Lyubomir Pipkov |
Komposer

Lyubomir Pipkov |

Lyubomir Pipkov

Tanggal lahir
06.09.1904
Tanggal kematian
09.05.1974
Profesi
komposer, guru
Negara
Bulgaria

Lyubomir Pipkov |

L. Pipkov adalah "seorang komposer yang menghasilkan pengaruh" (D. Shostakovich), pemimpin sekolah komposer Bulgaria, yang telah mencapai tingkat profesionalisme Eropa modern dan telah mendapat pengakuan internasional. Pipkov tumbuh di antara kaum intelektual progresif yang demokratis, dalam keluarga seorang musisi. Ayahnya Panayot Pipkov adalah salah satu pelopor musik profesional Bulgaria, seorang penulis lagu yang beredar luas di kalangan revolusioner. Dari ayahnya, calon musisi mewarisi bakat dan cita-cita sipilnya - pada usia 20 tahun ia bergabung dengan gerakan revolusioner, berpartisipasi dalam kegiatan Partai Komunis bawah tanah, mempertaruhkan kebebasannya, dan terkadang nyawanya.

Di pertengahan 20-an. Pipkov adalah siswa Akademi Musik Negara di Sofia. Dia tampil sebagai pianis, dan eksperimen komposisi pertamanya juga terletak di bidang kreativitas piano. Seorang pemuda yang sangat berbakat menerima beasiswa untuk belajar di Paris – di sini pada tahun 1926-32. dia belajar di Ecole Normale dengan komposer terkenal Paul Duc dan dengan guru Nadia Boulanger. Pipkov dengan cepat tumbuh menjadi seniman yang serius, sebagaimana dibuktikan oleh karya dewasa pertamanya: Concerto for Winds, Percussion and Piano (1931), String Quartet (1928, umumnya kuartet Bulgaria pertama), aransemen lagu-lagu rakyat. Tetapi pencapaian utama tahun-tahun ini adalah opera The Nine Brothers of Yana, yang dimulai pada tahun 1929 dan diselesaikan setelah kembali ke tanah airnya pada tahun 1932. Pipkov menciptakan opera Bulgaria klasik pertama, yang diakui oleh sejarawan musik sebagai karya luar biasa, yang menandai sebuah perubahan. titik dalam sejarah teater musikal Bulgaria. Pada masa itu, komposer dapat mewujudkan gagasan sosial yang sangat modern hanya secara alegoris, berdasarkan legenda rakyat, mengacu pada tindakan pada abad XIV yang jauh. Atas dasar materi legendaris dan puitis, tema perjuangan antara yang baik dan yang jahat terungkap, yang diwujudkan terutama dalam konflik antara dua saudara laki-laki - Georgy Groznik yang iri dan seniman berbakat Angel, yang dihancurkan olehnya, seorang yang cerdas. jiwa. Sebuah drama pribadi berkembang menjadi tragedi nasional, karena terungkap di kedalaman massa rakyat, menderita penindas asing, dari wabah yang menimpa negara … Menggambar peristiwa tragis di zaman kuno, Pipkov, bagaimanapun, memilikinya mengingat tragedi pada zamannya. Opera diciptakan mengikuti jejak baru pemberontakan anti-fasis September 1923 yang mengguncang seluruh negeri dan ditekan secara brutal oleh pihak berwenang – saat itulah banyak orang terbaik negara itu meninggal, ketika seorang Bulgaria membunuh seorang Bulgaria. Topikalitasnya dipahami segera setelah pemutaran perdana pada tahun 1937 - kemudian kritikus resmi menuduh Pipkov melakukan "propaganda komunis", mereka menulis bahwa opera dipandang sebagai protes "terhadap sistem sosial saat ini", yaitu melawan rezim monarki fasis. Bertahun-tahun kemudian, sang komposer mengakui bahwa inilah masalahnya, yang dia cari dalam opera "untuk mengungkapkan kebenaran dari kehidupan yang penuh dengan kebijaksanaan, pengalaman dan keyakinan di masa depan, keyakinan yang diperlukan untuk melawan fasisme." "Yana's Nine Brothers" adalah drama musikal simfoni dengan bahasa ekspresif yang tajam, penuh dengan kontras yang kaya, dengan adegan keramaian yang dinamis di mana pengaruh adegan "Boris Godunov" karya M. Mussorgsky dapat dilacak. Musik opera, serta semua kreasi Pipkov pada umumnya, dibedakan oleh karakter nasional yang cerah.

