Giuseppe Tartini (Giuseppe Tartini) |

Giuseppe Tartini

Tartini. Sonata g-moll, "Devil's Trills" →

Giuseppe Tartini adalah salah satu tokoh sekolah biola Italia abad ke-XNUMX, yang seninya mempertahankan signifikansi artistiknya hingga hari ini. D.Oistrakh

Komposer, guru, pemain biola virtuoso, dan ahli teori musik Italia terkemuka G. Tartini menempati salah satu tempat terpenting dalam budaya biola Italia pada paruh pertama abad ke-XNUMX. Tradisi yang berasal dari A. Corelli, A. Vivaldi, F. Veracini, dan pendahulu serta orang sezaman lainnya bergabung dalam karya seninya.

Tartini lahir dari keluarga bangsawan. Orang tua menginginkan putra mereka untuk berkarier sebagai pendeta. Oleh karena itu, ia pertama kali belajar di sekolah paroki di Pirano, dan kemudian di Capo d'Istria. Di sana Tartini mulai memainkan biola.

Kehidupan seorang musisi dibagi menjadi 2 periode yang sangat berlawanan. Berangin, alami melewati batas, mencari bahaya - begitulah dia di masa mudanya. Kemauan diri Tartini memaksa orang tuanya untuk melepaskan gagasan menyekolahkan putra mereka di jalan spiritual. Dia pergi ke Padua untuk belajar hukum. Tapi Tartini juga lebih memilih anggar daripada mereka, memimpikan aktivitas seorang ahli anggar. Sejalan dengan anggar, ia terus terlibat dalam musik dengan lebih sengaja.

Pernikahan rahasia dengan muridnya, keponakan seorang pendeta besar, secara dramatis mengubah semua rencana Tartini. Pernikahan tersebut menimbulkan kemarahan kerabat aristokrat istrinya, Tartini dianiaya oleh Kardinal Cornaro dan terpaksa bersembunyi. Tempat perlindungannya adalah biara Minorit di Assisi.

Sejak saat itu dimulailah periode kedua kehidupan Tartini. Biara tidak hanya melindungi penggaruk muda dan menjadi tempat perlindungannya selama tahun-tahun pengasingan. Di sinilah kelahiran kembali moral dan spiritual Tartini terjadi, dan di sinilah perkembangan sejatinya sebagai seorang komposer dimulai. Di biara, ia mempelajari teori dan komposisi musik di bawah bimbingan komposer dan ahli teori Ceko B. Chernogorsky; mempelajari biola secara mandiri, mencapai kesempurnaan sejati dalam menguasai instrumen, yang menurut orang sezaman, bahkan melampaui permainan Corelli yang terkenal.

Tartini tinggal di biara selama 2 tahun, kemudian selama 2 tahun dia bermain di gedung opera di Ancona. Di sana sang musisi bertemu dengan Veracini, yang memiliki pengaruh signifikan pada karyanya.

Pengasingan Tartini berakhir pada 1716. Sejak saat itu hingga akhir hayatnya, kecuali istirahat pendek, ia tinggal di Padua, memimpin orkestra kapel di Basilika St. Antonio dan tampil sebagai solois biola di berbagai kota di Italia. . Pada 1723, Tartini mendapat undangan untuk mengunjungi Praha untuk mengikuti perayaan musik dalam rangka penobatan Charles VI. Kunjungan ini, bagaimanapun, berlangsung hingga 1726: Tartini menerima tawaran untuk mengambil posisi sebagai musisi kamar di kapel Praha Count F. Kinsky.

Kembali ke Padua (1727), sang komposer mengorganisir akademi musik di sana, mencurahkan sebagian besar energinya untuk mengajar. Orang-orang sezaman memanggilnya "guru bangsa". Di antara siswa Tartini adalah pemain biola terkemuka abad ke-XNUMX seperti P. Nardini, G. Pugnani, D. Ferrari, I. Naumann, P. Lausse, F. Rust dan lain-lain.

