Alexei Fedorovich Lvov (Alexei Lvov) |
Alexey Lvov
Hingga pertengahan abad XNUMX, apa yang disebut "amatirisme yang tercerahkan" memainkan peran penting dalam kehidupan musik Rusia. Pembuatan musik rumah banyak digunakan di lingkungan bangsawan dan bangsawan. Sejak era Peter I, musik telah menjadi bagian integral dari pendidikan bangsawan, yang menyebabkan munculnya sejumlah besar orang berpendidikan musik yang memainkan satu atau lain instrumen dengan sempurna. Salah satu "amatir" ini adalah pemain biola Alexei Fedorovich Lvov.
Kepribadian yang sangat reaksioner, teman Nicholas I dan Count Benckendorff, penulis lagu resmi Tsar Rusia (“God Save the Tsar”), Lvov adalah komposer biasa-biasa saja, tetapi pemain biola yang luar biasa. Ketika Schumann mendengar permainannya di Leipzig, dia mendedikasikan kalimat antusias kepadanya: “Lvov adalah pemain yang luar biasa dan langka sehingga dia dapat disejajarkan dengan artis kelas satu. Jika masih ada amatir seperti itu di ibu kota Rusia, maka seniman lain lebih baik belajar di sana daripada belajar sendiri.
Permainan Lvov membuat kesan mendalam pada Glinka muda: “Pada salah satu kunjungan ayah saya ke St. Petersburg,” kenang Glinka, “dia membawa saya ke Lvovs, dan suara lembut biola manis Alexei Fedorovich terukir dalam dalam ingatan saya. ”
A. Serov memberikan penilaian tinggi tentang permainan Lvov: "Nyanyian busur di Allegro," tulisnya, "kemurnian intonasi dan kehalusan" dekorasi "di bagian-bagian, ekspresi, mencapai daya tarik yang berapi-api - semuanya ini sama seperti AF. Beberapa virtuoso di dunia memiliki singa.
Alexei Fedorovich Lvov lahir pada 25 Mei (5 Juni, menurut gaya baru), 1798, dalam keluarga kaya milik aristokrasi Rusia tertinggi. Ayahnya, Fedor Petrovich Lvov, adalah anggota Dewan Negara. Orang yang berpendidikan musik, setelah kematian DS Bortnyansky, ia menjabat sebagai direktur Kapel Bernyanyi pengadilan. Dari dia posisi ini diteruskan ke putranya.
Sang ayah lebih awal mengenali bakat musik putranya. Dia "melihat dalam diri saya bakat yang menentukan untuk seni ini," kenang A. Lvov. "Saya terus-menerus bersamanya dan sejak usia tujuh tahun, baik atau buruk, saya bermain dengannya dan paman saya Andrei Samsonovich Kozlyaninov, semua catatan penulis kuno yang ditulis sang ayah dari semua negara Eropa."
Di biola, Lvov belajar dengan guru-guru terbaik di St. Petersburg – Kaiser, Witt, Bo, Schmidecke, Lafon dan Boehm. Merupakan karakteristik bahwa hanya satu dari mereka, Lafont, yang sering disebut "Paganini Prancis", yang termasuk dalam tren virtuoso-romantis pemain biola. Sisanya adalah pengikut aliran klasik Viotti, Bayo, Rode, Kreutzer. Mereka menanamkan dalam hewan peliharaan mereka cinta untuk Viotti dan ketidaksukaan untuk Paganini, yang Lvov menghina disebut "plester." Dari para pemain biola Romantis, dia paling banyak mengenali Spohr.
Pelajaran biola dengan guru berlanjut hingga usia 19 tahun, dan kemudian Lvov meningkatkan permainannya sendiri. Ketika anak laki-laki itu berusia 10 tahun, ibunya meninggal. Sang ayah segera menikah lagi, tetapi anak-anaknya menjalin hubungan terbaik dengan ibu tiri mereka. Lvov mengingatnya dengan sangat hangat.
Terlepas dari bakat Lvov, orang tuanya sama sekali tidak memikirkan karirnya sebagai musisi profesional. Kegiatan artistik, musik, sastra dianggap memalukan bagi para bangsawan, mereka terlibat dalam seni hanya sebagai amatir. Karena itu, pada tahun 1814, pemuda itu ditugaskan ke Institut Komunikasi.
