Tenor |

miring. tenore, dari lat. tensor – gerakan terus menerus, gerakan seragam, ketegangan suara, dari teneo – langsung, tahan (jalur); Tenor Perancis, teneur, taille, haute contra, Jerman. tenor, tenor inggris

Istilah yang ambigu, sudah dikenal pada Abad Pertengahan dan untuk waktu yang lama tidak memiliki makna yang mapan: maknanya sebagian bertepatan dengan makna kata-kata tonus (nada mazmur, mode gereja, seluruh nada), modus, tropus (sistem, mode ), aksen (aksen, stres, meninggikan suara Anda) itu juga menunjukkan panjang napas atau durasi suara, di antara para ahli teori Abad Pertengahan akhir – terkadang ambitus (volume) mode. Seiring waktu, nilai-nilai berikut ditentukan dengan lebih akurat.

1) Dalam nyanyian Gregorian, T. (kemudian juga disebut tuba (2), corda (Corda Prancis, cuerda Spanyol)) sama dengan reaksi (2), yaitu, salah satu suara nyanyian terpenting, bertepatan dengan dominan dan mendefinisikan bersama-sama dengan menyimpulkan. suara (finalis, mirip posisinya dengan tonik) afiliasi modal melodi (lihat mode Abad Pertengahan). Dalam dekomp. jenis mazmur dan nada-nada yang dekat dengannya T. menyajikan ch. nada bacaan (suara, di mana sebagian besar teks dibacakan).

2) Pada Abad Pertengahan. musik poligonal (kira-kira pada abad ke-12-16) nama pesta, di mana melodi utama (cantus firmus) dinyatakan. Melodi ini menjadi dasar, awal penghubung dari banyak tujuan. komposisi. Awalnya, istilah dalam pengertian ini digunakan sehubungan dengan genre treble (1) – suatu variasi organum yang khusus dan terukur secara ketat (dalam bentuk awal organum, peran yang mirip dengan T. dimainkan oleh vox principalis – suara utama); T. melakukan fungsi yang sama di poligon lain. genre: motte, mass, ballad, dll. Dalam dua tujuan. komposisi T. adalah suara yang lebih rendah. Dengan tambahan countertenor bassus (counterpoint dalam suara yang lebih rendah), T. menjadi salah satu suara tengah; di atas T. bisa ditempatkan countertenor altus. Dalam beberapa genre, suara yang terletak di atas T. memiliki nama yang berbeda: motetus in a motet, superius in a clause; suara-suara atas juga disebut duplum, triplum, quadruplum atau – discantus (lihat Treble (2)), kemudian – soprano.

Pada abad ke-15 nama "T." kadang-kadang diperluas ke countertenor; konsep "T". untuk beberapa pengarang (misalnya, Glarean) menyatu dengan konsep cantus firmus dan dengan tema secara umum (sebagai melodi satu kepala yang diolah dalam komposisi berkepala banyak); di Italia pada abad ke-15 dan ke-16. nama "T." diterapkan pada melodi pendukung tarian, yang ditempatkan di tengah suara, tandingan yang membentuk suara atas (superius) dan bawah (countertenor).

G. de Macho. Kyrie dari Misa.

Selain itu, notasi yang menyarankan penggunaan di Op. c.-l. melodi terkenal yang diberikan dalam T. (Jerman Tenorlied, Tenormesse, Italian messa su tenore, French messe sur tenor).

3) Nama bagian paduan suara atau ansambel yang dimaksudkan untuk penampilan T. (4). Dalam harmonik poligon atau polifonik. gudang, di mana paduan suara diambil sebagai sampel. presentasi (misalnya, dalam karya pendidikan tentang harmoni, polifoni), – suara (1), terletak di antara bass dan alto.