Kontribusi musisi untuk pengembangan lebih lanjut dari seni bermain biola sangat bagus. Dia mengubah desain busur, memanjangkannya. Keterampilan memimpin busur Tartini sendiri, nyanyian biolanya yang luar biasa mulai dianggap patut dicontoh. Komposer telah menciptakan banyak sekali karya. Diantaranya banyak trio sonata, sekitar 125 concerto, 175 sonata untuk biola dan cembalo. Dalam karya Tartini itulah yang terakhir menerima pengembangan genre dan gaya lebih lanjut.

Gambaran yang jelas dari pemikiran musik sang komposer terwujud dalam keinginan untuk memberikan subtitle terprogram pada karya-karyanya. Sonata "Abandoned Dido" dan "The Devil's Trill" mendapatkan ketenaran khusus. Kritikus musik Rusia terakhir yang luar biasa V. Odoevsky menganggap awal era baru dalam seni biola. Bersamaan dengan karya-karya ini, siklus monumental "Seni Busur" menjadi sangat penting. Terdiri dari 50 variasi tema gavotte Corelli, merupakan salah satu rangkaian teknik yang tidak hanya memiliki makna pedagogis, tetapi juga nilai seni yang tinggi. Tartini adalah salah satu pemikir-musisi yang ingin tahu pada abad ke-XNUMX, pandangan teoretisnya diekspresikan tidak hanya dalam berbagai risalah tentang musik, tetapi juga dalam korespondensi dengan ilmuwan musik besar pada masa itu, menjadi dokumen paling berharga di masanya.

I.Vetlitsyna

Tartini adalah seorang pemain biola, guru, cendekiawan, dan komposer orisinal yang luar biasa; sosok ini masih jauh dari apresiasi karena jasa dan signifikansinya dalam sejarah musik. Mungkin saja dia masih akan "ditemukan" untuk zaman kita dan kreasinya, yang sebagian besar berdebu dalam sejarah museum Italia, akan dihidupkan kembali. Sekarang, hanya siswa yang memainkan 2-3 sonata-nya, dan dalam repertoar pemain utama, karya-karyanya yang terkenal - "Devil's Trills", sonata dalam A minor dan G minor sesekali muncul. Konsernya yang luar biasa tetap tidak diketahui, beberapa di antaranya mungkin mengambil tempat yang selayaknya di samping konser Vivaldi dan Bach.

Dalam budaya biola Italia pada paruh pertama abad ke-XNUMX, Tartini menempati tempat sentral, seolah mensintesis tren gaya utama pada masanya dalam penampilan dan kreativitas. Karya seninya diserap, menyatu menjadi gaya monolitik, tradisi yang berasal dari Corelli, Vivaldi, Locatelli, Veracini, Geminiani, dan pendahulu serta orang sezaman lainnya. Itu mengesankan dengan keserbagunaannya - lirik paling lembut di "Abandoned Dido" (itu adalah nama salah satu sonata biola), temperamen melo yang panas di "Devil's Trills", penampilan konser yang brilian di A- dur fugue, kesedihan agung di Adagio yang lambat, masih mempertahankan gaya deklamasi yang menyedihkan dari para master musik era barok.

Ada banyak romantisme dalam musik dan penampilan Tartini: “Sifat artistiknya. impuls dan mimpi yang tak tergoyahkan, lemparan dan pergumulan, pasang surut keadaan emosi yang cepat, singkatnya, semua yang dilakukan Tartini, bersama dengan Antonio Vivaldi, salah satu pelopor romantisme paling awal dalam musik Italia, adalah ciri khasnya. Tartini dibedakan oleh ketertarikannya pada pemrograman, yang menjadi ciri khas romantisme, kecintaannya yang besar pada Petrarch, penyanyi cinta Renaisans yang paling liris. "Bukan kebetulan bahwa Tartini, yang paling populer di antara sonata biola, telah menerima nama yang sepenuhnya romantis "Devil's Trills"."

