Formalisme |

Estetika sebuah konsep yang didasarkan pada pengakuan makna swasembada bentuk dalam seni, kemandiriannya dari konten ideologis dan figuratif. F. menyangkal hubungan seni dengan realitas dan menganggapnya sebagai jenis aktivitas spiritual khusus, yang bermuara pada penciptaan seni otonom. struktur. Presentasi teoretis dari konsep formalistik dalam musik diarahkan pada romantisme. buku estetika oleh E. Hanslik “On the Musically Beautiful” (“Vom Musikalisch-Schönen”, 1854). Hanslick berpendapat bahwa "musik terdiri dari urutan suara, bentuk suara yang tidak memiliki konten selain dirinya sendiri." Ia tidak memungkiri bahwa musik dapat membangkitkan emosi dan asosiasi kiasan tertentu pada pendengarnya, namun ia menganggapnya subyektif. Pandangan Hanslik memiliki arti. mempengaruhi perkembangan lebih lanjut Eropa Barat. ilmu musik, yang memanifestasikan dirinya, khususnya, dalam batasan ilmiah objektif. analisis dari estetika. perkiraan. Identifikasi keindahan artistik dalam musik. klaim-ve, menurut G. Adler, berada di luar jangkauan ilmiah. pengetahuan. Di tahun 60-70an. Abad ke-20 di Barat, yang disebut. metode analisis struktur, dengan renungan Krom. bentuk dianggap dari sudut pandang sistem hubungan numerik dan dengan demikian berubah menjadi konstruksi abstrak, tanpa makna ekspresif dan semantik. Ini, bagaimanapun, tidak berarti bahwa setiap analisis elemen individu atau pola struktural umum musik melekat dalam definisi tersebut. tahap sejarah perkembangannya, bersifat formalistik. Ini mungkin bukan tujuan itu sendiri dan melayani tugas estetika yang lebih luas. dan budaya dan sejarah. memesan.

Hipertrofi prinsip formal muncul dalam seni. kreativitas biasanya selama periode krisis. Ini mencapai tingkat ekstrim dalam beberapa arus modern. avant-garde, yang prinsip utamanya adalah mengejar inovasi eksternal. Klaim nyata tidak dapat dirampas dari konten dan terbatas pada "permainan suara" formal.

Konsep F. terkadang ditafsirkan terlalu luas dan diidentikkan dengan kompleksitas renungan. surat, kebaruan akan mengungkapkan. dana, yang menyebabkan penilaian negatif yang tidak masuk akal terhadap sejumlah besar modern. komposer, baik asing maupun domestik, tanpa pandang bulu mendaftar di kubu formalis, dan untuk mendorong kecenderungan simplistis dalam kreativitas. Di tahun 60-70an. Abad ke-20 kesalahan inilah yang menghambat pertumbuhan burung hantu. kreativitas musik dan sains. berpikir tentang musik, sangat dikritik.

Yu.V. Keldysh

Formalisme dalam balet, seperti dalam seni lainnya, adalah kreasi bentuk yang mandiri, tanpa konten. Dalam seni borjuasi dekaden abad ke-20 F. berkembang sebagai konsekuensi dari kehancuran spiritual dan dehumanisasi seni. kreativitas, hilangnya seni ideal dan masyarakat. sasaran. Itu diungkapkan dalam penolakan terhadap bahasa klasik. dan Nar. tari, dari tarian yang didirikan secara historis. bentuk, dalam penanaman plastisitas jelek, dalam kombinasi gerakan yang tidak berarti, sengaja tanpa ekspresi. F. berkembang di bawah bendera inovasi semu, para pendukungnya mengklaim bahwa mereka berusaha untuk memperkaya bentuknya. Namun, bentuknya, tanpa isi, hancur, kehilangan kemanusiaan dan keindahannya. F. kecenderungan juga merupakan ciri dari produk-produk yang tidak melanggar tradisi. kosakata menari, tetapi mereduksi makna seni menjadi "permainan bentuk" murni, menjadi kombinasi elemen yang kosong, menjadi teknologi telanjang. F. dalam koreografi dikaitkan dengan fenomena seni modernis dekaden seperti abstraksionisme dalam lukisan, teater absurd, dll.

Balet. Ensiklopedia, SE, 1981