Fugetta |
Ketentuan Musik

Fugetta |

kategori kamus
istilah dan konsep

ital. fughetta, menyala. – fuga kecil; Fughetta Prancis, Inggris; Fughetta Jerman, Fughette

Relatif sederhana dalam hal konten artistik dan imajinatif, teknik dan tekstur komposisi, fugue (1).

F. biasanya ditulis untuk organ atau ph. (penampil lain jarang: paduan suara "Sweeter than honey is a sweet word" dari babak pertama opera "The Tsar's Bride", intermezzo orkestra dari edisi pertama opera "Mozart and Salieri" oleh Rimsky-Korsakov). Biasanya, F. tidak mengandung perkembangan kompleks dari renungan yang signifikan. pikiran, gerakannya diukur, karakternya paling sering kontemplatif (org. aransemen paduan suara oleh J. Pachelbel), lirik-kontemplatif (F. d-moll Bach, BWV 1), terkadang scherzo (F. G-dur Bach, BWV 1). Ini menentukan penampilan tema F. – biasanya kecil dan halus (penggunaan melodi lagu khas: Tiga F. untuk piano pada tema Rusia oleh Rimsky-Korsakov, piano Prelude dan Fugue “On a Summer Morning on the Lawn ” op.899 oleh Kabalevsky). Dalam banyak kasus, esai F. karena ukurannya yang kecil, bagaimanapun, pemahaman tentang istilah "F." dan "fuga kecil" sebagai sinonim tidak selalu dibenarkan (dalam c-moll fugue dari volume ke-902 Bach's Well-Tempered Clavier, 61 takaran; dalam clavier F. No 2 dalam D-dur oleh Handel, 28 takaran). Tidak mungkin untuk menarik garis yang jelas antara F., fugue dan fugue kecil (Fp. F. No 3 op. 100 dari Schumann sebenarnya adalah fugue; Fp. Fugues op. 4 dari Myaskovsky mirip dengan F.).

F. dibangun pada prinsipnya dengan cara yang sama seperti fugue "besar" (lihat, misalnya, F. No4 C-dur ganda untuk clavier Handel, org. F. hingga paduan suara Pachelbel), tetapi skalanya selalu lebih kecil. Konstruksi eksposisi yang paling lengkap dan stabil; bagian pengembangan dari bentuk biasanya kecil – tidak lebih dari satu kelompok pengantar (dalam banyak kasus, komposer menganggap selingan berurutan atau imitatif sudah cukup: org.choral F. “Allein Gott in der Höch' sei Ehr” oleh Bach , BWV 677); bagian terakhir dari bentuk seringkali terbatas pada kesatuan. melaksanakan tema (fp. F. dalam h-moll op. 9 No 3 oleh Čiurlionis). Meskipun penggunaan bentuk kontrapuntal kompleks tidak dikecualikan (kanon tak terbatas di F. No 4 di C-dur oleh Handel, bar 10-15, pembalikan tema di F. dari "Polyphonic Notebook" untuk piano Shchedrin, stretta di perbesaran di piano F. di d-moll oleh Arensky) , namun jenis peniruan sederhana untuk F. adalah norma. F. terjadi sebagai independen. melecut. (F. c-moll Bach, BWV 961), sebagai variasi (No 10 dan 16 dalam Variasi Goldberg Bach, No 24, dalam Variasi Beethoven pada Waltz oleh Diabelli, F. pada tema BACH Rimsky-Korsakov dalam Parafrase ”), sebagai bagian dari siklus (“Mini Suite” untuk organ, op. 20 oleh Ledenev). Ada pendapat bahwa F. mungkin merupakan bagian dari keseluruhan yang lebih besar (Praut, ch. X), tetapi dalam kasus seperti itu, F. secara praktis tidak berbeda dengan fugato. F. sering mendahului masuk. karya itu adalah pendahuluan atau fantasi (Fantasies dan F.B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908); F. sering digabungkan menjadi kumpulan atau siklus (Preludes and Fughettas dari Baxa, BWV 899-902, Six Fugues for Organ atau Harpsichord dari Handel, op. 3, Four Fp. F. dari Schumann op. 126). Di lantai 17 – 1. organisasi abad ke-18. F. sebagai bentuk pengolahan melodi paduan suara (biasanya hanya untuk manual) sering digunakan dan dalam berbagai cara (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter). Sampel sempurna milik JS Bach (beberapa org. F. dari bagian ke-3 "Latihan Clavier" adalah versi manual yang lebih sederhana dari aransemen paduan suara besar: misalnya, "Dies sind die heilgen zehn Gebot", BWV 678 dan 679); pendahuluan kecil dan fugues untuk organ (BWV 553-560) dan F. untuk clavier Bach dimaksudkan untuk pedagogis. sasaran. Komposer lantai 2. Abad ke-18 hingga ke-19 (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) lebih jarang beralih ke F.; pada abad ke-20 telah tersebar luas dalam bidang instruktif dan pedagogis. repertoar (SM Maykapar, AF Gedike dan lainnya).

Referensi: Zolotarev VA, Panduan Fuga untuk studi praktis, M., 1932, 1965; Dmitriev AN, Polifoni sebagai faktor pembentuk, L., 1962; Rrout E., Fugue, L., 1894, 1900 Lihat juga lit. ke Seni. Fuga.

VP Frayonov

Tinggalkan Balasan