Kehidupan Tartini terbagi menjadi dua periode yang sangat berlawanan. Yang pertama adalah masa muda sebelum pengasingan di biara Assisi, yang kedua adalah sisa hidup. Berangin, suka bermain, panas, melewati batas alam, mencari bahaya, kuat, tangkas, berani - begitulah dia di periode pertama hidupnya. Yang kedua, setelah dua tahun tinggal di Assisi, ini adalah orang baru: terkendali, pendiam, terkadang murung, selalu berkonsentrasi pada sesuatu, jeli, ingin tahu, bekerja keras, sudah tenang dalam kehidupan pribadinya, tetapi terlebih lagi tanpa lelah mencari di bidang seni , di mana denyut nadi alamnya yang panas terus berdetak.

Giuseppe Tartini lahir pada 12 April 1692 di Pirano, sebuah kota kecil yang terletak di Istria, daerah yang sekarang berbatasan dengan Yugoslavia. Banyak orang Slavia tinggal di Istria, yang “digodok dengan pemberontakan orang miskin – petani kecil, nelayan, pengrajin, terutama dari kelas bawah populasi Slavia – melawan penindasan Inggris dan Italia. Gairah mendidih. Kedekatan Venesia memperkenalkan budaya lokal pada gagasan Renaisans, dan kemudian pada kemajuan artistik itu, yang bentengnya tetap dipertahankan oleh republik anti-papis pada abad ke-XNUMX.

Tidak ada alasan untuk mengklasifikasikan Tartini di antara orang Slavia, namun, menurut beberapa peneliti asing, pada zaman kuno nama belakangnya memiliki akhiran Yugoslavia murni - Tartich.

Ayah Giuseppe - Giovanni Antonio, seorang pedagang, seorang Florentine sejak lahir, termasuk dalam kelas "bangsawan", yaitu kelas "bangsawan". Ibu – nee Catarina Giangrandi dari Pirano, ternyata berasal dari lingkungan yang sama. Orang tuanya menginginkan putranya untuk karier spiritual. Dia akan menjadi biarawan Fransiskan di biara Minorit, dan pertama-tama belajar di sekolah paroki di Pirano, kemudian di Capo d'Istria, di mana musik diajarkan pada waktu yang sama, tetapi dalam bentuk yang paling dasar. Di sini Giuseppe muda mulai memainkan biola. Siapa sebenarnya gurunya tidak diketahui. Itu hampir tidak bisa menjadi musisi besar. Dan belakangan, Tartini tidak harus belajar dari guru pemain biola yang kuat secara profesional. Keahliannya sepenuhnya ditaklukkan oleh dirinya sendiri. Tartini dalam arti sebenarnya dari kata otodidak (otodidak).

Keinginan diri sendiri, semangat bocah itu memaksa orang tuanya untuk meninggalkan gagasan mengarahkan Giuseppe di sepanjang jalan spiritual. Diputuskan bahwa dia akan pergi ke Padua untuk belajar hukum. Di Padua adalah Universitas terkenal, tempat Tartini masuk pada 1710.

Dia memperlakukan studinya dengan "slipshod" dan lebih suka menjalani kehidupan yang penuh badai dan sembrono, penuh dengan segala macam petualangan. Dia lebih suka anggar daripada yurisprudensi. Kepemilikan seni ini diresepkan untuk setiap pemuda yang berasal dari "bangsawan", tetapi bagi Tartini itu menjadi sebuah profesi. Dia berpartisipasi dalam banyak duel dan mencapai keterampilan anggar sedemikian rupa sehingga dia sudah memimpikan aktivitas pendekar pedang, ketika tiba-tiba satu keadaan tiba-tiba mengubah rencananya. Faktanya, selain bermain anggar, ia terus belajar musik dan bahkan memberikan pelajaran musik, mengerjakan sedikit dana yang dikirimkan kepadanya oleh orang tuanya.

