Analisis sebuah karya berdasarkan sastra musik
4

Analisis sebuah karya berdasarkan sastra musik

Analisis sebuah karya berdasarkan sastra musikPada artikel terakhir kita berbicara tentang cara membongkar drama sebelum membawanya ke kelas khusus. Tautan ke materi ini terletak di akhir posting ini. Hari ini fokus kami juga akan pada analisis sebuah karya musik, tetapi kami hanya akan mempersiapkan pelajaran sastra musik.

Pertama, mari kita soroti beberapa poin mendasar umum, dan kemudian pertimbangkan ciri-ciri analisis jenis karya musik tertentu – misalnya opera, simfoni, siklus vokal, dll.

Jadi, setiap kita menganalisis sebuah karya musik, kita harus menyiapkan jawaban setidaknya pada poin-poin berikut:

  • judul lengkap yang tepat dari karya musik tersebut (plus di sini: apakah ada program berupa judul atau penjelasan sastra?);
  • nama pencipta musiknya (mungkin ada satu komposer, atau mungkin ada beberapa jika komposisinya kolektif);
  • nama penulis teks (dalam opera, beberapa orang sering mengerjakan libretto sekaligus, terkadang komposernya sendiri yang bisa menjadi penulis teks);
  • dalam genre musik apa karya tersebut ditulis (opera atau balet, atau simfoni, atau apa?);
  • tempat karya ini dalam skala keseluruhan karya komposer (apakah penulis mempunyai karya lain dalam genre yang sama, dan bagaimana karya tersebut berhubungan dengan karya lain – mungkin inovatif atau merupakan puncak kreativitas?) ;
  • apakah komposisi ini didasarkan pada sumber utama non-musikal (misalnya, ditulis berdasarkan plot buku, puisi, lukisan, atau terinspirasi oleh peristiwa sejarah, dll.);
  • berapa banyak bagian yang sedang dikerjakan dan bagaimana setiap bagian dibangun;
  • komposisi pertunjukan (instrumen atau suara apa yang ditulis – untuk orkestra, untuk ansambel, untuk klarinet solo, untuk suara dan piano, dll.);
  • gambar musik utama (atau karakter, pahlawan) dan temanya (musik, tentu saja).

 Sekarang mari kita beralih ke ciri-ciri yang berhubungan dengan analisis karya musik jenis tertentu. Agar tidak terlalu melebarkan sayap, kami akan fokus pada dua kasus – opera dan simfoni.

Fitur analisis opera

Opera adalah karya teater, dan oleh karena itu sebagian besarnya mematuhi hukum panggung teater. Sebuah opera hampir selalu memiliki plot, dan setidaknya sejumlah aksi dramatis yang minimal (terkadang tidak minimal, tetapi sangat layak). Opera dipentaskan sebagai pertunjukan yang didalamnya terdapat tokoh-tokoh; pementasannya sendiri terbagi menjadi aksi, gambar, dan adegan.

Nah, berikut beberapa hal yang perlu diperhatikan saat menganalisis komposisi opera:

  1. hubungan antara libretto opera dan sumber sastra (jika ada) – terkadang berbeda, dan cukup kuat, dan terkadang teks sumber disertakan dalam opera tidak berubah secara keseluruhan atau sebagian;
  2. pembagian menjadi aksi dan gambar (jumlah keduanya), adanya bagian-bagian seperti prolog atau epilog;
  3. struktur setiap babak – bentuk opera tradisional mendominasi (aria, duet, chorus, dll.), karena nomor-nomor yang mengikuti satu sama lain, atau babak dan adegan mewakili adegan ujung ke ujung, yang pada prinsipnya tidak dapat dibagi menjadi nomor-nomor terpisah ;
  4. karakter dan suara nyanyian mereka – Anda hanya perlu mengetahui hal ini;
  5. bagaimana gambaran karakter utama terungkap – di mana, dalam tindakan dan gambar apa mereka berpartisipasi dan apa yang mereka nyanyikan, bagaimana mereka digambarkan secara musikal;
  6. dasar dramatik opera – di mana dan bagaimana alur ceritanya dimulai, apa saja tahapan perkembangannya, dalam aksi apa dan bagaimana kesudahannya terjadi;
  7. nomor orkestra dalam opera – apakah ada pembukaan atau pendahuluan, serta jeda, intermezzo, dan episode orkestra murni instrumental lainnya – peran apa yang dimainkannya (seringkali ini adalah gambar musik yang memperkenalkan aksi – misalnya, lanskap musik, a gambar liburan, pawai tentara atau pemakaman dan sebagainya.);
  8. peran apa yang dimainkan oleh paduan suara dalam opera (misalnya, apakah itu mengomentari tindakan atau hanya muncul sebagai sarana untuk menunjukkan cara hidup sehari-hari, atau artis paduan suara mengucapkan baris-baris penting mereka yang sangat mempengaruhi hasil keseluruhan dari tindakan tersebut. , atau bagian refrain terus-menerus memuji sesuatu, atau adegan paduan suara secara umum tanpa opera, dll.);
  9. apakah ada nomor tari dalam opera – dalam tindakan apa dan apa alasan diperkenalkannya balet ke dalam opera;
  10. Apakah ada motif utama dalam opera – apa itu dan apa ciri-cirinya (seorang pahlawan, suatu objek, suatu perasaan atau keadaan, suatu fenomena alam atau sesuatu yang lain?).