Di antara karya-karya yang ditanggapi Pipkov terhadap kepahlawanan dan tragedi pemberontakan anti-fasis September adalah kantata The Wedding (1935), yang disebutnya sebagai simfoni revolusioner untuk paduan suara dan orkestra, dan balada vokal The Horsemen (1929). Keduanya ditulis di Seni. penyair hebat N. Furnadzhiev.

Sekembalinya dari Paris, Pipkov terlibat dalam kehidupan musik dan sosial tanah airnya. Pada tahun 1932, bersama rekan dan rekannya P. Vladigerov, P. Staynov, V. Stoyanov, dan lainnya, ia menjadi salah satu pendiri Masyarakat Musik Modern, yang menyatukan segala sesuatu yang progresif di sekolah komposer Rusia, yang pertama kali mengalami bertingkat tinggi. Pipkov juga berperan sebagai kritikus musik dan humas. Dalam artikel program “On the Bulgarian Musical Style”, ia berpendapat bahwa kreativitas komposer harus berkembang sejalan dengan seni yang aktif secara sosial dan dasarnya adalah kesetiaan pada gagasan rakyat. Signifikansi sosial adalah karakteristik dari sebagian besar karya utama master. Pada tahun 1940, ia menciptakan Simfoni Pertama - ini adalah simfoni nasional pertama yang benar-benar nasional di Bulgaria, termasuk dalam klasik nasional, sebuah simfoni konseptual utama. Itu mencerminkan suasana spiritual era Perang Saudara Spanyol dan awal Perang Dunia Kedua. Konsep simfoni adalah versi orisinal nasional dari gagasan terkenal "melalui perjuangan menuju kemenangan" - diwujudkan berdasarkan citra dan gaya Bulgaria, berdasarkan pola cerita rakyat.

Opera kedua Pipkov "Momchil" (nama pahlawan nasional, pemimpin haiduk) diciptakan pada tahun 1939-43, selesai pada tahun 1948. Itu mencerminkan suasana patriotik dan kebangkitan demokrasi dalam masyarakat Bulgaria pada pergantian tahun 40-an. Ini adalah drama musikal rakyat, dengan gambar orang-orang yang ditulis dengan cerah dan beraneka segi. Tempat penting ditempati oleh bidang kiasan heroik, bahasa genre massa digunakan, khususnya lagu mars revolusioner – di sini ia secara organik digabungkan dengan sumber cerita rakyat petani asli. Penguasaan penulis drama-simfonis dan tanah gaya nasional yang dalam, ciri khas Pipkov, dipertahankan. Opera, yang pertama kali ditayangkan pada tahun 1948 di Teater Sofia, menjadi tanda pertama dari tahapan baru dalam perkembangan budaya musik Bulgaria, panggung yang muncul setelah revolusi 9 September 1944 dan masuknya negara ke jalur perkembangan sosialis. .

Seorang komposer demokrat, seorang komunis, dengan temperamen sosial yang hebat, Pipkov menyebarkan aktivitas yang giat. Dia adalah direktur pertama dari Sofia Opera yang dihidupkan kembali (1944-48), sekretaris pertama dari Union of Bulgarian Composers yang didirikan pada tahun 1947 (194757). Sejak 1948 ia menjadi profesor di Bulgarian State Conservatory. Selama periode ini, tema modern ditegaskan dengan kekuatan khusus dalam karya Pipkov. Hal ini terungkap dengan sangat jelas oleh opera Antigone-43 (1963), yang hingga hari ini tetap menjadi opera Bulgaria terbaik dan salah satu opera terpenting tentang tema modern dalam musik Eropa, dan oratorio On Our Time (1959). Seorang seniman sensitif mengangkat suaranya di sini menentang perang – bukan yang telah berlalu, tetapi yang mengancam orang lagi. Kekayaan konten psikologis oratorio menentukan keberanian dan ketajaman kontras, dinamika peralihan - dari lirik surat yang intim dari seorang prajurit kepada kekasihnya hingga gambaran kejam kehancuran umum akibat serangan atom, hingga gambaran tragis anak-anak yang mati, burung yang berlumuran darah. Terkadang oratorio memperoleh kekuatan pengaruh teatrikal.