Di antara murid-muridnya adalah Elizabeth Premazzone, keponakan dari Uskup Agung Padua yang berkuasa, Giorgio Cornaro. Seorang pemuda yang bersemangat jatuh cinta dengan murid mudanya dan mereka diam-diam menikah. Ketika pernikahan itu diketahui, itu tidak menyenangkan kerabat aristokrat istrinya. Kardinal Cornaro sangat marah. Dan Tartini dianiaya olehnya.

Menyamar sebagai peziarah agar tidak dikenali, Tartini kabur dari Padua dan menuju Roma. Namun, setelah mengembara beberapa lama, dia berhenti di sebuah biara Minorite di Assisi. Biara melindungi penggaruk muda, tetapi secara radikal mengubah hidupnya. Waktu mengalir dalam urutan yang terukur, diisi dengan kebaktian gereja atau musik. Jadi berkat keadaan acak, Tartini menjadi seorang musisi.

Di Assisi, untungnya, tinggal Padre Boemo, seorang organis terkenal, komposer gereja dan ahli teori, berkebangsaan Ceko, sebelum diikat menjadi seorang biarawan, yang menyandang nama Bohuslav dari Montenegro. Di Padua dia adalah direktur paduan suara di Katedral Sant'Antonio. Belakangan, di Praha, K.-V. kesalahan. Di bawah bimbingan musisi yang luar biasa, Tartini mulai berkembang pesat, memahami seni tandingan. Namun, ia menjadi tertarik tidak hanya pada ilmu musik, tetapi juga pada biola, dan segera bisa bermain dengan iringan Padre Boemo. Mungkin saja guru inilah yang mengembangkan keinginan Tartini untuk penelitian di bidang musik.

Tinggal lama di biara meninggalkan bekas pada karakter Tartini. Dia menjadi religius, cenderung mistisisme. Namun, pandangannya tidak mempengaruhi karyanya; Karya-karya Tartini membuktikan bahwa di dalam hati ia tetap menjadi orang duniawi yang bersemangat dan spontan.

Tartini tinggal di Assisi selama lebih dari dua tahun. Dia kembali ke Padua karena keadaan acak, yang diceritakan oleh A. Giller: “Ketika dia pernah memainkan biola di paduan suara selama liburan, embusan angin kencang mengangkat tirai di depan orkestra. sehingga orang-orang yang ada di gereja melihatnya. Seorang Padua, yang berada di antara para pengunjung, mengenalinya dan, saat kembali ke rumah, mengkhianati keberadaan Tartini. Kabar ini langsung diketahui oleh istrinya, sekaligus kardinal. Kemarahan mereka mereda selama ini.

Tartini kembali ke Padua dan segera dikenal sebagai musisi berbakat. Pada 1716 ia diundang untuk berpartisipasi dalam Akademi Musik, sebuah perayaan khusyuk di Venesia di istana Donna Pisano Mocenigo untuk menghormati Pangeran Sachsen. Selain Tartini, penampilan pemain biola terkenal Francesco Veracini juga diharapkan.

Veracini menikmati ketenaran di seluruh dunia. Orang Italia menyebut gaya bermainnya "benar-benar baru" karena kehalusan nuansa emosionalnya. Itu benar-benar baru dibandingkan dengan gaya permainan menyedihkan yang megah yang berlaku di zaman Corelli. Veracini adalah cikal bakal sensibilitas "preromantis". Tartini harus menghadapi lawan yang begitu berbahaya.

Mendengar permainan Veracini, Tartini kaget. Menolak untuk berbicara, dia mengirim istrinya ke saudara laki-lakinya di Pirano, dan dia sendiri meninggalkan Venesia dan menetap di sebuah biara di Ancona. Dalam pengasingan, jauh dari hiruk pikuk dan godaan, ia memutuskan untuk mencapai penguasaan Veracini melalui studi intensif. Dia tinggal di Ancona selama 4 tahun. Di sinilah seorang pemain biola yang dalam dan cemerlang dibentuk, yang oleh orang Italia disebut "II maestro del la Nazioni" ("Maestro Dunia"), menekankan ketidaktertandingannya. Tartini kembali ke Padua pada tahun 1721.

