Orkestra Sinematografi Simfoni Negara Rusia |

Orkestra Sinematografi Simfoni Negara Rusia

Orkestra Sinematografi Simfoni Negara Rusia menelusuri sejarahnya kembali ke Great Mute. Suatu hari, pada bulan November 1924, di bioskop terkenal Moskow "Ars" di Arbat, tempat di depan layar tidak diambil oleh seorang penyadap pianis, tetapi oleh sebuah orkestra. Iringan musik film seperti itu sukses dengan penonton, dan segera orkestra, yang dipimpin oleh komposer dan konduktor D. Blok, mulai bermain di pemutaran di bioskop lain. Mulai sekarang dan selamanya nasib tim ini terhubung dengan bioskop.

Orkestra Sinematografi berkontribusi pada pembuatan film-film terbaik dari periode sebelum perang oleh sutradara luar biasa S. Eisenstein, V. Pudovkin, G. Aleksandrov, G. Kozintsev, I. Pyryev. Musik untuk mereka ditulis oleh D. Shostakovich, I. Dunaevsky, T. Khrennikov, S. Prokofiev.

“Setiap tahun terakhir dalam hidup saya dikaitkan dengan beberapa pekerjaan untuk bioskop. Saya selalu senang melakukan hal-hal ini. Kehidupan telah menunjukkan bahwa sinematografi Soviet menemukan prinsip-prinsip kombinasi elemen suara dan visual yang paling ekspresif dan jujur. Tetapi setiap kali pencarian kreatif untuk senyawa ini sangat menarik dan berguna sehingga tugas tetap tidak ada habisnya, dan kemungkinannya tidak terbatas, sebagaimana seharusnya dalam seni nyata. Dari pengalaman saya sendiri, saya yakin bahwa bekerja di sinema adalah bidang kegiatan yang sangat besar bagi seorang komposer dan itu membawa manfaat yang tak ternilai baginya,” kata Dmitri Shostakovich, yang sebagian besar warisan kreatifnya adalah musik film. Dia menciptakan 36 skor untuk film – dari “New Babylon” (1928, film Rusia pertama yang musiknya ditulis secara khusus) hingga “King Lear” (1970), – dan bekerja dengan Orkestra Simfoni Negara Rusia untuk Sinematografi adalah bab terpisah dari biografi komposer. Pada tahun peringatan 100 tahun kelahiran Shostakovich, orkestra mengambil bagian dalam festival yang didedikasikan untuk mengenang komposer.

Genre sinema membuka cakrawala baru bagi para komposer, membebaskan mereka dari ruang tertutup panggung dan secara luar biasa memperluas penerbangan pemikiran kreatif. Pemikiran "montase" khusus memungkinkan pengungkapan karunia melodi, menghilangkan konvensi wajib dramaturgi opera dan simfoni. Itulah sebabnya semua komposer dalam negeri yang luar biasa bekerja di bidang musik film, meninggalkan kenangan terbaik dari karya bersama dengan Orkestra Sinematografi.

Andrey Eshpay: “Kerja bersama selama bertahun-tahun menghubungkan saya dengan tim hebat Orkestra Simfoni Sinematografi Negara Rusia. Kerjasama musik kami di studio rekaman dan di tempat konser selalu menghasilkan hasil artistik yang lengkap dan memungkinkan untuk menilai orkestra sebagai tim kelas atas dengan potensi besar, mobilitas, fleksibilitas, kepekaan terhadap keinginan komposer dan sutradara . Dengan kata lain, ini adalah kolektif yang unik, sudah lama, menurut saya, menjadi semacam akademi musik film.

Edison Denisov: “Saya harus bekerja dengan Orkestra Sinematografi selama bertahun-tahun, dan setiap pertemuan menyenangkan bagi saya: saya melihat lagi wajah-wajah yang saya kenal, banyak musisi yang bekerja dengan saya di luar orkestra. Bekerja dengan orkestra selalu sangat profesional baik dalam hal musik dan akurasi bekerja dengan layar.

Semua tonggak penting dalam sejarah sinema Rusia juga merupakan pencapaian kreatif Orkestra Sinematografi. Berikut adalah beberapa di antaranya: merekam musik untuk film yang ditandai dengan Oscar bergengsi – Perang dan Damai, Dersu Uzala, Moskow Tidak Percaya pada Air Mata, Dibakar oleh Matahari.

Bekerja di bioskop membuat tuntutan khusus pada grup musik. Perekaman musik untuk film berlangsung di bawah batas waktu yang ketat dengan hampir tidak ada latihan. Karya ini membutuhkan keterampilan profesional yang tinggi dari masing-masing artis orkestra, kejelasan dan ketenangan, kepekaan musik dan pemahaman yang cepat tentang maksud komposer. Semua kualitas ini sepenuhnya dimiliki oleh Symphony Orchestra of Cinematography, yang selalu menyertakan musisi terbaik negara, pemenang kompetisi internasional. Hampir tidak ada tugas yang mustahil untuk tim ini. Hari ini adalah salah satu orkestra paling mobile, mampu bermain dalam ansambel besar dan kecil, berubah menjadi ansambel pop dan jazz, tampil di konser philharmonic dengan berbagai program, dan pada saat yang sama terus bekerja di studio, merekam musik dengan waktu yang jelas untuk film. Musisi dihargai karena keserbagunaan ini, profesionalisme tertinggi, dan kemampuan untuk mewujudkan ide apa pun dari komposer dan sutradara.

