Gertrud Elisabeth Mara (Gertrud Elisabeth Mara) |

Gertrud Elisabeth Mara

Pada 1765, Elisabeth Schmeling yang berusia enam belas tahun berani memberikan konser publik di tanah kelahirannya – di kota Kassel, Jerman. Dia sudah menikmati ketenaran - sepuluh tahun yang lalu. Elizabeth pergi ke luar negeri sebagai ahli biola. Sekarang dia kembali dari Inggris sebagai calon penyanyi, dan ayahnya, yang selalu menemani putrinya sebagai impresario, memberinya iklan keras untuk menarik perhatian istana Kassel: siapa pun yang akan memilih menyanyi sebagai panggilannya harus mengambil hati dirinya dengan penguasa dan masuk ke opera-nya. The Landgrave of Hesse, sebagai seorang ahli, mengirim kepala rombongan operanya, Morelli tertentu, ke konser. Kalimatnya berbunyi: “Ella canta come una tedesca.” (Dia bernyanyi seperti orang Jerman – Italia.) Tidak ada yang lebih buruk! Elizabeth, tentu saja, tidak diundang ke panggung pengadilan. Dan ini tidak mengherankan: penyanyi Jerman kemudian dikutip sangat rendah. Dan dari siapa mereka harus mengadopsi keterampilan seperti itu sehingga mereka dapat bersaing dengan para virtuoso Italia? Di pertengahan abad XNUMX, opera Jerman pada dasarnya adalah bahasa Italia. Semua penguasa yang kurang lebih signifikan memiliki rombongan opera, biasanya diundang dari Italia. Mereka dihadiri seluruhnya oleh warga Italia, mulai dari sang maestro, yang tugasnya juga meliputi mengaransemen musik, dan diakhiri dengan primadona dan penyanyi kedua. Penyanyi Jerman, jika mereka tertarik, hanya untuk peran terbaru.

Tidaklah berlebihan untuk mengatakan bahwa komponis besar Jerman dari mendiang Baroque tidak melakukan apa pun untuk berkontribusi pada kemunculan opera Jerman mereka sendiri. Handel menulis opera seperti orang Italia, dan oratorio seperti orang Inggris. Gluck menggubah opera Prancis, Graun dan Hasse – opera Italia.

Sudah lama berlalu lima puluh tahun sebelum dan sesudah awal abad XNUMX, ketika beberapa peristiwa memberi harapan bagi munculnya gedung opera nasional Jerman. Pada waktu itu, di banyak kota Jerman, bangunan teater bermunculan seperti jamur setelah hujan, meskipun mereka mengulangi arsitektur Italia, tetapi berfungsi sebagai pusat seni, yang sama sekali tidak meniru opera Venesia secara membabi buta. Peran utama di sini milik teater di Gänsemarkt di Hamburg. Balai kota kota ningrat kaya mendukung komposer, terutama Reinhard Kaiser yang berbakat dan produktif, dan pustakawan yang menulis drama Jerman. Mereka didasarkan pada kisah-kisah alkitabiah, mitologis, petualangan dan sejarah lokal disertai dengan musik. Namun, harus diakui bahwa mereka sangat jauh dari budaya vokal tinggi orang Italia.

Singspiel Jerman mulai berkembang beberapa dekade kemudian, ketika, di bawah pengaruh Rousseau dan para penulis gerakan Sturm und Drang, muncul konfrontasi antara kepura-puraan yang halus (karenanya, opera Barok) di satu sisi, dan kealamian dan rakyat, di sisi lain. Di Paris, konfrontasi ini mengakibatkan perselisihan antara penggemar musik dan penggemar musik, yang dimulai sejak pertengahan abad ke-XNUMX. Beberapa peserta mengambil peran yang tidak biasa bagi mereka - filsuf Jean-Jacques Rousseau, khususnya, memihak opera buffa Italia, meskipun dalam singspielnya yang sangat populer "The Country Sorcerer" mengguncang dominasi lirik bombastis tragedi – opera Jean Baptiste Lully. Tentu saja, bukan kebangsaan penulis yang menentukan, tetapi pertanyaan mendasar tentang kreativitas opera: apa yang berhak untuk eksis – kemegahan bergaya barok atau komedi musikal, kepalsuan, atau kembali ke alam?

Opera reformis Gluck sekali lagi mengubah skala demi mitos dan kesedihan. Komposer Jerman memasuki panggung dunia Paris di bawah panji perjuangan melawan dominasi brilian coloratura atas nama kebenaran hidup; tetapi hal-hal berubah sedemikian rupa sehingga kemenangannya hanya memperpanjang dominasi yang hancur dari para dewa dan pahlawan kuno, castrati dan primadona, yaitu opera barok akhir, yang mencerminkan kemewahan istana kerajaan.

