Dramaturgi, musik |
Sistem akan mengungkapkan sarana dan metode pelaksanaan drama. aksi dalam genre panggung musik produksi (opera, balet, operet). Di jantung musik D. terletak hukum umum drama sebagai salah satu jenis seni-va: kehadiran pusat yang diungkapkan dengan jelas. konflik yang menampakkan dirinya dalam perjuangan antara kekuatan aksi dan reaksi, urutan tahapan tertentu dalam pengungkapan drama. konsep (eksposisi, plot, pengembangan, klimaks, akhir), dll. Pola umum ini bersifat khusus. pembiasan pada setiap jenis drama musikal. tuntutan hukum akan mengungkapkannya menurut sifatnya. dana. Opera, menurut A. N. Serov, adalah “pertunjukan panggung di mana aksi yang terjadi di atas panggung diekspresikan oleh musik, yaitu, dengan menyanyikan karakter (masing-masing secara terpisah, atau bersama-sama, atau dalam paduan suara) dan oleh kekuatan orkestra dalam aplikasi tak terhingga beragam dari kekuatan ini, dimulai dengan dukungan suara sederhana dan diakhiri dengan kombinasi simfoni yang paling kompleks. Dalam balet, dari tiga unsur yang ditunjukkan oleh Serov – drama, nyanyian dan orkestra – ada dua, sedangkan perannya, seperti menyanyi dalam opera, termasuk dalam tarian dan pantomim. Pada saat yang sama, dalam kedua kasus, musik adalah Ch. sarana generalisasi, pembawa aksi lintas sektoral, tidak hanya mengomentari otd. situasi, tetapi juga menghubungkan semua elemen drama bersama-sama, mengungkapkan mata air tersembunyi dari perilaku aksi. orang, hubungan internal mereka yang kompleks, sering kali secara langsung mengungkapkan ch. ide produksi Peran utama musik dalam opera dan jenis drama musikal lainnya. art-va mendefinisikan sejumlah fitur komposisinya, berbeda dari konstruksi lit. drama. Spesifik musik. D. sudah diperhitungkan dalam konstruksi naskah dan selanjutnya dalam pengembangan libretto. Dalam kasus di mana dasar untuk membuat libretto adalah drama sastra yang sudah jadi. komposisi, sebagai suatu peraturan, sejumlah perubahan dibuat padanya, tidak hanya mempengaruhi teks itu sendiri, tetapi juga rencana umum drama. pengembangan (contoh penulisan opera pada teks drama sastra yang utuh dan tidak diubah hanya sedikit). Salah satu perbedaan paling umum antara opera libretto dan lit. drama terdiri dalam keringkasan yang lebih besar, keringkasan. Karakter yang lebih kondisional dan umum adalah karakteristik dari skenario balet, karena bahasa isyarat dan plastik tidak memiliki tingkat diferensiasi dan kepastian semantik yang melekat dalam ucapan verbal. Dalam hal ini, seperti G. A. Laroche mencatat, "opera libretto menempati pertengahan antara drama verbal dan program balet." Ada berbagai bentuk musik. D., memadukan unsur opera dan drama verbal. Ini termasuk operet, drama. pertunjukan dengan musik, umum di antara orang-orang dari burung hantu. dan Timur asing, singspiel dan pemandangan lainnya. genre, di mana musik. episode diselingi dengan adegan percakapan. Mereka dapat dikaitkan dengan bidang renungan. D. jika momen-momen penting yang paling penting dari aksi diungkapkan dalam musik. Inilah perbedaan antara genre-genre ini dan drama pertunjukan biasa, di mana musik tetap berada pada posisi salah satu aksesori panggung dan hanya digunakan sesekali, untuk tujuan ilustrasi atau untuk memberikan pertunjukan panggung.