Dari memoar Andrei Petrov: “Banyak yang menghubungkan saya dengan Orkestra Sinematografi Negara Rusia. Dengan musisi hebat dari grup ini, saya merekam musik untuk banyak film oleh sutradara terkemuka kami (G. Danelia, E. Ryazanov, R. Bykov, D. Khrabrovitsky, dll.). Dalam kolektif ini, seolah-olah, ada beberapa orkestra yang berbeda: komposisi simfoni berdarah penuh dengan mudah berubah menjadi variasi, menjadi ansambel solois virtuoso, dapat menampilkan musik jazz dan kamar. Oleh karena itu, kami terus-menerus bertemu dengan tim ini tidak hanya di kredit film dan film televisi, tetapi juga di poster gedung konser.

Edward Artemiev: “Sejak 1963 saya telah bekerja dengan Orkestra Sinematografi dan saya dapat mengatakan bahwa seluruh kehidupan kreatif saya terhubung dengan kolektif ini. Lebih dari 140 film telah di-dubbing oleh Orchestra of Cinematography bersama saya. Itu adalah musik dengan gaya dan genre yang sama sekali berbeda: dari simfoni hingga musik rock. Dan itu selalu menjadi kinerja profesional. Saya ingin mendoakan tim dan direktur artistiknya S. Skrypka panjang umur dan sukses kreatif yang luar biasa. Selain itu, ini adalah tim unik yang menggabungkan aktivitas konser dan karya film.

Semua komposer terkenal rela bekerja sama dengan Orkestra Simfoni Sinematografi Negara Rusia – G. Sviridov dan E. Denisov, A. Schnittke dan A. Petrov, R. Shchedrin, A. Eshpay, G. Kancheli, E. Artemyev, G. Gladkov, V. Dashkevich, E. Doga dan lainnya. Keberhasilan kolektif, wajah kreatifnya ditentukan dalam kontak dengan banyak musisi dan konduktor berbakat yang bekerja dengannya. Selama bertahun-tahun, D. Blok, A. Gauk dan V. Nebolsin, M. Ermler dan V. Dudarova, G. Hamburg dan A. Roitman, E. Khachaturyan dan Yu. Nikolaevsky, V. Vasiliev dan M. Nersesyan , D. Shtilman, K. Krimets dan N. Sokolov. Master seni musik terkenal seperti E. Svetlanov, D. Oistrakh, E. Gilels, M. Rostropovich, G. Rozhdestvensky, M. Pletnev dan D. Hvorostovsky berkolaborasi dengannya.

Di antara karya-karya terbaru orkestra film adalah musik untuk film "Atonement" (sutradara A. Proshkin Sr., komposer E. Artemyev), "Vysotsky. Terima kasih telah hidup" (sutradara P. Buslov, komposer R. Muratov), ​​"Cerita" (sutradara M. Segal, komposer A. Petras), "Weekend" (sutradara S. Govorukhin, komposer A. Vasiliev), “ Legenda No. 17 (sutradara N. Lebedev, komposer E. Artemiev), Gagarin. Yang Pertama di Luar Angkasa” (sutradara P. Parkhomenko, komposer J. Kallis), untuk kartun “Ku. Kin-dza-dza (disutradarai oleh G. Danelia, komposer G. Kancheli), hingga serial TV Dostoevsky (disutradarai oleh V. Khotinenko, komposer A. Aigi), Split (disutradarai oleh N. Dostal, komposer V. Martynov) , "Life and Fate" (sutradara S. Ursulyak, komposer V. Tonkovidov) - kaset terakhir dianugerahi hadiah khusus Dewan Akademi "Nika" "Untuk pencapaian kreatif dalam seni sinema televisi." Pada 2012, penghargaan film nasional "Nika" untuk musik terbaik diberikan kepada film "Horde" (sutradara A. Proshkin Jr., komposer A. Aigi). Orkestra secara aktif diundang untuk bekerja sama dengan studio film Rusia dan asing terkemuka: pada 2012, musik untuk film "Moskow 2017" (sutradara J. Bradshaw, komposer E. Artemyev) direkam untuk Hollywood.

“Orkestra Sinematografi yang luar biasa adalah kronik hidup dari seni kita. Banyak jalan telah dilalui bersama. Saya yakin banyak lagi halaman musik yang indah akan ditulis oleh tim yang brilian menjadi mahakarya sinema masa depan,” kata-kata ini dimiliki oleh sutradara luar biasa Eldar Ryazanov.