Setelah 4 tahun, ia lulus dengan cemerlang dari institut dengan medali emas dan dikirim untuk bekerja di pemukiman militer provinsi Novgorod, yang berada di bawah komando Pangeran Arakcheev. Bertahun-tahun kemudian, Lvov mengingat saat ini dan kekejaman yang dia saksikan dengan ngeri: “Selama pekerjaan, keheningan umum, penderitaan, kesedihan di wajah! Demikianlah hari-hari, bulan-bulan, tanpa istirahat, kecuali hari Minggu, di mana orang yang bersalah biasanya dihukum selama seminggu. Saya ingat bahwa suatu hari pada hari Minggu saya mengendarai sekitar 15 ayat, saya tidak melewati satu desa pun di mana saya tidak mendengar pemukulan dan jeritan.
Namun, situasi kamp tidak menghalangi Lvov untuk mendekati Arakcheev: “Setelah beberapa tahun, saya memiliki lebih banyak kesempatan untuk melihat Count Arakcheev, yang, terlepas dari temperamennya yang kejam, akhirnya jatuh cinta kepada saya. Tak satu pun dari rekan saya begitu dibedakan oleh dia, tak satu pun dari mereka menerima begitu banyak penghargaan.
Dengan semua kesulitan layanan, hasrat untuk musik begitu kuat sehingga Lvov bahkan di kamp Arakcheev berlatih biola setiap hari selama 3 jam. Hanya 8 tahun kemudian, pada tahun 1825, ia kembali ke St. Petersburg.
Selama pemberontakan Desembris, keluarga Lvov yang “setia”, tentu saja, tetap menjauh dari peristiwa tersebut, tetapi mereka juga harus menanggung kerusuhan tersebut. Salah satu saudara Alexei, Ilya Fedorovich, kapten resimen Izmailovsky, ditahan selama beberapa hari, suami dari saudara perempuan Darya Feodorovna, teman dekat Pangeran Obolensky dan Pushkin, nyaris tidak lolos dari kerja paksa.
Ketika acara berakhir, Alexey Fedorovich bertemu dengan kepala korps polisi, Benckendorff, yang menawarinya tempat ajudannya. Ini terjadi pada tanggal 18 November 1826.
Pada tahun 1828, perang dengan Turki dimulai. Ternyata menguntungkan untuk promosi Lvov melalui pangkat. Ajudan Benkendorf tiba di ketentaraan dan segera terdaftar di rombongan pribadi Nicholas I.
Lvov dengan cermat menggambarkan dalam "Catatan"-nya perjalanannya dengan raja dan peristiwa yang dia saksikan. Dia menghadiri penobatan Nicholas I, bepergian bersamanya ke Polandia, Austria, Prusia, dll.; ia menjadi salah satu rekan dekat raja, serta komposer istananya. Pada tahun 1833, atas permintaan Nicholas, Lvov menyusun sebuah himne yang menjadi lagu resmi Tsar Rusia. Kata-kata untuk lagu kebangsaan ditulis oleh penyair Zhukovsky. Untuk liburan kerajaan yang intim, Lvov menyusun karya musik dan dimainkan oleh Nikolai (di terompet), Permaisuri (di piano) dan amatir tingkat tinggi - Vielgorsky, Volkonsky, dan lainnya. Dia juga menggubah musik "resmi" lainnya. Tsar dengan murah hati menghujaninya dengan perintah dan kehormatan, menjadikannya penjaga kavaleri, dan pada 22 April 1834, mempromosikannya ke sayap ajudan. Tsar menjadi teman "keluarganya": di pernikahan favoritnya (Lvov menikahi Praskovya Ageevna Abaza pada 6 November 1839), ia, bersama dengan Countess, malam musik rumahnya.
Teman Lvov yang lain adalah Count Benckendorff. Hubungan mereka tidak terbatas pada pelayanan – mereka sering saling mengunjungi.