4) Suara tinggi laki-laki (4), namanya berasal dari penampilan dominannya di poligonal awal. musik pesta T. (2). Kisaran T. di bagian solo adalah c – c2, di paduan suara c – a1. Bunyi dalam volume dari f sampai f1 adalah register tengah, suara di bawah f berada di register bawah, suara di atas f1 berada di register atas dan atas. Gagasan tentang kisaran T. tidak tetap tidak berubah: pada abad 15-16. T. dalam dekompos. kasus, itu ditafsirkan lebih dekat ke biola, atau, sebaliknya, berbaring di wilayah bariton (tenorino, quanti-tenore); pada abad ke-17 volume biasa T. berada dalam h – g 1. Sampai saat ini, bagian T. direkam dalam kunci tenor (misalnya, bagian Sigmund di Wagner's Ring of the Nibelung; lady” oleh Tchaikovsky ), di paduan suara lama. skor sering dalam alto dan bariton; dalam publikasi modern partai T. dinotasikan dalam biola. kunci, yang menyiratkan transposisi turun satu oktaf (juga dilambangkan

or

). Peran kiasan dan semantik T. berubah sangat dari waktu ke waktu. Dalam oratorio (Handel's Samson) dan musik sakral kuno, sebuah tradisi yang berlaku untuk era berikutnya dalam menafsirkan bagian tenor solo sebagai narasi-dramatis (The Evangelist in Passions) atau secara objektif luhur (Benedictus dari misa Bach di h-moll, episode terpisah dalam “ Vigil Sepanjang Malam” oleh Rachmaninov, bagian tengah dalam “Canticum sacrum” oleh Stravinsky). Sebagai opera Italia di abad ke-17 peran tenor khas pahlawan muda dan kekasih ditentukan; spesifik muncul sedikit kemudian. bagian dari T.-buffa. Dalam serial opera istri. suara dan suara para pengebiri menggantikan suara laki-laki, dan T. hanya dipercayakan dengan peran kecil. Sebaliknya, dalam karakter opera buffa yang lebih demokratis, bagian tenor yang dikembangkan (liris dan komik) merupakan unsur penyusun yang penting. Tentang interpretasi T. dalam opera abad 18-19. dipengaruhi oleh WA ​​Mozart (“Don Giovanni” – bagian dari Don Ottavio, “Semua orang melakukannya” – Ferrando, “The Magic Flute” – Tamino). Opera pada abad ke-19 membentuk jenis utama pesta tenor: lirik. T. (tenore di grazia Italia) dibedakan oleh timbre ringan, register atas yang kuat (kadang-kadang hingga d2), ringan dan mobilitas (Almaviva dalam The Barber of Seville karya Rossini; Lensky); dram. T. (Italian tenore di forza) dicirikan oleh pewarnaan bariton dan kekuatan suara yang bagus dengan rentang yang sedikit lebih kecil (Jose, Herman); dalam drama lirik. T. (Italia mezzo-carattere) menggabungkan kualitas kedua jenis dengan cara yang berbeda (Othello, Lohengrin). Varietas khusus adalah karakteristik T.; nama ini karena fakta bahwa itu sering digunakan dalam peran karakter (trike). Ketika menentukan apakah suara seorang penyanyi termasuk dalam satu jenis atau lainnya, tradisi menyanyi dari suatu kebangsaan tertentu sangat penting. sekolah; ya, dalam bahasa Italia. penyanyi perbedaan antara lirik. dan dram. T. relatif, lebih jelas diungkapkan di dalamnya. opera (misalnya, Max yang gelisah di The Free Shooter dan Sigmund yang tak tergoyahkan di The Valkyrie); dalam musik Rusia adalah jenis drama lirik khusus. T. dengan register atas yang dikejar dan pengiriman suara yang kuat dan merata berasal dari Ivan Susanin dari Glinka (definisi penulis Sobinin – “karakter jarak jauh” secara alami meluas ke penampilan vokal pesta). Semakin pentingnya awal warna-warni timbre dalam musik opera con. 19 – mohon. Abad ke-20, konvergensi opera dan drama. teater dan penguatan peran resitatif (terutama dalam opera abad ke-20) mempengaruhi penggunaan timbre tenor khusus. Seperti, misalnya, mencapai e2 dan terdengar seperti falsetto T.-altino (Astrologer). Pergeseran penekanan dari cantilena ke ekspresi. pengucapan kata mencirikan spesifik tersebut. peran, seperti Yurodivy dan Shuisky di Boris Godunov, Alexei di The Gambler and Prince di Prokofiev's Love for Three Oranges, dan lain-lain.