Kehidupan selanjutnya Tartini dihabiskan terutama di Padua, di mana dia bekerja sebagai pemain solo biola dan pengiring kapel kuil Sant'Antonio. Kapel ini terdiri dari 16 penyanyi dan 24 instrumentalis dan dianggap sebagai salah satu yang terbaik di Italia.

Hanya sekali Tartini menghabiskan tiga tahun di luar Padua. Pada 1723 dia diundang ke Praha untuk penobatan Charles VI. Di sana dia didengar oleh seorang pencinta musik yang hebat, dermawan Count Kinsky, dan membujuknya untuk tetap mengabdi. Tartini bekerja di kapel Kinsky hingga tahun 1726, kemudian kerinduan memaksanya untuk kembali. Dia tidak meninggalkan Padua lagi, meski berulang kali dipanggil ke tempatnya oleh pecinta musik berpangkat tinggi. Diketahui bahwa Count Middleton menawarinya £3000 setahun, pada saat itu jumlah yang luar biasa, tetapi Tartini selalu menolak semua tawaran tersebut.

Setelah menetap di Padua, Tartini membuka Sekolah Menengah Bermain Biola di sini pada tahun 1728. Pemain biola paling terkemuka dari Prancis, Inggris, Jerman, Italia berbondong-bondong ke sana, ingin belajar dengan maestro termasyhur. Nardini, Pasqualino Vini, Albergi, Domenico Ferrari, Carminati, pemain biola terkenal Sirmen Lombardini, orang Prancis Pazhen dan Lagusset dan banyak lainnya belajar bersamanya.

Dalam kehidupan sehari-hari, Tartini adalah orang yang sangat sederhana. De Brosse menulis: “Tartini sopan, ramah, tanpa kesombongan dan tingkah; dia berbicara seperti bidadari dan tanpa prasangka tentang manfaat musik Prancis dan Italia. Saya sangat senang dengan akting dan percakapannya.”

Suratnya (31 Maret 1731) kepada musisi-ilmuwan terkenal Padre Martini telah disimpan, yang darinya terlihat jelas betapa kritisnya dia terhadap penilaian risalahnya tentang nada kombinasional, mengingat itu dibesar-besarkan. Surat ini membuktikan kerendahan hati Tartini yang ekstrim: “Saya tidak setuju untuk ditampilkan di hadapan para ilmuwan dan orang-orang yang sangat cerdas sebagai orang dengan kepura-puraan, penuh dengan penemuan dan perbaikan dalam gaya musik modern. Tuhan selamatkan saya dari ini, saya hanya mencoba belajar dari orang lain!

“Tartini sangat baik, banyak membantu orang miskin, bekerja gratis dengan anak-anak orang miskin yang berbakat. Dalam kehidupan keluarga, dia sangat tidak bahagia, karena sifat istrinya yang sangat buruk. Mereka yang mengenal keluarga Tartini mengklaim bahwa dia adalah Xanthippe yang asli, dan dia baik hati seperti Socrates. Keadaan kehidupan keluarga ini semakin berkontribusi pada fakta bahwa ia benar-benar terjun ke dunia seni. Sampai usia yang sangat tua, dia bermain di Basilika Sant'Antonio. Mereka mengatakan bahwa sang maestro, yang sudah sangat tua, pergi setiap hari Minggu ke katedral di Padua untuk memainkan Adagio dari sonata-nya "The Emperor".

Tartini hidup sampai usia 78 tahun dan meninggal karena scurbut atau kanker pada tahun 1770 di pelukan murid kesayangannya, Pietro Nardini.

