Leonard Bernstein |
Leonard Bernstein
Nah, bukankah ada rahasia di dalamnya? Dia sangat bersemangat di atas panggung, begitu terhibur dengan musiknya! Orkestra menyukainya. R.Seletti
Aktivitas L. Bernstein sangat mencolok, pertama-tama, dengan keragamannya: seorang komposer berbakat, yang dikenal di seluruh dunia sebagai penulis musikal "West Side Story", konduktor terbesar abad ke-XNUMX. (dia disebut di antara penerus G. Karayan yang paling layak), seorang penulis dan dosen musik yang cemerlang, mampu menemukan bahasa yang sama dengan banyak pendengar, pianis, dan guru.
Menjadi seorang musisi Bernstein ditakdirkan oleh takdir, dan dia dengan keras kepala mengikuti jalan yang dipilih, terlepas dari rintangannya, terkadang sangat signifikan. Ketika bocah itu berusia 11 tahun, dia mulai mengambil pelajaran musik dan sebulan kemudian dia memutuskan bahwa dia akan menjadi seorang musisi. Tetapi sang ayah, yang menganggap musik sebagai hiburan kosong, tidak membayar pelajaran, dan anak laki-laki itu mulai mencari uang untuk belajar sendiri.
Pada usia 17 tahun, Bernstein masuk Universitas Harvard, di mana dia mempelajari seni menggubah musik, bermain piano, mendengarkan ceramah tentang sejarah musik, filologi, dan filsafat. Setelah lulus dari universitas pada tahun 1939, dia melanjutkan studinya – sekarang di Curtis Institute of Music di Philadelphia (1939-41). Suatu peristiwa dalam hidup Bernstein adalah pertemuan dengan konduktor terbesar, penduduk asli Rusia, S. Koussevitzky. Magang di bawah kepemimpinannya di Berkshire Music Center (Tanglewood) menandai awal dari hubungan persahabatan yang hangat di antara mereka. Bernstein menjadi asisten Koussevitzky dan segera menjadi asisten konduktor dari New York Philharmonic Orchestra (1943-44). Sebelumnya, tanpa penghasilan tetap, dia hidup dari dana dari pelajaran acak, pertunjukan konser, pekerjaan lancip.
Sebuah kecelakaan yang membahagiakan mempercepat awal karir konduktor yang brilian, Bernstein. B. Walter yang terkenal di dunia, yang seharusnya tampil bersama New York Orchestra, tiba-tiba jatuh sakit. Konduktor tetap orkestra, A. Rodzinsky, sedang beristirahat di luar kota (saat itu hari Minggu), dan tidak ada yang tersisa selain mempercayakan konser tersebut kepada asisten pemula. Setelah menghabiskan sepanjang malam mempelajari skor yang paling sulit, Bernstein keesokan harinya, tanpa satu latihan pun, muncul di hadapan publik. Itu adalah kemenangan bagi konduktor muda dan sensasi di dunia musik.
Mulai sekarang, gedung konser terbesar di Amerika dan Eropa dibuka di depan Bernstein. Pada tahun 1945, dia menggantikan L. Stokowski sebagai kepala konduktor Orkestra Simfoni Kota New York, memimpin orkestra di London, Wina, dan Milan. Bernstein memikat pendengar dengan temperamen unsurnya, inspirasi romantis, dan kedalaman penetrasi ke dalam musik. Kesenian musisi benar-benar tidak mengenal batas: dia membawakan salah satu karya komiknya … “tanpa tangan”, mengendalikan orkestra hanya dengan ekspresi wajah dan tatapan mata. Selama lebih dari 10 tahun (1958-69) Bernstein menjabat sebagai konduktor utama New York Philharmonic sampai dia memutuskan untuk mencurahkan lebih banyak waktu dan tenaga untuk menggubah musik.
Karya Bernstein mulai dibawakan hampir bersamaan dengan debutnya sebagai konduktor (siklus vokal "I Hate Music", simfoni "Jeremiah" pada teks dari Alkitab untuk suara dan orkestra, balet "Unloved"). Di masa mudanya, Bernstein lebih menyukai musik teater. Dia adalah penulis opera Unrest in Tahiti (1952), dua balet; tetapi kesuksesan terbesarnya datang dengan empat musikal yang ditulis untuk teater di Broadway. Penayangan perdana yang pertama ("In the City") berlangsung pada tahun 1944, dan banyak dari nomornya segera mendapatkan popularitas sebagai "militan". Genre musik Bernstein kembali ke akar budaya musik Amerika: lagu-lagu koboi dan hitam, tarian Meksiko, ritme jazz yang tajam. Dalam "Wonderful City" (1952), bertahan lebih dari setengah ribu pertunjukan dalam satu musim, orang bisa merasakan ketergantungan pada gaya swing-jazz tahun 30-an. Namun musikal bukanlah murni pertunjukan hiburan. Dalam Candide (1956), komposer beralih ke plot Voltaire, dan West Side Story (1957) tidak lebih dari kisah tragis Romeo dan Juliet, yang dipindahkan ke Amerika dengan bentrokan rasialnya. Dengan dramanya, musikal ini mendekati opera.
