Pelajaran synthesizer

Instrumen elektronik menyediakan lebih banyak fungsi daripada akustik . Mendukung oktaf yang lebih sedikit, sehingga memiliki lebih sedikit tuts daripada piano tradisional, membuatnya lebih mudah untuk mempelajari cara memainkannya synthesizer dari awal.

Bisakah Anda belajar bermain sendiri?

Mempertimbangkan cara mempelajari cara bermain synthesizer , mari kita mulai dengan fakta bahwa setiap instrumen memiliki mekanisme untuk mengonfigurasi karakteristik, durasi suara, yang memungkinkan yang baru untuk bereksperimen.

Pilihan semi-profesional termasuk program pelatihan, yang memungkinkan untuk mulai bermain sendiri dari awal.

• Ikuti kursus online  “Piano itu mudah” . Mungkin kursus piano terbaik dan synthesizer e di runet.

Pengenalan instrumen

Berkat keyboard yang menyala, instrumen akan memberi tahu Anda cara mengekstrak not dengan benar, akord , dan ikuti ritmenya. built-in iringan otomatis bisa memainkan yang hilang akord bukannya manusia. Jadi itu jauh lebih mudah daripada, misalnya, pada gitar.

Prinsip permainan

Penting untuk disadari bahwa dua tangan terlibat dalam bagian terbesar dari alat musik dalam permainan. Dalam situasi khusus ini, karya-karya didasarkan pada prinsip: kiri mengiringi, kanan solo. Jadi lihat keyboardnya. Pastikan ukurannya normal agar tidak perlu belajar lagi nanti.

Notasi musik

Apa yang Anda butuhkan untuk memastikan itu? synthesizer pelajarannya efektif? Pertama, kenali oktafnya. Ini adalah elemen berulang yang menjadi dasar keyboard instrumen. Dimungkinkan untuk menemukan nama oktaf dalam buku-buku tentang pendidikan musik: pertama, besar, kecil, dll. Namun, mereka ada di piano, piano. Dan pada synthesizer ada lebih sedikit dari mereka. Oleh karena itu, periksa dengan cermat dokumentasi untuk instrumen dan pahami oktaf mana yang termasuk di dalamnya. Yang pertama selalu ada, hitungan mundur orang lain dimulai darinya. penyintesis menyerupai piano, jumlah oktaf bervariasi.

Membaca musik

Fragmen catatan adalah kumpulan simbol. Kepalanya berbentuk oval putih atau hitam yang menunjukkan nada mana yang harus dimainkan untuk pemain. Garis vertikal tipis digabungkan dengan elemen – ketenangan, yang diarahkan ke atas dan ke bawah, yang tidak memengaruhi karakteristik nada, tetapi berfungsi untuk interaksi yang nyaman dengan paranada. Ujungnya diakhiri dengan bendera yang diarahkan ke sisi kanan. Menggabungkan 3 fragmen membentuk data untuk musisi tentang durasi nada dan suara.

Catatan dan durasi istirahat

Duduk di instrumen, klik kunci dan setelah menghitung sampai 4, lepaskan. Ini adalah seluruh catatan.

Berikut adalah seluruh jeda (durasinya serupa – 4 hitungan).

Untuk memainkan setengah nada, hitung sampai dua, tekan tombol, tekan lagi, hitung 3-4 yang hilang. Jadi, setengah catatan ini ditunjukkan pada surat itu:

Seperempat not. Untuk setiap akun, tekan salah satu tombol. Tampak:

Seperdelapan adalah setengah dari seperempat. Ini berarti Anda harus memainkan 2 nada per hitungan. Untuk kenyamanan, lebih baik berbicara kepada diri sendiri seperti ini: satu-dua-dan-tiga-empat-dan. Pada surat itu dia digambarkan dengan kuncir kuda:

Pada gambar di atas, ada nada kedelapan, jeda dan dua nada kedelapan disatukan (mereka disatukan oleh ekor)

Ada 16:

dan ke-32:

Suara bawaan

Warnanada adalah suara yang dimiliki alat musik tertentu dalam orkestra atau dibuat secara digital. Instrumen dapat memainkan lebih dari 660 suara dan gunakan tambahan bawaan suara .

Secara tradisional, ada hingga 300 perangko yang mencerminkan suara berbagai alat musik – tradisional, nasional, non-orkestra dan banyak suara buatan.

Pengiring Otomatis

Sintesis dengan iringan otomatis terkenal, selain banyak perangko , mereka memiliki pilihan pengiring otomatis. Oleh karena itu, mereka digunakan untuk mengiringi musik berbagai liburan, sebagai pengganti live band yang lebih murah. Dengan beberapa latihan, adalah mungkin, menggunakan serangkaian gaya yang dijahit, membuat gaya Anda sendiri, untuk memainkan komposisi modern dengan cukup jujur.

