Gitar – semua tentang alat musik

Gitar adalah alat musik petik petik, salah satu yang paling tersebar luas di dunia. Ini digunakan sebagai instrumen pengiring atau solo dalam banyak gaya musik dan arah musik, menjadi instrumen utama dalam gaya musik seperti blues, country, flamenco, musik rock, kadang-kadang jazz, dll. Diciptakan pada abad ke-20, elektrik gitar memiliki pengaruh kuat pada budaya populer.

Seorang pemain musik gitar disebut gitaris. Orang yang membuat dan memperbaiki gitar disebut gitar luthier or lebih luthier ^[1].

Sejarah gitar

Asal

Bukti paling awal yang bertahan dari instrumen senar dengan tubuh dan leher yang beresonansi, nenek moyang gitar modern, berasal dari milenium ke-2 SM.^[2] Gambar kinnor (alat musik gesek Sumeria-Babilonia, disebutkan dalam legenda alkitabiah) ditemukan pada relief dasar tanah liat selama penggalian arkeologi di Mesopotamia. Instrumen serupa juga dikenal di Mesir kuno dan India: nabla , nefer , sitar di Mesir, veena dan sitar di India. Di Yunani kuno dan Roma instrumen cithara sangat populer.

Pendahulu gitar memiliki bodi beresonansi bulat memanjang dan leher panjang dengan senar yang direntangkan di atasnya. Tubuhnya dibuat utuh – dari labu kering, kulit kura-kura, atau dilubangi dari sepotong kayu. Pada abad III – IV Masehi. e. di Cina, ruan (atau yuan) ^[3] dan yueqin ^[4] instrumen muncul , di mana badan kayu dirangkai dari papan suara atas dan bawah dan sisi-sisi yang menghubungkannya. Di Eropa, hal ini menyebabkan pengenalan gitar Latin dan Moor sekitar abad ke-6. Belakangan, pada abad XV – XVI, muncul instrumen vihuela, yang juga berpengaruh dalam membentuk konstruksi gitar modern.

Asal nama

Kata "gitar" berasal dari perpaduan dua kata: kata Sansekerta "sangita" yang berarti "musik" dan "tar" Persia Kuno yang berarti "senar". Menurut versi lain, kata "gitar" berasal dari kata Sanskerta "kutur", yang berarti "bersenar empat" (lih. setar – bersenar tiga). Saat gitar menyebar dari Asia Tengah melalui Yunani ke Eropa Barat, kata "gitar" mengalami perubahan: "cithara (ϰιθάϱα)" di Yunani kuno, Latin "cithara", "guitarra" di Spanyol, "chitarra" di Italia, "guitar ” di Prancis, “gitar” di Inggris, dan terakhir, “gitar” di Rusia. Nama “gitar” pertama kali muncul dalam literatur abad pertengahan Eropa pada abad ke-13. ^[5]

gitar spanyol

Pada Abad Pertengahan, pusat utama pengembangan gitar adalah Spanyol, di mana gitar berasal dari Roma kuno ( gitar latin ) dan bersama-sama dengan para penakluk Arab ( Gitar Moor ). Pada abad ke-15, sebuah gitar ditemukan di Spanyol dengan 5 senar ganda (senar pertama bisa saja tunggal) menjadi tersebar luas. Gitar semacam itu disebut gitar spanyol . Pada akhir abad ke-18, gitar Spanyol , dalam proses evolusi, memperoleh 6 senar tunggal dan repertoar karya yang cukup besar, yang pembentukannya secara signifikan dipengaruhi oleh Komposer Italia dan gitaris virtuoso Mauro Giuliani.

gitar Rusia

Gitar datang ke Rusia relatif terlambat, ketika telah dikenal di Eropa selama lima abad. Tetapi semua musik Barat mulai merambah secara luas ke Rusia hanya pada akhir abad ke-17 dan awal abad ke-18 ^[6] . Gitar mendapat tempat yang kokoh berkat para komposer dan musisi Italia yang tiba di Rusia pada akhir abad ke-17, terutama Giuseppe Sarti dan Carlo Canobbio. Beberapa waktu kemudian, pada awal abad ke-19, gitar memperkuat posisinya di Rusia berkat Marcus Aurelius Zani de Ferranti yang tiba di St. Petersburg pada tahun 1821, kemudian Mauro Giuliani dan Fernando Sor melakukan tur. Sor, meninggalkan istri balerinanya di Moskow, yang menjadi koreografer wanita Rusia pertama, mendedikasikan sebuah karya musik untuk gitar berjudul "Remembrance of Russia" untuk perjalanan ke Rusia. Bagian ini sedang dilakukan bahkan sekarang ^[6] . Nikolai Petrovich Makarov ^[6] adalah gitaris Rusia pertama yang signifikan untuk memainkan alat musik enam senar. Di Rusia, pada akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19, versi tujuh senar dari gitar Spanyol menjadi populer, sebagian besar karena aktivitas komposer berbakat dan gitaris virtuoso Andrei Sikhra yang hidup pada waktu itu, yang menulis lebih dari seribu karya untuk instrumen ini, yang disebut "gitar Rusia".

