Byron Janis (Jaynis) (Byron Janis) |

Byron Janis

Ketika, di awal tahun 60-an, Byron Jainis menjadi artis Amerika pertama yang merekam rekaman di Moskow dengan orkestra Soviet, berita ini dianggap oleh dunia musik sebagai sensasi, tetapi sensasi itu wajar. “Semua penikmat piano mengatakan bahwa Jaini ini memang satu-satunya pianis Amerika yang tampaknya diciptakan untuk merekam dengan orang Rusia, dan bukan kebetulan rekaman barunya dibuat di Moskow,” salah satu koresponden Barat.

Memang, penduduk asli McKeesfort, Pennsylvania, mungkin bisa disebut sebagai perwakilan dari sekolah piano Rusia. Ia dilahirkan dalam keluarga imigran dari Rusia, yang nama belakangnya - Yankelevich - berangsur-angsur berubah menjadi Yanks, kemudian menjadi Junks, dan akhirnya memperoleh bentuknya yang sekarang. Namun, keluarganya jauh dari musik, dan kota itu jauh dari pusat budaya, dan pelajaran pertama diberikan kepadanya oleh seorang guru taman kanak-kanak di gambang. Kemudian guru anak laki-laki itu adalah penduduk asli Rusia, guru A. Litov, yang empat tahun kemudian membawa muridnya ke Pittsburgh untuk tampil di depan pecinta musik lokal. Litov mengundang teman lamanya dari Moscow Conservatory, pianis dan guru luar biasa Iosif Levin, ke konser tersebut. Dan dia, segera menyadari bakat luar biasa dari Jaini, menasihati orang tuanya untuk mengirimnya ke New York dan memberikan surat rekomendasi kepada asistennya dan salah satu guru terbaik di kota itu, Adele Marcus.

Selama beberapa tahun, Jainis menjadi murid sekolah musik swasta "Chetem Square", tempat A. Markus mengajar; direktur sekolah, musisi terkenal S. Khottsinov, menjadi pelindungnya di sini. Kemudian pemuda itu, bersama gurunya, pindah ke Dallas. Pada usia 14 tahun, Jainis pertama kali menarik perhatian dengan tampil bersama NBC Orchestra di bawah arahan F. Black, dan mendapat undangan untuk bermain beberapa kali lagi di radio.

Pada tahun 1944 dia melakukan debut profesionalnya di Pittsburgh, di mana dia memainkan Konserto Kedua Rachmaninoff. Ulasan pers sangat antusias, tetapi ada hal lain yang jauh lebih penting: di antara mereka yang hadir di konser itu adalah Vladimir Horowitz, yang sangat menyukai bakat pianis muda sehingga dia, bertentangan dengan aturannya, memutuskan untuk menjadikannya sebagai mahasiswa. “Anda mengingatkan saya pada diri saya sendiri di masa muda saya,” kata Horowitz. Studi bertahun-tahun dengan sang maestro akhirnya memoles bakat artis, dan pada tahun 1948 ia tampil di hadapan penonton Carnegie Hall di New York sebagai musisi dewasa. Kritikus terhormat O. Downs menyatakan: “Untuk waktu yang lama, penulis kalimat ini tidak harus bertemu dengan bakat yang dipadukan dengan musikalitas, kekuatan perasaan, kecerdasan, dan keseimbangan artistik pada tingkat yang sama dengan pianis berusia 20 tahun ini. Itu adalah konser oleh seorang pemuda yang penampilan uniknya ditandai dengan keseriusan dan spontanitas.”

