Galina Oleinichenko |

Galina Oleinichenko

Tahun ini kaya akan hari jadi master sekolah vokal nasional. Dan kami merayakan yang pertama di akhir Februari, menjelang musim semi yang telah lama ditunggu-tunggu. Ini semua lebih simbolis karena bakat pahlawan kita saat ini, atau lebih tepatnya pahlawan hari ini, selaras dengan suasana musim semi – cerah dan murni, lembut dan liris, ringan dan penuh hormat. Singkatnya, hari ini kami menghormati penyanyi hebat Galina Vasilievna Oleinichenko, yang suaranya tak terlupakan telah terdengar di cakrawala vokal kami selama sekitar tiga puluh tahun dan dikenal oleh semua pecinta opera.

Galina Oleynichenko terkenal, pertama-tama, sebagai bintang coloratura Teater Bolshoi tahun 60-70an. Namun, dia datang ke Moskow sebagai penyanyi yang sudah mapan, dan selain itu, memenangkan tiga kompetisi vokal. Namun, tonggak terpenting dalam karirnya dikaitkan dengan panggung opera utama Uni Soviet: di sinilah, di teater, yang merupakan impian terakhir dan titik tertinggi dalam karier vokalis Soviet mana pun, penyanyi itu bernyanyi dan bakat panggung paling banyak terungkap.

Galina Oleinichenko lahir pada tanggal 23 Februari 1928 di Ukraina, seperti Nezhdanova yang agung di dekat Odessa, yang sampai batas tertentu merupakan simbol, karena itu adalah Oleinichenko, bersama dengan Irina Maslennikova, Elizaveta Shumskaya, Vera Firsova dan Bela Rudenko, yang di urutan kedua setengah abad ke-1933 memainkan peran sebagai penjaga dan penerus tradisi coloratura terbaik yang bernyanyi di atas panggung Teater Bolshoi, diperkuat oleh coloratura hebat di tahun-tahun sebelum perang, penerus langsung Nezhdanova – Valeria Barsova, Elena Stepanova dan Elena Katulskaya. Penyanyi masa depan memulai pendidikan musiknya di masa kanak-kanak, mempelajari kelas harpa di Sekolah Musik Anak Sepuluh Tahun Khusus. PS Stolyarsky. Lembaga pendidikan yang didirikan pada tahun XNUMX ini dikenal luas di luasnya negeri kita, karena di sinilah banyak musisi tanah air terkenal memulai perjalanannya. Dengan instrumen yang tidak biasa dan luar biasa itulah Galina muda berpikir untuk menghubungkan masa depannya, belajar dengan giat dan dengan keinginan yang besar. Namun, takdir tiba-tiba mengubah rencananya ketika penyanyi masa depan menemukan hadiah yang luar biasa - sebuah suara, dan segera dia menjadi mahasiswa departemen vokal di Odessa Musical College.

Odessa pada tahun-tahun itu tetap menjadi pusat budaya utama Uni Soviet, mewarisi status ini dari masa pra-revolusioner. Diketahui bahwa Gedung Opera Odessa adalah salah satu yang tertua di wilayah Kekaisaran Rusia (didirikan pada tahun 1810), di masa lalu bintang opera dunia bersinar di panggungnya - seperti Fyodor Chaliapin, Salome Krushelnitskaya, Leonid Sobinov, Medea dan Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo dan lainnya. Dan meskipun di tahun-tahun Soviet tidak ada lagi praktik mengundang bintang opera Italia, teater terus memegang posisi yang kuat di cakrawala musik negara yang luas, tetap berada di antara grup musik terbaik Uni Soviet: profesional di tingkat rombongan sangat tinggi, yang dicapai terutama karena kehadiran staf pengajar yang berkualifikasi tinggi di Odessa Conservatory (Profesor Yu.A. artis tamu dari Moskow, Leningrad, Kyiv, Tbilisi, dll.

Lingkungan seperti itu memiliki efek paling menguntungkan pada pembentukan keterampilan profesional, budaya umum, dan selera talenta muda. Jika di awal studinya masih ada keraguan, maka saat lulus kuliah, Galina sudah tahu pasti ingin menjadi penyanyi, melanjutkan pendidikan musiknya. Pada tahun 1948 ia memasuki departemen vokal Konservatorium Odessa. AV Nezhdanova di kelas Profesor NA Urban, yang lulus dengan pujian dalam lima tahun yang ditentukan.

