Cara membaca musik (Pelajaran 2)

Pada pelajaran terakhir dari Tutorial kami, kami belajar cara menavigasi keyboard piano, berkenalan dengan konsep: interval, nada, seminada, harmoni, nada suara, gamma.

Namun, jika Anda ingin serius bermain piano, maka Anda harus bisa membaca musik. Setuju bahwa jika Anda, misalnya, fasih berbahasa asing, tetapi tidak bisa membaca atau menulis di dalamnya, maka nilai pengetahuan Anda akan jauh lebih sedikit. Ya, saya tidak akan berbohong kepada Anda – ini bukan pengetahuan yang paling mudah untuk dipelajari, dan pada awalnya Anda harus meluangkan waktu untuk memahami nada mana pada baris mana artinya, Anda harus menguasai analog tanda baca lokal: tanda jeda, durasi dan sejenisnya. Tapi, sekali lagi, hasilnya tidak akan membuat Anda menunggu.

Akibatnya, Anda akan dapat dengan bebas memahami notasi musik dan selanjutnya, hanya meletakkan catatan di depan Anda, Anda akan membacanya seperti buku dalam bahasa Rusia, dan dengan tenang Anda akan langsung memainkan karya musik dengan kompleksitas apa pun di instrumen. Dan dengan piano tanpa mereka akan sangat sulit. Gitaris memiliki penyelamat, yang disebut tablature, yang dengan jelas menunjukkan fret mana dan senar mana yang perlu Anda pegang untuk mereproduksi suara ini atau itu, tetapi, sejujurnya, ini adalah sistem yang agak primitif, dan gitaris profesional, dan memang setiap musisi menggunakan catatan.

Perhatikan baik-baik gambar di bawah ini, itu menunjukkan semuanya sejelas mungkin. Hal pertama yang akan Anda lihat adalah keyboard piano dan tulisan di atasnya.

Oktaf – ini adalah tangga nada yang dibagi menjadi bagian yang sama, satu oktaf dimulai dengan nada Do dan juga diakhiri dengan nada C, nada C yang mengikuti setelah C akan merujuk ke oktaf berikutnya.

Di bawah ini Anda lihat kunci musik treble - sementara Anda sebagian besar akan bekerja dengannya. Jika tidak, itu disebut kunci garam – nada yang digambarkan di sebelahnya, seperti tidak sulit ditebak, Sol, nuansa penting adalah garam dari oktaf pertama. Ini adalah yang paling umum dari semua jenis kunci, digunakan untuk nada tinggi, dan juga tidak cocok untuk setiap instrumen. Pada piano, not yang direkam dalam kunci ini akan dimainkan terutama dengan tangan kanan. Selain piano, nada ditulis dalam nada ini untuk biola (karena itu namanya), untuk sebagian besar instrumen angin, untuk gitar, dan secara umum untuk instrumen yang mereproduksi nada dari oktaf kecil dan lebih tinggi.

Kunci kedua yang digunakan untuk piano adalah bas,atau Kunci Fa (catatan terletak di sebelahnya). Ini digunakan lebih jarang daripada biola, dan pada awalnya Anda tidak akan menggunakannya secara aktif, tetapi kemudian, dengan komplikasi bagian, Anda harus memainkan garis bass yang akan terletak di bawah oktaf kecil (subcontroctave → counteroctaf → besar oktaf → oktaf kecil).

Bass adalah suara yang rendah, sehingga kuncinya digunakan oleh instrumen dengan nada rendah, seperti gitar bass, bass ganda, bassoon.

Penting: perbedaan dalam hal ini tidak hanya kosmetik – pada stave, not pada kunci bass akan ditulis dan diatur secara berbeda, Anda harus menghafalnya secara terpisah, tetapi kita akan menyentuh kunci bass nanti.

Salah satu fitur terpenting dari not adalah not hanya mewakili not yang dimainkan, tetapi juga durasinya. Semua nada yang Anda lihat di atas adalah keseluruhan, artinya, nada-nada itu mencakup keseluruhan papan 

Kebijaksanaan – Segmen dalam karya antara dua garis bar yang ditempatkan di depan yang disebut ketukan kuat dalam musik.

Ini adalah bagaimana garis bar di tengah pekerjaan digambarkan:

Dan ini adalah bagaimana garis batang terakhir digambarkan, di mana pekerjaan berakhir:

ketukan yang kuat – klimaks dalam satu ukuran, dibedakan oleh fakta bahwa nada dimainkan lebih keras, yang terpenting di dalamnya adalah bahwa musisi menekankannya dan pendengar, bahkan secara tidak sadar, akan mengerti di mana bagian itu berakhir. Lagi pula, Anda menyadari fakta bahwa saat mendengarkan musik, Anda tanpa sadar mengetuk ritme dengan kaki Anda, dengan lembut menampar meja dengan telapak tangan, menganggukkan kepala mengikuti irama musik. Setiap anggukan atau tendangan Anda adalah sebagian kecil dari ukurannya (kecuali, tentu saja, Anda menderita aritmia, tetapi saya meragukannya).

