Mikhail Stepanovich Petukhov |

Mikhail Petukhov

Individualitas Mikhail Petukhov ditentukan oleh puisi dan ketelitian, asimilasi gudang alat teknis, kepercayaan diri dan perhatian penuh pada segala sesuatu yang memberikan suara musik fitur yang sulit dipahami yang tidak dapat membuat kita acuh tak acuh, kekuatan yang kita serahkan untuk … kedewasaan yang langka untuk usia ini, ”tulis surat kabar Belgia “La libre Belzhik” tentang seorang pianis muda Rusia yang menjadi pemenang Kompetisi Ratu Elisabeth Internasional ke-7 di Brussel.

Artis Terhormat Rusia Mikhail Petukhov lahir di Varna, dalam keluarga ahli geologi, di mana, berkat suasana yang sangat spiritual, ketertarikan musik anak laki-laki itu ditentukan sejak dini. Di bawah bimbingan Valeria Vyazovskaya, ia mengambil langkah pertamanya dalam menguasai hukum permainan piano dan telah mengikuti konser sejak usia 10 tahun, sering membawakan gubahannya sendiri. Pertemuan dengan komposer terkenal Boris Lyatoshinsky menentukan masa depan profesional bocah itu dan memperkuat kepercayaannya pada kekuatan kreatifnya sendiri.

Mempelajari piano dan komposisi dengan guru-guru hebat dari Sekolah Musik Khusus Kyiv Nina Naiditsch dan Valentin Kucherov, Mikhail menjadi dekat dengan perwakilan komposer avant-garde dalam pribadi Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky dan Nikolai Silvansky, dan juga mendapatkan yang pertama Pengakuan Eropa di Kompetisi Piano Internasional ke-4 dinamai Bach di Leipzig, di mana dia memenangkan penghargaan perunggu. Nasib musisi di masa depan terkait erat dengan Konservatorium Moskow, tempat ia belajar di kelas pianis dan komposer terkemuka Tatyana Nikolaeva. Kehidupan kreatifnya yang aktif di berbagai waktu diperkaya oleh kontak dengan musisi kontemporer besar seperti Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov, dan banyak lainnya. Saat masih menjadi mahasiswa, Petukhov menciptakan banyak karya dari berbagai genre, termasuk opera The Bride of Messina berdasarkan teks Schiller. Sonata untuk biola solo, yang ditulis pada tahun 1972, sangat diapresiasi oleh David Oistrakh yang hebat.

Peristiwa terbesar dalam kehidupan kreatif Petukhov adalah komunikasinya dengan Dmitry Shostakovich, yang berbicara dengan antusias tentang artis muda tersebut. Selanjutnya, kritikus terkenal Belgia Max Vandermasbrugge menulis dalam esainya “From Shostakovich to Petukhov”:

“Pertemuan dengan musik Shostakovich yang dibawakan oleh Petukhov dapat dianggap sebagai kelanjutan dari karya terakhir oleh Shostakovich, ketika yang lebih tua mendorong yang lebih muda untuk terus mengembangkan pikirannya … Betapa hebatnya kegembiraan sang master!”

Aktivitas konser artis yang intensif, yang dimulai di sekolah, sayangnya, sudah lama tidak diketahui oleh dunia Barat. Ketika, setelah sukses di kompetisi Brussel, banyak undangan dari Eropa, AS, dan Jepang mengikuti, hambatan yang tidak dapat diatasi untuk situasi politik terkenal di bekas Uni Soviet mencegah Petukhov bepergian ke luar negeri. Pengakuan internasional kembali kepadanya hanya pada tahun 1988, ketika pers Italia menyebutnya sebagai salah satu artis konser paling berbakat di zaman kita. Penilaian ini digaungkan oleh pernyataan konduktor terkenal Saulius Sondeckis: “Penampilan Petukhov tidak hanya dibedakan oleh kecemerlangan penampilannya dan keahliannya yang langka, tetapi juga oleh pemahamannya yang mendalam tentang drama musikal dan fitur gaya musik yang dia bawakan. Petukhov adalah seorang pemain yang secara harmonis menggabungkan dorongan dan temperamen seorang virtuoso, ketenangan, kebijaksanaan seorang ahli dan pengetahuan.”

