Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |
Komposer

Isaak Osipovich Dunaevsky (Isaak Dunaevsky) |

Ishak Dunaevsky

Tanggal lahir
30.01.1900
Tanggal kematian
25.07.1955
Profesi
penyusun
Negara
Uni Soviet

… Saya mendedikasikan pekerjaan saya untuk masa muda selamanya. Saya dapat mengatakan tanpa melebih-lebihkan bahwa ketika saya menulis lagu baru atau karya musik lainnya, saya secara mental selalu mengarahkannya kepada masa muda kita. I.Dunayevsky

Bakat luar biasa Dunayevsky terungkap paling luas di bidang genre "ringan". Dia adalah pencipta lagu massa Soviet baru, musik jazz orisinal, komedi musikal, operet. Komposer berusaha mengisi genre yang paling dekat dengan masa muda ini dengan kecantikan sejati, keanggunan halus, dan cita rasa artistik yang tinggi.

Warisan kreatif Dunaevsky sangat hebat. Dia memiliki 14 operet, 3 balet, 2 kantata, 80 paduan suara, 80 lagu dan roman, musik untuk 88 pertunjukan drama dan 42 film, 43 komposisi untuk variasi dan 12 untuk orkestra jazz, 17 melodeklamasi, 52 simfoni dan 47 karya piano.

Dunayevsky lahir di keluarga seorang karyawan. Musik menemaninya sejak usia dini. Malam musik improvisasi sering diadakan di rumah Dunaevsky, di mana, dengan napas tertahan, Ishak kecil juga hadir. Pada hari Minggu, dia biasanya mendengarkan orkestra di taman kota, dan ketika dia kembali ke rumah, dia mendengarkan melodi pawai dan waltz yang dia ingat di piano. Liburan nyata bagi bocah itu adalah kunjungan ke teater, tempat rombongan drama dan opera Ukraina dan Rusia tampil dalam tur.

Pada usia 8 tahun, Dunaevsky mulai belajar bermain biola. Keberhasilannya begitu mencolok sehingga pada tahun 1910 ia menjadi murid Sekolah Musik Kharkov di kelas biola Profesor K. Gorsky, kemudian I. Ahron, seorang pemain biola, guru, dan komposer yang brilian. Dunayevsky juga belajar dengan Ahron di Kharkov Conservatory, dan lulus pada tahun 1919. Selama tahun-tahun konservatorinya, Dunayevsky banyak mengarang. Guru komposisinya adalah S. Bogatyrev.

Sejak kecil, setelah jatuh cinta dengan teater, Dunayevsky, tanpa ragu, datang ke sana setelah lulus dari konservatori. "Teater Drama Sinelnikov dianggap sebagai kebanggaan Kharkov," dan direktur artistiknya adalah "salah satu tokoh paling menonjol di teater Rusia."

Awalnya, Dunaevsky bekerja sebagai pemain biola-pengiring di sebuah orkestra, kemudian sebagai konduktor dan, terakhir, sebagai kepala bagian musik teater. Pada saat yang sama, dia menulis musik untuk semua pertunjukan baru.

Pada tahun 1924, Dunaevsky pindah ke Moskow, di mana selama beberapa tahun ia bekerja sebagai direktur musik di teater varietas Hermitage. Saat ini, dia menulis operet pertamanya: "Baik untuk kami dan milikmu", "Pengantin Pria", "Pisau", "Karir Perdana Menteri". Tapi ini hanya langkah pertama. Karya asli dari komposer muncul kemudian.

Tahun 1929 menjadi tonggak sejarah dalam kehidupan Dunayevsky. Periode baru yang matang dari aktivitas kreatifnya dimulai, yang membuatnya terkenal. Dunayevsky diundang oleh direktur musik ke Leningrad Music Hall. “Dengan pesona, kecerdasan, dan kesederhanaannya, dengan profesionalismenya yang tinggi, dia memenangkan cinta yang tulus dari seluruh tim kreatif,” kenang artis N. Cherkasov.