Berkenaan dengan durasi catatan, gambar mereka akan lebih mudah diingat daripada informasi yang telah Anda terima.

Anda dapat melanjutkan jika Anda menginginkannya untuk waktu yang sangat lama. Sekarang Anda memiliki gagasan yang dangkal tentang seperti apa nada-nada dengan durasi yang berbeda, sekarang cobalah untuk memahaminya ...

Nama durasi, seperti yang Anda lihat, adalah petunjuk terbesar. Seluruh lingkaran yang digambar di atas adalah seluruh nada, kedengarannya di seluruh bilah. Setengah nada, masing-masing, adalah dua kali lebih kecil.

Setengah = keseluruhan

Perempat = setengah = keseluruhan

Kedelapan = seperempat = setengah = 1/8 keseluruhan

Oleh karena itu, banyak nada yang dapat ditampung dalam ukuran yang dapat ditampung dalam lingkaran ini: tidak dapat berisi, misalnya, dua nada setengah dan satu seperdelapan, tidak boleh ada lima perempat. Jumlahnya tidak boleh lebih dari satu, yaitu seluruh not. Segala sesuatu yang lain hanya akan dibatasi oleh imajinasi Anda:

Seluruh = Setengah + Kedelapan + Kedelapan + Kedelapan + Kedelapan

Seluruh uXNUMXd Keempat + Kedelapan + Separuh + Kedelapan …

Seperti yang sudah saya tulis, durasi tidak akan dibatasi pada seperdelapan atau enam belas. 32-an, 64-an, bahkan 128-an dan seterusnya (meskipun ini lebih merupakan fantasi).

Saya pikir Anda mengerti maksudnya…

Dalam setiap ukuran, sejumlah ketukan berirama dapat ditemukan.

Takhta – seperti gerbong kereta yang hanya dapat memuat sejumlah penumpang tertentu, misalnya 4 orang dewasa atau 8 anak-anak (ukuran 4/4). Berapa banyak dari mereka yang bisa muat dalam satu ketukan menunjukkan ukuran.

Jadi, kami memiliki satu sentuhan akhir yang tersisa – ukuran ketukan.

Perhatikan lagi diagram di atas. Jika tidak ada faktor lain yang mempengaruhi penciptaan musik, maka kita akan hidup di dunia di mana downbeat akan selalu sama di semua lagu, di dunia di mana tidak akan ada musik dansa, dan secara umum ritme akan sangat miskin.

Angka-angka yang ditulis setelah kunci menunjukkan apa ukuran ketukan, yaitu, seberapa sering dan dalam posisi apa Anda akan mendengar ketukan yang kuat.

Nomor ukuran atas berarti berapa banyak ketukan dalam satu takaran, dan menurunkan Apa mereka dalam hal durasi?

Opsi digit bawah:

• 1 – keseluruhan
• 2 – setengah
• 4 – seperempat
• 8 - kedelapan
• 16 – enam belas
• 32 – tiga puluh detik, dst.

4/4 adalah ukuran yang paling umum, diterima sebagai referensi. Ketika saya berbicara tentang durasi nada, saya berbicara tentang tanda waktu 4/4x. Angka-angka ini berarti bahwa ada 4 ketukan dalam satu takaran dan durasinya adalah seperempat ketukan.

Tapi selain itu, ada yang lain, dan cukup non-standar. Tetapi sementara saya tidak akan membebani Anda terlalu banyak, untuk pertama kalinya (dan itu akan cukup lama) tiga ini sudah cukup untuk Anda:

Agar lebih mudah dipahami, berikut ini misalnya bagaimana tampilan bar pada 2/4 pada diagram:

Seperti yang Anda lihat, seluruh ukuran adalah dari 4/4 dan, karenanya, itu 2 kali lebih kecil dari seluruh nada, yaitu ukuran maksimum di dalamnya adalah setengah:

2/4 = 1 setengah = 2 perempat = 4 perdelapan

Setiap ketukan kedua akan dianggap sebagai ketukan kuat.

Di , semuanya akan menjadi sedikit lebih rumit:

= 1 setengah + 1 seperempat = 3 perempat = 6 seperdelapan

Omong-omong, waltz dimainkan dalam ukuran ini! Tapi ini tidak lebih dari pertanyaan tentang musik dansa. Mereka yang telah menari akan memahami saya, dan secara umum, saya pikir, banyak yang telah mendengar ungkapan ini, yang telah menjadi stereotip, lebih dari sekali: “Satu, dua, tiga! Satu dua tiga!". Ya, ya, ini .

