Carl Maria von Weber |

Carl Maria von Weber

"Dunia - sang komposer menciptakan di dalamnya!" – begitulah bidang kegiatan seniman digariskan oleh KM Weber – seorang musisi Jerman terkemuka: komposer, kritikus, pemain, penulis, humas, tokoh masyarakat awal abad ke-XNUMX. Dan memang, kami menemukan plot Ceko, Prancis, Spanyol, Oriental dalam karya musik dan dramatisnya, dalam komposisi instrumental - tanda gaya cerita rakyat gipsi, Cina, Norwegia, Rusia, Hongaria. Tetapi bisnis utama dalam hidupnya adalah opera nasional Jerman. Dalam novel The Life of a Musician yang belum selesai, yang memiliki fitur biografis yang nyata, Weber dengan cemerlang mencirikan, melalui mulut salah satu karakternya, keadaan genre ini di Jerman:

Sejujurnya, situasi dengan opera Jerman sangat menyedihkan, ia menderita kejang-kejang dan tidak dapat berdiri kokoh. Kerumunan asisten sibuk di sekelilingnya. Namun, baru pulih dari satu pingsan, dia kembali jatuh ke pingsan lainnya. Selain itu, dengan mengajukan segala macam tuntutan padanya, dia begitu sombong sehingga tidak ada lagi gaun yang cocok untuknya. Sia-sia, Tuan-tuan, para perombak, dengan harapan mendekorasinya, mengenakan kaftan Prancis atau Italia. Dia tidak cocok dengan bagian depan atau belakangnya. Dan semakin banyak lengan baju baru dijahit dan lantai serta ekornya dipersingkat, semakin buruk daya tahannya. Pada akhirnya, beberapa penjahit romantis muncul dengan ide bahagia untuk memilih materi asli untuknya dan, jika mungkin, menenun ke dalamnya segala sesuatu yang pernah diciptakan oleh fantasi, keyakinan, kontras, dan perasaan di negara lain.

Weber dilahirkan dalam keluarga musisi – ayahnya adalah seorang bandmaster opera dan memainkan banyak alat musik. Musisi masa depan dibentuk oleh lingkungan tempat dia berada sejak masa kanak-kanak. Franz Anton Weber (paman Constance Weber, istri WA Mozart) mendorong kecintaan putranya pada musik dan melukis, mengenalkannya pada seluk-beluk seni pertunjukan. Kelas dengan guru terkenal - Michael Haydn, saudara dari komposer terkenal dunia Joseph Haydn, dan Kepala Biara Vogler - memiliki pengaruh yang nyata pada musisi muda tersebut. Pada saat itu, eksperimen penulisan pertama juga berlaku. Atas rekomendasi Vogler, Weber memasuki Gedung Opera Breslau sebagai kepala band (1804). Kehidupan mandirinya dalam seni dimulai, selera, keyakinan terbentuk, karya-karya besar dikandung.

Sejak 1804, Weber telah bekerja di berbagai teater di Jerman, Swiss, dan menjadi direktur gedung opera di Praha (sejak 1813). Selama periode yang sama, Weber menjalin hubungan dengan perwakilan terbesar dari kehidupan artistik Jerman, yang sangat memengaruhi prinsip estetikanya (JW Goethe, K. Wieland, K. Zelter, TA Hoffmann, L. Tieck, K. Brentano, L. Spohr). Weber mendapatkan ketenaran tidak hanya sebagai pianis dan konduktor yang luar biasa, tetapi juga sebagai penyelenggara, pembaharu teater musikal yang berani, yang menyetujui prinsip-prinsip baru untuk menempatkan musisi dalam orkestra opera (menurut kelompok instrumen), sistem baru. pekerjaan latihan di teater. Berkat aktivitasnya, status konduktor berubah - Weber, berperan sebagai sutradara, kepala produksi, berpartisipasi dalam semua tahap persiapan pertunjukan opera. Ciri penting dari kebijakan perbendaharaan teater yang dipimpinnya adalah preferensi untuk opera Jerman dan Prancis, berbeda dengan dominasi opera Italia yang lebih biasa. Dalam karya periode pertama kreativitas, ciri-ciri gaya mengkristal, yang kemudian menjadi penentu - tema lagu dan tarian, orisinalitas dan warna harmoni, kesegaran warna orkestra, dan interpretasi instrumen individu. Inilah yang ditulis G. Berlioz, misalnya:

Dan orkestra yang mengiringi melodi vokal yang mulia ini! Penemuan apa! Penelitian yang sangat cerdik! Betapa berharganya inspirasi seperti itu yang terbuka di hadapan kita!

Di antara karya paling signifikan saat ini adalah opera romantis Silvana (1810), singspiel Abu Hasan (1811), 9 kantata, 2 simfoni, tawaran, 4 sonata piano dan konserto, Undangan untuk Menari, banyak ruang instrumen dan ansambel vokal, lagu (lebih dari 90).

Periode terakhir kehidupan Weber di Dresden (1817-26) ditandai dengan kemunculan opera-operanya yang terkenal, dan puncaknya yang sebenarnya adalah pemutaran perdana The Magic Shooter (1821, Berlin). Opera ini bukan hanya karya komposer yang brilian. Di sini, seperti dalam fokus, cita-cita seni opera Jerman baru terkonsentrasi, disetujui oleh Weber dan kemudian menjadi dasar untuk pengembangan selanjutnya dari genre ini.

Kegiatan musik dan sosial membutuhkan penyelesaian masalah tidak hanya kreatif. Weber, selama bekerja di Dresden, berhasil melakukan reformasi skala besar dari seluruh bisnis musik dan teater di Jerman, yang mencakup kebijakan repertoar yang ditargetkan dan pelatihan ansambel teater untuk orang-orang yang berpikiran sama. Reformasi dipastikan oleh aktivitas musik-kritis dari komposer. Beberapa artikel yang dia tulis pada dasarnya berisi program romantisme yang mendetail, yang didirikan di Jerman dengan munculnya The Magic Shooter. Namun selain orientasinya yang murni praktis, pernyataan penggubahnya juga merupakan karya musik orisinal yang istimewa yang dibungkus dengan bentuk artistik yang cemerlang. literatur, artikel bayangan oleh R. Schumann dan R. Wagner. Ini adalah salah satu penggalan dari “Catatan Marjinal” miliknya:

Ketidakkonsistenan yang tampak dari hal yang fantastis, yang tidak terlalu mengingatkan pada karya musik biasa yang ditulis menurut aturan, melainkan sebuah drama yang fantastis, dapat diciptakan … hanya oleh orang yang paling jenius yang luar biasa, orang yang menciptakan dunianya sendiri. Gangguan imajiner dunia ini sebenarnya mengandung hubungan batin, diresapi dengan perasaan yang paling tulus, dan Anda hanya perlu bisa merasakannya dengan perasaan Anda. Namun, ekspresi musik sudah mengandung banyak ketidakpastian, perasaan individu harus banyak berinvestasi di dalamnya, dan oleh karena itu hanya jiwa individu, yang disetel secara harfiah dengan nada yang sama, yang dapat mengikuti perkembangan perasaan, yang membutuhkan waktu. tempatkan seperti ini, dan bukan sebaliknya, yang mengandaikan kontras yang diperlukan ini dan bukan yang lain, yang hanya pendapat ini yang benar. Oleh karena itu, tugas seorang guru sejati adalah untuk memerintah dengan angkuh atas perasaannya sendiri dan perasaan orang lain, dan perasaan yang dia sampaikan untuk direproduksi sebagai yang konstan dan hanya diberkahi warna-warna itu dan nuansa yang langsung menciptakan citra holistik di jiwa pendengarnya.