Beberapa ulasan telah disimpan tentang permainan Tartini, apalagi mengandung beberapa kontradiksi. Pada 1723 dia terdengar di kapel Count Kinsky oleh pemain suling dan ahli teori Jerman terkenal Quantz. Inilah yang dia tulis: “Selama saya tinggal di Praha, saya juga mendengar pemain biola terkenal Italia Tartini, yang bertugas di sana. Dia benar-benar salah satu pemain biola terbesar. Dia menghasilkan suara yang sangat indah dari instrumennya. Jari-jarinya dan busurnya sama-sama tunduk padanya. Dia melakukan kesulitan terbesar dengan mudah. Trill, bahkan double, dia memukul dengan semua jari sama baiknya dan bermain dengan rela di posisi tinggi. Namun, penampilannya tidak menyentuh dan seleranya tidak luhur dan sering berbenturan dengan cara bernyanyi yang baik.

Ulasan ini dapat dijelaskan dengan fakta bahwa setelah Ancona Tartini, tampaknya, masih dalam belas kasihan masalah teknis, lama bekerja untuk meningkatkan peralatan kinerjanya.

Bagaimanapun, ulasan lain mengatakan sebaliknya. Grosley, misalnya, menulis bahwa permainan Tartini tidak cemerlang, dia tidak tahan. Ketika pemain biola Italia datang untuk menunjukkan teknik mereka, dia mendengarkan dengan dingin dan berkata: "Ini brilian, hidup, sangat kuat, tapi," tambahnya, mengangkat tangan ke jantungnya, "itu tidak memberi tahu saya apa pun."

Pendapat yang sangat tinggi tentang permainan Tartini diungkapkan oleh Viotti, dan penulis Metodologi biola dari Konservatorium Paris (1802) Bayot, Rode, Kreutzer mencatat harmoni, kelembutan, dan keanggunan di antara kualitas khas permainannya.

Dari warisan kreatif Tartini, hanya sebagian kecil yang mendapat ketenaran. Menurut data yang jauh dari lengkap, ia menulis 140 konserto biola diiringi kuartet atau kuintet gesek, 20 konserto grosso, 150 sonata, 50 trio; 60 sonata telah diterbitkan, sekitar 200 komposisi tersisa di arsip kapel St. Antonio di Padua.

Di antara sonata adalah "Devil's Trills" yang terkenal. Ada legenda tentang dia, yang konon diceritakan oleh Tartini sendiri. “Suatu malam (tahun 1713) saya bermimpi bahwa saya telah menjual jiwa saya kepada iblis dan dia melayani saya. Semuanya dilakukan atas perintah saya – pelayan baru saya mengantisipasi setiap keinginan saya. Suatu kali terpikir oleh saya untuk memberinya biola saya dan melihat apakah dia bisa memainkan sesuatu yang bagus. Tapi apa yang mengejutkan saya ketika saya mendengar sonata yang luar biasa dan menawan dan dimainkan dengan sangat baik dan terampil sehingga bahkan imajinasi yang paling berani pun tidak dapat membayangkan hal seperti itu. Saya begitu terbawa suasana, senang dan terpesona sehingga membuat saya terengah-engah. Saya terbangun dari pengalaman luar biasa ini dan mengambil biola untuk menyimpan setidaknya beberapa suara yang saya dengar, tetapi sia-sia. Sonata yang kemudian saya gubah, yang saya sebut "Devil's Sonata", adalah karya terbaik saya, tetapi perbedaan dari sonata yang membuat saya begitu senang begitu besar sehingga jika saya hanya bisa menghilangkan kesenangan yang diberikan biola kepada saya, Saya segera Saya akan merusak instrumen saya dan menjauh dari musik selamanya.