Tapi debut Oleinichenko di panggung profesional terjadi sedikit lebih awal - pada tahun 1952, sebagai mahasiswa, dia pertama kali tampil di panggung Opera Odessa sebagai Gilda, yang menjadi bintang penuntun dalam karirnya. Meskipun usianya masih muda dan kurangnya pengalaman profesional yang serius, Oleinichenko segera mengambil posisi sebagai solois terkemuka di teater, membawakan seluruh repertoar soprano liris-coloratura. Tentu saja, bakat vokal penyanyi muda yang luar biasa memainkan peran yang menentukan dalam hal ini - dia memiliki suara yang indah, fleksibel, dan ringan dengan timbre keperakan yang transparan, dan fasih dalam teknik coloratura. Selera dan musikalitas yang luar biasa memungkinkannya menguasai repertoar yang paling beragam dalam waktu singkat. Itu adalah tiga musim di panggung Opera Odessa yang memberi penyanyi itu, selain dasar pendidikan vokal yang solid yang diterima di konservatori, pengalaman yang diperlukan dalam aktivitas artistik, yang memungkinkannya untuk tetap menjadi master gaya agung selama bertahun-tahun. , seperti yang mereka katakan, "tanpa kecurigaan".

Pada tahun 1955, penyanyi itu menjadi solois di Kyiv Opera, tempat dia bekerja selama dua musim. Peralihan ke teater musikal terpenting ketiga Uni Soviet adalah wajar, karena, di satu sisi, menandai pertumbuhan karier yang sukses, dan di sisi lain, penting untuk pengembangan profesional penyanyi, karena di sini dia bertemu dengan tokoh-tokoh opera Ukraina pada tahun-tahun itu, bersentuhan dengan panggung dan budaya vokal tingkat tinggi. Saat itu, sekelompok penyanyi muda yang luar biasa kuat, tepatnya peran soprano coloratura, merayap di panggung Kyiv. Selain Oleinichenko, Elizaveta Chavdar dan Bela Rudenko bersinar dalam rombongan, Evgenia Miroshnichenko memulai perjalanannya, sedikit lebih lambat dari Lamar Chkonia. Tentu saja, komposisi yang cemerlang menentukan repertoar - konduktor dan sutradara rela mementaskan diva coloratura, dimungkinkan untuk menyanyikan bagian-bagian dalam opera yang tidak sering dibawakan. Di sisi lain, persaingan yang sulit juga terjadi di teater, seringkali terlihat ketegangan dalam hubungan para seniman. Mungkin, ini juga berperan dalam keputusan Oleinichenko untuk menerima undangan dari Moskow beberapa waktu kemudian.

Pada periode pra-Moskow, artis tersebut aktif mengikuti kompetisi menyanyi, memenangkan gelar pemenang di tiga kompetisi. Dia menerima medali emas pertamanya pada tahun 1953 di Festival Internasional Pemuda dan Pelajar di Bucharest. Belakangan, pada tahun 1956, ada kemenangan di Kompetisi Vokal Seluruh Serikat di Moskow, dan tahun 1957 membawa kemenangan nyata bagi penyanyi muda itu - medali emas dan Grand Prix di Kompetisi Vokal Internasional di Toulouse. Kemenangan di Toulouse sangat menyenangkan dan penting bagi Oleinichenko, karena, tidak seperti kompetisi sebelumnya di mana dia berpartisipasi, itu adalah kompetisi vokal kelas dunia khusus, selalu dibedakan oleh tingkat peserta yang tinggi dan ketelitian khusus dari juri yang terkemuka.

Gema kemenangan di Prancis terbang tidak hanya ke negara asalnya Ukraina - Oleinichenko, yang telah lama mengincar Moskow sebagai penyanyi yang menjanjikan, sangat tertarik dengan Teater Bolshoi. Dan pada tahun 1957 yang sama, debutnya terjadi di sini: Galina Vasilyevna pertama kali muncul di panggung teater Rusia yang hebat di bagian favoritnya di Gilda, dan rekannya malam itu adalah ahli vokal Rusia yang luar biasa - Alexei Ivanov menyanyikan bagian dari Rigoletto , dan Anatoly Orfenov menyanyikan Duke of Mantua . Debutnya lebih dari sukses. Orfenov mengenang kemudian pada kesempatan ini: “Saya kebetulan membawakan peran Duke dalam pertunjukan itu, dan sejak itu saya sangat menghargai Galina Vasilievna sebagai penyanyi yang luar biasa dan pasangan yang hebat. Tidak diragukan lagi, Oleinichenko, menurut semua datanya, memenuhi persyaratan tinggi Teater Bolshoi.