Sejarah gugatan tersebut mencakup nama-nama banyak pemain T. yang luar biasa. Di Italia, G. Rubini, G. Mario menikmati ketenaran besar, di abad ke-20. – E. Caruso, B. Gigli, M. Del Monaco, G. Di Stefano, di antaranya. artis opera (khususnya, pemain karya Wagner) menonjol di Ceko. penyanyi JA Tikhachek, Jerman. penyanyi W. Windgassen, L. Zuthaus; antara Rusia dan burung hantu. penyanyi-T. — NN Figner, IA Alchevsky, DA Smirnov, LV Sobinov, IV Ershov, NK Pechkovsky, GM Nelepp, S. Ya. Lemeshev, I S. Kozlovsky.

5) Semangat tembaga skala luas. instrumen (Flicorno tenore Italia, tynor saxhorn Prancis, Tenorhorn Jerman). Mengacu pada instrumen transpos, dibuat di B, bagian T. tertulis di b. tidak ada yang lebih tinggi dari suara aslinya. Berkat penggunaan mekanisme tiga katup, ia memiliki skala kromatik penuh, rentang sebenarnya adalah E – h1. Rabu dan atas. T. register dicirikan oleh suara yang lembut dan penuh; Kemampuan melodic T. dipadukan dengan teknik. mobilitas. T. mulai digunakan di tengah. Abad ke-19 (desain bh oleh A. Saks). Bersama dengan instrumen lain dari keluarga saxhorn—kornet, bariton, dan bass—T. membentuk dasar spirit. sebuah orkestra, di mana, tergantung pada komposisi, kelompok T. dibagi menjadi 2 (dalam tembaga kecil, kadang-kadang dalam campuran kecil) atau 3 (dalam campuran kecil dan campuran besar); 1 T. sekaligus berfungsi sebagai pemimpin, melodis. suara, 2 dan 3 yang menyertai, suara yang menyertai. T. atau bariton biasanya dipercayakan dengan melodi utama. suara dalam pawai trio. Bagian yang bertanggung jawab dari T. ditemukan dalam Symphony No. 19 Myaskovsky. Instrumen yang terkait erat adalah tuba tanduk (tenor) Wagner (1).

6) Memperjelas definisi dalam dekomposisi judul. instrumen musik, yang menunjukkan kualitas tenor dari suara dan jangkauannya (berlawanan dengan varietas lain yang termasuk dalam keluarga yang sama); misalnya: saxophone-T., tenor trombone, domra-T., tenor viola (juga disebut viola da gamba dan taille), dll.

Sastra: 4) Timokhin V., Penyanyi Italia Terkemuka, M., 1962; nya, Master seni vokal abad XX, no. 1, M., 1974; Lvov M., Dari sejarah seni vokal, M., 1964; nya, penyanyi Rusia, M., 1965; Rogal-Levitsky Dm., Orkestra modern, vol. 2, M., 1953; Gubarev I., Band kuningan, M., 1963; Chulaki M., Instrumen orkestra simfoni, M.-L., 1950, M., 1972.

TS Kyuregyan

Suara laki-laki tinggi. Rentang utama dari untuk kecil untuk untuk oktaf pertama (kadang-kadang sampai saya atau bahkan sebelumnya F di Bellini). Ada peran lirik dan tenor dramatis. Peran yang paling khas dari tenor lirik adalah Nemorino, Faust, Lensky; di antara bagian-bagian tenor dramatis, kami mencatat peran Manrico, Othello, Calaf, dan lainnya.

Untuk waktu yang lama di opera, tenor hanya digunakan dalam peran sekunder. Hingga akhir abad ke-18 – awal abad ke-19, castrati mendominasi panggung. Hanya dalam karya Mozart, dan kemudian di Rossini, suara tenor menempati posisi terdepan (terutama dalam opera buffa).

Di antara tenor abad ke-20 yang paling menonjol adalah Caruso, Gigli, Björling, Del Monaco, Pavarotti, Domingo, Sobinov dan lain-lain. Lihat juga countertenor.

E.Tsodokov