Di Leningrad Music Hall, L. Utyosov terus tampil dengan jazznya. Maka terjadilah pertemuan dua musisi hebat, yang berubah menjadi persahabatan jangka panjang. Dunaevsky segera tertarik pada jazz dan mulai menulis musik untuk ansambel Utyosov. Dia menciptakan rhapsodies pada lagu-lagu populer komposer Soviet, pada tema Rusia, Ukraina, Yahudi, fantasi jazz pada tema lagunya sendiri, dll.

Dunayevsky dan Utyosov sangat sering bekerja sama. “Saya menyukai pertemuan ini,” tulis Utyosov. – “Saya sangat terpesona pada Dunaevsky oleh kemampuannya untuk mengabdikan dirinya sepenuhnya pada musik, tidak memperhatikan sekelilingnya.”

Di awal 30-an. Dunayevsky beralih ke musik film. Dia menjadi pencipta genre baru - komedi film musikal. Periode baru yang cerah dalam perkembangan lagu massal Soviet, yang memasuki kehidupan dari layar film, juga dikaitkan dengan namanya.

Pada tahun 1934, film "Merry Fellows" muncul di layar negara dengan musik Dunaevsky. Film ini diterima dengan antusias oleh khalayak luas. "March of the Merry Guys" (Art. V. Lebedev-Kumach) secara harfiah berbaris melintasi negeri, berkeliling dunia dan menjadi salah satu lagu pemuda internasional pertama di zaman kita. Dan "Kakhovka" yang terkenal dari film "Three Comrades" (1935, art. M. Svetlova)! Itu dinyanyikan dengan antusias oleh kaum muda selama tahun-tahun pembangunan damai. Itu juga populer selama Perang Patriotik Hebat. Lagu Tanah Air dari film Circus (1936, seni oleh V. Lebedev-Kumach) juga mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. Dunayevsky juga menulis banyak musik indah untuk film lain: "Children of Captain Grant", "Seekers of Happiness", "Goalkeeper", "Rich Bride", "Volga-Volga", "Bright Path", "Kuban Cossacks".

Terpesona oleh pekerjaan untuk bioskop, menggubah lagu-lagu populer, Dunaevsky tidak beralih ke operet selama beberapa tahun. Dia kembali ke genre favoritnya di akhir usia 30-an. sudah menjadi tuan yang matang.

Selama Perang Patriotik Hebat, Dunayevsky memimpin ansambel lagu dan tari dari Gedung Pusat Kebudayaan Pekerja Kereta Api. Di mana pun tim ini tampil - di wilayah Volga, di Asia Tengah, di Timur Jauh, di Ural, dan di Siberia, menanamkan semangat di pekerja garis depan rumah, keyakinan akan kemenangan Tentara Soviet atas musuh. Pada saat yang sama, Dunayevsky menulis lagu-lagu berani dan kasar yang mendapatkan popularitas di depan.

Akhirnya, salvo terakhir perang terdengar. Negara sedang menyembuhkan lukanya. Dan di Barat, bau mesiu lagi.

Selama tahun-tahun ini, perjuangan untuk perdamaian telah menjadi tujuan utama semua orang yang berkehendak baik. Dunayevsky, seperti banyak seniman lainnya, secara aktif terlibat dalam perjuangan perdamaian. Pada tanggal 29 Agustus 1947, operetnya "Angin Bebas" diadakan dengan sukses besar di Teater Operet Moskow. Tema perjuangan perdamaian juga diwujudkan dalam film dokumenter dengan musik karya Dunaevsky “We are for peace” (1951). Lagu liris yang luar biasa dari film ini, "Fly, doves", mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. Itu menjadi lambang Festival Pemuda Dunia VI di Moskow.

Karya terakhir Dunaevsky, operet White Acacia (1955), adalah contoh yang sangat baik dari operet liris Soviet. Dengan antusias, sang komposer menulis "lagu angsa" -nya, yang tidak pernah harus dia "nyanyikan"! Kematian menjatuhkannya di tengah pekerjaannya. Komposer K. Molchanov menyelesaikan operet menurut sketsa yang ditinggalkan oleh Dunayevsky.