Penampilan debutnya tidak menjadi satu pun, yang sering terjadi bahkan jika sukses: sebaliknya, Oleinichenko menjadi solois Bolshoi. Jika penyanyi itu tetap tinggal di Kyiv, mungkin akan ada lebih banyak perdana menteri dalam hidupnya, dia akan menerima gelar dan penghargaan berikutnya lebih cepat, termasuk gelar tinggi Artis Rakyat Uni Soviet, yang tidak pernah terjadi, meskipun dia cukup layak untuk itu. Tetapi saingannya Chavdar dan Rudenko, yang terus bernyanyi di Opera Kyiv, menerimanya bahkan sebelum mereka mencapai usia tiga puluh tahun – begitulah kebijakan pejabat budaya Soviet terkait dengan gedung opera nasional. Namun di sisi lain, Oleinichenko cukup beruntung untuk bekerja di salah satu teater terbaik di dunia, dikelilingi oleh master terkenal - seperti yang Anda ketahui, level grup opera di tahun 60-70an setinggi sebelumnya. Lebih dari sekali, penyanyi itu melakukan tur ke luar negeri dengan rombongan teater, berkesempatan untuk menunjukkan keahliannya kepada pendengar asing.

Galina Oleinichenko tampil di atas panggung Teater Bolshoi selama hampir seperempat abad, menampilkan repertoar yang sangat besar selama periode ini. Pertama-tama, di panggung Moskow, sang seniman bersinar di bagian lirik-coloratura klasik, yang terbaik dianggap Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha dalam The Tsar's Bride, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. Dalam peran ini, penyanyi tersebut mendemonstrasikan keterampilan vokal tanpa syarat, keahlian dalam teknik coloratura, dan desain panggung yang cermat. Pada saat yang sama, Oleinichenko tidak pernah menjauh dari musik modern – repertoar operanya mencakup beberapa peran dalam opera oleh komposer Soviet. Bahkan selama bertahun-tahun bekerja di Odessa, dia tampil sebagai Nastya dalam opera The Taras Family karya Dmitry Kabalevsky. Repertoar modern di Teater Bolshoi telah diisi ulang dengan sejumlah pertunjukan baru, di antaranya: pemutaran perdana opera The Tale of a Real Man oleh Sergei Prokofiev (bagian Olga), The Fate of a Man oleh Ivan Dzerzhinsky (Zinka) , dan Oktober oleh Vano Muradeli (Lena).

Partisipasi dalam pertunjukan pertama di panggung Rusia opera brilian Benjamin Britten A Midsummer Night's Dream, tentu saja, sangat penting dalam pengerjaan repertoar opera modern. Galina Oleinichenko menjadi penampil Rusia pertama dari bagian tersulit dan paling menarik dari ratu elf Titania dalam hal materi vokal. Peran ini lebih dari dijejali dengan segala macam trik vokal, di sini digunakan semaksimal mungkin untuk jenis suara ini. Oleinichenko mengatasi tugas dengan cemerlang, dan citra yang dia ciptakan berhak menjadi salah satu citra utama dalam pertunjukan, yang menyatukan para peserta yang benar-benar luar biasa - sutradara Boris Pokrovsky, konduktor Gennady Rozhdestvensky, artis Nikolai Benois, penyanyi Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo, dan lainnya .

Sayangnya, takdir tidak memberi lebih banyak hadiah seperti itu kepada Galina Oleinichenko, meskipun dia, tentu saja, memiliki karya menarik lainnya dan pertunjukan yang luar biasa. Penyanyi itu menaruh banyak perhatian pada kegiatan konser, aktif berkeliling negeri dan luar negeri. Perjalanannya dimulai segera setelah kemenangan di Toulouse, dan selama seperempat abad konser solo Oleinichenko berlangsung di Inggris, Prancis, Yunani, Belgia, Austria, Belanda, Hongaria, Cekoslowakia, Cina, Rumania, Polandia, Jerman, dll. dengan arias dari opera, termasuk dalam repertoar teaternya, penyanyi itu tampil di panggung konser arias dari "Lucia di Lammermoor", "Mignon", "Manon" oleh Massenet, coloratura arias oleh Rossini, Delibes. Kamar klasik diwakili oleh nama Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofiev, Kabalevsky, Khrennikov, Dunaevsky, Meitus. Oleinichenko sering membawakan lagu-lagu rakyat Ukraina dari panggung konser. Karya kamar Galina Vasilievna terkait erat dengan Ensemble Biola Teater Bolshoi di bawah arahan Yuli Reentovich - dia telah berulang kali tampil dengan ansambel ini baik di dalam maupun luar negeri.

Setelah meninggalkan Teater Bolshoi, Galina Oleinichenko fokus mengajar. Hari ini dia adalah seorang profesor di Akademi Musik Rusia. Gnesins, sebagai mentor, berkolaborasi dengan program Nama Baru.

Kami berharap kesehatan penyanyi dan guru yang luar biasa dan pencapaian kreatif lebih lanjut!

A.Matusevich, operanews.ru