karya Donizetti dan diuraikan dengan langka memaksa. Siapa yang belum pernah mendengar dalam penggambaran musik Henry VIII yang kejam, sekaligus tirani dan tidak wajar, yang diceritakan dalam cerita itu? Dan ketika Lablache melontarkan kata-kata ini: "Yang lain akan duduk di singgasana Inggris, dia akan lebih layak untuk dicintai," yang tidak merasakan bagaimana jiwanya bergetar, yang tidak memahami rahasia tiran saat ini, yang tidak melihat-lihat halaman ini yang membuat Boleyn mati ?

Sebuah episode lucu dikutip dalam bukunya oleh D. Donati-Petteni. Dia menjelaskan kejadian ketika Lablache tanpa disadari menjadi kolaborator Donizetti:

“Saat itu, Lablache mengatur malam yang tak terlupakan di apartemen mewahnya, yang hanya mengundang teman terdekatnya. Donizetti juga sering menghadiri perayaan ini, yang oleh orang Prancis disebut – kali ini dengan alasan yang bagus – “pasta”.

Dan nyatanya, pada tengah malam, saat musik berhenti dan tarian berakhir, semua orang pergi ke ruang makan. Sebuah kuali besar muncul di sana dengan segala kemegahannya, dan di dalamnya – makaroni yang tidak berubah-ubah, yang selalu digunakan Lablache untuk menjamu para tamu. Setiap orang menerima bagian mereka. Pemilik rumah hadir saat makan dan puas dengan menonton yang lain makan. Tapi begitu para tamu selesai makan malam, dia duduk sendirian di meja. Serbet besar yang diikatkan di leher menutupi dadanya, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, dia memakan sisa-sisa hidangan favoritnya dengan keserakahan yang tak terlukiskan.

Suatu kali Donizetti, yang juga sangat menyukai pasta, datang terlambat – semuanya habis dimakan.

"Aku akan memberimu pasta," kata Lablache, "dengan satu syarat." Ini albumnya. Duduklah di meja dan tulis dua halaman musik. Saat Anda menulis, semua orang di sekitar akan diam, dan jika ada yang berbicara, mereka akan mengeluarkan uang, dan saya akan menghukum penjahatnya.

"Setuju," kata Donizetti.

Dia mengambil pena dan mulai bekerja. Saya baru saja menggambar dua baris musik ketika bibir indah seseorang mengucapkan beberapa patah kata. Itu adalah Signora Persiai. Dia memberi tahu Mario:

“Kami yakin dia membuat cavatina.

Dan Mario dengan ceroboh menjawab:

“Jika itu dimaksudkan untuk saya, saya akan senang.

Thalberg juga melanggar aturan, dan Lablache memanggil ketiganya untuk memesan dengan suara gemuruh:

– Fant, signorina Persiai, fant, Thalberg.

- Saya sudah selesai! seru Donizetti.

Dia menulis dua halaman musik dalam 22 menit. Lablache menawarkan tangannya dan membawanya ke ruang makan, tempat kuali pasta baru saja tiba.

Sang maestro duduk di depan meja dan mulai makan seperti Gargantua. Sementara itu, di ruang tamu, Lablache mengumumkan hukuman terhadap tiga orang yang bersalah mengganggu ketenangan: Signorina Persiani dan Mario akan menyanyikan duet dari L'elisir d'amore, dan Thalberg untuk menemani. Itu adalah pemandangan yang indah. Mereka mulai memanggil penulis dengan lantang, dan Donizetti, diikat dengan serbet, mulai bertepuk tangan untuk mereka.

Dua hari kemudian, Donizetti meminta Lablache untuk sebuah album tempat dia merekam musiknya. Dia menambahkan kata-kata, dan dua halaman musik itu menjadi paduan suara dari Don Pasquale, sebuah waltz indah yang dibunyikan di seluruh Paris dua bulan kemudian.”

