Enharmonisme |
Ketentuan Musik

Enharmonisme |

kategori kamus
istilah dan konsep

dari bahasa Yunani enarmonios – enharmonik, menyala. – konsonan, konsonan, harmonis

Kesetaraan tinggi bunyi yang berbeda ejaan (misalnya, des = cis), interval (misalnya,

akord (as-c-es-ges=as-c-es-fis=gis-his-dis-fis dll.), kunci (Fis-dur=Ges-dur). Konsep "E." mengasumsikan sistem temperamen 12 langkah (sama-sama) (lihat Temperamen). Ini berkembang sehubungan dengan pembaruan interval genera kuno – berwarna dan enharmonic (lihat Chromatism, Enharmonic) – dan penyatuan suara dari ketiga genera (bersama dengan diatonis) dalam satu tangga nada; dengan demikian, antara suara diatonis. nada utuh, suara langkah rendah dan tinggi ditempatkan, misalnya. (c)-des-cis-(d) dengan koma perbedaan antara tinggi mereka (oleh P. de Beldemandis, awal abad ke-15; lihat: Coussemaker E., Scriptorum…, t. 3, hal. 257-58; y H .Vicentino, 1555). Diawetkan dalam terminologi teoretis. risalah, enharmonik kuno (di mana interval mikro berbeda tingginya) pada abad ke-18, ketika temperamen menyebar, terutama temperamen seragam, ke E. Eropa baru (di mana interval mikro, misalnya, eis dan des, tingginya sudah sama). Konsep "E." berbeda dalam dualitas: E. sebagai ekspresi identitas fungsional (E. pasif atau imajiner; misalnya, di Bach di jilid pertama dari Well-Tempered Clavier, kesetaraan kunci es-moll dan dis-moll di jilid ke-1 pendahuluan dan fuga; di Beethoven di Adagio fi 8. Sonata E-dur=Fes-dur) dan sebagai ekspresi ketidaksetaraan fungsional ("detemperasi", AS Ogolevets; menurut aturan intonasi "tajam di atas rata"), tersembunyi, tetapi diawetkan di bawah penutup temperamen ( E. aktif atau nyata, misalnya, dalam modulasi anharmonik melalui hf-as-d=hf-gis-d saat memperkenalkan reprise di cavatina Gorislava dari Ruslan dan Lyudmila karya Glinka).

Seni. penggunaan E. di Eropa. musik milik awal. abad ke-16 (A. Willart, duet “Quid non ebrietas”); E. banyak digunakan dalam kromatik. madrigal abad 16-17, khususnya sekolah Venesia. Sejak zaman JS Bach, ini telah menjadi sarana penting untuk modulasi mendadak, dan lingkaran 30 kunci mayor dan minor berdasarkan itu menjadi penting untuk romantisme klasik. bentuk bola modulasi musik. Dalam sistem kromatik tonal abad ke-20, hubungan E. juga ditransfer ke koneksi intratonal, misalnya. di awal bagian ke-3 dari fp ke-6. Sonata Prokofiev, akord nVI> derajat (sisi datar) secara melodi digambarkan oleh suara enharmonik yang identik dengannya pada derajat kelima (sisi tajam; dalam rekaman kutipan – penyederhanaan enharmonik):

SS Prokofiev. sonata ke-6 untuk piano, bagian III.

Konsentrasi E. mencapai tingkat maksimumnya dalam musik 12 nada, di mana peralihan enharmonik menjadi hampir terus menerus (untuk contoh musik E. permanen, lihat artikel Dodecaphony).

Referensi: Renchitsky PN, Pengajaran tentang anharmonisme, M., 1930; Ogolevets AS, Pengantar pemikiran musik modern, M.-L., 1946; Tyulin Yu. (H.), Kursus teoretis singkat dalam harmoni, L., 1960, direvisi. dan tambahkan., M., 1978; Pereverzev N. (K.), Masalah intonasi musik, M., 1966; Sposobin IV, Ceramah tentang Harmoni, M., 1969; Beldemandis P. de., Libellus monocordi (1413), dalam Coussemaker E. de, Scriptorum de musica medii aevi. Novam seriem…, t. 3, Parisiis, 1869, faksimili. diterbitkan ulang Hildesheim, 1963; Vicentino N., L'antica musica ridotta alla moderna prattica…, Roma, 1555, faksimili. diterbitkan ulang Kassel, 1959; Scheibe JA, Compendium musices… (c. 1730-36), dalam Benary P., Die deutsche Kompositionslehre des 18. Jahrhunderts, Lpz., 1961; Levitan JS, duo terkenal A. Willaert, “Tijdschrift der Vereeniging vor Nederlandse Muziekgeschiedenis”, 1938, bd 15; Lowinsky EE, Nada suara dan nada suara dalam musik abad keenam belas, Berk.-Los Ang., 1961.

Yu. N.Kholopov

Tinggalkan Balasan