Di tahun 50-an, Jaini mendapatkan ketenaran tidak hanya di AS, tetapi juga di Amerika Selatan dan Eropa. Jika pada tahun-tahun awal permainannya bagi sebagian orang tampak hanya salinan dari permainan gurunya Horowitz, maka secara bertahap sang seniman memperoleh kemandirian, individualitas, ciri-ciri yang menentukan di antaranya adalah kombinasi dari keahlian temperamental, benar-benar "Horowitzian" dengan lirik. penetrasi dan keseriusan konsep artistik, ketidaksabaran romantis dengan kedalaman intelektual. Kualitas artis ini sangat diapresiasi selama turnya di Uni Soviet pada tahun 1960 dan 1962. Dia mengunjungi banyak kota, tampil dalam konser solo dan simfoni. Programnya termasuk sonata oleh Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Copland, Pictures at an Exhibition oleh Mussorgsky dan Sonatine Ravel, dimainkan oleh Schubert dan Schumann, Liszt dan Debussy, Mendelssohn dan Scriabin, concerto oleh Schumann, Rachmaninoff, Prokofiev, Gershwin. Dan suatu kali Jainis bahkan berpartisipasi dalam malam jazz: setelah bertemu pada tahun 1962 di Leningrad dengan orkestra B. Goodman, dia memainkan Rhapsody in Blue Gershwin dengan tim ini dengan sukses besar.

Penonton Soviet menerima Dzhaynis dengan sangat hangat: di mana-mana aula penuh sesak dan tepuk tangan tidak ada habisnya. Mengenai alasan kesuksesan tersebut, Grigory Ginzburg menulis: “Senang bertemu di Jaini bukanlah seorang virtuoso dingin (yang sekarang sedang populer di beberapa tempat di Barat), tetapi seorang musisi yang sadar akan keseriusan tugas estetika. menghadap dia. Kualitas citra kreatif pemain inilah yang memberinya sambutan hangat dari penonton kami. Ketulusan ekspresi musik, kejelasan interpretasi, emosionalitas mengingatkan (seperti selama pertunjukan Van Cliburn, yang sangat kami cintai) akan pengaruh menguntungkan yang dimiliki aliran pianisme Rusia, dan terutama kejeniusan Rachmaninov, pada yang paling berbakat. pianis.

Keberhasilan Jainis di Uni Soviet memiliki gaung yang besar di tanah airnya, terutama karena dia tidak ada hubungannya dengan "keadaan luar biasa" dari kompetisi yang menyertai kemenangan Cliburn. “Jika musik dapat menjadi faktor dalam politik, maka Tuan Jainis dapat menganggap dirinya sebagai duta persahabatan yang berhasil membantu meruntuhkan penghalang Perang Dingin,” tulis New York Times saat itu.

Perjalanan ini sangat meningkatkan ketenaran Jaini di seluruh dunia. Pada paruh pertama tahun 60-an, ia banyak melakukan tur dan dengan kemenangan konstan, aula terbesar disediakan untuk penampilannya - di Buenos Aires, Teater Colon, di Milan - La Scala, di Paris - Teater Champs Elysees, di London – Aula Festival Kerajaan. Di antara banyak rekaman yang dia rekam selama periode ini, konser oleh Tchaikovsky (No. 1), Rachmaninoff (No. 2), Prokofiev (No. 3), Schumann, Liszt (No. 1 dan No. 2) menonjol, dan dari karya solo, Sonata Kedua D. Kabalevsky. Belakangan, bagaimanapun, karir pianis terputus untuk sementara karena sakit, tetapi pada tahun 1977 itu dilanjutkan, meskipun tidak dengan intensitas yang sama, kesehatan yang buruk tidak selalu memungkinkan dia untuk tampil di batas kemampuan virtuoso. Tetapi bahkan hari ini dia tetap menjadi salah satu pianis paling menarik di generasinya. Bukti baru dari hal ini dibawa oleh tur konsernya yang sukses di Eropa (1979), di mana ia menampilkan karya-karya Chopin dengan cemerlang (termasuk dua waltz, versi yang tidak diketahui yang ia temukan di arsip dan diterbitkan), serta miniatur. oleh Rachmaninoff, karya L M. Gottschalk, A. Copland Sonata.

Byron Janis melanjutkan pelayanannya kepada masyarakat. Dia baru saja menyelesaikan buku otobiografi, mengajar di Manhattan School of Music, memberikan kelas master, dan secara aktif berpartisipasi dalam karya juri kompetisi musik.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990