Setelah The Magic Shooter, Weber beralih ke genre opera komik (Three Pintos, libretto oleh T. Hell, 1820, belum selesai), menulis musik untuk lakon P. Wolf Preciosa (1821). Karya utama periode ini adalah opera heroik-romantis Euryanta (1823), yang ditujukan ke Wina, berdasarkan plot legenda ksatria Prancis, dan opera dongeng-fantastis Oberon, yang ditugaskan oleh teater London Covent Garden (1826 ). Skor terakhir diselesaikan oleh komposer yang sudah sakit parah hingga hari pemutaran perdana. Keberhasilan itu tidak pernah terdengar di London. Namun demikian, Weber menganggap perlu beberapa perubahan dan perubahan. Dia tidak punya waktu untuk membuatnya…

Opera menjadi karya utama kehidupan komposer. Dia tahu apa yang dia perjuangkan, citra idealnya diderita olehnya:

… Saya berbicara tentang opera yang didambakan orang Jerman, dan ini adalah kreasi artistik yang tertutup dengan sendirinya, di mana bagian dan bagian dari seni terkait dan secara umum semua seni bekas, yang disolder sampai akhir menjadi satu kesatuan, menghilang begitu saja dan sampai batas tertentu bahkan dihancurkan, tetapi di sisi lain membangun dunia baru!

Weber berhasil membangun dunia baru ini – dan untuk dirinya sendiri…

V.Barsky

• Kehidupan dan pekerjaan Weber →
• Daftar karya Weber →

Weber dan Opera Nasional

Weber memasuki sejarah musik sebagai pencipta opera rakyat-nasional Jerman.

Keterbelakangan borjuasi Jerman secara umum juga tercermin dalam keterlambatan perkembangan teater musikal nasional. Hingga tahun 20-an, Austria dan Jerman didominasi oleh opera Italia.

(Posisi terdepan dalam dunia opera Jerman dan Austria diduduki oleh orang asing: Salieri di Wina, Paer dan Morlacchi di Dresden, Spontini di Berlin. Sementara di antara konduktor dan tokoh teater orang berkebangsaan Jerman dan Austria berangsur-angsur maju, dalam repertoar paruh pertama abad ke-1832 terus mendominasi musik Italia dan Prancis. Di Dresden, gedung opera Italia bertahan hingga 20, di Munich bahkan hingga paruh kedua abad ini. Wina pada tahun XNUMX-an dalam arti sebenarnya adalah sebuah Koloni opera Italia, dipimpin oleh D. Barbaia, impresario Milan dan Naples (Komposer opera Jerman dan Austria yang modis Mayr, Winter, Jirovets, Weigl belajar di Italia dan menulis karya Italia atau Italia.)

Hanya sekolah Prancis terbaru (Cherubini, Spontini) yang bersaing dengannya. Dan jika Weber berhasil mengatasi tradisi dua abad yang lalu, maka alasan yang menentukan keberhasilannya adalah gerakan pembebasan nasional yang luas di Jerman pada awal abad ke-XNUMX, yang merangkul semua bentuk aktivitas kreatif masyarakat Jerman. Weber, yang memiliki bakat yang jauh lebih sederhana daripada Mozart dan Beethoven, mampu menerapkan sila estetika Lessing di teater musikal, yang pada abad ke-XNUMX mengibarkan panji perjuangan seni nasional dan demokrasi.

Seorang tokoh publik yang serba bisa, propagandis dan pembawa budaya nasional, ia mempersonifikasikan tipe seniman tingkat lanjut di zaman baru. Weber menciptakan seni opera yang berakar pada tradisi seni rakyat Jerman. Legenda dan dongeng kuno, nyanyian dan tarian, teater rakyat, sastra nasional-demokratis - di situlah ia menggambar elemen paling khas dari gayanya.