Di Jerman, pemberontakan menentangnya dimulai pada sepertiga terakhir abad ke-1776. Jasa ini milik Singspiel Jerman yang awalnya sederhana, yang merupakan subjek dari produksi lokal murni. Pada 1785, Kaisar Joseph II mendirikan teater pengadilan nasional di Wina, di mana mereka bernyanyi dalam bahasa Jerman, dan lima tahun kemudian opera Jerman Mozart The Abduction from the Seraglio dipentaskan terus menerus. Ini baru permulaan, meskipun disiapkan oleh banyak karya Singspiel yang ditulis oleh komposer Jerman dan Austria. Sayangnya, Mozart, seorang juara dan propagandis "teater nasional Jerman" yang bersemangat, segera harus kembali ke bantuan pustakawan Italia. “Jika ada setidaknya satu orang Jerman lagi di teater,” keluhnya dalam XNUMX, “teater akan menjadi sangat berbeda! Usaha yang luar biasa ini akan berkembang hanya setelah kita orang Jerman dengan serius mulai berpikir dalam bahasa Jerman, bertindak dalam bahasa Jerman dan bernyanyi dalam bahasa Jerman!”

Tapi semuanya masih sangat jauh dari itu, ketika di Kassel untuk pertama kalinya penyanyi muda Elisabeth Schmeling tampil di depan publik Jerman, Mara yang sama yang kemudian menaklukkan ibu kota Eropa, mendorong primadona Italia ke dalam bayang-bayang, dan di Venesia dan Turin mengalahkan mereka dengan bantuan senjata mereka sendiri. Frederick the Great terkenal mengatakan bahwa dia lebih suka mendengarkan arias yang dilakukan oleh kudanya daripada memiliki primadona Jerman di operanya. Mari kita ingat bahwa penghinaannya terhadap seni Jerman, termasuk sastra, adalah yang kedua setelah penghinaannya terhadap wanita. Sungguh suatu kemenangan bagi Mara sehingga bahkan raja ini menjadi pengagumnya yang fanatik!

Tapi dia tidak memujanya sebagai "penyanyi Jerman". Dengan cara yang sama, kemenangannya di panggung Eropa tidak mengangkat pamor opera Jerman. Sepanjang hidupnya dia bernyanyi secara eksklusif dalam bahasa Italia dan Inggris, dan hanya menampilkan opera Italia, bahkan jika penulisnya adalah Johann Adolf Hasse, komposer istana Frederick the Great, Karl Heinrich Graun atau Handel. Ketika Anda berkenalan dengan repertoarnya, di setiap langkah Anda menemukan nama-nama komposer favoritnya, yang skornya, dari waktu ke waktu menguning, mengumpulkan debu yang tidak diklaim di arsip. Ini adalah Nasolini, Gazzaniga, Sacchini, Traetta, Piccinni, Iomelli. Dia selamat dari Mozart selama empat puluh tahun, dan Gluck lima puluh tahun, tetapi tidak satu pun yang tidak menyukai kebaikannya. Elemennya adalah opera bel canto Neapolitan lama. Dengan sepenuh hati dia mengabdikan diri pada sekolah menyanyi Italia, yang dia anggap satu-satunya yang benar, dan membenci segala sesuatu yang dapat mengancam untuk melemahkan kemahakuasaan mutlak primadona. Apalagi, dari sudut pandangnya, sang primadona harus bernyanyi dengan cemerlang, dan yang lainnya tidak penting.

Kami telah menerima sambutan hangat dari orang-orang sezamannya tentang teknik virtuoso-nya (yang lebih mengejutkan lagi bahwa Elizabeth sepenuhnya otodidak). Suaranya, menurut bukti, memiliki jangkauan terluas, dia bernyanyi dalam lebih dari dua setengah oktaf, dengan mudah mengambil nada dari B dari satu oktaf kecil hingga F dari oktaf ketiga; “Semua nada terdengar sama-sama murni, rata, indah dan tidak dibatasi, seolah-olah bukan seorang wanita yang bernyanyi, tetapi sebuah harmoni yang indah dimainkan.” Penampilan yang stylish dan presisi, irama yang tak ada bandingannya, keanggunan dan getaran begitu sempurna sehingga di Inggris pepatah "bernyanyi secara musikal seperti Mara" beredar. Tapi tidak ada yang luar biasa yang dilaporkan tentang data aktingnya. Ketika dia dicela karena fakta bahwa bahkan dalam adegan cinta dia tetap tenang dan acuh tak acuh, dia hanya mengangkat bahu sebagai tanggapan: “Apa yang harus saya lakukan – bernyanyi dengan kaki dan tangan saya? Saya seorang penyanyi. Apa yang tidak bisa dilakukan dengan suara, saya tidak. Penampilannya adalah yang paling biasa. Dalam potret kuno, dia digambarkan sebagai seorang wanita gemuk dengan wajah percaya diri yang tidak memukau dengan kecantikan atau spiritualitas.

Di Paris, kurangnya keanggunan dalam pakaiannya diejek. Sampai akhir hayatnya, dia tidak pernah menyingkirkan keprimitifan tertentu dan provinsialisme Jerman. Seluruh kehidupan spiritualnya ada dalam musik, dan hanya di dalamnya. Dan tidak hanya dalam bernyanyi; dia menguasai bass digital dengan sempurna, memahami doktrin harmoni, dan bahkan menggubah musik sendiri. Suatu hari Maestro Gazza-niga mengaku kepadanya bahwa dia tidak dapat menemukan tema untuk doa aria; malam sebelum pemutaran perdana, dia menulis aria dengan tangannya sendiri, untuk kesenangan besar penulis. Dan untuk memperkenalkan ke dalam arias berbagai trik dan variasi coloratura sesuai selera Anda, membawanya ke keahlian, umumnya dianggap pada waktu itu sebagai hak suci primadona mana pun.

