Bentuk siklik sonata |

Bentuk sonata-siklik – sejenis siklik suatu bentuk yang menyatukan menjadi satu kesatuan rangkaian yang sudah jadi, mampu berdiri sendiri, tetapi dihubungkan oleh gagasan umum tentang karya. Kekhususan S. – cf terletak pada seni ideologi tinggi. kesatuan keseluruhan. Setiap bagian dari S. – cf melakukan dramaturgi khusus. fungsi, mengungkapkan sisi tertentu dari satu konsep. Oleh karena itu, ketika sebuah pertunjukan diisolasi dari keseluruhan, bagian-bagiannya kehilangan lebih banyak daripada bagian-bagian dari siklus jenis lain – sebuah suite. Bagian pertama dari S. – cf, sebagai aturan, ditulis dalam bentuk sonata (karena itu namanya).

Siklus sonata, juga disebut simfoni sonata, terbentuk pada abad 16-18. Sampel praklasik lamanya masih belum menunjukkan perbedaan yang jelas dari suite dan jenis siklik lainnya. bentuk – partitas, toccatas, concerto grosso. Mereka selalu didasarkan pada kontras tarif, jenis pergerakan departemen. bagian (maka nama Perancis untuk bagian dari siklus – mouvement – ​​“gerakan”). Rasio tempo dari dua bagian pertama lambat-cepat atau (jarang) cepat-lambat biasanya diulangi dengan kontras yang lebih tajam pada pasangan kedua bagian; Siklus 3 bagian juga dibuat dengan rasio tempo cepat-lambat-cepat (atau lambat-cepat-lambat).

Berbeda dengan suite yang terdiri dari Ch. arr. dari lakon tari, bagian sonata bukanlah inkarnasi langsung dari c.-l. genre tarian; fuga juga dimungkinkan di sonata. Namun, perbedaan ini sangat sewenang-wenang dan tidak dapat dijadikan sebagai kriteria yang akurat.

Siklus sonata jelas terpisah dari siklus lainnya. hanya terbentuk dalam karya-karya klasik Wina dan pendahulunya langsung - FE Bach, komposer sekolah Mannheim. Simfoni sonata klasik siklusnya terdiri dari empat (terkadang tiga atau bahkan dua) bagian; membedakan beberapa. varietasnya tergantung pada komposisi pemainnya. Sonata dimaksudkan untuk satu atau dua, dalam musik kuno dan tiga pemain (trio-sonata), trio untuk tiga, kuartet untuk empat, kwintet untuk lima, sekstet untuk enam, septet untuk tujuh, oktet untuk delapan artis dan lain-lain; semua varietas ini disatukan oleh konsep genre kamar, musik kamar. Simfoni dilakukan oleh simfoni. orkestra. Konser biasanya untuk instrumen solo (atau dua atau tiga instrumen) dengan orkestra.

Bagian pertama dari simfoni sonata. cycle – sonata allegro – seni figuratifnya. tengah. Sifat musik dari bagian ini bisa berbeda – ceria, menyenangkan, dramatis, heroik, dll., Tetapi selalu dicirikan oleh aktivitas dan keefektifan. Suasana umum yang diekspresikan di bagian pertama menentukan struktur emosional dari keseluruhan siklus. Bagian kedua lambat – lirik. tengah. pusat melodi merdu, ekspresi yang terkait dengan milik sendiri. pengalaman manusia. Fondasi genre dari bagian ini adalah lagu, aria, paduan suara. Ini menggunakan berbagai bentuk. Rondo paling tidak umum, bentuk sonata tanpa pengembangan, bentuk variasi sangat umum. Bagian ketiga mengalihkan perhatian pada gambaran dunia luar, kehidupan sehari-hari, unsur tarian. Bagi J. Haydn dan WA ​​Mozart, ini adalah minuet. L. Beethoven, menggunakan minuet, dari sonata ke-2 untuk piano. bersamaan dengan itu, dia memperkenalkan scherzo (terkadang juga ditemukan di kuartet Haydn). Scherzo, yang dijiwai dengan permulaan yang menyenangkan, biasanya dibedakan oleh gerakan elastis, peralihan yang tidak terduga, dan kontras yang cerdas. Bentuk minuet dan scherzo adalah kompleks 3 bagian dengan trio. Akhir dari siklus, mengembalikan karakter musik bagian pertama, sering kali mereproduksinya dalam aspek genre rakyat yang lebih umum. Baginya, mobilitas yang menggembirakan, penciptaan ilusi aksi massa adalah ciri khasnya. Bentuk-bentuk yang ditemukan pada babak final adalah rondo, sonata, rondo-sonata, dan variasi.

