Nikolai Karlovich Medtner |

Nikolai Medtner

Saya akhirnya dalam seni tak terbatas Mencapai gelar tinggi. Glory tersenyum padaku; Saya di hati orang-orang saya menemukan harmoni dengan kreasi saya. A.Pushkin. Mozart dan Salieri

N. Medtner menempati tempat khusus dalam sejarah budaya musik Rusia dan dunia. Seorang seniman dengan kepribadian orisinal, seorang komposer, pianis, dan guru yang luar biasa, Medtner tidak menyatu dengan karakteristik gaya musik apa pun pada paruh pertama abad ke-XNUMX. Mendekati sebagian estetika romantisme Jerman (F. Mendelssohn, R. Schumann), dan dari komposer Rusia hingga S. Taneyev dan A. Glazunov, Medtner pada saat yang sama adalah seorang seniman yang berjuang untuk cakrawala kreatif baru, ia memiliki banyak hal dalam umum dengan inovasi brilian. Stravinsky dan S. Prokofiev.

Medtner berasal dari keluarga yang kaya akan tradisi artistik: ibunya adalah perwakilan dari keluarga musik terkenal Gedike; saudara Emilius adalah seorang filsuf, penulis, kritikus musik (pseudo Wolfing); saudara laki-laki lainnya, Alexander, adalah seorang pemain biola dan konduktor. Pada tahun 1900, N. Medtner lulus dengan gemilang dari Konservatorium Moskow di kelas piano V. Safonov. Pada saat yang sama, ia juga mempelajari komposisi di bawah bimbingan S. Taneyev dan A. Arensky. Namanya tertulis di plakat marmer Konservatorium Moskow. Medtner memulai karirnya dengan penampilan yang sukses di Kompetisi Internasional III. A. Rubinstein (Vienna, 1900) dan mendapat pengakuan sebagai komposer dengan komposisi pertamanya (piano cycle "Mood Pictures", dll.). Suara Medtner, seorang pianis dan komposer, langsung terdengar oleh musisi paling sensitif. Bersamaan dengan konser S. Rachmaninov dan A. Scriabin, konser pengarang Medtner menjadi peristiwa dalam kehidupan musik baik di Rusia maupun di luar negeri. M. Shahinyan mengenang bahwa malam-malam ini “adalah hari libur bagi para pendengar”.

Pada tahun 1909-10 dan 1915-21. Medtner adalah seorang profesor piano di Moscow Conservatory. Di antara murid-muridnya terdapat banyak musisi terkenal: A. Shatskes, N. Shtember, B. Khaikin. B. Sofronitsky, L. Oborin menggunakan nasihat Medtner. Di usia 20-an. Medtner adalah anggota MUZO Narkompros dan sering berkomunikasi dengan A. Lunacharsky.

Sejak 1921, Medtner tinggal di luar negeri, mengadakan konser di Eropa dan Amerika Serikat. Tahun-tahun terakhir hidupnya hingga kematiannya, ia tinggal di Inggris. Bertahun-tahun dihabiskan di luar negeri, Medtner tetap menjadi seniman Rusia. “Saya bermimpi untuk berada di tanah air saya dan bermain di depan penonton asli saya,” tulisnya di salah satu surat terakhirnya. Warisan kreatif Medtner mencakup lebih dari 60 karya, yang sebagian besar merupakan komposisi piano dan roman. Medtner memberikan penghormatan kepada bentuk besar dalam tiga konserto pianonya dan dalam Ballad Concerto, genre instrumen kamar diwakili oleh Piano Quintet.

Dalam karya-karyanya, Medtner adalah seniman yang sangat orisinal dan benar-benar nasional, yang secara sensitif mencerminkan tren artistik yang kompleks di masanya. Musiknya dicirikan oleh perasaan kesehatan spiritual dan kesetiaan pada ajaran klasik terbaik, meskipun komposernya memiliki kesempatan untuk mengatasi banyak keraguan dan terkadang mengekspresikan dirinya dalam bahasa yang rumit. Ini menunjukkan kesejajaran antara Medtner dan penyair di masanya seperti A. Blok dan Andrei Bely.

Tempat sentral dalam warisan kreatif Medtner ditempati oleh 14 sonata piano. Mencolok dengan kecerdikan yang menginspirasi, mereka berisi seluruh dunia gambaran musik yang mendalam secara psikologis. Mereka dicirikan oleh luasnya kontras, kegembiraan romantis, meditasi yang terkonsentrasi di dalam dan pada saat yang sama menghangatkan. Beberapa sonata bersifat terprogram ("Sonata-elegy", "Sonata-fairy tale", "Sonata-remembrance", "Romantic sonata", "Thunderous sonata", dll.), semuanya sangat beragam dalam bentuk dan citra musik. Jadi, misalnya, jika salah satu sonata epik paling signifikan (op. 25) adalah drama nyata dalam suara, gambaran musik yang megah dari implementasi puisi filosofis F. Tyutchev "Apa yang kamu melolong, angin malam", kemudian “Sonata-remembrance” (dari siklus Forgotten Motives, op.38) dijiwai dengan puisi penulisan lagu Rusia yang tulus, lirik jiwa yang lembut. Grup komposisi piano yang sangat populer disebut "dongeng" (genre yang dibuat oleh Medtner) dan diwakili oleh sepuluh siklus. Ini adalah kumpulan drama liris-naratif dan liris-dramatis dengan tema paling beragam ("Dongeng Rusia", "Belajar di Stepa", "Prosesi Ksatria", dll.). Yang tidak kalah terkenal adalah 3 siklus karya piano dengan judul umum "Motif yang Terlupakan".

Konser piano oleh Medtner adalah simfoni yang monumental dan pendekatan, yang terbaik dari mereka adalah yang Pertama (1921), yang gambarnya terinspirasi oleh pergolakan hebat dari Perang Dunia Pertama.

Romansa Medtner (lebih dari 100) memiliki suasana hati yang beragam dan sangat ekspresif, paling sering berupa lirik yang terkendali dengan konten filosofis yang mendalam. Mereka biasanya ditulis dalam bentuk monolog liris, mengungkapkan dunia spiritual seseorang; banyak yang dikhususkan untuk gambar alam. Penyair favorit Medtner adalah A. Pushkin (32 roman), F. Tyutchev (15), IV Goethe (30). Dalam roman kata-kata para penyair ini, ciri-ciri baru dari musik vokal kamar di awal abad 1935 seperti transmisi halus pelafalan ucapan dan peran bagian piano yang sangat besar, terkadang menentukan, muncul dengan lega, awalnya dikembangkan oleh komposer. Medtner dikenal tidak hanya sebagai musisi, tetapi juga sebagai penulis buku seni musik: Muse and Fashion (1963) dan The Daily Work of a Pianist and Composer (XNUMX).

Prinsip kreatif dan pertunjukan Medtner berdampak signifikan pada seni musik abad ke-XNUMX. Tradisinya dikembangkan dan dikembangkan oleh banyak tokoh seni musik: AN Aleksandrov, Yu. Shaporin, V. Shebalin, E. Golubev dan lainnya. -d'Alheim, G. Neuhaus, S. Richter, I. Arkhipova, E. Svetlanov dan lainnya.

Jalur musik dunia Rusia dan kontemporer sama mustahilnya untuk dibayangkan tanpa Medtner, sama seperti mustahil untuk membayangkannya tanpa orang-orang sezamannya S. Rachmaninov, A. Scriabin, I. Stravinsky dan S. Prokofiev.

TENTANG. Tompakova