Saat bepergian keliling Eropa, Lvov bertemu banyak musisi luar biasa: pada tahun 1838 ia bermain kuartet dengan Berio di Berlin, pada tahun 1840 ia mengadakan konser dengan Liszt di Ems, tampil di Gewandhaus di Leipzig, pada tahun 1844 ia bermain di Berlin dengan pemain cello Kummer. Di sini Schumann mendengarnya, yang kemudian menanggapi dengan artikelnya yang terpuji.
Dalam Lvov's Notes, terlepas dari nada sombong mereka, ada banyak hal yang membuat penasaran tentang pertemuan ini. Dia menjelaskan bermain musik dengan Berio sebagai berikut: “Saya memiliki waktu luang di malam hari dan saya memutuskan untuk bermain kuartet dengannya, dan untuk ini saya meminta dia dan dua saudara Ganz untuk bermain biola dan cello; mengundang Spontini yang terkenal dan dua atau tiga pemburu sejati lainnya ke hadirinnya. Lvov memainkan bagian biola kedua, lalu meminta izin kepada Berio untuk memainkan bagian biola pertama di kedua alegro Kuartet E-minor Beethoven. Ketika pertunjukan berakhir, Berio yang bersemangat berkata: “Saya tidak akan pernah percaya bahwa seorang amatir, yang sibuk dengan banyak hal seperti Anda, dapat meningkatkan bakatnya ke tingkat seperti itu. Anda adalah seniman sejati, Anda memainkan biola dengan luar biasa, dan instrumen Anda luar biasa.” Lvov memainkan biola Magini, dibeli oleh ayahnya dari pemain biola terkenal Jarnovik.
Pada tahun 1840, Lvov dan istrinya berkeliling Jerman. Ini adalah perjalanan pertama yang tidak terkait dengan layanan pengadilan. Di Berlin, ia mengambil pelajaran komposisi dari Spontini dan bertemu Meyerbeer. Setelah Berlin, pasangan Lvov pergi ke Leipzig, di mana Alexei Fedorovich menjadi dekat dengan Mendelssohn. Pertemuan dengan komposer Jerman yang luar biasa adalah salah satu tonggak penting dalam hidupnya. Setelah penampilan kuartet Mendelssohn, sang komposer mengatakan kepada Lvov: “Saya belum pernah mendengar musik saya ditampilkan seperti ini; tidak mungkin menyampaikan pikiran saya dengan lebih akurat; Anda menebak sedikit pun niat saya.
Dari Leipzig, Lvov melakukan perjalanan ke Ems, lalu ke Heidelberg (di sini ia membuat konserto biola), dan setelah bepergian ke Paris (di mana ia bertemu Baio dan Cherubini), ia kembali ke Leipzig. Di Leipzig, penampilan publik Lvov berlangsung di Gewandhaus.
Mari kita bicara tentang dia dalam kata-kata Lvov sendiri: “Pada hari berikutnya kami tiba di Leipzig, Mendelssohn datang kepada saya dan meminta saya untuk pergi ke Gewandhaus dengan biola, dan dia mencatat saya. Sesampainya di aula, saya menemukan seluruh orkestra yang menunggu kami. Mendelssohn menggantikan konduktor dan meminta saya untuk bermain. Tidak ada seorang pun di aula, saya memainkan konser saya, Mendelssohn memimpin orkestra dengan keterampilan luar biasa. Saya pikir semuanya sudah berakhir, meletakkan biola dan akan pergi, ketika Mendelssohn menghentikan saya dan berkata: “Teman, itu hanya latihan untuk orkestra; tunggu sebentar dan berbaik hati untuk memutar ulang bagian yang sama.” Dengan kata ini, pintu terbuka, dan kerumunan orang membanjiri aula; dalam beberapa menit aula, aula masuk, semuanya dipenuhi orang.
Bagi seorang bangsawan Rusia, berbicara di depan umum dianggap tidak senonoh; pecinta lingkaran ini hanya diizinkan untuk mengambil bagian dalam konser amal. Oleh karena itu, rasa malu Lvov, yang Mendelssohn buru-buru untuk hilangkan, cukup dapat dimengerti: "Jangan takut, ini adalah masyarakat terpilih yang saya undang sendiri, dan setelah musik Anda akan mengetahui nama semua orang di aula." Dan memang, setelah konser, porter memberikan Lvov semua tiket dengan nama tamu yang ditulis oleh tangan Mendelssohn.