Komposisi yang dijelaskan dapat disebut tertutup spiral. Jenis konsep baru terbentuk dalam simfoni ke-5 Beethoven (1808). Akhir dari simfoni dengan suara heroiknya yang penuh kemenangan bukanlah pengembalian ke karakter musik dari gerakan pertama, tetapi tujuan dari pengembangan semua bagian siklus. Oleh karena itu, komposisi seperti itu dapat disebut berjuang secara linier. Di era pasca-Beethoven, jenis siklus ini mulai memainkan peran yang sangat penting. Sebuah kata baru diucapkan oleh Beethoven di simfoni ke-9 (1824), di bagian akhir dia memperkenalkan paduan suara. G. Berlioz dalam programnya "Fantastic Symphony" (1830) adalah orang pertama yang menggunakan leitteme - "karakter-tema", yang modifikasinya dikaitkan dengan plot sastra.

Di masa depan, banyak solusi individual S.-ts. F. Di antara teknik-teknik baru yang paling penting adalah penggunaan tema-refrain utama yang terkait dengan perwujudan utama. seni. gagasan dan benang merah yang melewati seluruh siklus atau bagian-bagian individualnya (PI Tchaikovsky, simfoni ke-5, 1888, AN Skryabin, simfoni ke-3, 1903), penggabungan semua bagian menjadi satu kesatuan yang terus berkembang, dalam siklus yang berkelanjutan, menjadi sebuah bentuk komposit kontras (simfoni Scriabin yang sama).

G. Mahler menggunakan wajan lebih luas lagi dalam simfoni. awal (solois, paduan suara), dan simfoni ke-8 (1907) dan "Song of the Earth" (1908) ditulis dalam bahasa sintetik. genre simfoni-kantata, digunakan lebih lanjut oleh komposer lain. P. Hindemith pada tahun 1921 menciptakan suatu produk. dengan nama "Chamber Music" untuk orkestra kecil. Sejak saat itu, nama “musik” menjadi sebutan untuk salah satu ragam siklus sonata. Genre konser untuk orkestra, bangkit kembali di abad ke-20. tradisi praklasik, juga menjadi salah satu ragam S. – cf (“Concerto in the old style” oleh Reger, 1912, Krenek's Concerti grossi, 1921 dan 1924, dll.). Ada juga banyak yang individual dan sintetis. varian dari bentuk ini, tidak dapat menerima sistematisasi.

Referensi: Catuar GL, Bentuk musik, bagian 2, M., 1936; Sposobin IV, Bentuk musik, M.-L., 1947, 4972, hal. 138, 242-51; Livanova TN, Dramaturgi musik JS Bach dan hubungan sejarahnya, bagian 1, M., 1948; Skrebkov SS, Analisis karya musik, M., 1958, hal. 256-58; Mazel LA, Struktur karya musik, M., 1960, hal. 400-13; Bentuk musik, (di bawah redaktur umum Yu. H. Tyulin), M., 1965, hlm. 376-81; Reuterstein M., Tentang kesatuan bentuk siklik sonata di Tchaikovsky, di Sat. Pertanyaan Bentuk Musik, vol. 1, M., 1967, hal. 121-50; Protopopov VV, Prinsip bentuk musik Beethoven, M., 1970; miliknya sendiri, Tentang bentuk siklik sonata dalam karya Chopin, di Sat. Pertanyaan Bentuk Musik, vol. 2, Moskow, 1972; Barsova I., Masalah bentuk dalam simfoni awal Mahler, ibid., miliknya sendiri, Simfoni Gustav Mahler, M., 1975; Simakova I. Soal ragam genre simfoni, di Sat. Pertanyaan Bentuk Musik, vol. 2, Moskow, 1972; Prout E., Formulir terapan, L., 1895 Sondhetmer R., Die formale Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 1910, Jahrg. empat; Neu G. von, Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform, “NZfM”, 232, Jahrg. 248, no 1922.

VP Bobrovsky