Rebana: apa itu, komposisi instrumen, sejarah, penggunaan, cara memilih

Prancis dianggap sebagai tanah airnya. Pada abad XNUMX, sebuah instrumen yang disebut drum Provencal muncul di negara ini. Namun berabad-abad sebelumnya, rebana digunakan oleh dukun yang melakukan ritual magis. Suara seragam dan dering jingle membuat mereka kesurupan. Setelah melewati berabad-abad, instrumen itu tidak kehilangan signifikansinya. Hari ini digunakan dalam band rock, musik populer dan etnis.

Apa itu rebana?

Membranofon dari keluarga bingkai drum. Ini terdiri dari bingkai dan membran kulit membentang di atasnya. Di atasnya, pemain melepas dengan telapak tangan atau tongkat kayu dengan kenop bundar. Dalam versi modern, permukaan kerja terbuat dari plastik. Tinggi rim 5 cm dan diameter bingkai 30 cm. Ukuran dan bentuk yang berbeda dimungkinkan.

Rebana adalah alat musik dengan suara yang tidak terbatas. Lubang memanjang dipotong di badan pelek, cakram logam dimasukkan ke dalamnya - pelat. Mereka bisa dari 4 hingga 14 pasang. Ketika dipukul, mereka menghasilkan dering, gemeretak.

Bentuk rebana bisa bulat atau setengah lingkaran. Yang pertama lebih sering digunakan oleh dukun, muntah, melakukan rotasi, meluncurkan "spiral energi". Yang kedua kurang umum, tetapi lebih nyaman bagi pemain, karena sebenarnya menjadi perpanjangan tangannya. Salah satu sisi alat setengah lingkaran lurus dan berfungsi sebagai pegangan.

Apa perbedaan antara rebana dan rebana?

Perbedaan antara instrumen dalam suara, desain, konfigurasi. Beberapa contoh memiliki tali yang direntangkan di atas kulit. Komposer Prancis Charles-Marie Widor melihat perbedaan utama dari rebana karena tidak adanya suara yang tajam dan suara yang lembut. Jika tidak, kedua membranofon memiliki banyak kesamaan.

Sejarah alat

Prancis selatan dianggap sebagai tempat kelahiran rebana. Musisi yang berkeliaran muncul di jalan-jalan kota-kota Eropa, menemani diri mereka sendiri dengan instrumen bundar, memukul bahan yang direntangkan di atas tubuh dengan tongkat. Pada abad XNUMX, pemain menggunakan duet seruling dan rebana sambil memainkan dua instrumen pada saat yang bersamaan.

Di Asia, jauh sebelum munculnya membranofon Eropa, rebana dimainkan. Dalam gambar mereka, rebana dibuat. Dia dengan cepat bermigrasi ke Italia, menjadi populer di Irak, Yunani, Jerman. Pada abad XNUMX, ia menjadi anggota orkestra angin dan simfoni, memantapkan dirinya dalam musik profesional.

Menggunakan

Dipopulerkan di Prancis, instrumen kuno ini digunakan oleh dukun India dan Siberia jauh sebelum memasuki budaya musik. Dia suci, yang belum tahu tidak berani menyentuhnya. Bahan untuk membran dipilih dengan hati-hati. Di Siberia, kulit rusa sering digunakan; di India, kulit ular atau babi ditarik.

Selama ritual, dukun membuat suara rebana seperti guntur atau gemerisik rumput, memasuki keadaan kesurupan, bersiap untuk berkomunikasi dengan kekuatan dan dewa yang lebih tinggi. Instrumen pribadi dukun bisa terlihat seperti karya seni yang nyata. Itu dihiasi dengan gambar magis, lonceng, tali berwarna, tulang binatang digantung.

Di Eropa, rebana kemudian tersebar luas. Komposer memasukkannya ke dalam opera, balet, komposisi simfoni. Orang Italia menggunakannya sebagai bagian dari rombongan dalam pertunjukan balet. Para penari menampilkan bagiannya dengan memegang rebana yang dihias dengan pita dan lonceng.

Bagaimana memilih rebana

Dimensi, garis besar, bahan membran yang berbeda memungkinkan Anda memilih instrumen berdasarkan preferensi Anda sendiri. Semakin banyak jingle di tubuh, semakin terang, semakin keras suaranya. Suara rebana kulit berbeda dari yang plastik. Ukuran juga penting. Lebih mudah bagi pemula untuk bermain di membranofon setengah lingkaran. Satu sisi datar dan berfungsi sebagai pegangan. Profesional menggunakan yang bulat, membuangnya selama pertunjukan, membuat rotasi. Yang kurang umum adalah segitiga, dan bahkan instrumen berbentuk bintang.

Penggunaan rebana modern telah memperluas kemungkinan musik profesional. Lingkupnya luas – komposisi rock, etno, pop pop. Sejak abad XNUMX, telah secara aktif digunakan dalam skor simfoni, menempati ceruknya dalam kelompok perkusi, menambah misteri pada pekerjaan, menekankan poin-poin penting.