Lvov memainkan peran penting tetapi sangat kontroversial dalam kehidupan musik Rusia. Aktivitasnya di bidang seni tidak hanya ditandai dengan aspek positif, tetapi juga aspek negatif. Secara alami, dia adalah orang yang kecil, iri, dan egois. Konservatisme pandangan dilengkapi dengan nafsu akan kekuasaan dan permusuhan, yang jelas mempengaruhi, misalnya, hubungan dengan Glinka. Merupakan ciri khas bahwa dalam "Catatan"-nya, Glinka hampir tidak disebutkan.
Pada tahun 1836, Lvov tua meninggal, dan setelah beberapa saat, Jenderal Lvov muda diangkat sebagai direktur pengadilan Kapel Bernyanyi sebagai gantinya. Bentrokannya di pos ini dengan Glinka, yang bertugas di bawahnya, sudah terkenal. “Direktur Capella, AF Lvov, membuat Glinka merasa dengan segala cara yang mungkin bahwa “dalam melayani Yang Mulia” dia bukan seorang komposer yang brilian, kemuliaan dan kebanggaan Rusia, tetapi orang bawahan, seorang pejabat yang secara ketat berkewajiban untuk secara ketat mengamati "tabel peringkat" dan mematuhi perintah apa pun dari otoritas terdekat. Bentrokan komposer dengan sutradara berakhir dengan fakta bahwa Glinka tidak tahan dan mengajukan surat pengunduran diri.
Namun, tidak adil untuk mencoret aktivitas Lvov di Kapel hanya atas dasar ini dan mengakuinya sebagai hal yang benar-benar berbahaya. Menurut orang-orang sezamannya, Kapel di bawah arahannya bernyanyi dengan kesempurnaan yang belum pernah ada sebelumnya. Kelebihan Lvov juga adalah organisasi kelas instrumental di Kapel, di mana penyanyi muda dari paduan suara anak laki-laki yang tertidur dapat belajar. Sayangnya, kelas tersebut hanya berlangsung selama 6 tahun dan ditutup karena kekurangan dana.
Lvov adalah penyelenggara Concert Society, yang didirikan olehnya di St. Petersburg pada tahun 1850. D. Stasov memberikan peringkat tertinggi untuk konser masyarakat, namun, mencatat bahwa mereka tidak tersedia untuk masyarakat umum, karena Lvov membagikan tiket "antara kenalannya - para abdi dalem dan aristokrasi."
Seseorang tidak dapat melewatkan malam musik di rumah Lvov dalam keheningan. Salon Lvov dianggap sebagai salah satu yang paling cemerlang di St. Petersburg. Lingkaran musik dan salon pada waktu itu tersebar luas dalam kehidupan Rusia. Popularitas mereka difasilitasi oleh sifat kehidupan musik Rusia. Sampai tahun 1859, konser publik musik vokal dan instrumental hanya dapat diberikan selama Prapaskah, ketika semua teater ditutup. Musim konser hanya berlangsung 6 minggu dalam setahun, sisa waktu konser publik tidak diperbolehkan. Kesenjangan ini diisi oleh bentuk-bentuk rumah pembuatan musik.
Di salon dan lingkaran, budaya musik tinggi matang, yang sudah pada paruh pertama abad XNUMX memunculkan galaksi brilian kritikus musik, komposer, dan pemain. Sebagian besar konser di luar ruangan sangat menghibur. Di kalangan publik, ketertarikan dengan keahlian dan efek instrumental mendominasi. Penikmat musik sejati berkumpul di lingkaran dan salon, nilai seni yang sebenarnya dilakukan.
Seiring waktu, beberapa salon, dalam hal organisasi, keseriusan dan tujuan kegiatan musik, berubah menjadi lembaga konser dari jenis philharmonic - semacam akademi seni rupa di rumah (Vsevolozhsky di Moskow, saudara Vielgorsky, VF Odoevsky, Lvov – di St. Petersburg).
Penyair MA Venevitinov menulis tentang salon Vielgorskys: “Pada tahun 1830-an dan 1840-an, memahami musik masih merupakan kemewahan di St. karya Beethoven, Mendelssohn, Schumann, dan klasik lainnya hanya tersedia untuk pengunjung terpilih dari musik yang dulunya terkenal malam di rumah Vielgorsky.