Tak heran, Lablache menjadi penampil pertama dari peran utama dalam opera Don Pasquale. Opera tersebut ditayangkan perdana pada 4 Januari 1843 di Théâtre d'Italien di Paris bersama Grisi, Lablache, Tamburini dan Mario. Keberhasilan itu penuh kemenangan.

Aula teater Italia belum pernah melihat pertemuan bangsawan Paris yang begitu cemerlang. Orang harus melihat, kenang Escudier, dan orang harus mendengar Lablache dalam karya tertinggi Donizetti. Ketika artis itu muncul dengan wajah kekanak-kanakan, dengan cekatan dan pada saat yang sama, seolah-olah duduk di bawah beban tubuh gemuknya (dia akan menawarkan tangan dan hatinya kepada Norina tersayang), tawa ramah terdengar di seluruh aula. Ketika, dengan suaranya yang luar biasa, mengalahkan semua suara lain dan orkestra, dia bergemuruh dalam kuartet yang terkenal dan abadi, aula dipenuhi dengan kekaguman yang tulus - kegembiraan yang memabukkan, kemenangan besar bagi penyanyi dan komposer.

Lablash memainkan banyak peran luar biasa dalam produksi Rossinian: Leporello, Assur, William Tell, Fernando, Moses (Semiramide, William Tell, The Thieving Magpie, Moses). Lablache adalah pemain pertama dari bagian Walton (Puritani Bellini, 1835), Count Moore (Perampok Verdi, 1847).

Dari musim 1852/53 hingga musim 1856/57, Lablache bernyanyi di Opera Italia di St.

“Seorang seniman, yang memiliki kepribadian kreatif yang cerah, berhasil menampilkan bagian heroik dan khas, tampil di hadapan penonton Rusia sebagai penggemar bass,” tulis Gozenpud. – Humor, spontanitas, hadiah panggung yang langka, suara yang kuat dengan jangkauan yang sangat besar menentukan kepentingannya sebagai artis musikal yang tak tertandingi. Di antara pencapaian artistik tertingginya, pertama-tama kita harus menyebutkan gambar Leporello, Bartolo, Don Pasquale. Semua kreasi panggung Lablache, menurut orang-orang sezaman, sangat mencolok dalam kejujuran dan vitalitasnya. Begitulah, khususnya, Leporello-nya - kurang ajar dan baik hati, bangga dengan kemenangan tuannya dan selalu tidak puas dengan segalanya, kurang ajar, pengecut. Lablache memikat penonton sebagai penyanyi dan aktor. Dalam citra Bartolo, ia tidak menonjolkan sifat negatifnya. Bartolo tidak pemarah dan iri, tapi lucu bahkan mengharukan. Mungkin interpretasi ini dipengaruhi oleh pengaruh tradisi yang berasal dari The Barber of Seville karya Paisiello. Kualitas utama dari karakter yang dibuat oleh artis adalah kepolosan.”

Rostislav menulis: “Lablash berhasil memberikan (partai kecil) arti yang sangat penting … Dia konyol dan tidak percaya, dan tertipu hanya karena dia sederhana. Perhatikan ekspresi wajah Lablache selama aria la calunma karya Don Basilio. Lablache membuat duet dari aria, tapi duetnya meniru. Dia tidak tiba-tiba memahami semua fitnah yang dilontarkan oleh Don Basilio yang licik – dia mendengarkan, terkejut, mengikuti setiap gerakan lawan bicaranya dan masih tidak dapat membiarkan dirinya pada konsep sederhananya sehingga seseorang dapat melanggar batas dasar tersebut.

Lablache, dengan selera gaya yang langka, menampilkan musik Italia, Jerman, dan Prancis, tidak melebih-lebihkan atau karikatur, menjadi contoh bakat dan gaya artistik yang tinggi.

Di penghujung tur di Rusia, Lablache menyelesaikan penampilannya di panggung opera. Dia kembali ke Napoli asalnya, di mana dia meninggal pada tanggal 23 Januari 1858.