Gitar klasik

Selama abad 18-19, desain gitar Spanyol mengalami perubahan signifikan, para master bereksperimen dengan ukuran dan bentuk bodi, pengencang leher, desain mekanisme pasak, dan sebagainya. Akhirnya, pada abad ke-19, pembuat gitar Spanyol Antonio Torres memberikan bentuk dan ukuran gitar yang modern. Gitar yang dirancang oleh Torres sekarang disebut sebagai klasik gitar. Gitaris paling terkenal saat itu adalah komposer dan gitaris Spanyol Francisco Tarrega, yang meletakkan dasar bagi teknik klasik bermain gitar. Pada abad ke-20, karyanya dilanjutkan oleh komposer Spanyol, gitaris dan guru Andres Segovia.

Gitar elektrik

Pada abad ke-20, sehubungan dengan munculnya amplifikasi listrik dan teknologi pemrosesan suara, jenis gitar baru muncul – gitar listrik. Pada tahun 1936, Georges Beauchamp dan Adolphe Rickenbecker, pendiri perusahaan Rickenbacker, mematenkan gitar listrik pertama dengan pickup magnetik dan bodi logam (yang disebut " penggorengan "). Pada awal 1950-an , insinyur dan pengusaha Amerika Leo Fender, dan insinyur dan musisi Les Paul secara independen satu sama lain, mereka menemukan gitar listrik dengan bodi kayu solid, yang desainnya tetap tidak berubah hingga hari ini. Pemain gitar listrik yang paling berpengaruh adalah (menurut majalah Rolling Stone) gitaris Amerika Jimi Hendrix yang hidup di pertengahan abad ke-20. ^[7] .

Gitar Terdiri dari

Seperti setiap alat musik, gitar memiliki beberapa bagian. Itu terlihat seperti gambar di bawah ini. Struktur gitar termasuk: papan suara, mur, samping, leher, pasak, mur, mur, fret, lubang resonator dan dudukan.

struktur gitar secara umum ditunjukkan pada gambar di bawah ini

Untuk apa setiap elemen (bagian) bertanggung jawab?

Sadel berfungsi sebagai dudukan untuk senar: mereka dipasang di sana dengan kartrid khusus, sedangkan ujung senar masuk ke dalam gitar.

Dek adalah bagian depan dan belakang gitar, saya pikir semuanya jelas di sini. Cangkang adalah bagian penghubung dari dek depan dan belakang, itu membentuk tubuhnya.

Leher berisi kusen. Kacang – tonjolan pada fretboard. Jarak antara mur disebut fret. Ketika mereka mengatakan "fret pertama" - itu berarti jarak antara headstock dan mur pertama.

   
                 mur fret – jarak antara mur

Adapun fretboard – Anda akan panik sekarang, tetapi ada gitar dengan dua leher sekaligus!

Pasak penyetelan adalah bagian luar dari mekanisme yang mengencangkan (melonggarkan) senar. Memutar pasak tuning, kami menyetel gitar, membuatnya terdengar benar.

Lubang resonator adalah lubang gitar, kira-kira dimana letak tangan kanan kita saat bermain gitar. Sebenarnya, semakin besar volume gitar, semakin dalam suaranya (tetapi ini jauh dari faktor penentu utama dalam kualitas suara).