Nada dan seminada

Semitone di Eropa – jarak terkecil antara 2 suara. Pada piano, semitone muncul di antara 2 tuts terdekat. Antara putih dan hitam, atau antara dua putih ketika tidak ada hitam di antara mereka.

Sebuah nada terdiri dari 2 semitone. Muncul di antara 2 putih yang berdekatan ketika hitam hadir di antara mereka. Atau di antara 2 orang kulit hitam yang bersebelahan, bila di antara mereka ada yang putih. Atau antara putih dan hitam, ketika di antara mereka – 1 putih lainnya:

Fret dan nada suara

Saat mendengarkan musik, Anda dapat mengetahui bahwa melodi akan memiliki nada yang berbeda. Selain itu, karya-karya tersebut ditulis dengan cara tertentu cara , yang paling terkenal adalah minor , besar. Ketinggian kargo a adalah kuncinya.

Dimungkinkan untuk mengalahkan satu karya dari tonik yang berbeda, suaranya akan sama, tetapi tingginya berbeda. Ini berarti bahwa bagian tersebut dimainkan dengan kunci yang berbeda.

Fitur Pembelajaran Penting Lainnya

Jika seseorang mengambil pelajaran untuk pemula di synthesizer , mereka mungkin masih terbiasa dengan cara bermain yang buta huruf, akan sulit untuk mengubahnya nanti. Selain itu, Anda perlu menguraikan tugas Anda sendiri dengan jelas, misalnya, dalam situasi di mana tidak ada rencana muluk untuk menaklukkan panggung, maka, tentu saja, Anda cukup menonton video pelatihan dari tutorial memainkan synthesizer di web. Untuk rencana yang lebih serius, kami sarankan mendaftar untuk pelatihan bermain synthesizer dengan seorang profesional. Ada banyak sekolah dan kursus online serupa di Moskow.

Cara belajar bermain dengan dua tangan

Bagi mereka yang baru belajar dasar-dasar belajar bermain a synthesizer , itu selalu sangat sulit untuk dimainkan, saat menggunakan dua tangan. Oke , dua – juga cukup sulit bagi seseorang untuk memilah kunci ketika Anda pertama kali memutuskan untuk bermain. Pertimbangkan nuansa penting dari aplikasi: dua jari yang ekstrem menekan yang putih, dan tiga jari tengah yang gelap. Mengetahui aturan sederhana ini akan menyederhanakan latihan musik awal Anda.

Pertama, Anda perlu berurusan dengan tangan kanan. Dia adalah pemimpin – sering memainkan melodi utama, yang kiri – mengiringi.

Namun peran tambahan tidak berarti peningkatannya bisa diabaikan, sebaliknya tangan kiri juga harus selalu dilibatkan.

Mainkan keduanya secara bergantian, sentuh tombol dengan bantalan.

Jika kesempatan untuk belajar setelah 30-40 tahun

Di usia ini, tidak perlu khawatir. Tidak perlu menjadi seorang anak, alasan yang sama sekali berbeda akan mempengaruhi hasilnya. Dan hasilnya tidak secara otomatis berarti bahwa Anda telah mencapai penguasaan. Lebih penting jika penyintesis menjadi bagian positif dari kehidupan, pengukuran lain tidak begitu penting. Misalnya, seberapa bagus Anda bermain, apakah komposisinya indah, apakah Anda tampil di depan umum… Ini tidak sepenting fakta bahwa Anda bisa bersenang-senang.

Hadiah uang kuliah bervariasi. Seseorang bermain dengan sangat baik. Bagi yang lain, proses pendidikan membantu untuk lebih menikmati mendengarkan musik elektronik. Yang lain lagi hanya mencari cara untuk mengalihkan perhatian, santai saja penyintesis e.

FAQ

Saya tahu cara bermain piano, apakah sulit untuk belajar kembali? penyintesis ?

Mungkin. Dalam hal ini, pembelajaran berlangsung dalam dua tahap: yang pertama adalah masa adaptasi, kedua adalah peningkatan keterampilan.

Apa manfaat bermain?

penyintesis mampu melakukan fungsi publik, meskipun sering diasumsikan bahwa ini adalah instrumen penyendiri. Kualitas permainan tidak terkait dengan jenis kelamin, usia, tetapi hanya pada kemampuan fisiologis dan mental individu, kekuatan, kelemahan kualitas pribadi.

Menyimpulkan

Ketika pelatihan didasarkan pada sebuah buku (dan tidak ada contoh suara di dalamnya), maka dalam 99% situasi Anda akan membutuhkan bantuan dari luar. Tanpa menyesuaikan teknik permainan, itu tidak akan benar. Kesulitan utama yang awalnya dihadapi sebagian besar siswa adalah kombinasi dari permainan langsung dan kontrol kualitas.