Theodor W.Adorno |

Theodor W.Adorno

Filsuf Jerman, sosiolog, ahli musik dan komposer. Ia belajar komposisi dengan B. Sekles dan A. Berg, piano dengan E. Jung dan E. Steuermann, serta sejarah dan teori musik di Universitas Wina. Pada 1928-31 dia menjadi editor majalah musik Wina "Anbruch", pada 1931-33 dia menjadi asisten profesor di Universitas Frankfurt. Diusir dari universitas oleh Nazi, dia beremigrasi ke Inggris (setelah 1933), dari 1938 dia tinggal di AS, pada 1941-49 - di Los Angeles (karyawan Institut Ilmu Sosial). Kemudian dia kembali ke Frankfurt, di mana dia menjadi profesor universitas, salah satu pemimpin Institut Penelitian Sosiologi.

Adorno adalah seorang sarjana dan humas yang serba bisa. Karya filosofis dan sosiologisnya dalam beberapa kasus juga merupakan studi musikologi. Sudah dalam artikel-artikel awal Adorno (akhir 20-an) kecenderungan sosio-kritis diungkapkan dengan jelas, yang diperumit oleh manifestasi sosiologisme yang vulgar. Selama tahun-tahun emigrasi Amerika, pematangan spiritual terakhir Adorno datang, prinsip estetikanya terbentuk.

Selama karya penulis T. Mann pada novel Doctor Faustus, Adorno menjadi asisten dan konsultannya. Deskripsi sistem musik serial dan kritiknya di novel bab 22, serta komentar tentang bahasa musik L. Beethoven, sepenuhnya didasarkan pada analisis Adorno.

Konsep perkembangan seni musik yang dikemukakan oleh Adorno, analisis budaya Eropa Barat dikhususkan untuk sejumlah buku dan kumpulan artikel: “Essay on Wagner” (1952), “Prisms” (1955), “Dissonances” (1956), "Pengantar Sosiologi Musik" (1962) dan lain-lain. Di dalamnya, Adorno tampil sebagai ilmuwan yang tajam dalam penilaiannya, yang, bagaimanapun, sampai pada kesimpulan pesimistis tentang nasib budaya musik Eropa Barat.

Lingkaran nama kreatif dalam karya Adorno terbatas. Dia berfokus terutama pada karya A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, jarang menyebut komposer yang sama pentingnya. Penolakannya meluas ke semua komposer dengan cara apapun yang berhubungan dengan pemikiran tradisional. Dia menolak untuk memberikan penilaian positif tentang kreativitas bahkan kepada komposer besar seperti SS Prokofiev, DD Shostakovich, P. Hindemith, A. Honegger. Kritiknya juga ditujukan pada avant-gardis pascaperang, yang disalahkan Adorno atas hilangnya kealamian bahasa musik dan sifat organik dari bentuk artistik, kohesi perhitungan matematis, yang dalam praktiknya menyebabkan kekacauan suara.

Dengan lebih keras kepala, Adorno menyerang apa yang disebut seni "massa", yang menurutnya melayani perbudakan spiritual manusia. Adorno percaya bahwa seni sejati harus selalu berkonflik dengan massa konsumen dan aparatur kekuasaan negara yang mengatur dan mengarahkan budaya resmi. Namun, seni yang menentang tren yang mengatur ternyata, dalam pemahaman Adorno, menjadi elitis sempit, terisolasi secara tragis, membunuh sumber vital kreativitas itu sendiri.

Antitesis ini mengungkap ketertutupan dan keputusasaan konsep estetika dan sosiologis Adorno. Filosofi budayanya memiliki kaitan yang berurutan dengan filosofi F. Nietzsche, O. Spengler, X. Ortega y Gasset. Beberapa ketentuannya dibentuk sebagai reaksi terhadap "kebijakan budaya" demagogis dari Sosialis Nasional. Skematisme dan sifat paradoks dari konsep Adorno tercermin dengan jelas dalam bukunya The Philosophy of New Music (1949), yang dibangun di atas perbandingan karya A. Schoenberg dan I. Stravinsky.

Ekspresionisme Schoenberg, menurut Adorno, mengarah pada disintegrasi bentuk musik, hingga penolakan komposer untuk membuat "karya jadi". Sebuah karya seni yang tertutup holistik, menurut Adorno, sudah mendistorsi realitas dengan keteraturannya. Dari sudut pandang ini, Adorno mengkritik neoklasikisme Stravinsky yang diduga mencerminkan ilusi rekonsiliasi individualitas dan masyarakat, mengubah seni menjadi ideologi palsu.

Adorno menganggap seni absurd sebagai hal yang wajar, membenarkan keberadaannya dengan ketidakmanusiawian masyarakat tempat seni itu muncul. Sebuah karya seni sejati dalam realitas modern, menurut Adorno, hanya bisa menjadi "seismogram" terbuka dari guncangan saraf, impuls tak sadar, dan gerakan jiwa yang samar.

Adorno adalah otoritas utama dalam estetika dan sosiologi musik Barat modern, seorang anti-fasis yang gigih dan kritikus budaya borjuis. Tapi, mengkritik realitas borjuis, Adorno tidak menerima ide-ide sosialisme, mereka tetap asing baginya. Sikap bermusuhan terhadap budaya musik Uni Soviet dan negara-negara sosialis lainnya terwujud dalam sejumlah pertunjukan Adorno.

Protesnya terhadap standardisasi dan komersialisasi kehidupan spiritual terdengar tajam, tetapi awal positif dari konsep estetika dan sosiologis Adorno jauh lebih lemah, kurang meyakinkan daripada awal kritisnya. Menolak ideologi borjuis modern dan ideologi sosialis, Adorno tidak melihat jalan keluar nyata dari kebuntuan spiritual dan sosial realitas borjuis modern dan, pada kenyataannya, tetap berada dalam cengkeraman ilusi idealis dan utopis tentang "jalan ketiga", tentang semacam realitas sosial “lainnya”.

Adorno adalah penulis karya musik: roman dan paduan suara (untuk teks oleh S. George, G. Trakl, T. Deubler), karya orkestra, aransemen lagu rakyat Prancis, instrumentasi karya piano oleh R. Schumann, dll.