Spesifikasi Perkiraan

• Jumlah fret – dari 19 (klasik) hingga 27 (elektro)
• Jumlah senar – dari 4 hingga 14
• Mensura – dari 0.5 m hingga 0.8 m
• Dimensi 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Berat – dari >1 (akustik) hingga 15 kg

Klasifikasi gitar

Banyaknya jenis gitar yang ada saat ini dapat diklasifikasikan menurut kriteria berikut:

• Gitar akustik – gitar yang dibunyikan dengan bantuan badan yang dibuat dalam bentuk resonator akustik .
• Gitar listrik – gitar yang berbunyi dengan cara penguatan listrik dan reproduksi sinyal yang diambil dari senar yang bergetar dengan sebuah pickup .
• Gitar semi-akustik (electro-acoustic guitar) – kombinasi antara gitar akustik dan elektrik, selain bodi akustik berlubang, pickup juga disediakan dalam desain.
• Gitar resonator (gitar resonansi atau resonansi) adalah jenis gitar akustik di mana resonator akustik logam yang terpasang di bodinya digunakan untuk meningkatkan volume.
• Sebuah gitar synthesizer (MIDI guitar) adalah gitar yang dirancang untuk digunakan sebagai perangkat input untuk synthesizer suara.

Dengan desain lambung

• Gitar klasik – gitar enam senar akustik yang dirancang oleh Antonio Torres (abad XIX).
• Gitar folk adalah gitar akustik enam senar yang diadaptasi untuk menggunakan senar logam.
• Flattop adalah gitar folk dengan bagian atas datar.
• Archtop adalah gitar akustik atau semi-akustik dengan papan suara depan cembung dan lubang resonator berbentuk f (efs) yang terletak di sepanjang tepi papan suara. Secara umum, tubuh gitar seperti itu menyerupai biola yang diperbesar. Dikembangkan pada tahun 1920 oleh Gibson.
• Dreadnought – gitar folk dengan badan yang diperbesar dengan bentuk “persegi panjang” yang khas. Ini memiliki volume yang meningkat dibandingkan dengan kasing klasik dan dominasi komponen frekuensi rendah dalam timbre. Dikembangkan pada tahun 1920-an oleh Martin.
• Jumbo adalah versi yang diperbesar dari gitar folk, yang dikembangkan pada tahun 1937 oleh Gibson dan telah menjadi populer di kalangan gitaris country dan rock.
• Barat – gitar akustik atau elektro-akustik, fitur karakteristik dari gitar semacam itu telah menjadi potongan di bawah fret terakhir untuk membuatnya semudah mungkin mengakses fret terakhir ini.

Berdasarkan jangkauan

• Gitar biasa – dari D (mi) oktaf besar hingga C (re) oktaf ketiga. Menggunakan mesin tik (Floyd Rose) memungkinkan Anda memperluas jangkauan secara signifikan di kedua arah. Kisaran gitar adalah sekitar 4 oktaf.
• Gitar bass adalah gitar dengan rentang suara rendah, biasanya satu oktaf lebih rendah dari gitar biasa. Dikembangkan oleh Fender pada 1950-an.
• Gitar tenor adalah gitar empat senar dengan skala pendek, jangkauan dan tuning banjo.
• Gitar bariton adalah gitar dengan skala lebih panjang dari gitar biasa, yang memungkinkan untuk disetel ke nada yang lebih rendah. Diciptakan oleh Danelectro pada 1950-an.

Dengan adanya fret

• Gitar biasa adalah gitar yang memiliki fret dan fret dan disesuaikan untuk dimainkan dengan temperamen yang sama.
• Gitar fretless adalah gitar yang tidak memiliki fret. Hal ini memungkinkan untuk mengekstraksi suara nada sewenang-wenang dari jangkauan gitar, serta perubahan nada suara yang diekstraksi dengan mulus. Gitar bass fretless lebih umum.
• Gitar slide ( Gitar slide ) – gitar yang dirancang untuk bermain dengan slide, dalam gitar seperti itu nada berubah dengan lancar dengan bantuan perangkat khusus – slide yang digerakkan di sepanjang senar.

Menurut negara (tempat) asal

• Gitar Spanyol adalah gitar akustik enam senar yang muncul di Spanyol pada abad ke-13 hingga ke-15.
• Gitar Rusia adalah gitar akustik tujuh senar yang muncul di Rusia pada abad ke-18 hingga ke-19.
• Ukulele adalah gitar slide yang berfungsi dalam posisi “berbaring”, yaitu badan gitar dibaringkan di pangkuan gitaris atau di atas stand khusus, sedangkan gitaris duduk di kursi atau berdiri di samping gitar seperti di sebuah meja.