Dalam perkembangan sejarah, bentuk-bentuk musik tertentu telah berkembang. D.: dalam opera – recitative, aria, arioso, decomp. jenis ansambel, paduan suara; dalam balet – tarian bersifat klasik dan khas, episode efektif (pas d'axion), koreografi. ansambel (pas de deux, pas de trois, dll.). Mereka tidak tetap sama. Jadi, jika dalam bahasa Italia. dramaturgi seri opera abad ke-18. fungsi dan struktur dekomp. wajan. bentuk-bentuk itu ditentukan dan diatur secara ketat, kemudian di masa depan ada kecenderungan untuk lebih fleksibel menggunakannya. Garis tajam antara wajan resitatif dan bundar dihancurkan. Semua episode; yang terakhir menjadi lebih beragam dalam struktur dan ekspresinya. karakter, segala macam bentuk campuran muncul. Segmen besar aksi (dari panggung hingga keseluruhan aksi) diliput secara berkesinambungan melalui musik. perkembangan. Opera D. diperkaya dengan metode simfoni tertentu. pengembangan dikembangkan di bidang instr. musik. Salah satu sarana simfonisasi genre opera adalah konsolidasi departemen. aktor didefinisikan. tema atau intonasi. kompleks yang secara konsisten berkembang sepanjang aksi (lihat Leitmotif). Transformasi opera menjadi drama musikal yang lengkap. keseluruhan difasilitasi oleh penggunaan prinsip pengulangan (lihat Reprise), kesatuan rencana nada, transfer semua jenis "lengkungan" antara momen panggung yang kurang lebih jauh. tindakan. M N. teknik ini juga digunakan dalam balet, dimana dari lantai 2. Musik abad ke-19 mengambil peran utama yang semakin aktif secara dramatis, dipenuhi dengan unsur-unsur simfoni. Dalam manifestasinya yang ekstrem, keinginan untuk menyimfonkan opera dan balet terkadang mengarah pada penolakan total terhadap episode yang bulat. Posisi ini telah menerima paling banyak pengikut. ekspresi dalam kreativitas dan teoretis. pandangan R. Wagner, yang sepenuhnya menolak tradisional. jenis opera, menentangnya dengan merenung. drama berdasarkan "melodi tak berujung". AS Dargomyzhsky berusaha untuk mereformasi opera, berdasarkan terus-menerus mengikuti wajan. bacaan untuk semua intonasi. nuansa teks verbal. Komposer Dr. digabungkan melalui musik. pengembangan dengan penghentian sementara, memungkinkan Anda untuk menyoroti situasi, pengalaman emosional, atau sifat karakter dari suatu tindakan dari dekat. wajah.
Dalam genre panggung musik produksi ada tanda-tanda renungan murni seperti itu. prinsip-prinsip pengorganisasian materi yang konstruktif, seperti variasi, kemiripan rondo, sonatisme. Ho biasanya mereka muncul di sini lebih bebas dan lebih fleksibel daripada di instr. musik, mematuhi persyaratan drama. logika. Dalam pengertian ini, PI Tchaikovsky berbicara tentang perbedaan mendasar antara opera dan simfoni. gaya. “Saat membuat opera,” katanya, “penulis harus selalu mengingat adegan, yaitu ingat bahwa di teater tidak hanya melodi dan harmoni yang dibutuhkan, tetapi juga aksi … “. Ini hukum musik utama. D. memungkinkan berbagai macam kreativitas tertentu. keputusan terkait dekomposer. rasio wajan. dan orc. dimulai, pengembangan ujung ke ujung dan lain-lain. episode lengkap, resitatif dan wajan yang dinyanyikan secara luas. melodi, nyanyian solo, ansambel dan paduan suara, dll. Jenis musik. D. bergantung tidak hanya pada seni umum. tren zaman, tetapi juga pada sifat plot, genre produksi. (sejarah-pahlawan besar, epik, dongeng, lirik-drama, opera komik atau balet), dari gudang kreativitas individu komposer tertentu.
Konsep musik. D. juga berlaku untuk produk. masuk musik, tidak terkait panggung bersama. tindakan atau menyala tertentu. program. Adalah kebiasaan untuk berbicara tentang simfoni. D., D. bentuk sonata, dll. Kemampuan yang melekat dalam musik untuk mencerminkan gambar realitas dalam gerakan, pengembangan, jalinan dan perjuangan prinsip-prinsip yang bertentangan memungkinkan analogi dengan drama. tindakan. Ho, beralih ke analogi seperti itu, orang harus mengingat relativitasnya. Pola khusus, to-Crym tunduk pada perkembangan muses. gambar di instr. musik, hanya sebagian bertepatan dengan hukum panggung. drama.
Referensi: Druskin M., Pertanyaan tentang dramaturgi musik opera, L., 1952; Yarustovsky B., Dramaturgi opera klasik Rusia, M., 1952; miliknya sendiri, Essays on the dramaturgy of the opera of the 1971th century, M., 1961; Ferman B., Dasar-dasar dramaturgi opera, dalam buku: Opera House. Moskow, XNUMX.
Yu. B. Bumi
