Mikhail Ivanovich Chulaki |

Michael Chulaki

MI Chulaki lahir di Simferopol, di keluarga seorang karyawan. Kesan musik pertamanya terhubung dengan kota asalnya. Musik simfoni klasik sering terdengar di sini di bawah tongkat konduktor terkenal – L. Steinberg, N. Malko. Musisi pertunjukan terbesar datang ke sini - E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov dan lainnya.

Chulaki menerima pendidikan profesional utamanya di Simferopol Musical College. Mentor pertama Chulaki dalam komposisi adalah II Chernov, seorang mahasiswa NA Rimsky-Korsakov. Hubungan tidak langsung dengan tradisi Sekolah Musik Rusia Baru ini tercermin dalam komposisi orkestra pertama, yang sebagian besar ditulis di bawah pengaruh musik Rimsky-Korsakov. Di Konservatorium Leningrad, tempat Chulaki masuk pada tahun 1926, guru komposisi pertama kali juga adalah murid Rimsky-Korsakov, MM Chernov, dan baru kemudian komposer terkenal Soviet VV Shcherbachev. Karya diploma komposer muda adalah Simfoni Pertama (pertama kali dilakukan di Kislovodsk), musik yang, menurut penulis sendiri, secara signifikan dipengaruhi oleh gambar-gambar karya simfoni AP Borodin, dan suite untuk dua piano “ May Pictures”, kemudian berulang kali dibawakan oleh pianis Soviet terkenal dan telah mengekspresikan individualitas penulis dalam banyak hal.

Setelah lulus dari konservatori, minat komposer terutama diarahkan pada genre, di mana ia diharapkan berhasil. Sudah balet pertama Chulaki, The Tale of the Priest and His Worker Balda (setelah A. Pushkin, 1939), diperhatikan oleh publik, memiliki pers yang luas, dan dipentaskan oleh Teater Opera Leningrad Maly (MALEGOT) ditampilkan di Moskow pada dekade seni Leningrad. Dua balet Chulaki berikutnya - "The Imaginary Groom" (setelah C. Goldoni, 1946) dan "Youth" (setelah N. Ostrovsky, 1949), juga dipentaskan untuk pertama kalinya oleh MALEGOT, dianugerahi Penghargaan Negara Uni Soviet (pada tahun 1949 dan 1950).

Dunia teater juga meninggalkan jejaknya pada karya simfoni Chulaki. Ini terutama terbukti dalam Simfoni Kedua, yang didedikasikan untuk kemenangan rakyat Soviet dalam Perang Patriotik Hebat (1946, Penghargaan Negara Uni Soviet - 1947), serta dalam siklus simfoni "Lagu dan Tarian Prancis Kuno", di mana komposer berpikir dalam banyak hal secara teatrikal, menciptakan gambar berwarna, terlihat jelas. The Third Symphony (konser simfoni, 1959) ditulis dengan nada yang sama, serta karya konser untuk ansambel pemain biola Teater Bolshoi - "Hari Libur Rusia", sebuah karya cemerlang dari karakter virtuoso, yang segera mendapat sambutan luas popularitas, berulang kali dilakukan di panggung konser dan di radio, direkam dalam piringan hitam.

Di antara karya-karya komposer dalam genre lain, pertama-tama harus disebutkan kantata "Di tepi Volkhov", yang dibuat pada tahun 1944, selama Chulaka tinggal di front Volkhov. Karya ini merupakan kontribusi signifikan bagi musik Soviet, yang mencerminkan tahun-tahun perang yang heroik.

Di bidang musik vokal dan paduan suara, karya Chulaka yang paling signifikan adalah siklus paduan suara a cappella "Lenin with us" hingga syair-syair M. Lisyansky, yang ditulis pada tahun 1960. Selanjutnya, pada tahun 60-70-an, komposer menciptakan sejumlah komposisi vokal, di antaranya siklus suara dan piano “Abundance” hingga syair W. Whitman dan “The Years Fly” hingga syair Vs. Yunani.