Menurut genre musik

• Gitar klasik – gitar enam senar akustik yang dirancang oleh Antonio Torres (abad XIX).
• Gitar folk adalah gitar akustik enam senar yang diadaptasi untuk menggunakan senar logam.
• Gitar Flamenco – gitar klasik yang disesuaikan dengan kebutuhan gaya musik flamenco, memiliki timbre suara yang lebih tajam.
• Gitar jazz (gitar orkestra) adalah nama mapan untuk archtops Gibson dan analognya. Gitar-gitar ini memiliki suara yang tajam, dapat dibedakan dengan jelas dalam komposisi orkestra jazz , yang telah menentukan popularitas mereka di kalangan gitaris jazz tahun 20-an dan 30-an abad XX.

Berdasarkan peran dalam pekerjaan yang dilakukan

• Gitar solo – gitar yang dirancang untuk menampilkan bagian solo melodi, yang ditandai dengan suara not individu yang lebih tajam dan lebih terbaca.

Dalam musik klasik, gitar solo dianggap sebagai gitar tanpa ansambel, semua bagian diambil oleh satu gitar, jenis permainan gitar yang paling sulit.

• Gitar ritme – gitar yang dirancang untuk memainkan bagian ritme, ditandai dengan timbre suara yang lebih padat dan lebih seragam, terutama pada frekuensi rendah.
• Bass Guitar – Sebuah gitar low-range yang biasanya digunakan untuk memainkan garis bass.

Dengan jumlah string

• Gitar empat senar (gitar empat senar) adalah gitar yang memiliki empat senar. Sebagian besar gitar empat senar adalah gitar bass atau gitar tenor.
• Gitar enam senar (gitar enam senar) – gitar yang memiliki enam senar tunggal. Varietas yang paling standar dan tersebar luas.
• Gitar tujuh senar (gitar tujuh senar) – gitar yang memiliki tujuh senar tunggal. Paling berlaku dalam musik Rusia dan Soviet dari abad 7-18 hingga saat ini.
• Gitar dua belas senar (gitar 12 senar) – gitar dengan dua belas senar, membentuk enam pasang, disetel, sebagai aturan, dalam sistem klasik dalam satu oktaf atau serempak. Hal ini dimainkan terutama oleh musisi rock profesional, musisi folk dan penyair.
• Lainnya – Ada sejumlah besar bentuk menengah dan hibrida yang kurang umum dari gitar dengan peningkatan jumlah senar. Ada penambahan senar sederhana untuk memperluas jangkauan instrumen (misalnya gitar bass lima senar dan enam senar), serta menggandakan atau bahkan tiga kali lipat beberapa atau semua senar untuk mendapatkan timbre suara yang lebih kaya. Ada juga gitar dengan neck tambahan (biasanya satu) untuk kenyamanan penampilan solo beberapa karya.

Lainnya

• Gitar Dobro adalah gitar resonator yang ditemukan pada tahun 1928 oleh Dopera bersaudara. Saat ini “Guitar Dobro” adalah merek dagang yang dimiliki oleh Gibson.
• Ukulele adalah versi mini gitar empat senar yang ditemukan pada akhir abad ke-19 di Kepulauan Hawaii.
• Tapping guitar (tap gitar) – gitar yang dirancang untuk dimainkan menggunakan penyadapan metode ekstraksi suara.
• Gitar Warr adalah gitar tapping listrik, memiliki tubuh yang mirip dengan gitar listrik konvensional, dan juga memungkinkan metode produksi suara lainnya. Ada pilihan dengan 8, 12 atau 14 string. Tidak memiliki pengaturan default.
• Tongkat Chapman adalah gitar sadap elektrik. Tidak memiliki tubuh, memungkinkan Putar dari dua ujung. Memiliki 10 atau 12 senar. Secara teoritis, dimungkinkan untuk memainkan hingga 10 nada secara bersamaan (1 jari – 1 nada).

Teknik gitar

Saat memainkan gitar, gitaris mencubit senar pada fretboard dengan jari tangan kirinya, dan menggunakan jari tangan kanannya untuk menghasilkan suara dengan salah satu dari beberapa cara. Gitar berada di depan gitaris (secara horizontal atau miring, dengan leher diangkat hingga 45 derajat), bersandar di lutut, atau digantung di sabuk yang disampirkan di bahu. Beberapa gitaris kidal memutar leher gitar ke kanan , menarik senar sesuai dan mengubah fungsi tangan – menjepit senar dengan tangan kanan, mengeluarkan suara dengan tangan kiri. Selanjutnya, nama tangan diberikan untuk gitaris kidal.

Produksi suara

Metode utama produksi suara pada gitar adalah sejumput – gitaris mengaitkan senar dengan ujung jari atau kukunya, sedikit menarik dan melepaskannya. Saat bermain dengan jari, dua jenis pemetikan digunakan: apoyando dan tirando.