Bernstein menulis musik sakral untuk paduan suara dan orkestra (oratorio Kaddish, Chichester Psalms), simfoni (Kedua, Age of Anxiety – 1949; Ketiga, didedikasikan untuk peringatan 75 tahun Orkestra Boston – 1957), Serenade untuk orkestra gesek dan perkusi pada dialog Plato “Symposium” (1954, serangkaian acara bersulang memuji cinta), skor film.
Sejak 1951, ketika Koussevitzky meninggal, Bernstein mengambil kelasnya di Tanglewood dan mulai mengajar di Universitas Weltham (Massachusetts), mengajar di Harvard. Dengan bantuan televisi, penonton Bernstein – seorang pendidik dan pendidik – melampaui batas universitas mana pun. Baik dalam kuliah maupun dalam bukunya The Joy of Music (1959) dan The Infinite Variety of Music (1966), Bernstein berusaha menulari orang-orang dengan kecintaannya pada musik, minatnya yang ingin tahu di dalamnya.
Pada tahun 1971, untuk pembukaan Pusat Seni. J. Kennedy di Washington Bernstein menciptakan Misa, yang menimbulkan ulasan yang sangat beragam dari para kritikus. Banyak yang bingung dengan kombinasi nyanyian religius tradisional dengan elemen pertunjukan Broadway yang spektakuler (penari berpartisipasi dalam pertunjukan Misa), lagu-lagu bergaya musik jazz dan rock. Dengan satu atau lain cara, luasnya minat musik Bernstein, sifat omnivora dan ketiadaan dogmatismenya terwujud di sini. Bernstein mengunjungi Uni Soviet lebih dari sekali. Selama tur tahun 1988 (pada malam ulang tahunnya yang ke-70) dia memimpin Orkestra Internasional Festival Musik Schleswig-Holstein (FRG), yang terdiri dari musisi muda. “Secara umum, penting bagi saya untuk membahas tema masa muda dan berkomunikasi dengannya,” kata sang komposer. “Ini adalah salah satu hal terpenting dalam hidup kita, karena masa muda adalah masa depan kita. Saya suka menularkan pengetahuan dan perasaan saya kepada mereka, untuk mengajar mereka.”
K.Zenkin
Tanpa membantah bakat Bernstein sebagai komposer, pianis, dosen, orang masih dapat mengatakan dengan yakin bahwa dia berutang ketenaran terutama pada seni memimpin. Baik orang Amerika maupun pecinta musik di Eropa memanggil Bernstein, sang konduktor, pertama-tama. Itu terjadi pada pertengahan empat puluhan, ketika Bernstein belum berusia tiga puluh tahun, dan pengalaman artistiknya dapat diabaikan. Leonard Bernstein menerima pelatihan profesional yang komprehensif dan menyeluruh. Di Universitas Harvard, dia belajar komposisi dan piano.
Di Institut Curtis yang terkenal, gurunya adalah R. Thompson untuk orkestrasi dan F. Reiner untuk memimpin. Selain itu, dia berkembang di bawah bimbingan S. Koussevitzky – di Sekolah Musim Panas Berkshire di Tanglewood. Pada saat yang sama, untuk mencari nafkah, Lenny, demikian teman dan pengagumnya masih memanggilnya, dipekerjakan sebagai pianis dalam rombongan koreografi. Tetapi dia segera dipecat, karena alih-alih iringan balet tradisional, dia memaksa para penari untuk berlatih mengikuti musik Prokofiev, Shostakovich, Copland, dan improvisasinya sendiri.
Pada tahun 1943, Bernstein menjadi asisten B. Walter di New York Philharmonic Orchestra. Segera dia kebetulan menggantikan pemimpinnya yang sakit, dan sejak itu dia mulai tampil dengan kesuksesan yang semakin meningkat. Di penghujung 1E45, Bernstein sudah memimpin Orkestra Simfoni Kota New York.