Penayangan perdana "White Acacia" berlangsung pada 15 November 1955 di Moskow. Itu dipentaskan oleh Teater Komedi Musikal Odessa. “Dan sedih untuk berpikir,” tulis direktur utama teater I. Grinshpun, “bahwa Isaak Osipovich tidak melihat Akasia Putih di atas panggung, tidak dapat menjadi saksi kegembiraan yang dia berikan baik kepada para aktor maupun penonton. … Tapi dia adalah seorang seniman kegembiraan manusia!

M.Komisarskaya


Komposisi:

balet – Rest of a Faun (1924), balet anak-anak Murzilka (1924), Kota (1924), Ballet Suite (1929); operet – Milik kami dan milik Anda (1924, pos. 1927, Moscow Theatre of Musical Buffoonery), Bridegrooms (1926, post. 1927, Moscow Operetta Theater), Straw Hat (1927, Musical Theater dinamai VI Nemirovich-Danchenko, Moskow; edisi ke-2 1938, Moscow Operetta Theatre), Knives (1928, Moscow Satire Theatre), Premiere Career (1929, Tashkent Operetta Theatre), Polar Growths (1929, Moscow Operetta Theatre), Million Torments (1932, ibid. ), Golden Valley (1938, ibid.; edisi ke-2 1955, ibid.), Roads to Happiness (1941, Leningrad Theater of Musical Comedy), Free Wind (1947, Moscow Operetta Theater), Son of a Clown (nama asli . – The Flying Clown, 1960, ibid ), White Acacia (instrumentasi oleh G. Cherny, masukkan nomor balet “Palmushka” dan lagu Larisa di babak ke-3 ditulis oleh KB Molchanov dengan tema Dunaevsky; 1955, ibid.); kantata – Kami akan datang (1945), Leningrad, kami bersamamu (1945); musik untuk film – Peleton pertama (1933), Dua kali lahir (1934), Merry guys (1934), Lampu emas (1934), Tiga kawan (1935), Jalur kapal (1935), Putri Tanah Air (1936), Saudara (1936), Sirkus (1936), Gadis yang Terburu-buru Berkencan (1936), Anak-Anak Kapten Grant (1936), Pencari Kebahagiaan (1936), Angin Adil (bersama BM Bogdanov-Berezovsky, 1936), Beethoven Concerto (1937), Pengantin Kaya (1937), Volga-Volga (1938), Jalan terang (1940), Cintaku (1940), Rumah baru (1946), Musim semi (1947), Kuban Cossack (1949), Stadion (1949) , Konser Mashenka (1949), We are for the world (1951), Winged Defense (1953), Pengganti (1954), Jolly Stars (1954), Test of Loyalty (1954); lagu, termasuk Far Path (lirik oleh EA Dolmatovsky, 1938), Heroes of Khasan (lirik oleh VI Lebedev-Kumach, 1939), On the enemy, for the Motherland, forward (lirik oleh Lebedev-Kumach, 1941), My Moscow (lirik dan Lisyansky dan S. Agranyan, 1942), Pawai Militer Pekerja Kereta Api (lirik oleh SA Vasiliev, 1944), Saya pergi dari Berlin (lirik oleh LI Oshanin, 1945), Lagu tentang Moskow (lirik oleh B. Vinnikov, 1946) , Cara -roads (lirik oleh S.Ya. Alymov, 1947), I am an old mother from Rouen (lirik oleh G. Rublev, 1949), Song of the youth (lirik oleh ML Matusovsky, 1951), School waltz (lirik. Matusovsky , 1952), Waltz Evening (lirik oleh Matusovsky, 1953), Moscow Lights (lirik oleh Matusovsky, 1954) dan lain-lain; musik untuk pertunjukan drama, acara radio; musik hiburan, termasuk tinjauan teater jazz Music Store (1932), dll.

Tinggalkan Balasan