Mendukung (dari bahasa Spanyol  mendukung , condong ) adalah jepit setelah jari bertumpu pada string yang berdekatan . Dengan bantuan apoyando , tangga nada dilakukan , serta cantilena , yang membutuhkan suara yang sangat dalam dan penuh . Kapan pengambilan ( tirando Spanyol - menarik   tidak seperti apoyando, jari setelah dipetik tidak bertumpu pada senar yang berdekatan dan lebih tebal, tetapi dengan bebas menyapunya, dalam nada, jika tanda apoyando khusus (^) tidak ditunjukkan, maka karya tersebut dimainkan dengan teknik tirando.

Juga , gitaris dapat memukul semua atau beberapa senar yang berdekatan sekaligus dengan tiga atau empat jari dengan sedikit usaha . _ Metode produksi suara ini disebut rasgueado . Nama "ches" juga umum.

Cubitan dan pukulan dapat dilakukan dengan jari-jari tangan kanan atau dengan bantuan alat khusus yang disebut plectrum ( atau plectrum ). Plectrum adalah pelat datar kecil dari bahan keras – tulang, plastik atau logam. Gitaris memegangnya di jari-jari tangan kanannya dan mencubitnya atau memukul senar dengan itu.

Tamparan banyak digunakan dalam banyak gaya musik modern. Untuk melakukan ini, gitaris memukul senar tunggal dengan keras dengan ibu jarinya , atau mengambil dan melepaskan senar . Teknik ini disebut tamparan (hit) dan pop (hook), masing-masing. Kebanyakan tamparan digunakan saat bermain gitar bass. _

Dalam beberapa dekade terakhir, teknik permainan yang tidak biasa telah dikembangkan secara aktif, cara baru ekstraksi suara, ketika senar mulai berbunyi dari pukulan jari ringan di antara fret pada papan jari. Metode produksi suara ini disebut tapping (ketukan dua tangan saat bermain dengan dua tangan) atau TouchStyle. Pada mengetuk seperti memainkan piano, dengan masing-masing tangan memainkan bagian independennya sendiri.

Tangan kiri

Dengan tangan kiri, sang gitaris mencengkeram lehernya dari bawah, dengan ibu jarinya bersandar di punggungnya. Jari-jari lainnya digunakan untuk menjepit senar pada permukaan kerja fretboard. Jari-jari ditunjuk dan diberi nomor sebagai berikut: 1 - jari telunjuk , 2 - tengah , 3 - jari manis , 4 -jari kelingking . Posisi tangan relatif terhadap fret disebut “posisi” dan ditunjukkan dengan angka Romawi. Misalnya, jika seorang gitaris memetik senar dengan tanggal 1 jari di 4th resah, maka mereka mengatakan bahwa tangan berada di posisi ke-4. String yang tidak teregang disebut string terbuka.

Senar dijepit dengan bantalan jari – jadi, dengan satu jari, gitaris menekan satu senar pada fret tertentu. Jika jari telunjuk diletakkan mendatar pada fretboard, maka beberapa, atau bahkan semua, senar pada fret yang sama akan ditekan sekaligus. Teknik yang sangat umum ini disebut ” bar “. Ada barre besar (full barre), saat jari menekan semua senar, dan barre kecil (half barre), saat jumlah senar yang ditekan lebih sedikit (hingga 2). Jari-jari lainnya tetap bebas selama pengaturan barre dan dapat digunakan untuk menjepit senar dengan cara lain. Ada juga akord di mana, selain barre besar dengan jari pertama, perlu untuk mengambil barre kecil pada fret yang berbeda, yang mana salah satu jari bebas digunakan, tergantung pada "playability" tertentu. akord.

Trik gitar

Selain teknik dasar bermain gitar yang dijelaskan di atas, ada berbagai teknik yang banyak digunakan oleh gitaris dalam berbagai gaya musik.