Minat konstan komposer pada genre musik dan teater menyebabkan penampilan balet "Ivan the Terrible" berdasarkan musik oleh SS Prokofiev untuk film dengan nama yang sama. Komposisi dan versi musik balet dibuat oleh Chulaki atas perintah Teater Bolshoi Uni Soviet, di mana pada tahun 1975 itu dipentaskan, yang sangat memperkaya repertoar teater dan memenangkan kesuksesan dengan penonton Soviet dan asing.

Seiring dengan kreativitas, Chulaki menaruh perhatian besar pada aktivitas pedagogis. Selama lima puluh tahun ia mewariskan pengetahuan dan pengalamannya yang kaya kepada musisi muda: pada tahun 1933 ia mulai mengajar di Leningrad Conservatory (kelas komposisi dan instrumentasi), sejak 1948 namanya menjadi salah satu guru di Moscow Conservatory. Sejak 1962 ia menjadi profesor di konservatori. Murid-muridnya di tahun yang berbeda adalah A. Abbasov, V. Akhmedov, N. Shakhmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, S. Zhukov, V. Belyaev dan banyak lainnya.

Di kelas Chulaka selalu ada suasana niat baik dan ketulusan. Guru dengan hati-hati memperlakukan individualitas kreatif murid-muridnya, mencoba mengembangkan kemampuan alami mereka dalam kesatuan organik dengan pengembangan gudang teknik komposisi modern yang kaya. Hasil kerja pedagogisnya selama bertahun-tahun di bidang instrumentasi adalah buku "Tools of the Symphony Orchestra" (1950) - buku teks paling populer, yang telah melewati empat edisi.

Yang sangat menarik bagi pembaca modern adalah artikel memoar Chulaki, yang diterbitkan pada berbagai waktu dalam terbitan berkala dan koleksi monografi khusus, tentang Yu. F. Fayer, A. Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbachev dan musisi luar biasa lainnya.

Kehidupan kreatif Mikhail Ivanovich terkait erat dengan kegiatan musik dan sosial. Dia adalah direktur dan direktur artistik dari Leningrad State Philharmonic Society (1937-1939), pada tahun 1948 dia menjadi ketua dari Leningrad Union of Composers dan pada tahun yang sama di First All-Union Congress dia terpilih sebagai sekretaris Union of Komposer Soviet dari Uni Soviet; pada tahun 1951 ia diangkat sebagai wakil ketua Komite Seni di bawah Dewan Menteri Uni Soviet; pada tahun 1955 - direktur Teater Bolshoi Uni Soviet; dari 1959 hingga 1963 Chulaki adalah sekretaris Persatuan Komponis RSFSR. Pada tahun 1963, ia kembali mengepalai Teater Bolshoi, kali ini sebagai direktur dan direktur artistik.

Sepanjang masa kepemimpinannya, banyak karya seni Soviet dan asing yang dipentaskan di atas panggung teater ini untuk pertama kalinya, termasuk opera: "Ibu" oleh TN Khrennikov, "Nikita Vershinin" oleh Dm. B. Kabalevsky, "War and Peace" dan "Semyon Kotko" oleh SS Prokofiev, "Oktober" oleh VI Muradeli, "Tragedi Optimis" oleh AN Kholminov, "The Taming of the Shrew" oleh V.Ya. Shebalin, “ Jenufa” oleh L. Janachka, “Mimpi Malam Pertengahan Musim Panas” oleh B. Britten; balet opera The Snow Queen oleh MR Rauchverger; balet: "Leyli dan Mejnun" oleh SA Balasanyan, "Bunga Batu" oleh Prokofiev, "Icarus" oleh SS Slonimsky, "Legenda Cinta" oleh AD Melikov, "Spartacus" oleh AI Khachaturian, "Carmen suite" oleh RK Shchedrin, "Assel" oleh VA Vlasov, "Shurale" oleh FZ Yarullin.

MI Chulaki terpilih sebagai wakil Soviet Tertinggi dari pertemuan RSFSR VI dan VII, adalah delegasi ke Kongres XXIV CPSU. Atas jasanya dalam pengembangan seni musik Soviet, ia dianugerahi gelar Artis Rakyat RSFSR dan dianugerahi penghargaan - Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja, Ordo Persahabatan Rakyat dan Lencana Kehormatan.

Mikhail Ivanovich Chulaki meninggal pada 29 Januari 1989 di Moskow.

L.Sidelnikov