Alexander Georgievich Bakhchiev |
Alexander Bakhchiev
Konser dengan partisipasi Bakhchiev, sebagai suatu peraturan, menarik perhatian pendengar: tidak terlalu sering Anda dapat mendengar siklus enam sonata oleh J.-S. Bach untuk seruling dan harpsichord, dan terlebih lagi bidak empat tangan oleh Bach, Scarlatti, Handel-Haydn, Rameau, Couperin, Mozart, Schubert, Mendelssohn, Beethoven, Schumann, Brahms, Debussy, Rachmaninov, Stravinsky. Perlu dicatat bahwa repertoar dalam hal ini hanya terdiri dari komposisi asli; artis pada dasarnya menolak transkripsi. Bahkan, Bakhchiev, dalam ansambel dengan E. Sorokina, yang menghidupkan kembali genre miniatur piano untuk penampilan empat tangan di panggung konser kami. "Bakhchiev dan Sorokina," tulis G. Pavlova di majalah "Musical Life", "secara halus menyampaikan gaya, keanggunan, dan pesona unik dari mahakarya ini." Pianis berpartisipasi dalam pertunjukan pertama karya piano di negara kita dengan enam dan delapan tangan.
Terlepas dari semua aktivitas "ansambel" ini, Bakhchiev terus aktif tampil dalam "peran" solonya. Dan di sini, bersama dengan bagasi perbendaharaan yang biasa, artis menawarkan perhatian pendengar banyak produk baru. Keingintahuan sang pianis juga terlihat dalam pendekatannya terhadap musik kontemporer. Dalam program Bakhchiev, kami menemukan karya S. Prokofiev, N, Myaskovsky, M. Marutaev. Tempat penting adalah milik konsernya dan klasik Rusia; khususnya, dia mencurahkan banyak malam monografi untuk Scriabin. Menurut L. Zhivov, “Bakhchiev dicirikan oleh … emosionalitas terbuka, inisiatif artistik, pukulan yang cerah, awal yang berkemauan keras, tidak sabaran.”
Bagi Bakhchiev, secara umum, keinginan untuk monografi adalah karakteristik. Di sini kita dapat mengingat kembali program ansambel solo campuran yang diberikan kepada kreasi Mozart, Haydn, Schumann, Grieg, Rachmaninov, Prokofiev, dan akhirnya, seluruh Beethoven berlangganan Musik untuk Piano dan Ensemble. Dan setiap kali dia menunjukkan pendekatan non-standar terhadap materi yang ditafsirkan. Misalnya, pengulas "Musik Soviet" mencatat dalam "pemahaman Bakhchiev tentang Beethoven sebagai cikal bakal romantisme Jerman. Oleh karena itu, peningkatan emosional khusus, yang mendikte perubahan kecepatan yang agak bebas bahkan dalam eksposisi sonata allegro, garis besar "anti-klasik" dari bentuk secara keseluruhan; suara orkestra instrumen dalam Sonata Es-dur; monolog, pernyataan pengakuan dalam "Appassionata"; miniaturisme dalam pahatan gambar dalam sonata g-moll, ketulusan sejati Schubert, warna-warna pastel “Lagu dengan Variasi untuk Dua Piano…” Dalam keseluruhan pendekatan terhadap interpretasi warisan Beethoven, pengaruh pemikiran Schnabel jelas terasa… – di khususnya, dalam kebebasan sejati menangani materi musik”.
Pianis itu pergi ke sekolah luar biasa di Moscow Conservatory, di mana ia pertama kali belajar dengan VN Argamakov dan IR Klyachko, dan menyelesaikan studinya di kelas LN Oborin (1953). Di bawah bimbingan LN Oborin, ia mendapat kesempatan untuk memperbaiki diri di sekolah pascasarjana (1953-1956). Selama tahun-tahun konservatori, Bakhchiev berhasil tampil di Festival Pemuda dan Pelajar Dunia (Berlin, 1951), di mana ia memenangkan hadiah kedua.
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