Mara tentu tidak dapat dikaitkan dengan jumlah penyanyi brilian, misalnya, Schroeder-Devrient. Jika dia orang Italia, ketenaran tidak kurang akan jatuh ke bagiannya, tetapi dia akan tetap dalam sejarah teater hanya satu dari banyak dalam serangkaian primadona yang brilian. Tapi Mara adalah orang Jerman, dan keadaan ini sangat penting bagi kami. Dia menjadi perwakilan pertama dari orang-orang ini, dengan kemenangan menerobos ke barisan ratu vokal Italia - primadona Jerman pertama kelas dunia yang tidak dapat disangkal.

Mara berumur panjang, hampir pada waktu yang sama dengan Goethe. Dia lahir di Kassel pada 23 Februari 1749, yaitu, pada tahun yang sama dengan penyair besar, dan bertahan hidup hampir satu tahun. Seorang selebriti legendaris di masa lalu, dia meninggal pada 8 Januari 1833 di Reval, di mana dia dikunjungi oleh penyanyi dalam perjalanan mereka ke Rusia. Goethe berulang kali mendengarnya bernyanyi, untuk pertama kalinya ketika dia masih menjadi mahasiswa di Leipzig. Kemudian dia mengagumi "penyanyi paling cantik", yang pada waktu itu menantang keindahan dari Mahkota Schroeter yang cantik. Namun, selama bertahun-tahun, secara mengejutkan, antusiasmenya berkurang. Tetapi ketika teman-teman lama dengan sungguh-sungguh merayakan ulang tahun ke delapan puluh dua Maria, Olympian tidak mau berdiri di samping dan mendedikasikan dua puisi untuknya. Ini yang kedua:

Kepada Madame Mara Untuk hari mulia kelahirannya Weimar, 1831

Dengan sebuah lagu jalanmu telah dikalahkan, Semua hati yang terbunuh; Saya juga bernyanyi, menginspirasi Torivshi untuk menanjak. Saya masih ingat untuk Tentang kesenangan bernyanyi Dan saya mengirimi Anda halo Seperti berkah.

Menghormati wanita tua oleh teman-temannya ternyata menjadi salah satu kesenangan terakhirnya. Dan dia “dekat dengan target”; dalam seni, dia mencapai semua yang dia inginkan sejak lama, hampir sampai hari-hari terakhir dia menunjukkan aktivitas luar biasa - dia memberikan pelajaran menyanyi, dan pada usia delapan puluh dia menghibur tamu dengan adegan dari drama di mana dia memainkan peran Donna Anna. Jalan hidupnya yang berliku-liku, yang membawa Mara ke puncak kemuliaan tertinggi, melewati jurang kebutuhan, kesedihan, dan kekecewaan.

Elisabeth Schmeling dilahirkan dalam keluarga borjuis kecil. Dia adalah anak kedelapan dari sepuluh bersaudara dari musisi kota di Kassel. Ketika pada usia enam tahun gadis itu menunjukkan keberhasilan dalam bermain biola, Pastor Schmeling segera menyadari bahwa seseorang dapat mengambil manfaat dari kemampuannya. Pada saat itu, bahkan sebelum Mozart, ada mode besar untuk anak ajaib. Elizabeth, bagaimanapun, bukanlah anak ajaib, tetapi hanya memiliki kemampuan musik, yang memanifestasikan dirinya secara kebetulan dalam bermain biola. Awalnya, ayah dan anak itu merumput di istana pangeran kecil, lalu pindah ke Belanda dan Inggris. Itu adalah periode pasang surut yang tak henti-hentinya, disertai dengan keberhasilan kecil dan kemiskinan tanpa akhir.

Entah Pastor Schmeling mengharapkan pengembalian yang lebih besar dari bernyanyi, atau, menurut sumber, dia benar-benar terpengaruh oleh pernyataan beberapa wanita bangsawan Inggris bahwa tidak pantas bagi seorang gadis kecil untuk bermain biola, dalam hal apa pun, dari usia sebelas, Elizabeth telah tampil secara eksklusif sebagai penyanyi dan gitaris. Pelajaran menyanyi - dari guru terkenal London Pietro Paradisi - dia hanya membutuhkan waktu empat minggu: untuk mengajarinya secara gratis selama tujuh tahun - dan itulah yang dibutuhkan pada masa itu untuk pelatihan vokal lengkap - orang Italia, yang segera melihatnya langka data alam, disepakati hanya dengan syarat bahwa di masa depan ia akan menerima pemotongan dari pendapatan mantan siswa. Dengan Schmeling tua ini tidak setuju. Hanya dengan susah payah mereka memenuhi kebutuhan putri mereka. Di Irlandia, Schmeling dipenjara – dia tidak bisa membayar tagihan hotelnya. Dua tahun kemudian, kemalangan menimpa mereka: dari Kassel datang berita kematian ibu mereka; setelah sepuluh tahun dihabiskan di negeri asing, Schmeling akhirnya akan kembali ke kampung halamannya, tetapi kemudian seorang juru sita muncul dan Schmeling kembali dipenjara karena hutang, kali ini selama tiga bulan. Satu-satunya harapan untuk keselamatan adalah seorang putri berusia lima belas tahun. Benar-benar sendirian, dia menyeberangi kanal dengan perahu layar sederhana, menuju ke Amsterdam, ke teman-teman lama. Mereka menyelamatkan Schmeling dari penangkaran.