Penilaian serupa diberikan oleh kritikus V. Lenz ke salon Lvov: “Setiap anggota masyarakat St. Petersburg yang berpendidikan tahu kuil seni musik ini, dikunjungi pada satu waktu oleh anggota keluarga kekaisaran dan masyarakat kelas atas St. Petersburg ; sebuah kuil yang bersatu selama bertahun-tahun (1835-1855) perwakilan kekuasaan, seni, kekayaan, rasa dan keindahan ibukota.
Meskipun salon ditujukan terutama untuk orang-orang dari "masyarakat kelas atas", pintu mereka juga dibuka untuk mereka yang termasuk dalam dunia seni. Rumah Lvov dikunjungi oleh kritikus musik Y. Arnold, V. Lenz, Glinka dikunjungi. Artis terkenal, musisi, artis bahkan berusaha menarik ke salon. “Lvov dan saya sering bertemu,” kenang Glinka, “selama musim dingin di awal tahun 1837, dia terkadang mengundang Nestor Kukolnik dan Bryullov ke rumahnya dan memperlakukan kami dengan ramah. Saya tidak berbicara tentang musik (dia kemudian memainkan Mozart dan Haydn dengan sangat baik; saya juga mendengar trio untuk tiga biola Bach darinya). Tetapi dia, yang ingin mengikat seniman pada dirinya sendiri, tidak menyia-nyiakan bahkan sebotol anggur langka yang berharga.
Konser di salon aristokrat dibedakan oleh tingkat artistik yang tinggi. “Di malam musik kami,” kenang Lvov, “artis terbaik berpartisipasi: Thalberg, Ms. Pleyel pada piano, Servais pada cello; tetapi perhiasan malam ini adalah Countess Rossi yang tak tertandingi. Dengan hati-hati saya mempersiapkan malam ini, berapa banyak latihan yang terjadi! .. “
Rumah Lvov, yang terletak di Jalan Karavannaya (sekarang Jalan Tolmacheva), belum dilestarikan. Anda dapat menilai suasana malam musik dengan deskripsi warna-warni yang ditinggalkan oleh pengunjung yang sering mengunjungi malam-malam ini, kritikus musik V. Lenz. Konser simfoni biasanya diadakan di aula yang juga dimaksudkan untuk pesta dansa, pertemuan kuartet berlangsung di kantor Lvov: “Dari aula masuk yang agak rendah, tangga ringan elegan dari marmer abu-abu dengan pagar merah tua mengarah dengan lembut dan nyaman ke lantai pertama sehingga Anda sendiri tidak memperhatikan bagaimana mereka menemukan diri mereka di depan pintu yang mengarah langsung ke ruang kuartet perumah tangga. Berapa banyak gaun elegan, berapa banyak wanita cantik melewati pintu ini atau menunggu di belakangnya ketika kebetulan sudah larut dan kuartet sudah dimulai! Aleksey Fyodorovich tidak akan memaafkan kecantikan yang paling indah sekalipun jika dia datang selama pertunjukan musik. Di tengah ruangan ada meja kuartet, altar dari sakramen musik empat bagian ini; di sudut, sebuah piano oleh Wirth; sekitar selusin kursi, berlapis kulit merah, berdiri di dekat dinding untuk kursi paling intim. Para tamu lainnya, bersama dengan nyonya rumah, istri Alexei Fedorovich, saudara perempuan dan ibu tirinya, mendengarkan musik dari ruang tamu terdekat.
Kuartet malam di Lvov menikmati popularitas yang luar biasa. Selama 20 tahun, sebuah kuartet dirakit, yang, selain Lvov, termasuk Vsevolod Maurer (biola ke-2), Senator Vilde (biola) dan Pangeran Matvei Yuryevich Vielgorsky; dia kadang-kadang digantikan oleh pemain cello profesional F. Knecht. “Saya sering mendengar kuartet ansambel yang bagus,” tulis J. Arnold, “misalnya, saudara-saudara Muller yang lebih tua dan lebih muda, kuartet Gewandhaus Leipzig yang dipimpin oleh Ferdinand David, Jean Becker, dan lainnya, tetapi dalam keadilan dan keyakinan saya harus mengakui bahwa saya belum pernah mendengar kuartet yang lebih tinggi dari Lvov dalam hal kinerja artistik yang tulus dan halus.