Dua opera yang muncul pada tahun 1816 – Ondine oleh ETA Hoffmann (1776-1822) dan Faust oleh Spohr (1784-1859) – mengantisipasi peralihan Weber ke subjek dongeng-legendaris. Namun kedua karya tersebut hanyalah pertanda lahirnya teater nasional. Gambaran puitis dari plot mereka tidak selalu sesuai dengan musik, yang sebagian besar tetap berada dalam batas sarana ekspresif di masa lalu. Bagi Weber, perwujudan gambar-gambar cerita rakyat tidak dapat dipisahkan dengan pembaharuan struktur intonasional tuturan musikal, dengan ciri teknik penulisan warna-warni yang menjadi ciri khas gaya romantik.

Tetapi bahkan bagi pencipta opera rakyat-nasional Jerman, proses menemukan gambar-gambar opera baru, yang terkait erat dengan gambar-gambar puisi dan sastra romantis terkini, berlangsung lama dan sulit. Hanya tiga dari opera-opera Weber selanjutnya yang paling matang – The Magic Shooter, Euryant dan Oberon – membuka halaman baru dalam sejarah opera Jerman.

* * *

Perkembangan lebih lanjut dari teater musikal Jerman terhalang oleh reaksi publik tahun 20-an. Dia membuat dirinya terasa dalam karya Weber sendiri, yang gagal mewujudkan rencananya - untuk membuat opera heroik rakyat. Sepeninggal komposernya, opera asing yang menghibur sekali lagi menempati posisi dominan dalam repertoar banyak teater di Jerman. (Jadi, antara tahun 1830 dan 1849, empat puluh lima opera Prancis, dua puluh lima opera Italia, dan dua puluh tiga opera Jerman dipentaskan di Jerman. Dari opera Jerman, hanya sembilan yang dibuat oleh komposer kontemporer.)

Hanya sekelompok kecil komposer Jerman pada waktu itu - Ludwig Spohr, Heinrich Marschner, Albert Lorzing, Otto Nicolai - yang mampu bersaing dengan karya sekolah opera Prancis dan Italia yang tak terhitung jumlahnya.

Publik progresif tidak salah paham tentang pentingnya opera Jerman pada periode itu. Di pers musik Jerman, suara-suara berulang kali terdengar memanggil komposer untuk mematahkan perlawanan dari rutinitas teater dan, mengikuti jejak Weber, menciptakan seni opera nasional yang sesungguhnya.

Tetapi hanya di tahun 40-an, selama periode kebangkitan demokrasi baru, seni Wagner melanjutkan dan mengembangkan prinsip-prinsip artistik yang paling penting, pertama kali ditemukan dan dikembangkan dalam opera romantis dewasa Weber.

V.Konen

• Kehidupan dan pekerjaan Weber →

Putra kesembilan seorang perwira infanteri yang mengabdikan dirinya pada musik setelah keponakannya Constanza menikah dengan Mozart, Weber menerima pelajaran musik pertamanya dari saudara tirinya Friedrich, kemudian belajar di Salzburg dengan Michael Haydn dan di Munich dengan Kalcher dan Valesi (komposisi dan nyanyian). ). Pada usia tiga belas tahun, dia menggubah opera pertama (yang belum sampai kepada kita). Pekerjaan singkat dengan ayahnya dalam litografi musik menyusul, kemudian dia meningkatkan pengetahuannya dengan Kepala Biara Vogler di Wina dan Darmstadt. Bergerak dari satu tempat ke tempat lain, bekerja sebagai pianis dan konduktor; pada tahun 1817 ia menikahi penyanyi Caroline Brand dan mengorganisir teater opera Jerman di Dresden, berlawanan dengan teater opera Italia di bawah arahan Morlacchi. Lelah oleh pekerjaan organisasi yang hebat dan sakit parah, setelah masa perawatan di Marienbad (1824), ia mementaskan opera Oberon (1826) di London, yang diterima dengan antusias.