Kegagalan yang menghujani kepala lelaki tua itu tidak menghancurkan usahanya. Berkat usahanya, konser di Kassel berlangsung, di mana Elisabeth “bernyanyi seperti orang Jerman.” Dia pasti akan terus melibatkannya dalam petualangan baru, tetapi Elizabeth yang lebih bijaksana keluar dari kepatuhan. Dia ingin menghadiri pertunjukan penyanyi Italia di teater istana, mendengarkan bagaimana mereka bernyanyi, dan belajar sesuatu dari mereka.

Lebih baik dari siapa pun, dia mengerti betapa dia kurang. Memiliki, tampaknya, kehausan yang besar akan pengetahuan dan kemampuan musik yang luar biasa, dia mencapai dalam beberapa bulan apa yang orang lain membutuhkan kerja keras bertahun-tahun. Setelah pertunjukan di pengadilan kecil dan di kota Göttingen, pada 1767 ia mengambil bagian dalam "Konser Hebat" oleh Johann Adam Hiller di Leipzig, yang merupakan cikal bakal konser di Leipzig Gewandhaus, dan segera bertunangan. Di Dresden, istri pemilih sendiri mengambil bagian dalam nasibnya - dia menugaskan Elizabeth ke opera pengadilan. Tertarik hanya pada seninya, gadis itu menolak beberapa pelamar untuk tangannya. Empat jam sehari dia terlibat dalam menyanyi, dan di samping itu – piano, menari, dan bahkan membaca, matematika dan mengeja, karena tahun-tahun mengembara di masa kanak-kanak sebenarnya hilang untuk pendidikan sekolah. Segera mereka mulai membicarakannya bahkan di Berlin. Pemimpin konser Raja Friedrich, pemain biola Franz Benda, memperkenalkan Elisabeth ke pengadilan, dan pada 1771 dia diundang ke Sanssouci. Penghinaan raja terhadap penyanyi Jerman (yang, omong-omong, dia bagikan sepenuhnya) bukanlah rahasia bagi Elizabeth, tetapi ini tidak mencegahnya muncul di hadapan raja yang kuat tanpa bayangan rasa malu, meskipun pada saat itu sifat-sifat patuh dan despotisme, khas dari "Old Fritz". Dia dengan mudah menyanyikan untuknya dari lembaran bravura aria yang dipenuhi dengan arpeggio dan coloratura dari opera Britannica Graun dan diberi hadiah: raja yang terkejut berseru: "Lihat, dia bisa bernyanyi!" Dia bertepuk tangan keras dan berteriak "bravo".

Saat itulah kebahagiaan tersenyum pada Elisabeth Schmeling! Alih-alih "mendengarkan rintihan kudanya", raja memerintahkannya untuk tampil sebagai primadona Jerman pertama di opera istananya, yaitu, di sebuah teater di mana hingga hari itu hanya orang Italia yang bernyanyi, termasuk dua pengebirian terkenal!

Frederick sangat terpesona sehingga Schmeling tua, yang juga bertindak di sini sebagai impresario bisnis untuk putrinya, berhasil menegosiasikan untuknya gaji luar biasa tiga ribu thaler (kemudian ditingkatkan lebih lanjut). Elisabeth menghabiskan sembilan tahun di pengadilan Berlin. Dibelai oleh raja, dia sudah mendapatkan popularitas luas di semua negara Eropa bahkan sebelum dia sendiri mengunjungi ibu kota musik di benua itu. Dengan rahmat raja, dia menjadi wanita istana yang sangat terhormat, yang lokasinya dicari oleh orang lain, tetapi intrik yang tak terhindarkan di setiap istana tidak banyak berpengaruh pada Elizabeth. Baik tipu daya maupun cinta tidak menggerakkan hatinya.

Anda tidak bisa mengatakan bahwa dia sangat terbebani dengan tugasnya. Yang utama adalah bernyanyi di malam musik raja, di mana ia sendiri memainkan seruling, dan juga memainkan peran utama dalam sekitar sepuluh pertunjukan selama periode karnaval. Sejak 1742, sebuah bangunan barok sederhana namun mengesankan khas Prusia muncul di Unter den Linden – opera kerajaan, karya arsitek Knobelsdorff. Tertarik oleh bakat Elisabeth, warga Berlin “dari rakyat” mulai lebih sering mengunjungi kuil seni berbahasa asing ini untuk kaum bangsawan – sesuai dengan selera Friedrich yang jelas konservatif, opera masih dipentaskan dalam bahasa Italia.

Masuknya gratis, tetapi tiket ke gedung teater dibagikan oleh karyawannya, dan mereka harus menempelkannya di tangan mereka setidaknya untuk minum teh. Tempat didistribusikan secara ketat sesuai dengan pangkat dan pangkat. Di tingkat pertama - para abdi dalem, di tingkat kedua - bangsawan lainnya, di tingkat ketiga - warga kota biasa. Raja duduk di depan semua orang di warung, di belakangnya duduk para pangeran. Dia mengikuti acara di atas panggung dengan lorgnette, dan "bravo" -nya berfungsi sebagai sinyal untuk tepuk tangan. Sang ratu, yang tinggal terpisah dari Frederick, dan para putri menempati kotak tengah.