Repertoar Mikhail Petukhov, yang terdiri dari banyak program solo dan lebih dari 50 konser piano, berkisar dari musik pra-klasik hingga komposisi terbaru. Pada saat yang sama, salah satu penulis menemukan dalam interpretasi pianis interpretasi yang orisinal, segar, tetapi selalu dapat diandalkan secara gaya.

Pers dunia sepakat dalam pernyataan mereka, mencatat “kombinasi kehebatan dan lirik yang intim dalam Bach, kesederhanaan luhur dalam Mozart, teknik luar biasa dalam Prokofiev, kehalusan dan kesempurnaan penampilan yang menarik dalam Chopin, hadiah luar biasa dari seorang pewarna di Mussorgsky, luasnya nafas melodi di Rachmaninov, serangan baja di Bartók, keahlian yang mempesona di Liszt.

Kegiatan konser Petukhov yang telah berlangsung hampir 40 tahun ini sangat diminati di seluruh dunia. Ini diterima dengan antusias oleh publik di Eropa, Asia, Amerika Serikat, dan Amerika Latin. Sulit untuk menghitung semua panggung terbesar di dunia di mana pianis memberikan band keyboard atau tampil sebagai solois dengan orkestra terbesar di dunia di bawah tongkat estafet banyak konduktor terkenal. Diantaranya adalah Teater Bolshoi, Filharmonik Berlin dan Warsawa, Gewandhaus di Leipzig, Konservatori Milan dan Jenewa, Auditorium Nasional Madrid, Istana Seni Rupa di Brussel, Teater Erodium di Athena, Teater Colon di Buenos Aires , Usher Hall di Edinburgh, Leader Hall di Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapest dan Philadelphia Academy of Music.

Selama kehidupan kreatifnya, musisi tersebut mengadakan sekitar 2000 konser.

M. Petukhov memiliki banyak rekaman di radio dan televisi di berbagai negara. Dia juga merekam 15 CD untuk Pavane (Belgia), MonoPoly (Korea), Sonora (AS), Opus (Slovakia), Pro Domino (Swiss), Melopea (Argentina), Consonance (Prancis). Diantaranya adalah rekaman yang sangat bergengsi seperti Konser Pertama dan Kedua Tchaikovsky dari Teater Colon, dan Konser Ketiga Rachmaninov dari Teater Bolshoi.

Mikhail Petukhov adalah seorang profesor di Moscow Conservatory, tempat dia mengajar selama 30 tahun. Dia juga mengadakan kelas master tahunan di banyak negara di dunia dan berpartisipasi dalam pekerjaan juri di berbagai kompetisi internasional.

Karya komposisi Mikhail Petukhov, penulis komposisi berbagai genre, juga sangat luas: untuk orkestra – “Sevastopol Suite”, puisi simfoni “Memories of Bruges”, Chaconne “Monument to Shostakovich”, Nocturne “Dreams of White Nights” , Konser Piano dan Biola; chamber-instrumental: "Romantic Elegy" untuk piano trio, Sonata-Fantasy "Lucrezia Borgia" (setelah V. Hugo) untuk bassoon dan piano, String Quartet, Piano Sonata in Memory of Shostakovich, "Allegories" untuk double bass solo, "Three Kanvas Leonardo » untuk ansambel seruling; vokal – roman puisi oleh Goethe untuk sopran dan piano, Triptych untuk bass-bariton dan alat musik tiup; karya paduan suara – Dua sketsa untuk mengenang Lyatoshinsky, miniatur Jepang “Ise Monogatari”, Doa, Mazmur 50 Daud, Triptych ke St. Nicholas the Wonderworker, Empat Konser Spiritual, Liturgi Ilahi op. John Chrysostom.

Musik Petukhov telah berulang kali dibawakan di festival besar di negara-negara CIS, serta di Jerman, Austria, Italia, Belgia, Prancis, Spanyol, Portugal, Jepang, Republik Korea, dengan partisipasi musisi kontemporer terkenal seperti Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. Perusahaan Belgia Pavane merilis disk "Petukhov memainkan Petukhov".

Pemenang penghargaan "Napoli Cultural Classic 2009" dalam kategori "Musisi Terbaik Tahun Ini".

Sumber: situs resmi pianis