Pahlawan muda dari opera "Antigone-43" - siswi Anna, seperti Antigone dulu, terlibat dalam duel heroik dengan pihak berwenang. Anna-Antigone muncul dari perjuangan yang tidak setara sebagai pemenang, meskipun dia mendapatkan kemenangan moral ini dengan mengorbankan nyawanya. Musik opera terkenal karena kekuatannya yang terkendali, orisinalitas, kehalusan perkembangan psikologis bagian vokal, di mana gaya ariose-declamatory mendominasi. Dramaturginya sangat bertentangan, dinamisme tegang dari adegan duel yang menjadi ciri khas drama musikal dan singkat, seperti musim semi, selingan orkestra yang tegang, ditentang oleh selingan paduan suara yang epik - ini, seolah-olah, suara rakyat, dengan miliknya refleksi filosofis dan penilaian etis tentang apa yang terjadi.

Di akhir 60-an - awal 70-an. tahap baru diuraikan dalam karya Pipkov: dari konsep suara sipil yang heroik dan tragis, ada perubahan yang lebih besar ke masalah liris-psikologis, filosofis dan etis, kecanggihan intelektual khusus dari liriknya. Karya paling signifikan tahun ini adalah Five Songs on Art. penyair asing (1964) untuk bass, sopran dan orkestra kamar, Concerto untuk klarinet dengan orkestra kamar dan Kuartet Ketiga dengan timpani (1966), Simfoni Keempat dua bagian liris-meditatif untuk orkestra dawai (1970), siklus ruang paduan suara di st. M. Tsvetaeva "Muffled Songs" (1972), siklus lagu untuk piano. Dalam gaya karya-karya Pipkov selanjutnya, ada pembaruan yang nyata dari potensi ekspresifnya, memperkayanya dengan cara-cara terkini. Komposer telah menempuh perjalanan jauh. Di setiap belokan evolusi kreatifnya, dia menyelesaikan tugas baru dan relevan untuk seluruh sekolah nasional, membuka jalan menuju masa depan.

R.Leites


Komposisi:

opera – Sembilan Saudara Yana (Yaninite the maiden brother, 1937, Sofia folk opera), Momchil (1948, ibid.), Antigone-43 (1963, ibid.); untuk solois, paduan suara dan orkestra – Oratorio tentang waktu kita (Oratorio untuk waktu kita, 1959), 3 kantata; untuk orkestra – 4 simfoni (1942, didedikasikan untuk perang saudara di Spanyol; 1954; untuk senar., 2 fp., terompet dan perkusi; 1969, untuk senar), variasi untuk senar. orc. dengan tema lagu Albania (1953); konser dengan orkestra – untuk fp. (1956), Skr. (1951), kelas. (1969), klarinet dan orkestra kamar. dengan perkusi (1967), conc. simfoni untuk vlc. dengan orc. (1960); concerto untuk angin, perkusi dan piano. (1931); ruang-instrumental ansambel – sonata untuk Skr. dan fp. (1929), 3 senar. kuartet (1928, 1948, 1966); untuk piano – Album anak-anak (Album anak-anak, 1936), Pastoral (1944) dan drama lainnya, siklus (koleksi); paduan suara, termasuk siklus 4 lagu (untuk paduan suara wanita, 1972); lagu massal dan solo, termasuk untuk anak-anak; musik untuk film.

Tinggalkan Balasan