Teater tidak dipanaskan. Pada hari-hari musim dingin, ketika panas yang dipancarkan oleh lilin dan lampu minyak tidak cukup untuk memanaskan aula, raja menggunakan obat yang telah dicoba dan diuji: ia memerintahkan unit-unit garnisun Berlin untuk melakukan tugas militer mereka di gedung teater yang hari. Tugas para prajurit itu sangat sederhana – berdiri di warung, menyebarkan kehangatan tubuh mereka. Sungguh kemitraan yang benar-benar tak tertandingi antara Apollo dan Mars!

Mungkin Elisabeth Schmeling, bintang ini, yang naik begitu cepat di cakrawala teater, akan tetap tinggal sampai saat dia meninggalkan panggung hanya primadona istana raja Prusia, dengan kata lain, seorang aktris murni Jerman, jika dia tidak bertemu dengan seorang pria di sebuah konser pengadilan di Kastil Rheinsberg , yang, setelah pertama kali memainkan peran sebagai kekasihnya, dan kemudian suaminya, menjadi penyebab tanpa disadari dari fakta bahwa dia menerima pengakuan dunia. Johann Baptist Mara adalah favorit pangeran Prusia Heinrich, adik raja. Penduduk asli Bohemia ini, seorang pemain cello berbakat, memiliki karakter yang menjijikkan. Musisi juga minum dan, ketika mabuk, menjadi kasar dan pengganggu. Primadona muda, yang sampai saat itu hanya tahu seninya, jatuh cinta pada seorang pria tampan pada pandangan pertama. Sia-sia Schmeling tua, tanpa kefasihan berbicara, mencoba menghalangi putrinya dari hubungan yang tidak pantas; dia hanya mencapai bahwa dia berpisah dengan ayahnya, tanpa gagal, bagaimanapun, untuk memberinya pemeliharaan.

Suatu ketika, ketika Mara seharusnya bermain di pengadilan di Berlin, dia ditemukan mati mabuk di sebuah kedai minuman. Raja sangat marah, dan sejak itu kehidupan musisi telah berubah secara dramatis. Di setiap kesempatan – dan ada lebih dari cukup kasus – raja memasukkan Mara ke dalam lubang provinsi, dan bahkan pernah mengirim polisi ke benteng Marienburg di Prusia Timur. Hanya permintaan putus asa dari primadona yang memaksa raja untuk mengembalikannya. Pada tahun 1773, mereka menikah, terlepas dari perbedaan agama (Elizabeth adalah seorang Protestan, dan Mara adalah seorang Katolik) dan terlepas dari ketidaksetujuan tertinggi Fritz tua, yang, sebagai bapak bangsa yang sejati, menganggap dirinya berhak untuk ikut campur bahkan dalam kehidupan intim primadonanya. Mengundurkan diri secara tidak sengaja ke pernikahan ini, raja melewati Elizabeth melalui direktur opera sehingga, Tuhan melarang, dia tidak akan berpikir untuk hamil sebelum perayaan karnaval.

Elizabeth Mara, begitu dia dipanggil sekarang, tidak hanya menikmati kesuksesan di atas panggung, tetapi juga kebahagiaan keluarga, tinggal di Charlottenburg secara besar-besaran. Tapi dia kehilangan ketenangan pikirannya. Perilaku menantang suaminya di istana dan di opera mengasingkan teman-teman lama darinya, belum lagi raja. Dia, yang telah mengenal kebebasan di Inggris, sekarang merasa seperti berada di dalam sangkar emas. Pada puncak karnaval, dia dan Mara mencoba melarikan diri, tetapi ditahan oleh penjaga di pos kota, setelah itu pemain cello kembali dikirim ke pengasingan. Elizabeth menghujani tuannya dengan permintaan yang memilukan, tetapi raja menolaknya dalam bentuk yang paling keras. Di salah satu petisinya, dia menulis, “Dia dibayar untuk menyanyi, bukan untuk menulis.” Mara memutuskan untuk membalas dendam. Pada malam yang khusyuk untuk menghormati tamu - Grand Duke Pavel Rusia, yang sebelumnya raja ingin memamerkan primadonanya yang terkenal, dia bernyanyi dengan sengaja dengan tidak hati-hati, hampir dengan nada rendah, tetapi pada akhirnya kesombongan mengalahkan kebencian. Dia menyanyikan aria terakhir dengan sangat antusias, dengan sangat cemerlang, sehingga awan petir yang berkumpul di atas kepalanya menghilang dan raja dengan senang hati mengungkapkan kesenangannya.

Elizabeth berulang kali meminta raja untuk mengizinkannya pergi untuk tur, tetapi dia selalu menolak. Mungkin nalurinya mengatakan kepadanya bahwa dia tidak akan pernah kembali. Waktu yang tak terhindarkan telah membungkukkan punggungnya sampai mati, wajahnya berkerut, sekarang mengingatkan pada rok lipit, membuatnya mustahil untuk memainkan seruling, karena tangan yang rematik tidak lagi patuh. Dia mulai menyerah. Anjing Greyhound lebih disukai Friedrich yang jauh lebih tua daripada semua orang. Tapi dia mendengarkan primadonanya dengan kekaguman yang sama, terutama ketika dia menyanyikan bagian favoritnya, tentu saja, bahasa Italia, karena dia menyamakan musik Haydn dan Mozart dengan konser kucing terburuk.