 Ini bukanlah daftar lengkap yang perlu dicari tahu agar analisis sebuah karya musik dalam hal ini menjadi lengkap. Di mana Anda mendapatkan jawaban atas semua pertanyaan ini? Pertama-tama, dalam kunci opera, yaitu dalam teks musiknya. Kedua, Anda dapat membaca ringkasan singkat tentang libretto opera, dan ketiga, Anda dapat belajar banyak dari buku – bacalah buku teks tentang literatur musik!

Fitur analisis simfoni

Dalam beberapa hal, sebuah simfoni lebih mudah dipahami daripada sebuah opera. Di sini materi musiknya jauh lebih sedikit (opera berdurasi 2-3 jam, dan simfoni 20-50 menit), dan tidak ada karakter dengan banyak motif utama, yang masih perlu Anda coba bedakan satu sama lain. Namun analisis karya musik simfoni tetap memiliki ciri khas tersendiri.

Biasanya, sebuah simfoni terdiri dari empat gerakan. Ada dua pilihan urutan bagian-bagian dalam suatu siklus simfoni: menurut tipe klasik dan menurut tipe romantis. Mereka berbeda dalam posisi bagian lambat dan apa yang disebut bagian genre (dalam simfoni klasik ada minuet atau scherzo, dalam simfoni romantis ada scherzo, terkadang waltz). Lihatlah diagramnya:

Analisis sebuah karya berdasarkan sastra musik

Bentuk musik khas untuk masing-masing bagian ini ditunjukkan dalam tanda kurung pada diagram. Karena untuk analisis lengkap suatu karya musik Anda perlu menentukan bentuknya, bacalah artikel “Bentuk dasar karya musik”, yang informasinya akan membantu Anda dalam hal ini.

Kadang-kadang jumlah bagiannya bisa berbeda (misalnya, 5 bagian dalam Simfoni “Fantastastic” Berlioz, 3 bagian dalam “Puisi Ilahi” karya Scriabin, 2 bagian dalam Simfoni “Belum Selesai” Schubert, ada juga simfoni satu gerakan – misalnya, Simfoni ke-21 Myaskovsky) . Ini, tentu saja, merupakan siklus non-standar dan perubahan jumlah bagian di dalamnya disebabkan oleh beberapa ciri niat artistik komposer (misalnya, konten program).

Yang penting untuk menganalisis sebuah simfoni:

  1. menentukan jenis siklus simfoni (klasik, romantis, atau unik);
  2. menentukan nada suara utama simfoni (untuk gerakan pertama) dan nada suara setiap gerakan secara terpisah;
  3. mencirikan konten kiasan dan musik dari setiap tema utama karya;
  4. menentukan bentuk setiap bagian;
  5. dalam bentuk sonata, tentukan nada suara bagian utama dan bagian sekunder pada eksposisi dan reprise, dan cari perbedaan bunyi bagian-bagian tersebut pada bagian yang sama (misalnya, bagian utama dapat berubah tampilannya hingga tidak dapat dikenali oleh waktu reprise, atau mungkin tidak berubah sama sekali);
  6. menemukan dan mampu menunjukkan hubungan tematik antar bagian, jika ada (adakah tema yang berpindah dari satu bagian ke bagian lain, bagaimana perubahannya?);
  7. menganalisis orkestrasinya (warna nada mana yang paling menonjol – alat musik dawai, alat musik tiup kayu, atau alat musik tiup kuningan?);
  8. menentukan peran masing-masing bagian dalam perkembangan keseluruhan siklus (bagian mana yang paling dramatis, bagian mana yang disajikan sebagai lirik atau renungan, bagian mana yang mengalihkan perhatian ke topik lain, kesimpulan apa yang disimpulkan di bagian akhir? );
  9. jika karya tersebut berisi kutipan musik, tentukan jenis kutipannya; dll.

 Tentu saja, daftar ini tidak ada habisnya. Anda harus bisa membicarakan sebuah karya setidaknya dengan informasi dasar yang paling sederhana – ini lebih baik daripada tidak sama sekali. Dan tugas terpenting yang harus Anda tetapkan untuk diri Anda sendiri, terlepas dari apakah Anda akan melakukan analisis mendetail terhadap sebuah karya musik atau tidak, adalah mengenal langsung musik tersebut.

Kesimpulannya, seperti yang dijanjikan, kami menyediakan link ke materi sebelumnya, dimana kita berbicara tentang analisis kinerja. Artikel ini adalah “Analisis karya musik berdasarkan spesialisasi”

Tinggalkan Balasan