• Arpeggio (kekuatan kasar) – ekstraksi suara akor secara berurutan. Ini dilakukan dengan memetik senar yang berbeda secara berurutan dengan satu atau lebih jari.
• Arpeggio – sangat cepat , dalam satu gerakan , ekstraksi suara berurutan yang terletak pada senar yang berbeda.
• Bend (tightening) – menaikkan nada dengan menggeser senar secara melintang di sepanjang fret nut. Bergantung pada pengalaman gitaris dan senar yang digunakan, teknik ini dapat meningkatkan nada yang diekstraksi menjadi satu setengah hingga dua nada.
  • Tekukan sederhana – senar pertama kali dipukul dan kemudian ditarik.
  • Prebend – senar pertama kali ditarik ke atas dan baru kemudian dipukul .
  • Reverse bend – senar ditarik ke atas, dipukul dan diturunkan ke nada aslinya.
  • Legacy bend – memukul senar, mengencangkan, lalu senar diturunkan ke nada semula.
  • Bend grace note – memukul senar dengan pengetatan serentak.
  • Tekuk serempak – diekstraksi dengan memukul dua senar, kemudian nada yang lebih rendah mencapai ketinggian nada yang lebih tinggi. Kedua nada berbunyi pada waktu yang bersamaan.
  • Microbend adalah lift yang tingginya tidak tetap, sekitar 1/4 nada.
• Lawan – turun dengan ibu jari, naik dengan indeks, turun dengan indeks dengan colokan, naik dengan indeks.
• Vibrato adalah perubahan kecil berkala dalam nada suara yang diekstraksi. Hal ini dilakukan dengan bantuan osilasi tangan kiri di sepanjang leher, sementara kekuatan menekan string berubah, serta kekuatan ketegangannya dan, dengan demikian, nada. Cara lain untuk melakukan vibrato adalah dengan kinerja periodik berturut-turut dari teknik "menekuk" ke ketinggian kecil. Pada gitar elektrik yang dilengkapi dengan “whammy bar” (sistem tremolo), tuas sering digunakan untuk melakukan vibrato.
• Delapan (rumba) - jari telunjuk ke bawah, jempol ke bawah, jari telunjuk ke atas } 2 kali, telunjuk ke bawah dan ke atas.
• Glissando adalah transisi geser yang mulus antar nada. Pada gitar, dimungkinkan antara nada yang terletak pada senar yang sama, dan dilakukan dengan menggerakkan tangan dari satu posisi ke posisi lain tanpa melepaskan jari yang menekan senar.
• Golpe (Spanyol:  meniup  – tiup) – teknik perkusi, mengetuk papan suara gitar akustik dengan kuku, sambil memainkannya. Digunakan terutama dalam musik flamenco. _
• Legato – kinerja catatan yang berkelanjutan . Gitar dimainkan dengan tangan kiri.
  • Rising (perkusi) legato – senar yang sudah berbunyi dijepit oleh gerakan jari tangan kiri yang tajam dan kuat, sedangkan bunyi tidak sempat berhenti. Nama bahasa Inggris untuk teknik ini juga umum – hammer, hammer – he.
  • Turun legato – jari ditarik dari senar, sedikit mengangkatnya pada saat yang bersamaan. Ada juga nama bahasa Inggris – pool , pool – off .
  • Trill adalah pergantian cepat dari dua nada yang dilakukan dengan kombinasi teknik hammer dan pool.
• Pizzicato dimainkan dengan gerakan dipetik dengan tangan kanan. Tali digenggam dengan tangan kanan di antara jari telunjuk dan ibu jari, kemudian tali ditarik ke belakang agak jauh dan dilepaskan. Biasanya senar ditarik ke belakang dalam jarak pendek, sehingga menghasilkan suara yang lembut. Jika jaraknya besar , maka senar akan mengenai fret dan menambah suara perkusi .
• Mematikan dengan telapak tangan kanan – bermain dengan suara teredam, saat telapak tangan kanan diletakkan sebagian di atas penyangga (bridge), sebagian di atas senar. Nama Inggris untuk teknik ini, banyak digunakan oleh gitaris modern, adalah “palm mute” (eng. bergerak  - bisu ).  
• Pulgar (Spanyol:  ibu jari  – ibu jari) – teknik bermain dengan ibu jari tangan kanan. Metode utama produksi suara dalam musik flamenco. Senar dipukul pertama di sisi pulpa dan kemudian di tepi ibu jari.
• Sapu (bahasa Inggris  menyapu – menyapu ) – menggeser pick di sepanjang senar ke atas atau ke bawah saat memainkan arpeggio, atau menggeser pick di sepanjang senar yang diredam ke atas atau ke bawah, menciptakan suara gesekan sebelum not utama.
• Staccato – Pendek, nada staccato. Hal ini dilakukan dengan melonggarkan tekanan pada senar jari tangan kiri, atau dengan mematikan senar tangan kanan, segera setelah mengambil suara atau akord.
• Rebana adalah teknik perkusi lain yang terdiri dari penyadapan senar di area dudukan, cocok untuk gitar dengan bodi berlubang, akustik dan semi-akustik.
• Tremolo adalah petik berulang yang sangat cepat tanpa mengubah nadanya.
• Harmonik adalah mematikan harmonik utama dari sebuah string dengan menyentuh string yang berbunyi tepat di tempat membaginya menjadi sejumlah bilangan bulat bagian. Ada harmonik alami, dimainkan pada senar terbuka, dan buatan, dimainkan pada senar yang dijepit. Ada juga yang disebut mediator harmonik yang dihasilkan ketika suara dihasilkan secara bersamaan oleh plektrum dan daging ibu jari atau jari telunjuk yang memegang plektrum.