Namun demikian, Elizabeth pada akhirnya berhasil memohon untuk berlibur. Dia diberi sambutan yang layak di Leipzig, Frankfurt dan, yang paling disayanginya, di negara asalnya, Kassel. Dalam perjalanan kembali, dia mengadakan konser di Weimar, yang dihadiri oleh Goethe. Dia kembali sakit ke Berlin. Raja, dengan keinginan lain, tidak mengizinkannya pergi berobat di kota Teplitz, Bohemia. Ini adalah sedotan terakhir yang memenuhi cangkir kesabaran. Maras akhirnya memutuskan untuk melarikan diri, tetapi bertindak dengan sangat hati-hati. Namun demikian, tanpa diduga, mereka bertemu Count Brühl di Dresden, yang menjerumuskan mereka ke dalam kengerian yang tak terlukiskan: mungkinkah menteri yang maha kuasa akan memberi tahu duta besar Prusia tentang para buron? Mereka dapat dipahami – di depan mata mereka berdiri contoh Voltaire yang agung, yang seperempat abad yang lalu di Frankfurt ditahan oleh para detektif raja Prusia. Tetapi semuanya berjalan dengan baik, mereka melintasi perbatasan yang menyelamatkan dengan Bohemia dan tiba di Wina melalui Praha. Old Fritz, setelah mengetahui tentang pelarian itu, pada awalnya mengamuk dan bahkan mengirim seorang kurir ke pengadilan Wina menuntut kembalinya buronan itu. Wina mengirim balasan, dan perang catatan diplomatik dimulai, di mana raja Prusia tiba-tiba dengan cepat meletakkan tangannya. Tetapi dia tidak menyangkal dirinya senang berbicara tentang Mara dengan sinisme filosofis: "Seorang wanita yang sepenuhnya dan sepenuhnya menyerah kepada seorang pria disamakan dengan anjing pemburu: semakin dia ditendang, semakin setia dia melayani tuannya."

Pada awalnya, pengabdian kepada suaminya tidak membawa banyak keberuntungan bagi Elizabeth. Pengadilan Wina menerima primadona "Prusia" dengan agak dingin, hanya Archduchess Marie-Theresa tua, yang menunjukkan keramahan, memberinya surat rekomendasi kepada putrinya, Ratu Prancis Marie Antoinette. Pasangan itu membuat perhentian berikutnya di Munich. Pada saat ini, Mozart mementaskan opera Idomeneo di sana. Menurutnya, Elizabeth "tidak memiliki nasib baik untuk menyenangkannya." "Dia melakukan terlalu sedikit untuk menjadi seperti bajingan (itu perannya), dan terlalu banyak untuk menyentuh hati dengan nyanyian yang bagus."

Mozart sangat menyadari bahwa Elisabeth Mara, pada bagiannya, tidak menilai komposisinya terlalu tinggi. Mungkin ini mempengaruhi penilaiannya. Bagi kami, ada hal lain yang jauh lebih penting: dalam hal ini, dua era yang asing satu sama lain bertabrakan, yang lama, yang mengakui prioritas dalam opera keahlian musik, dan yang baru, yang menuntut subordinasi musik dan suara. ke aksi dramatis.

The Maras mengadakan konser bersama, dan kebetulan seorang pemain cello yang tampan lebih sukses daripada istrinya yang tidak anggun. Tetapi di Paris, setelah pertunjukan pada tahun 1782, ia menjadi ratu panggung yang tidak dimahkotai, di mana pemilik contralto Lucia Todi, seorang penduduk asli Portugis, sebelumnya berkuasa. Meski ada perbedaan data suara di antara para primadona tersebut, namun persaingan sengit muncul. Musikal Paris selama berbulan-bulan dibagi menjadi Todist dan Maratis, yang secara fanatik mengabdi pada idola mereka. Mara membuktikan dirinya begitu luar biasa sehingga Marie Antoinette memberinya gelar penyanyi pertama Prancis. Sekarang London juga ingin mendengar primadona terkenal, yang, sebagai orang Jerman, tetap bernyanyi secara ilahi. Tak seorang pun di sana, tentu saja, mengingat gadis pengemis yang persis dua puluh tahun yang lalu telah meninggalkan Inggris dalam keputusasaan dan kembali ke Benua. Sekarang dia kembali dalam lingkaran kemuliaan. Konser pertama di Pantheon – dan dia telah memenangkan hati orang Inggris. Dia dianugerahkan penghargaan seperti tidak ada penyanyi yang dikenal sejak primadona besar era Handel. Pangeran Wales menjadi pengagum beratnya, kemungkinan besar ditaklukkan tidak hanya oleh keterampilan menyanyi yang tinggi. Dia, pada gilirannya, seperti di tempat lain, merasa betah di Inggris, bukan tanpa alasan paling mudah baginya untuk berbicara dan menulis dalam bahasa Inggris. Kemudian, ketika musim opera Italia dimulai, dia juga bernyanyi di Royal Theatre, tetapi kesuksesan terbesarnya dibawa oleh pertunjukan konser yang akan diingat orang London untuk waktu yang lama. Dia melakukan terutama karya-karya Handel, yang Inggris, setelah sedikit mengubah ejaan nama keluarganya, peringkat di antara komposer domestik.