Debut Bernstein di Eropa terjadi setelah perang berakhir – di Musim Semi Praha tahun 1946, di mana konsernya juga menarik perhatian umum. Di tahun-tahun yang sama, pendengar juga mengenal komposisi pertama Bernstein. Simfoninya "Jeremia" diakui oleh para kritikus sebagai karya terbaik tahun 1945 di Amerika Serikat. Tahun-tahun berikutnya ditandai untuk Bernstein oleh ratusan konser, tur di berbagai benua, pemutaran perdana komposisi barunya, dan popularitas yang terus meningkat. Dia adalah yang pertama di antara konduktor Amerika yang berdiri di La Scala pada tahun 1953, kemudian dia tampil dengan orkestra terbaik di Eropa, dan pada tahun 1958 dia memimpin New York Philharmonic Orchestra dan segera melakukan tur kemenangan ke Eropa bersamanya, di mana dia tampil di USSR; akhirnya, beberapa saat kemudian, dia menjadi konduktor utama Opera Metropolitan. Tur di Vienna State Opera, tempat Bernstein membuat sensasi nyata pada tahun 1966 dengan interpretasinya tentang Falstaff Verdi, akhirnya mendapatkan pengakuan dunia dari artis tersebut.
Apa alasan kesuksesannya? Siapa pun yang pernah mendengar Bernstein setidaknya sekali akan dengan mudah menjawab pertanyaan ini. Bernstein adalah seorang seniman spontan, temperamen vulkanik yang memikat pendengar, membuat mereka mendengarkan musik dengan napas tertahan, bahkan ketika interpretasinya mungkin tampak tidak biasa atau kontroversial bagi Anda. Orkestra di bawah arahannya memainkan musik dengan bebas, alami, dan pada saat yang sama sangat intens - segala sesuatu yang terjadi tampaknya merupakan improvisasi. Gerakan konduktor sangat ekspresif, temperamental, tetapi pada saat yang sama sepenuhnya akurat - tampaknya sosoknya, tangan dan ekspresi wajahnya seolah-olah memancarkan musik yang lahir di depan mata Anda. Salah satu musisi yang mengunjungi penampilan Falstaff yang dibawakan oleh Bernstein mengaku sudah sepuluh menit setelah dimulainya ia berhenti melihat ke atas panggung dan tidak mengalihkan pandangan dari konduktor - seluruh isi opera tercermin di dalamnya dengan begitu lengkap dan lengkap. akurat. Tentu saja, ekspresi yang tak terkendali ini, semburan semangat ini bukannya tak terkendali – ia mencapai tujuannya hanya karena mewujudkan kedalaman kecerdasan yang memungkinkan konduktor untuk menembus maksud pencipta, untuk menyampaikannya dengan integritas dan keaslian tertinggi, dengan kekuatan tinggi pengalaman.
Bernstein mempertahankan kualitas-kualitas ini bahkan ketika dia bertindak secara bersamaan sebagai konduktor dan pianis, membawakan konser oleh Beethoven, Mozart, Bach, Gershwin's Rhapsody in Blue. Repertoar Bernstein sangat besar. Hanya sebagai kepala New York Philharmonic, dia membawakan hampir semua musik klasik dan modern, dari Bach hingga Mahler dan R. Strauss, Stravinsky dan Schoenberg.
Di antara rekamannya terdapat hampir semua simfoni Beethoven, Schumann, Mahler, Brahms, dan puluhan karya besar lainnya. Sulit untuk menyebutkan komposisi musik Amerika yang tidak akan dilakukan Bernstein dengan orkestranya: selama beberapa tahun dia, sebagai aturan, memasukkan satu karya Amerika di setiap programnya. Bernstein adalah penerjemah musik Soviet yang sangat baik, terutama simfoni Shostakovich, yang dianggap oleh konduktor sebagai "simfonis hebat terakhir".
Peru Bernstein-komposer memiliki karya genre yang berbeda. Diantaranya adalah tiga simfoni, opera, komedi musikal, musikal "West Side Story", yang berkeliling panggung di seluruh dunia. Akhir-akhir ini, Bernstein berusaha mencurahkan lebih banyak waktu untuk komposisi. Untuk tujuan ini, pada tahun 1969 ia meninggalkan jabatannya sebagai kepala New York Philharmonic. Tapi dia berharap untuk terus tampil secara berkala dengan ansambel, yang merayakan pencapaiannya yang luar biasa, memberi Bernstein gelar "Pemenang Konduktor Seumur Hidup dari New York Philharmonic."
L.Grigoriev, J.Platek, 1969