notasi gitar

Dalam gitar, sebagian besar suara dalam jangkauan yang tersedia dapat diekstraksi dengan beberapa cara. Misalnya bunyi mi pada oktaf pertama bisa diambil pada senar terbuka ke-1, pada senar ke-2 pada fret ke-5, pada senar ke-3 pada fret ke-9, _ pada senar ke-4 pada fret ke-14, pada senar ke-5 senar pada fret ke-19 dan senar ke-6 pada fret ke-24 (pada gitar 6 senar dengan 24 fret dan penyetelan standar). _ _ _ _ Hal ini memungkinkan untuk memainkan karya yang sama dalam beberapa cara, mengekstrak suara yang diinginkan pada senar yang berbeda dan mencubit senar dengan jari yang berbeda. Dalam hal ini, timbre yang berbeda akan berlaku untuk setiap senar. Susunan jari-jari gitaris pada saat memainkan sebuah karya disebut fingering dari karya tersebut. Berbagai konsonan dan akord juga bisa dimainkan dalam banyak cara dan juga memiliki fingering yang berbeda. Ada beberapa pendekatan untuk merekam fingering gitar.

Notasi musik

Dalam notasi musik modern, saat merekam karya untuk gitar, seperangkat konvensi digunakan untuk menunjukkan penjarian karya tersebut. Jadi , string yang direkomendasikan untuk memainkan suara ditunjukkan oleh nomor string dalam lingkaran , posisi tangan kiri ( mode ) ditunjukkan oleh angka Romawi , jari - jari tangan kiri – angka dari 1 sampai 4 ( string terbuka – 0 ), jari tangan kanan – dalam huruf Latin p , i , m dan a , dan arah pengambilan dengan ikon  ( turun , yaitu menjauh dari Anda ) dan  ( naik , yaitu, terhadap diri sendiri ).

Selain itu, saat membaca musik, Anda harus ingat bahwa gitar adalah instrumen transposing - karena gitar selalu direkam satu oktaf lebih tinggi dari bunyinya. Ini dilakukan untuk menghindari sejumlah besar jalur tambahan dari bawah.

tabulasi

Cara alternatif untuk merekam karya untuk gitar adalah rekaman tablature , atau tablature. Tabulasi gitar tidak menunjukkan ketinggian, tetapi posisi dan senar dari setiap bunyi bidak. Juga dalam notasi tabulasi, tanda jari yang serupa dengan yang digunakan dalam notasi musik dapat digunakan. notasi tabulasi dapat digunakan baik secara mandiri maupun bersama dengan notasi musik.

main jari

Ada gambar grafik fingering yang banyak digunakan dalam proses belajar bermain gitar, disebut juga “fingering”. Penjarian serupa adalah potongan leher gitar yang digambarkan secara skematis dengan titik-titik yang ditandai dengan tempat untuk mengatur jari-jari tangan kiri. Jari-jari dapat ditentukan dengan nomor mereka, serta posisi fragmen di fretboard.

Ada kelas produk perangkat lunak "kalkulator akord gitar" - ini adalah program yang dapat menghitung dan menampilkan secara grafis semua kemungkinan penjarian untuk akor tertentu.