Weber masih putra abad ke-XNUMX: enam belas tahun lebih muda dari Beethoven, dia meninggal hampir setahun sebelumnya, tetapi dia tampaknya menjadi musisi yang lebih modern daripada yang klasik atau Schubert yang sama … Weber bukan hanya seorang musisi yang kreatif, seorang brilian, pianis virtuoso, konduktor orkestra terkenal tetapi juga seorang organisator yang hebat. Dalam hal ini dia seperti Gluck; hanya dia yang memiliki tugas yang lebih sulit, karena dia bekerja di lingkungan Praha dan Dresden yang jorok dan tidak memiliki karakter yang kuat maupun kemuliaan Gluck yang tak terbantahkan …

“Di bidang opera, dia ternyata menjadi fenomena langka di Jerman – salah satu dari sedikit komposer opera yang lahir. Panggilannya ditentukan tanpa kesulitan: sejak usia lima belas tahun dia tahu apa yang dibutuhkan panggung … Hidupnya begitu aktif, begitu kaya akan peristiwa sehingga tampaknya jauh lebih lama daripada kehidupan Mozart, pada kenyataannya – hanya empat tahun ”(Einstein).

Ketika Weber memperkenalkan The Free Gunner pada tahun 1821, ia sangat mengantisipasi romantisme para komposer seperti Bellini dan Donizetti yang akan muncul sepuluh tahun kemudian, atau William Tell karya Rossini pada tahun 1829. Secara umum, tahun 1821 merupakan tahun penting untuk persiapan romantisme dalam musik. : saat ini, Beethoven menggubah op Sonata Ketiga Puluh Satu. 110 untuk piano, Schubert memperkenalkan lagu "King of the Forest" dan memulai Symphony Kedelapan, "Unfinished". Sudah dalam pembukaan The Free Gunner, Weber bergerak menuju masa depan dan membebaskan dirinya dari pengaruh teater masa lalu, Faust Spohr atau Ondine Hoffmann, atau opera Prancis yang memengaruhi kedua pendahulunya ini. Ketika Weber mendekati Euryanta, Einstein menulis, “antipodenya yang paling tajam, Spontini, dalam arti tertentu, telah membuka jalan baginya; pada saat yang sama, Spontini hanya memberikan dimensi kolosal dan monumental pada opera seria klasik berkat adegan keramaian dan ketegangan emosional. Di Evryanta muncul nada baru yang lebih romantis, dan jika publik tidak langsung mengapresiasi opera ini, maka komposer generasi selanjutnya sangat mengapresiasinya.

Karya Weber, yang meletakkan dasar opera nasional Jerman (bersama dengan The Magic Flute karya Mozart), menentukan makna ganda dari warisan operanya, yang ditulis dengan baik oleh Giulio Confalonieri: “Sebagai seorang romantis yang setia, Weber ditemukan dalam legenda dan tradisi rakyat sumber musik tanpa nada tetapi siap untuk dibunyikan… Bersamaan dengan elemen-elemen ini, ia juga ingin mengekspresikan temperamennya sendiri dengan bebas: transisi tak terduga dari satu nada ke nada berlawanan, konvergensi ekstrem yang berani, hidup berdampingan satu sama lain sesuai dengan undang-undang baru musik romantis Perancis-Jerman, dibawa ke batas oleh komposer, spiritual yang kondisinya, karena konsumsi, terus-menerus gelisah dan demam. Dualitas ini, yang tampaknya bertentangan dengan kesatuan gaya dan benar-benar melanggarnya, menimbulkan keinginan yang menyakitkan untuk menjauh, berdasarkan pilihan hidup itu sendiri, dari makna keberadaan terakhir: dari kenyataan - dengannya, mungkin, rekonsiliasi seharusnya hanya di Oberon magis, dan itupun sebagian dan tidak lengkap.

G. Marchesi (diterjemahkan oleh E. Greceanii)