Peringatan dua puluh lima kematiannya merupakan peristiwa bersejarah di Inggris. Perayaan pada kesempatan ini berlangsung tiga hari, pusatnya adalah presentasi oratorio "Mesias", yang dihadiri oleh Raja George II sendiri. Orkestra terdiri dari 258 musisi, paduan suara 270 orang berdiri di atas panggung, dan di atas gemuruh suara yang mereka hasilkan, suara Elizabeth Mara, yang unik dalam keindahannya, bangkit: "Saya tahu penyelamat saya masih hidup." Orang Inggris yang berempati benar-benar mengalami ekstasi. Selanjutnya, Mara menulis: “Ketika saya, mencurahkan seluruh jiwa saya ke dalam kata-kata saya, bernyanyi tentang yang agung dan suci, tentang apa yang selamanya berharga bagi seseorang, dan para pendengar saya, yang dipenuhi dengan kepercayaan, menahan napas, berempati, mendengarkan saya. , saya sendiri tampak seperti orang suci”. Kata-kata tulus yang tak dapat disangkal ini, ditulis pada usia lanjut, mengubah kesan awal yang dapat dengan mudah dibentuk dari pengenalan sepintas dengan karya Mara: bahwa dia, karena mampu menguasai suaranya secara fenomenal, puas dengan kecemerlangan dangkal opera bravura istana. dan tidak ingin apa-apa lagi. Ternyata dia melakukannya! Di Inggris, di mana selama delapan belas tahun ia tetap menjadi satu-satunya penampil oratorio Handel, di mana ia menyanyikan "Creation of the World" karya Haydn dengan "cara malaikat" - begitulah tanggapan seorang penikmat vokal yang antusias - Mara berubah menjadi seniman hebat. Pengalaman emosional seorang wanita lanjut usia, yang mengetahui runtuhnya harapan, kelahiran kembali dan kekecewaan mereka, tentu saja berkontribusi pada penguatan ekspresi nyanyiannya.

Pada saat yang sama, dia terus menjadi “prima donna mutlak” yang makmur, favorit pengadilan, yang menerima bayaran yang tidak pernah terdengar sebelumnya. Namun, kemenangan terbesar menantinya di tanah air bel canto, di Turin – di mana raja Sardinia mengundangnya ke istananya – dan di Venesia, di mana sejak pertunjukan pertama ia menunjukkan keunggulannya atas selebritas lokal Brigida Banti. Pecinta opera, yang tergugah oleh nyanyian Mara, menghormatinya dengan cara yang paling tidak biasa: segera setelah penyanyi itu menyelesaikan aria, mereka menghujani panggung teater San Samuele dengan hujan bunga, lalu membawa potretnya yang dicat minyak ke jalan. , dan dengan obor di tangan mereka, memimpin penyanyi melewati kerumunan penonton yang gembira mengekspresikan kegembiraan mereka dengan teriakan keras. Harus diasumsikan bahwa setelah Elizabeth Mara tiba di Paris yang revolusioner dalam perjalanannya ke Inggris pada tahun 1792, gambar yang dilihatnya menghantuinya tanpa henti, mengingatkannya akan kebahagiaan yang berubah-ubah. Dan di sini penyanyi itu dikelilingi oleh orang banyak, tetapi kerumunan orang yang dalam keadaan hiruk pikuk dan hiruk pikuk. Di Jembatan Baru, mantan pelindungnya Marie Antoinette dibawa melewatinya, pucat, dalam jubah penjara, disambut dengan teriakan dan pelecehan dari kerumunan. Sambil menangis, Mara mundur ketakutan dari jendela kereta dan mencoba meninggalkan kota pemberontak sesegera mungkin, yang tidak mudah.

Di London, hidupnya diracuni oleh perilaku skandal suaminya. Seorang pemabuk dan gaduh, dia mengkompromikan Elizabeth dengan kejenakaannya di tempat umum. Butuh bertahun-tahun baginya untuk berhenti mencari alasan untuknya: perceraian terjadi hanya pada tahun 1795. Entah sebagai akibat kekecewaan dengan pernikahan yang gagal, atau di bawah pengaruh kehausan akan kehidupan yang berkobar pada seorang wanita tua. , tapi jauh sebelum perceraian, Elizabeth bertemu dengan dua pria yang hampir mirip dengan putranya.

Dia sudah berusia empat puluh dua tahun ketika dia bertemu dengan seorang pria Prancis berusia dua puluh enam tahun di London. Henri Buscarin, keturunan keluarga bangsawan tua, adalah pengagumnya yang paling setia. Dia, bagaimanapun, dalam semacam kebutaan, lebih suka dia seorang pemain suling bernama Florio, pria paling biasa, apalagi, dua puluh tahun lebih muda darinya. Selanjutnya, dia menjadi quartermasternya, melakukan tugas-tugas ini sampai usia tuanya dan menghasilkan banyak uang darinya. Dengan Buscaren, dia memiliki hubungan yang luar biasa selama empat puluh dua tahun, yang merupakan campuran kompleks dari cinta, persahabatan, kerinduan, keragu-raguan dan keraguan. Korespondensi di antara mereka berakhir hanya ketika dia berusia delapan puluh tiga tahun, dan dia – akhirnya! – memulai sebuah keluarga di pulau terpencil Martinique. Surat-surat mereka yang menyentuh, yang ditulis dengan gaya Werther mendiang, menghasilkan kesan yang agak lucu.

