Portamento, glissando, geser

Teknik permainan yang terdiri dari meluncur sepanjang tangga nada diatonis (untuk piano) atau sepanjang tangga nada kromatik (untuk alat musik gesek) disebut portamento, glissando atau slide. Teknik ini mengisi celah antara dua nada dengan nada yang berbeda. Sliding bisa naik atau turun.

Istilah "glissando" digunakan terutama oleh instrumentalis. Istilah "portamento" digunakan oleh vokalis.

Itu ditunjukkan oleh portamento dan glissando dengan garis bergelombang yang menghubungkan dua nada:

Portamento, meluncur

Gambar 1. Portamento, glissando

Meluncur

Istilah ini sering digunakan untuk menyebut glissando yang dimainkan dengan gitar. Ditunjukkan dengan garis lurus yang menghubungkan nada-nada. Dalam hal ini, geser dimungkinkan pada beberapa senar secara bersamaan:

Meluncur

Gambar 2. Notasi slide

Selain catatan tertentu di awal dan akhir slide, Anda dapat menghilangkan catatan awal atau akhir. Dalam hal ini, garis lurus tetap ada, dan nada ekstrim (atau akord) tidak ditunjukkan.

Portofolio

Selain teknik yang dijelaskan di atas, istilah "portamento" mengacu pada non legato yang dalam. Ini adalah penampilan suara atau akord yang hampir koheren (persilangan antara legato dan staccato ). Penunjukan teknik ini mencakup penunjukan legato dan staccato:

Portofolio

Gambar 3. Notasi portamento

Glissando (glissando Italia, dari bahasa Prancis glisser – meluncur) adalah teknik permainan khusus, yang terdiri dari menggeser jari dengan cepat di sepanjang senar atau kunci musik. alat. Berbeda dengan portamento yang merupakan sarana berekspresi. pertunjukan, tidak ditetapkan oleh komposer dalam notasi musik dan sering keliru disebut G., sebenarnya G. ditetapkan dalam notasi berkeringat, yang merupakan bagian integral dari teks musik. Di fp. Permainan G. dicapai dengan menggeser sisi luar phalanx kuku ibu jari atau jari ketiga (biasanya tangan kanan) di sepanjang tuts putih atau hitam. Dalam produksi instrumen keyboard G. pertama kali ditemukan dalam bahasa Prancis. komposer JB Moreau dalam koleksinya. “Buku potongan pertama untuk harpsichord” (“Premier livre pièces de clavecin”, 1722). Teknologi khusus. kesulitan disajikan oleh eksekusi di fp. G. urutan tangga nada nada ganda (pertiga,

G. dilakukan dengan relatif mudah di atas piano. desain lama dengan lebih lentur, disebut. mekanik Wina. Mungkin itu sebabnya G. di paralel keenam sudah digunakan oleh WA ​​Mozart (variasi dari "Lison dormant"). Tangga nada oktaf ditemukan di L. Beethoven (konser dalam C mayor, sonata op. 53), KM Weber (“Bagian konser”, op. 79), G. dalam pertiga dan liter – dalam M. Ravel (“Cermin”) dan yang lain

Jika pada instrumen keyboard dengan sistem temperednya, dengan bantuan G., skala dengan nada tertentu diekstraksi, maka pada instrumen membungkuk, yang merupakan karakteristik sistem bebas, melalui G., kromatik diekstraksi. urutan suara, dengan segerombolan, penampilan seminada yang tepat tidak diperlukan (teknik pencarian tidak boleh dicampur dengan G. pada instrumen membungkuk - penampilan tangga nada kromatik dengan menggeser jari). Oleh karena itu, nilai g. saat memainkan instrumen membungkuk Ch. arr. dalam efek koloristik. Penampilan G. dari bagian-bagian tertentu pada instrumen membungkuk, kecuali yang berwarna. skala, hanya mungkin saat bermain dengan harmonik. Salah satu contoh paling awal dari G. pada instrumen yang ditekuk adalah dalam bahasa Italia. komposer K. Farina (dalam “An Extraordinary Capriccio”, “Capriccio stravagante”, 1627, untuk skr. solo), menggunakan G. sebagai naturalistik. menerima suara. Dalam klasik G. hampir tidak pernah ditemukan dalam musik untuk instrumen membungkuk (kasus langka G. urutan kromatik menaik dengan oktaf dalam kode bagian pertama konser untuk A. Dvorak). Sebagai metode permainan virtuoso yang brilian, gerilya banyak digunakan dalam karya yang ditulis oleh pemain biola dan cello Romantis. arah (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais, dan lain-lain). G. digunakan secara beragam sebagai pewarnaan timbre dalam musik. literatur abad ke-1 untuk instrumen membungkuk dan sebagai pewarna. resepsi dalam orkestrasi (SS Prokofiev – Scherzo dari konser pertama untuk biola; K. Shimanovsky – konserto dan potongan untuk biola; M. Ravel – Rhapsody “Gypsy” untuk biola; Z. Kodai – G. akord dalam sonata untuk solo, G. biola dan bas ganda dalam “Spanish Rhapsody” oleh Ravel). Salah satu contoh paling khas dari G. vlch. terkandung dalam bagian ke-20 dari sonata untuk VC. dan fp. DD Shostakovich. Teknik khusus adalah G. flageolet, misalnya. cello oleh NA Rimsky-Korsakov ("Malam Sebelum Natal"), VV Shcherbachev (simfoni ke-1), Ravel ("Daphnis dan Chloe"), biola dan volch. MO Steinberg (“Metamorfosis”) dan lainnya.

G. adalah teknik yang tersebar luas dalam memainkan harpa pedal, yang menerima penerapan yang sangat khusus (dalam karya komposer pada paruh pertama abad ke-19, istilah Italia sdrucciolando sering digunakan). Apfic G. biasanya dibangun di atas bunyi akor ketujuh (termasuk yang berkurang; lebih jarang pada bunyi non-akor). Saat memainkan G., semua senar harpa, dengan bantuan restrukturisasi otd. bunyi, beri bunyi hanya nada-nada yang termasuk dalam akor tertentu. Dengan gerakan ke bawah, G. pada harpa dilakukan dengan jari pertama yang sedikit ditekuk, dengan gerakan ke atas - dengan jari kedua (satu atau dua tangan dalam gerakan tangan yang konvergen, menyimpang, dan menyilang). G. kadang-kadang digunakan pada urutan mirip gamma.

G. digunakan saat memainkan roh tembaga. instrumen – pada trombon dengan bantuan gerakan di belakang panggung (misalnya, solo trombon dalam “Pulcinella” oleh IF Stravinsky), terompet, pada instrumen perkusi (misalnya, G. pedal timpani dalam “Musik untuk instrumen membungkuk, perkusi dan celesta” B. Bartok).

G. banyak digunakan dalam instr rakyat. digantung. (gaya Verbunkosh), rum. dan cetakan. musik, serta jazz. Dalam notasi musik G., biasanya hanya bunyi awal dan akhir dari bagian tersebut yang dikutip, bunyi perantara diganti dengan tanda hubung atau garis bergelombang.