Konser memainkan peran penting dalam kehidupan band. Repertoarnya mencakup banyak karya klasik Rusia dan asing, musik oleh komposer kontemporer. Orkestra Sinematografi secara teratur tampil dalam siklus berlangganan dari Moscow Philharmonic dengan program-program menarik yang dirancang untuk pendengar dewasa dan muda; adalah peserta yang disambut baik dalam proyek budaya besar, seperti konser di Lapangan Merah untuk menghormati peringatan 60 tahun Kemenangan dalam Perang Patriotik Hebat pada 9 Mei 2005.

Pada musim 2006/07, untuk pertama kalinya, ansambel ini mempersembahkan langganan philharmonic pribadi "Live Music of the Screen" di panggung PI Konser pertama langganan didedikasikan untuk musik film Dmitri Shostakovich. Kemudian, dalam kerangka siklus, malam penulis Isaac Schwartz, Eduard Artemyev, Gennady Gladkov, Kirill Molchanov, Nikita Bogoslovsky, Tikhon Khrennikov, Evgeny Ptichkin, Isaak dan Maxim Dunayevsky, Alexander Zatsepin, Alexei Rybnikov, serta konser di memori Andrei Petrov diadakan. Malam-malam ini, yang dicintai oleh publik dari muda hingga tua, menyatukan di panggung philharmonic tokoh-tokoh budaya, sutradara, aktor terbesar Rusia, termasuk master seperti Alisa Freindlich, Eldar Ryazanov, Pyotr Todorovsky, Sergei Solovyov, Tatyana Samoilova, Irina Skobtseva , Alexander Mikhailov, Elena Sanaeva, Nikita Mikhalkov, Dmitry Kharatyan, Nonna Grishaeva, Dmitry Pevtsov dan banyak lainnya. Bentuk pertunjukan yang dinamis memikat penonton dengan kombinasi musik dan video, nada emosional yang tinggi dan profesionalisme pertunjukan, serta kesempatan untuk bertemu dengan karakter dan sutradara film favorit Anda, mendengar kenangan legenda perfilman domestik dan dunia.

Gia Cancelli: “Saya memiliki hampir setengah abad persahabatan dengan Orkestra Simfoni Sinematografi Negara Rusia, yang merayakan hari jadinya yang ke-90. Hubungan hangat kami dimulai dengan film Georgy Danelia Don't Cry, dan berlanjut hingga hari ini. Saya siap untuk tunduk kepada setiap musisi secara individu atas kesabaran yang mereka tunjukkan selama rekaman. Saya berharap orkestra yang luar biasa lebih makmur, dan untuk Anda, Sergey Ivanovich terkasih, terima kasih dan busur saya yang dalam!

Selama hampir 20 tahun, Orkestra Simfoni Sinematografi telah tampil dalam langganan Philharmonic dari dosen dan ahli musik terkemuka Svetlana Vinogradova di Aula Besar Konservatori dan Aula Konser Tchaikovsky.

Orkestra Sinematografi adalah peserta yang sangat diperlukan dari berbagai festival musik. Di antara mereka adalah "Desember Evenings", "Music of Friends", "Moscow Autumn", di mana konsernya orkestra telah menghadirkan karya perdana komposer hidup selama bertahun-tahun sekarang, "Slavianski Bazaar" di Vitebsk, Festival Budaya Rusia di India, konser dalam rangka Tahun Sinema Olimpiade Budaya "Sochi 2014".

Pada musim semi 2010 dan 2011, tim melakukan tur yang sukses dengan penyanyi Slovenia Mancea Izmailova – pertama di Ljubljana (Slovenia), dan setahun kemudian – di Beograd (Serbia). Program yang sama dipresentasikan pada musim semi 2012 di Aula Konser Tchaikovsky sebagai bagian dari Hari Sastra dan Budaya Slavia.

Pada awal 2013, Orkestra Sinematografi dianugerahi Hibah Pemerintah Rusia.

Seni Orkestra Sinematografi secara luas diwakili dalam berbagai rekaman musik film, yang saat ini merupakan karya klasik abad XNUMX, dan pernah ditampilkan pertama kali oleh ansambel ini.

Tikhon Khrennikov: “Sepanjang hidup saya, saya telah dikaitkan dengan Orkestra Sinematografi. Selama ini, beberapa pemimpin telah berubah di sana. Masing-masing dari mereka memiliki kepribadian dan karakteristiknya sendiri. Orkestra setiap saat dibedakan oleh komposisi musisi yang luar biasa. Pemimpin orkestra saat ini adalah Sergei Ivanovich Skrypka, seorang musisi yang cerdas, konduktor, dengan cepat mengorientasikan dirinya dalam musik baru. Pertemuan kami dengan orkestra dan dengan itu selalu meninggalkan saya dengan kesan liburan, dan selain rasa terima kasih dan kekaguman, saya tidak punya kata lain.

Sumber: situs web Moscow Philharmonic