Saya ingin mempercayai legenda ini, jika bukan karena tanggalnya - 1713 (!). Untuk menulis esai yang begitu matang di Ancona, pada usia 21 tahun?! Masih harus diasumsikan bahwa tanggalnya membingungkan, atau keseluruhan cerita termasuk dalam jumlah anekdot. Tanda tangan sonata telah hilang. Ini pertama kali diterbitkan pada tahun 1793 oleh Jean-Baptiste Cartier dalam koleksi The Art of the Violin, dengan ringkasan legenda dan catatan dari penerbit: “Karya ini sangat langka, saya berhutang kepada Bayo. Kekaguman yang terakhir atas kreasi indah Tartini meyakinkannya untuk menyumbangkan sonata ini kepada saya.

Dari segi gaya, komposisi Tartini seolah-olah merupakan penghubung antara bentuk musik pra-klasik (atau lebih tepatnya "pra-klasik") dan klasisisme awal. Ia hidup dalam masa transisi, di persimpangan dua era, dan seakan menutup evolusi seni biola Italia yang mendahului era klasisisme. Beberapa komposisinya memiliki subtitle terprogram, dan tidak adanya tanda tangan menimbulkan cukup banyak kebingungan dalam definisi mereka. Jadi, Moser percaya bahwa "The Abandoned Dido" adalah sonata Op. 1 No. 10, di mana Zellner, editor pertama, memasukkan Largo dari sonata dalam E minor (Op. 1 No. 5), mengubahnya menjadi G minor. Peneliti Prancis Charles Bouvet mengklaim bahwa Tartini sendiri, ingin menekankan hubungan antara sonata di E minor, yang disebut "Abandoned Dido", dan G mayor, memberi yang terakhir nama "Inconsolable Dido", menempatkan Largo yang sama di keduanya.

Hingga pertengahan abad ke-50, XNUMX variasi tema Corelli yang disebut oleh Tartini “Seni Busur” sangat terkenal. Karya ini memiliki tujuan pedagogis yang dominan, meskipun dalam edisi Fritz Kreisler, yang mengekstraksi beberapa variasi, menjadi konser.

Tartini menulis beberapa karya teoretis. Diantaranya adalah Risalah tentang Perhiasan, di mana ia mencoba memahami makna artistik dari melismas yang menjadi ciri khas seni kontemporernya; “Risalah tentang Musik”, berisi penelitian di bidang akustik biola. Dia mengabdikan tahun-tahun terakhirnya untuk pekerjaan enam jilid tentang studi tentang sifat suara musik. Karya itu diwariskan kepada profesor Padua Kolombo untuk diedit dan diterbitkan, tetapi menghilang. Sampai saat ini belum ditemukan dimanapun.

Di antara karya pedagogis Tartini, satu dokumen yang paling penting adalah surat pelajaran untuk mantan muridnya Magdalena Sirmen-Lombardini, di mana dia memberikan sejumlah instruksi berharga tentang cara mengerjakan biola.

Tartini memperkenalkan beberapa perbaikan pada desain busur biola. Pewaris sejati tradisi seni biola Italia, dia sangat mementingkan cantilena - "bernyanyi" di atas biola. Dengan keinginan untuk memperkaya cantilena itulah pemanjangan busur Tartini terhubung. Pada saat yang sama, untuk kenyamanan memegang, dia membuat alur membujur pada tongkat (yang disebut "alur"). Selanjutnya, fluting diganti dengan belitan. Pada saat yang sama, gaya "gagah" yang berkembang di era Tartini menuntut pengembangan sapuan-sapuan kecil dan ringan dari karakter tari yang anggun. Untuk penampilan mereka, Tartini merekomendasikan busur pendek.

Seorang musisi-seniman, seorang pemikir yang ingin tahu, seorang guru yang hebat – pencipta sekolah pemain biola yang menyebarkan ketenarannya ke seluruh negara Eropa pada waktu itu – begitulah Tartini. Sifat universalitasnya tanpa sadar mengingatkan tokoh-tokoh Renaisans, di mana dia adalah pewaris sejati.

L.Raaben, 1967