Aksesoris untuk gitar

Berbagai aksesori dan perlengkapan dapat digunakan dengan gitar selama penggunaan dan pertunjukan, termasuk yang berikut:

• Plectrum (mediator) – piring kecil (terbuat dari plastik, tulang, logam) dengan ketebalan 0. 1-1 ( kadang sampai 3 ) mm , digunakan untuk ekstraksi suara.
• Slider – silinder berongga dari bahan keras dan halus, sebagian besar logam atau kaca (bottleneck), dikenakan di salah satu jari tangan kiri; memainkan peran sebagai "ambang geser", memungkinkan Anda untuk tidak secara diam-diam mengubah nada suara yang diekstraksi .
• Capo – perangkat untuk terus-menerus menjepit semua atau beberapa senar pada satu fret , untuk mempermudah memainkan kunci tertentu , serta untuk meningkatkan nada instrumen .
• Case – soft atau hard case atau case untuk menyimpan dan (atau) membawa gitar.
• Penyangga ( stand ) – perangkat untuk memasang alat dengan aman di lantai atau dinding, untuk penyimpanan jangka pendek.
• Strap gitar adalah strap yang terbuat dari bahan tahan lama (kulit atau sintetis) yang memungkinkan gitaris memainkan komposisi dengan nyaman sambil berdiri.
• Kunci gitar adalah alat untuk menyetel leher gitar klasik (yang dipasang pada bodi dengan sekrup penyetel khusus).
• Kunci hex – t . N . “truss”, untuk mengatur defleksi neck (dan, karenanya, jarak antara senar dan fret) pada banyak gitar modern dengan melonggarkan – mengencangkan batang truss. Kunci yang sama , tetapi lebih kecil , digunakan untuk langsung dan penyesuaian jarak yang halus antara senar dan leher pada beberapa model gitar listrik.
• Meja putar – perangkat yang memfasilitasi lilitan senar; adalah nosel – perpanjangan dari pegangan mekanisme pasak .
• Pickup yang dapat dilepas – bersama dengan gitar akustik, pickup khusus yang bukan bagian dari desain gitar dapat digunakan, tetapi dimasukkan ke dalam lubang resonator atau dipasang ke badan instrumen dari luar.
• Tuner adalah perangkat elektronik yang menyederhanakan penyetelan gitar dengan secara visual menunjukkan akurasi penyetelan setiap senar.
• Kabel instrumen – kabel listrik terlindung yang dibuat khusus untuk mentransmisikan sinyal dari pickup gitar listrik ke peralatan amplifikasi, mixing, perekaman, dan lainnya.
• Poles untuk perawatan bodi, leher atau soundboard.
• Pasak perangkat khusus ^[8] yang memungkinkan Anda dengan cepat berpindah dari satu penyetelan ke penyetelan lainnya (misalnya, dari standar ke ” Turun D “).

Referensi

1. ↑ . Kamus Musik [Trans. dengan dia . B . P . Jurgenson, tambahkan. rus . departemen] . _ - M . : Penerbitan DirectMedia , 2008 . - CD ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 sial ; kamu dagu . merenung. zhuan, yuan (alat musik petik kuno) "Kamus besar bahasa Mandarin-Rusia dalam empat jilid"
4. ↑ 月琴 kamu dagu . merenung. yueqin (instrumen 4 senar dengan badan bulat atau 8 sisi) "Kamus Cina-Rusia Hebat dalam empat jilid"
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ¹ GITAR DI NEGARA KITA
7. ↑ Majalah Rolling Stone : Daftar 100 Gitaris Terhebat Sepanjang Masa .
8. ↑ Halaman produk di situs web produsen
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Kapel. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

FAQ Gitar

Berapa harga gitar yang bagus?

Untuk $ 150-200 ada banyak model bahkan dengan koneksi, dengan tuner dan efek bawaan. Dan bahkan dengan $ 80-100 Anda dapat membeli gitar yang lumayan bagus dari merek EUPHONY, MARTINEZ, misalnya, atau sejumlah model anggaran yang harganya tidak mahal, tetapi cukup baik dalam kualitas dan suaranya.

Gitar mana yang terbaik untuk dibeli untuk pemula?

Para ahli merekomendasikan untuk memulai pelatihan dengan gitar klasik. Senar nilon lunak dipasang di atasnya, bilah memiliki lebar yang meningkat, dan suaranya dapat dicirikan sebagai lembut dan bulat. Pada gitar seperti itu, karya klasik ditampilkan, serta musik dalam gaya jazz dan flamenco.

Apa perbedaan antara gitar klasik dan akustik?

Senar nilon digunakan untuk gitar klasik. Mereka lembut saat disentuh dan mudah untuk menjepitnya di leher gitar. Pada gitar akustik terdapat senar baja yang lebih kaku yang membuat suaranya lebih bertenaga dan jenuh. Dalam kasus yang jarang terjadi, senar logam yang diproduksi secara khusus dapat dipasang pada gitar klasik.