Pada tahun 1802, Mara meninggalkan London, yang dengan antusiasme dan rasa terima kasih yang sama mengucapkan selamat tinggal padanya. Suaranya hampir tidak kehilangan pesonanya, di musim gugur hidupnya dia perlahan, dengan harga diri, turun dari ketinggian kemuliaan. Dia mengunjungi tempat-tempat kenangan masa kecilnya di Kassel, di Berlin, di mana primadona raja yang telah lama meninggal tidak dilupakan, menarik ribuan pendengar ke konser gereja di mana dia ambil bagian. Bahkan penduduk Wina, yang pernah menerimanya dengan sangat dingin, sekarang jatuh di kakinya. Pengecualiannya adalah Beethoven – dia masih skeptis terhadap Mara.

Kemudian Rusia menjadi salah satu stasiun terakhir di jalan hidupnya. Berkat nama besarnya, dia langsung diterima di pengadilan St. Petersburg. Dia tidak lagi bernyanyi di opera, tetapi pertunjukan di konser dan di pesta makan malam dengan para bangsawan menghasilkan pendapatan sedemikian rupa sehingga dia secara signifikan meningkatkan kekayaannya yang sudah signifikan. Awalnya dia tinggal di ibu kota Rusia, tetapi pada tahun 1811 dia pindah ke Moskow dan dengan penuh semangat terlibat dalam spekulasi tanah.

Nasib buruk mencegahnya menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya dalam kemegahan dan kemakmuran, yang diperoleh dengan bernyanyi selama bertahun-tahun di berbagai panggung Eropa. Dalam api api Moskow, semua yang dia miliki musnah, dan dia sendiri harus melarikan diri lagi, kali ini dari kengerian perang. Dalam satu malam, dia berubah, jika bukan menjadi pengemis, tetapi menjadi wanita miskin. Mengikuti contoh beberapa temannya, Elizabeth melanjutkan ke Revel. Di sebuah kota provinsi tua dengan jalan-jalan sempit yang berliku-liku, yang hanya bangga akan masa lalu Hanseaticnya yang gemilang, tetap ada sebuah teater Jerman. Setelah penikmat seni vokal dari kalangan warga terpandang menyadari bahwa kota mereka telah dibahagiakan dengan kehadiran primadona yang agung, kehidupan bermusik di dalamnya kembali hidup secara luar biasa.

Namun demikian, sesuatu mendorong wanita tua itu untuk pindah dari tempat yang dikenalnya dan memulai perjalanan panjang ribuan dan ribuan mil, mengancam segala macam kejutan. Pada tahun 1820, dia berdiri di panggung Royal Theatre di London dan menyanyikan rondo Guglielmi, sebuah aria dari oratorio Handel “Solomon”, cavatina Paer – ini berusia tujuh puluh satu tahun! Seorang kritikus yang mendukung memuji "kebangsawanan dan selera, warna yang indah dan getaran yang tak ada bandingannya" dalam segala hal, tetapi dalam kenyataannya dia, tentu saja, hanyalah bayangan dari mantan Elisabeth Mara.

Bukan kehausan akan ketenaran yang mendorongnya untuk melakukan langkah heroik dari Reval ke London. Dia dipandu oleh motif yang tampaknya sangat tidak mungkin, mengingat usianya: dipenuhi dengan kerinduan, dia menantikan kedatangan teman dan kekasihnya Bouscaren dari Martinique yang jauh! Surat-surat terbang bolak-balik, seolah-olah menuruti kehendak misterius seseorang. “Apakah kamu juga bebas? dia bertanya. "Jangan ragu, Elizabeth sayang, untuk memberitahuku apa rencanamu." Jawabannya belum sampai kepada kami, tetapi diketahui bahwa dia menunggunya di London selama lebih dari setahun, mengganggu pelajarannya, dan hanya setelah itu, dalam perjalanan pulang ke Revel, berhenti di Berlin, dia mengetahui bahwa Buscarin telah tiba di Paris.

Tapi sudah terlambat. Bahkan untuknya. Dia tidak bergegas ke pelukan temannya, tetapi ke kesepian yang membahagiakan, ke sudut bumi di mana dia merasa begitu baik dan tenang – ke Revel. Korespondensi, bagaimanapun, berlanjut selama sepuluh tahun. Dalam surat terakhirnya dari Paris, Buscarin melaporkan bahwa bintang baru telah muncul di cakrawala opera – Wilhelmina Schroeder-Devrient.

Elisabeth Mara meninggal tak lama kemudian. Sebuah generasi baru telah menggantikannya. Anna Milder-Hauptmann, Leonore pertama Beethoven, yang memberi penghormatan kepada mantan primadona Frederick the Great ketika dia berada di Rusia, kini telah menjadi selebriti sendiri. Berlin, Paris, London memuji Henrietta Sontag dan Wilhelmine Schroeder-Devrient.

Tak heran jika penyanyi Jerman menjadi primadona yang hebat. Tapi Mara membuka jalan bagi mereka. Dia berhak memiliki telapak tangan.

K. Khonolka (terjemahan — R. Solodovnyk, A. Katsura)