Tetapi akun seperti itu juga dapat ditemukan dalam ukuran 3/8, dan di sini kami tidak akan mempertimbangkan seperempat, tetapi seperdelapan. Karena angka atas memberitahu kita bahwa ada 3 ketukan dalam takaran, dan angka bawah memberitahu kita bahwa itu bukan seperempat, tapi seperdelapan dalam durasi.

Bagian itu tidak selalu harus memenuhi bilah sepenuhnya, terkadang harus ada ruang kosong, jeda, tepatnya. Untuk penunjukan mereka, ada juga tanda-tanda khusus yang, tidak ada tempat untuk pergi, tetapi Anda harus ingat. Ingat juga bahwa jika ada titik tebal di sebelah catatan, maka ini berarti durasinya telah diperpanjang setengahnya!

Saya harap Anda masih ingat pelajaran pertama, di mana saya menjelaskan bagaimana tangga nada dimainkan.

Kami menganalisis C mayor (C dur), F mayor (F dur), G mayor (G dur). Sekarang, setelah memperoleh pengetahuan baru, mari kita lihat bagaimana skala ini akan terlihat (kita bisa melakukannya tanpa C mayor – semuanya sudah jelas di sana).

F mayor (selama)

G jurusan (G jurusan)

Flat dan sharp menunjukkan not yang akan Anda mainkan pada tuts hitam…. Namun, Anda seharusnya sudah tahu segalanya, Anda bermain timbangan, bukan? Lagi pula, mereka sedang bermain, kan? Ingat, aku percaya padamu!

Mari kita rangkum dan lihat apa yang dapat Anda pelajari:

Ini adalah lagu paling sederhana dari taman kanak-kanak: "Loaf-loaf, pilih siapa pun yang Anda mau!".

Aktifkan pengurangan:

1. Di awal lagu, clef selalu diletakkan, dalam hal ini adalah treble clef.
2. Ada 2 benda tajam setelah kunci. Kebetulan menunjukkan kunci di mana bagian itu dimainkan. Dalam hal ini, benda tajam pada tongkat berada pada penggaris C pada oktaf kedua dan F pada oktaf kedua. Dari sini kami menyimpulkan bahwa lagu ini dimainkan dalam kunci D mayor (maaf karena belum mengetahuinya, saya belum menyentuh skala ini dalam pelajaran).
3. 2/4 – Anda melihat tanda waktu, yang harus Anda fokuskan dan tidak melebihi batasnya. Setiap ketukan kuat adalah yang kedua.
4. Ikon jeda seperempat – seperempat pertama lagu harus dimainkan tanpa iringan piano.
5. Dua nada kedelapan D dari oktaf pertama.
6. Garis kebijaksanaan.
7. Awal dari takaran berikutnya: 2 not “delapan” dari oktaf pertama Sol, 2 C kedelapan dari oktaf pertama.

Jika pikiran Anda bertepatan dengan hal di atas, maka saya segera mengucapkan selamat kepada Anda, Anda bergerak ke arah yang benar. Jika Anda tidak berhasil sekaligus, maka jangan berkecil hati – materi ini cukup sulit untuk dikuasai dari awal…. Tetapi, seperti yang mereka katakan, cara utama untuk mempelajari sesuatu adalah melalui latihan. Pertama-tama, mainkan lagu-lagu sederhana dari lembaran musik, dan yang terpenting, cobalah menyanyikan nada yang Anda baca. Pada saat yang sama, diinginkan bahwa Anda memiliki seseorang dengan pengetahuan dan pendengaran yang baik di sebelah Anda, karena jika Anda "omong kosong", itu hanya akan membahayakan Anda. Jika Anda yakin dengan pendengaran Anda sendiri, maka lanjutkan ... Dalam kasus ekstrim, Anda dapat fokus pada piano Anda – itu tidak akan membiarkan Anda berbohong dengan suara Anda.

Secara bertahap, jika Anda menyanyi dan memainkan tangga nada yang sama, tingkat profesional Anda akan naik ke tingkat yang jauh lebih tinggi, dan Anda akan membaca nada dengan lebih percaya diri. Anda ingat bahwa hal terpenting dalam sebuah bangunan adalah fondasinya. Semakin kuat Anda meletakkannya, semakin mudah bagi Anda untuk hidup di masa depan. Sementara itu… Sabar ya teman-teman, sabar!

Hari ini, sebagai bonus, saya sarankan Anda berlatih mengidentifikasi catatan menggunakan yang ini. program belajar musik.

Pelajaran kami berikutnya, ketiga akan dikhususkan untuk skala, interval, dan konsep lain yang perlu diketahui oleh pianis masa depan.