Namun, sifat Lvov rupanya juga memengaruhi kinerja kuartetnya – keinginan untuk memerintah juga terwujud di sini. "Aleksey Fedorovich selalu memilih kuartet di mana dia bisa bersinar, atau di mana permainannya bisa mencapai efek penuhnya, unik dalam ekspresi penuh gairah dari hal-hal khusus dan dalam memahami keseluruhan." Akibatnya, Lvov sering "tidak menampilkan kreasi asli, tetapi pengerjaan ulang yang spektakuler oleh Lvov." "Lvov menyampaikan Beethoven dengan luar biasa, menarik, tetapi dengan kesewenang-wenangan yang tidak kalah dari Mozart." Namun, subjektivisme sering menjadi fenomena dalam seni pertunjukan era Romantis, dan Lvov tidak terkecuali.
Menjadi komposer biasa-biasa saja, Lvov terkadang mencapai kesuksesan di bidang ini juga. Tentu saja, koneksi kolosal dan posisinya yang tinggi sangat berkontribusi pada promosi karyanya, tetapi ini bukan satu-satunya alasan untuk pengakuan di negara lain.
Pada tahun 1831, Lvov mengerjakan ulang Stabat Mater milik Pergolesi menjadi orkestra dan paduan suara penuh, di mana St. Petersburg Philharmonic Society memberinya diploma anggota kehormatan. Selanjutnya, untuk pekerjaan yang sama, ia dianugerahi gelar kehormatan komposer Akademi Musik Bologna. Untuk dua mazmur yang disusun pada tahun 1840 di Berlin, ia dianugerahi gelar anggota kehormatan Akademi Menyanyi Berlin dan Akademi St. Cecilia di Roma.
Lvov adalah penulis beberapa opera. Dia beralih ke genre ini terlambat - di paruh kedua hidupnya. Anak sulung adalah "Bianca and Gualtiero" - opera lirik 2 babak, pertama kali berhasil dipentaskan di Dresden pada tahun 1844, kemudian di St. Petersburg dengan partisipasi seniman terkenal Italia Viardo, Rubini, dan Tamberlic. Produksi Petersburg tidak membawa kemenangan bagi penulis. Sesampainya di pemutaran perdana, Lvov bahkan ingin meninggalkan teater, takut gagal. Namun, opera masih memiliki beberapa keberhasilan.
Karya berikutnya, opera komik The Russian Peasant and the French Marauders, dengan tema Perang Patriotik 1812, adalah produk dari selera buruk chauvinistik. Opera terbaiknya adalah Ondine (berdasarkan puisi Zhukovsky). Itu dilakukan di Wina pada tahun 1846, di mana itu diterima dengan baik. Lvov juga menulis operet "Barbara".
Pada tahun 1858 ia menerbitkan karya teoretis "On Free or Asymmetrical Rhythm". Dari komposisi biola Lvov diketahui: dua fantasi (yang kedua untuk biola dengan orkestra dan paduan suara, keduanya disusun pada pertengahan 30-an); konserto “Dalam bentuk adegan dramatis” (1841), bergaya eklektik, jelas terinspirasi oleh konserto Viotti dan Spohr; 24 caprice untuk biola solo, disediakan dalam bentuk kata pengantar dengan artikel berjudul “Nasihat untuk Pemula untuk Memainkan Biola”. Dalam "Saran" Lvov membela sekolah "klasik", cita-cita yang ia lihat dalam kinerja pemain biola Prancis terkenal Pierre Baio, dan menyerang Paganini, yang "metodenya", menurut pendapatnya, "tidak mengarah ke mana pun."
Pada tahun 1857 kesehatan Lvov memburuk. Dari tahun ini, ia secara bertahap mulai menjauh dari urusan publik, pada tahun 1861 ia mengundurkan diri sebagai direktur Kapel, menutup di rumah, menyelesaikan penulisan caprices.
Pada 16 Desember 1870, Lvov meninggal di tanah miliknya Romawi di dekat kota Kovno (sekarang Kaunas).
L.Raaben
